叢 剛（遼寧芭蕾舞團(tuán)，遼寧 沈陽(yáng) 110032）

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談中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇“民族特征”的實(shí)現(xiàn)

叢 剛
（遼寧芭蕾舞團(tuán)，遼寧 沈陽(yáng) 110032）

【摘要】芭蕾舞劇源于西方。傳入中國(guó)后，我國(guó)在遵循西方古典芭蕾美學(xué)的前提下，創(chuàng)作了一批從題材、主題、風(fēng)格、語(yǔ)匯和人物形象都具中華民族精神意蘊(yùn)的原創(chuàng)芭蕾舞劇，探索出具有中國(guó)特色的芭蕾舞劇發(fā)展之路。文章在分析中西芭蕾舞劇的差異性，深刻認(rèn)識(shí)中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇的“民族特征”的基礎(chǔ)上，以《二泉映月》為例分析了中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇凸顯民族特征的主要做法，最后指出“民族特征”與西方芭蕾結(jié)合的過(guò)程中要把握好“度”。

【關(guān)鍵詞】中國(guó)原創(chuàng)；芭蕾舞??；民族特征

芭蕾舞劇來(lái)源于西方最早的芭蕾舞，17世紀(jì)后在法國(guó)宮廷，芭蕾逐漸發(fā)展為一種以舞蹈動(dòng)作為主的戲劇藝術(shù)，舞劇由此產(chǎn)生。芭蕾舞劇將音樂(lè)、美術(shù)、舞蹈融為一身，形成了獨(dú)特的審美文化和藝術(shù)魅力。芭蕾傳入中國(guó)后，我國(guó)借鑒西方的藝術(shù)形式，創(chuàng)作了一批從題材、主題、風(fēng)格、語(yǔ)匯和人物形象都具有濃烈的民族特征的原創(chuàng)芭蕾舞劇，探索出具有中國(guó)特色的芭蕾舞劇發(fā)展之路。

一、把握中西芭蕾舞劇的差異性，深刻認(rèn)識(shí)中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇的“民族特征”

擁有五百多年歷史和科學(xué)訓(xùn)練體系的西方芭蕾處處都體現(xiàn)著西方高貴典雅的美學(xué)特征，處處與西方貴族的生活相聯(lián)系。但進(jìn)入中國(guó)后，與其它藝術(shù)一樣，都需要一個(gè)“中國(guó)化”的過(guò)程。

（一） 把握中西芭蕾舞劇在文化背景上的差異

東方與西方由于生活的地域、環(huán)境等的不同，在文化心理結(jié)構(gòu)和民族性格方面都存在著差異。作為來(lái)源于生活的藝術(shù)，自然也就存在著不同。由于中國(guó)傳統(tǒng)文化重神似、求神韻、造境界，講究寫意傳神，形神兼?zhèn)?，因此中?guó)舞蹈呈現(xiàn)動(dòng)作圓潤(rùn)、含蓄的特征。而西方芭蕾更多強(qiáng)調(diào)的是人的自身（主體）、自由和尋求解脫的思想意識(shí)，因此，追求提拔向上的“立”文化成為西方舞蹈的重要特點(diǎn)。因此，我們需要在遵守芭蕾基本審美原則的基礎(chǔ)上，將中國(guó)的人文價(jià)值觀念、思想道德標(biāo)準(zhǔn)和文化思想融進(jìn)芭蕾藝術(shù)，使中西文化在芭蕾藝術(shù)中融會(huì)貫通。

（二） 把握中西芭蕾舞劇舞蹈語(yǔ)匯的差異

任何一種成熟的舞蹈，都具有豐富而獨(dú)特的舞蹈語(yǔ)匯。源于西方的芭蕾也具有程式化的舞蹈語(yǔ)匯，其重要表現(xiàn)就是講究“開(kāi)繃直立”， 西方芭蕾舞劇的一個(gè)重要標(biāo)志是法國(guó)芭蕾大師彼季帕創(chuàng)立的“雙人舞”模式，“雙人舞”段落的質(zhì)量是衡量整部舞劇水平的重要標(biāo)準(zhǔn)。這種方式適合單獨(dú)的芭蕾舞表演，但在芭蕾舞劇中對(duì)表述故事情節(jié)、展現(xiàn)人物性格、傳遞人物思想?yún)s顯示出較大的局限性。而在中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇中，衡量一部舞劇的標(biāo)準(zhǔn)不僅僅要看男女主人公的“雙人舞”表演的技藝如何，更要看舞蹈是否有助于情節(jié)的描述，是否抒發(fā)了人物的內(nèi)心情感，是否表現(xiàn)出整部舞劇的思想內(nèi)涵。因此，這就需要我們合理把握中華舞蹈文化與西方芭蕾語(yǔ)匯融合的角度、尺度和深度，確保在彰顯芭蕾藝術(shù)本質(zhì)特征的基礎(chǔ)上，加強(qiáng)和豐富舞蹈語(yǔ)匯的表現(xiàn)力。

（三）把握中西芭蕾舞劇結(jié)構(gòu)的差異

通過(guò)比較，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，西方芭蕾舞劇結(jié)構(gòu)相對(duì)簡(jiǎn)單，一般全劇共有四個(gè)主要角色，簡(jiǎn)明的角色人物編織出劇情需要的矛盾沖突。而中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇的結(jié)構(gòu)更為復(fù)雜，人物角色眾多。如根據(jù)巴金同名小說(shuō)改編的芭蕾舞劇《家》有覺(jué)新、覺(jué)慧、鳴鳳、瑞環(huán)、梅、高老太爺、馮樂(lè)山等7個(gè)主要人物角色，眾多的人物角色將錯(cuò)綜復(fù)雜的戲劇情節(jié)表現(xiàn)得更加具有吸引力。

（四） 把握中西芭蕾舞劇創(chuàng)作理念與題材的差異

西方芭蕾在貴族中孕育產(chǎn)生，因此它的創(chuàng)作理念與西方文化內(nèi)涵相統(tǒng)一，一是肯定自我價(jià)值；二是擺脫自然束縛的心理趨勢(shì)；三是輕盈飄逸、熱情奔放的舞姿充分體現(xiàn)了西方超越自我、積極向上的審美特點(diǎn)。因此西方芭蕾舞劇的創(chuàng)作題材大都以愛(ài)情故事為主，男女主角大都是戀人關(guān)系。而具有“民族特征”的中國(guó)芭蕾舞劇創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)與本民族歷史文化和中國(guó)舞蹈文化的結(jié)合，貼近人民的生活邏輯，適應(yīng)中國(guó)人的審美心理和觀賞習(xí)慣，將西方芭蕾的“天鵝”貴族形態(tài)轉(zhuǎn)化為“羽鴿”的大眾情懷，講述中國(guó)歷史、社會(huì)現(xiàn)象、愛(ài)情故事，還有一些舊題新作的現(xiàn)代風(fēng)格作品，如《精衛(wèi)填?！贰都t樓幻想曲》《二泉映月》《梅蘭芳》《末代皇帝》《牡丹亭》等。這些作品的故事情節(jié)、音樂(lè)、舞臺(tái)美術(shù)、造型等都具有濃郁的中國(guó)風(fēng)格；在舞蹈語(yǔ)匯上除了保持古典芭蕾的根本特征和基本美學(xué)風(fēng)格之外，還吸收了中國(guó)古典舞、民間舞的元素；甚至進(jìn)一步大膽地融入了中國(guó)的戲曲、京劇等藝術(shù)，使中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇凸顯“民族特征”。

二、中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇“民族特征”的實(shí)現(xiàn)——以《二泉映月》為例

作為一門古老的世界性舞蹈藝術(shù)，芭蕾形成了很多獨(dú)具特色的舞蹈流派。而中國(guó)芭蕾要想在世界的芭蕾舞臺(tái)占有一席之地，就必須具有自己的特色，蘇聯(lián)著名芭蕾大師彼得·古雪夫指出：“中國(guó)芭蕾舞要想進(jìn)入世界舞臺(tái)，必須著力發(fā)揚(yáng)民族風(fēng)格。在國(guó)際舞臺(tái)上要以自己的民族風(fēng)格取勝，否則是很難比過(guò)人家的。”遼寧芭蕾舞團(tuán)的保留劇目《二泉映月》可以看做中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇的一個(gè)典型代表作品，其故事選材、情節(jié)發(fā)展、表現(xiàn)方法、表達(dá)方式都具有鮮明的民族特色。

一是《二泉映月》的故事在中國(guó)家喻戶曉，有著深厚的群眾基礎(chǔ)，無(wú)須刻意解說(shuō)就能為群眾所理解，容易在思想和感情上產(chǎn)生共鳴。全劇虛構(gòu)了阿炳與月兒的悲慘戀情，滲透出中華民族最優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，一曲二胡獨(dú)奏名曲奠定了整部舞劇追求的民族文化的根本，具有強(qiáng)烈的民族自豪感與凝聚力，符合大眾心理審美與意識(shí)需求，順應(yīng)時(shí)代潮流發(fā)展的必然趨勢(shì)。

二是在表現(xiàn)手法上寫意與寫實(shí)互相呼應(yīng)。如“夢(mèng)中追月”一開(kāi)場(chǎng)，演員身著白色服裝置身于滿臺(tái)鋪滿干冰所營(yíng)造的夢(mèng)境的氛圍中，而隨著一把把帶有鮮明南方文化情調(diào)的紅色油紙傘的緩緩走來(lái)，舞臺(tái)中央兩名主演幸福地依偎在一起，創(chuàng)造了好似中國(guó)的山水畫般的意境，人在畫中游，情在畫中流，含蓄、溫馨、浪漫，寫意加寫實(shí)相互呼應(yīng)，使此舞段堪稱整部舞劇中的經(jīng)典。

三是大量的具有中國(guó)典型民族特色的東北秧歌和戲曲長(zhǎng)袖等舞蹈語(yǔ)匯出現(xiàn)在芭蕾舞劇中，將阿炳追求真善美的精神和不屈的人格魅力細(xì)膩的表現(xiàn)出來(lái)。一部舞劇最重要的部分就是舞蹈。《二泉映月》中，演員腳下的動(dòng)作嚴(yán)格按照傳統(tǒng)的古典芭蕾舞規(guī)格與要求，輕柔、高貴、優(yōu)雅；但在上身的動(dòng)律中融入了許多中國(guó)古典舞元素，如“飛腳”“掃堂腿”等即是中國(guó)古典舞的特有動(dòng)作。“雷電”中運(yùn)用的中國(guó)古典舞具有的“翻騰”技巧充滿了爆發(fā)力，將舞劇的發(fā)展推向了高潮，“泉哥”在痛失愛(ài)人后又受到惡勢(shì)力的壓迫從而奮力抵抗的激動(dòng)情緒被瞬間點(diǎn)燃，喚起了觀眾的同情與共鳴。劇中女舞者的上身由原先西方芭蕾舞審美要求的“直立轉(zhuǎn)”變?yōu)橹袊?guó)古典舞中常用的“旁提”，在輔以“小五花”“小射燕”“順風(fēng)旗”“臥魚”等中國(guó)古典舞經(jīng)典動(dòng)作，使中西方兩種文化得到了充分發(fā)揮，兩者相得益彰，互為鋪墊。

三、把握“民族特征”與芭蕾融合“度”

中國(guó)芭蕾舞界一直在為開(kāi)創(chuàng)中國(guó)芭蕾舞學(xué)派努力和奮斗，一直在嘗試將在“民族特征”與芭蕾有機(jī)融合，但作為一種純西歐的舞種，其獨(dú)特而成熟的訓(xùn)練體系、表演程式、舞蹈結(jié)構(gòu)和動(dòng)作技巧，是不可以更改的，一旦取消，就失去了芭蕾自身的韻味，也就稱不上是芭蕾了。我們要在遵循西方古典芭蕾美學(xué)的基礎(chǔ)上，把兩者有機(jī)的結(jié)合在一起，在這個(gè)過(guò)程中一定要把握好“度”。

一是中國(guó)的芭蕾舞劇要遵循正統(tǒng)的、科學(xué)的西方芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練體系，使中國(guó)芭蕾舞劇在“形”上與西方芭蕾舞劇保持一致。中國(guó)的原創(chuàng)芭蕾舞劇是追求形神兼?zhèn)涞?，它需要兼顧中?guó)和國(guó)外觀眾的審美習(xí)慣，如果拋棄了芭蕾舞最科學(xué)、最系統(tǒng)、最規(guī)范的訓(xùn)練體系，不準(zhǔn)確扎實(shí)的學(xué)好西方傳統(tǒng)芭蕾，不熟練掌握芭蕾技術(shù)特點(diǎn)和動(dòng)作要領(lǐng)，而去一味追求“神韻”，很容易產(chǎn)生“四不像”的作品，喪失在國(guó)際舞臺(tái)的競(jìng)爭(zhēng)力。

二是創(chuàng)作具有“民族特征”的芭蕾舞劇絕不是簡(jiǎn)單的將民族舞、古典舞、戲曲與芭蕾加在一起，這種融合不是生搬硬套，不是故弄玄虛，而是要在西方芭蕾固有舞蹈語(yǔ)匯上創(chuàng)造出新的神韻，提升舞劇創(chuàng)作和觀賞的價(jià)值，進(jìn)而感動(dòng)和征服觀眾，因此這種融合應(yīng)該是巧妙的、自然的，因此，我們?cè)趧?chuàng)作芭蕾舞劇過(guò)程中，不僅是選用中國(guó)神話、寓言、歷史故事作為表現(xiàn)題材，在戲劇情節(jié)上以中華文化為背景，而且要使芭蕾舞劇在舞蹈語(yǔ)匯、敘述方式和思想表述也具有中華民族的文化特點(diǎn)，從而使中華民族的精神特質(zhì)與“西方芭蕾”達(dá)到理想的融合。

三是“民族特征”不意味著對(duì)編導(dǎo)創(chuàng)作個(gè)性的束縛。創(chuàng)作來(lái)源于生活。編導(dǎo)在深刻了解本民族文化的基礎(chǔ)上，精心運(yùn)用屬于自己的舞蹈語(yǔ)匯來(lái)創(chuàng)作具有“民族特征”的中國(guó)芭蕾舞劇，在廣闊的民族大背景下展示自己的個(gè)性特點(diǎn)。如果一部中國(guó)原創(chuàng)芭蕾舞劇表現(xiàn)的意蘊(yùn)具有中華民族特有的民族符號(hào)，并被世界觀眾所認(rèn)可和接受，那么芭蕾舞就具備了中華民族的特征。

四、結(jié)語(yǔ)

芭蕾舞藝術(shù)能夠在世界范圍傳播，并得到各國(guó)的推崇，與其獨(dú)特的審美文化和高雅細(xì)膩的藝術(shù)特征緊密相關(guān)。中國(guó)發(fā)展芭蕾舞藝術(shù)，既不能脫離西方芭蕾舞的固有本質(zhì)特征，也需要在芭蕾舞藝術(shù)中融入中華民族的審美觀、道德觀、價(jià)值觀，并吸取古典舞、現(xiàn)代舞的精華，從而創(chuàng)作出真正具有中國(guó)特色的芭蕾舞劇，直至開(kāi)辟中國(guó)特色的芭蕾舞流派。

作者簡(jiǎn)介：叢剛（1977—），男，山東威海人，遼寧芭蕾舞團(tuán)，二級(jí)藝術(shù)指導(dǎo)。