閆曉光
(合肥市演藝股份有限責(zé)任公司,安徽 合肥 230001)
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演唱意大利古典聲樂作品對(duì)聲樂訓(xùn)練的意義研究
閆曉光
(合肥市演藝股份有限責(zé)任公司,安徽 合肥 230001)
摘 要:人類聲樂藝術(shù)寶庫中的經(jīng)典之作莫過于意大利古典聲樂作品,其備受大眾喜愛且是中外歌唱家最喜愛演唱的曲目之一,更重要的是其引起了世界各國音樂學(xué)院的重視,成為了聲樂專業(yè)的必修課,是美聲唱法學(xué)習(xí)過程中的關(guān)鍵所在。
關(guān)鍵詞:意大利古典聲樂作品;聲樂訓(xùn)練;美聲唱法
意大利古典聲樂作品是誕生于17世紀(jì)到18世紀(jì)意大利作曲家創(chuàng)作的聲樂作品。幾乎每位系統(tǒng)學(xué)習(xí)美聲唱法的人都要進(jìn)行大量的演唱意大利古典聲樂。意大利古典聲樂作品的特點(diǎn)為:聲色純正優(yōu)美、合理把握聲音的連貫性、對(duì)統(tǒng)一聲區(qū)的“過度音”能有效的解決、注重聲音的靈活性、控制聲音力度的變化。美聲唱法的所有技巧都涵蓋于其中,是演唱者發(fā)展音質(zhì)與學(xué)習(xí)美聲的通用教材,其功效是其它時(shí)期聲樂作品都不可比擬的。
意大利語被稱作最適合唱歌的語言,由于意大利語言重開口的母音,主要由五個(gè)原音組成,閱讀起來吐字輕柔,正確的發(fā)音使聲音一直處在飽滿的美聲狀態(tài)之下。幾乎所有的意大利詞匯都以原因結(jié)尾,加強(qiáng)對(duì)意大利詞匯的練習(xí),能夠增強(qiáng)意大利語元音發(fā)音的記憶。其次,清濁輔音的區(qū)別、二合音,三和音、雙輔音的讀法的問題都是意大利語十分注重的,原汁原味的美聲歌唱正是來自對(duì)這些細(xì)節(jié)的重視,初學(xué)者所面對(duì)的這些問題都可通過演唱意大利古典聲樂作品來解決。信息技術(shù)發(fā)達(dá)的今天,為視頻音響的共享提供了十分便利的途徑,規(guī)整的結(jié)構(gòu)和短小的篇幅是意大利古典聲樂作品的特點(diǎn)之一,對(duì)于每個(gè)作品,我們都有較充裕的時(shí)間與精力去練習(xí)讀音,必須保證閱讀時(shí)能保持純正的意大利語發(fā)音,只有在自然而然的朗誦狀態(tài)下,才能將自然的歌唱藝術(shù)展現(xiàn)出來,也只有這樣才能把美聲發(fā)揮到極致,這就是所謂的先學(xué)會(huì)朗誦再歌唱,使藝術(shù)與自然在最理想的平衡狀態(tài)下。
(一)把握聲音的連貫性
巴洛克時(shí)期線條清晰、準(zhǔn)確的旋律的特征同樣蘊(yùn)含于意大利古典聲樂作品之中。所以,美聲學(xué)派的歌唱的基本技能與藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)是聲音具有圓滑旋律線條和連貫性。英國聲樂教育家凱薩利曾說:“要像一個(gè)偉大的提琴家演奏美妙的連音那樣,唱歌要像用弓弦撫弄琴弦——樣用母音—樂音撫弄旋律并讓母音—樂音沿著氣息的溪流流出來”,演唱意大利古典聲樂作品正是訓(xùn)練了音符與音符間的連貫性。
(二)打造出優(yōu)美純正的音色
美聲學(xué)派始創(chuàng)于17世紀(jì),其最大的追求體現(xiàn)在音質(zhì)的抒情與優(yōu)美,這也是美聲學(xué)派的藝術(shù)思想與美學(xué)原則之所在。古典意大利歌曲曲調(diào)抒情、自然、飄逸,典雅與純凈的音色是其對(duì)音色的要求,這些聲樂作品的節(jié)奏十分平穩(wěn)、速度和緩、旋律行進(jìn)在音色的中聲區(qū)(中聲區(qū)的音色最自然、飽滿、松弛),如《雖然你冷酷無情》等代表作。通過演唱意大利古典聲樂,有利于幫助初學(xué)者對(duì)氣息和聲音搭配的掌握,能將自我最優(yōu)美的音色發(fā)揮到淋漓盡致。
(三)對(duì)聲音的靈活性十分重視
對(duì)聲音靈活性的重視和強(qiáng)調(diào)訓(xùn)練嗓音的靈活性是17、18世紀(jì)美聲學(xué)派的突出特點(diǎn)之一。彼德·托西歌唱家認(rèn)為美聲因其勻稱、音準(zhǔn)、流暢等而備受喜愛,一個(gè)歌唱家的演唱才能多半源于其嗓音的靈活性。花腔女高音最基本的技巧就是唱好裝飾音和跳音,這也是其他聲部所必需的基本功訓(xùn)練。就聲樂技術(shù)發(fā)展層面來講,其有利于加強(qiáng)與鞏固頭腔共鳴,擴(kuò)展音域,使聲音的轉(zhuǎn)化明亮集中。特別是對(duì)于那些歌唱者的嗓音負(fù)擔(dān)過重,演唱意大利古典聲樂作品,對(duì)喉部肌肉緊張的問題能夠有效的解決,得到的聲音靈活自如。
(四)解決統(tǒng)一聲區(qū)的“過度音”
美聲技術(shù)的進(jìn)一步升華體現(xiàn)在一首聲樂作品無論音階如何變化而音色始終保持完美性與一致性,其前提條件必須把過渡音的發(fā)聲技巧解決好。聲區(qū)與聲區(qū)間的一個(gè)或幾個(gè)銜接音就是過渡音。一般來講,若想學(xué)會(huì)歌唱必須先學(xué)會(huì)如何掌握換聲過渡音的轉(zhuǎn)換。一首歌曲的旋律逐漸向上到換聲區(qū)時(shí),其代表了由中聲區(qū)的混聲過渡到高聲區(qū)的假聲。初學(xué)者要運(yùn)用好混聲的真假聲,掌握好呼吸的力道,將聲音在不同的聲區(qū)中發(fā)揮到十分統(tǒng)一的音色之中。古典意大利聲樂作品中音階或半音階的旋律有很多,能有效的解決統(tǒng)一聲區(qū)的“過渡音”。
(五)對(duì)聲音力度的變化進(jìn)行有效的控制
展現(xiàn)歌唱旋律優(yōu)美動(dòng)聽的主要依賴于聲音力度的強(qiáng)弱變化,也是美聲備受重視的訓(xùn)練內(nèi)容之一。氣息沖擊力的增減決定了弱音、強(qiáng)音和漸強(qiáng)、漸弱的控制,就是說其控制源于腹部肌和橫膈膜所產(chǎn)生的氣息。意大利古典聲樂歌曲《阿瑪麗莉》,尤其是這首歌曲的最后幾小節(jié),可謂是聲音與氣息力度控制的代表作。
十四、十五世紀(jì)時(shí)期的意大利,是歐洲最先進(jìn)的國家,且同時(shí)是歐洲的文化中心,其資本主義生產(chǎn)方式的建立遠(yuǎn)早于其他歐洲國家,這就意味著資產(chǎn)階級(jí)和思想的產(chǎn)生。幾乎每一個(gè)意大利古典聲樂作品的背后,都蘊(yùn)含著一個(gè)故事,歌唱出不同的情感,作品中正面的主人公人物,勇于挑戰(zhàn)封建的枷鎖,脫離了視財(cái)如命的資產(chǎn)階級(jí),大膽的追求戀愛自由。如:選自《戀歌》的《阿媽麗莉》,其歌詞內(nèi)容簡(jiǎn)單直白,將音樂與詩歌完美融合在一起,表現(xiàn)出了真摯的情感,充滿了魅力的人文主義。
總之,對(duì)意大利語準(zhǔn)確發(fā)音的學(xué)習(xí)與掌握,是聲樂訓(xùn)練不容小覷的重要內(nèi)容。古典意大利聲樂作品,大多屬于短篇幅,且速度平穩(wěn),字與旋律的配搭相對(duì)平整,多數(shù)屬于一音一字的搭配結(jié)構(gòu),對(duì)發(fā)聲、咬字、語感及吐字的正確掌握具有重要的意義。對(duì)于初學(xué)歌唱者來講,存在著多種多樣的歌唱問題,意大利古典聲樂作品十分符合美聲初級(jí)訓(xùn)練的要求與內(nèi)容。因此,演唱意大利古典聲樂作品對(duì)聲樂訓(xùn)練有著及其重要的意義?!?/p>
[參考文獻(xiàn)]
[1] 李娜.意大利古典聲樂作品演繹之研究.山東師范大學(xué),2012.
[2] 張露.芻議意大利古典藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特征——以歌曲《我親愛的》為例.黃河之聲,2014,12.