黨義歌

（遼寧師范大學(xué)，遼寧 大連 116029）

聲樂隨想曲《春江花月夜》的演唱版本分析及自我體會

黨義歌

（遼寧師范大學(xué)，遼寧 大連 116029）

《春江花月夜》原名《夕陽簫鼓》，它是中國古代具有代表特色的琵琶曲，此曲不僅具有很高的創(chuàng)作價值，更具有極高的演唱價值，大量花腔的使用也成為此曲的一大特點。本文從這首歌曲的演唱版本來淺析此曲的演唱特點。

隨想曲；《春江花月夜》；徐景新；演唱；表演

中華文化博大精深，中國古曲音樂的發(fā)展也頗有特色，聲樂曲《春江花月夜》是由徐景新老師創(chuàng)作的一首隨想曲，這首曲子由民樂合奏曲《春江花月夜》改編而成。這首曲子大量借鑒和運用了西洋聲樂技巧中的花腔唱法，演唱者在演唱這首隨想曲時，既要在唱法上進行科學(xué)的訓(xùn)練，又要使嗓音賦予一種優(yōu)雅的神韻，并要求具有那種擺脫了固定聲樂訓(xùn)練的條條框框，真正的從內(nèi)心深處去體味它的意境，傾注全身心的投入、不要用音樂帶動聲音，而要用聲音帶動音樂，用聲音創(chuàng)造意境。

一、吳碧霞《春江花月夜》的演唱分析

吳碧霞，湖南常德人，抒情花腔女高音歌唱家，作為中國歌唱界的代表人物，吳碧霞在歌唱領(lǐng)域開拓了別樣的演唱特點，她的聲音純凈、清澈、甜美，被譽為“中西合璧的夜鶯”。這首《春江花月夜》也在吳碧霞的演繹中熠熠生輝，在演唱《春江花月夜》這首歌曲的時候吳碧霞表現(xiàn)出了思想感情的動力感。如她在演唱“江上升明月，江花點美景，春潮隨波千萬里，夜色沁人心”這四句歌詞的時候。吳碧霞用她細膩的聲線描繪春、江、花、月、夜的樂句，并用一種緩慢且弱化的音色來表現(xiàn)，把聲樂的流動性表達的淋漓盡致。從開頭到結(jié)尾讓人聽起來她就是在贊美江上明月、江花美景，使聽著如夢如換，仿佛置身于江南畫卷中。源源不斷的氣息，娓娓道來的感覺能給人一種飄逸寧靜的美。在演唱歌曲中的花腔段落時，吳碧霞的演唱狀態(tài)達到了“大珠小珠落玉盤”的效果，讓人們聽的十分過癮。她在花腔的處理上的音色與她唱西洋歌劇的時候有所區(qū)分，她增加了民族化的演唱方式，把花腔演繹的歡快跳躍，聲音不失晶瑩透亮、輕盈飄逸。這首《春江花月夜》讓吳碧霞唱出了大氣的感覺，另外她在舞臺表演上穿上一身簡單的禮服裙，上面花朵點綴，使她增加了一些俏麗感。

二、常思思《春江花月夜》的演唱分析

常思思是又一位把西洋歌曲與中國歌曲相結(jié)合而唱出自己獨特特點的青年表演演員。常思思作為一名民歌新秀脫穎而出，她不僅在民歌演唱中集靈巧、明亮、清澈于一身，更積極的學(xué)習(xí)了西方美聲演唱中的一些發(fā)聲演唱表演技巧。她的演唱給我以深刻印象的是把《春江花月夜》中描寫到的景物與自己的感情相結(jié)合，表達了追求美的真諦和美好愿望，從而賦予了這些景物以新的含義，匯成了一種情、景、樂水乳交溶的幽遠而美好的情境。她在演唱“江上升明月，江花點美景，春潮隨波千萬里，夜色沁人心”這四句歌詞的時候氣息連貫且流暢，咬字靠前，音色柔美干凈，表現(xiàn)出了一種寧靜致遠的意境。她的演唱在這種美好情感的帶領(lǐng)下，讓聽眾眼前出現(xiàn)一副副畫面，仿佛身臨其境。這樣的聲音具有美聲的靈活技巧，又融入了濃郁的民族韻味，個性鮮明讓人眼前一亮。第二部分花腔的運用是整首歌曲的重點把握部分，常思思在花腔的演繹中融入了她慣用的跳躍性花腔唱法，唱的飽滿而富有顆粒性。情感表達與前段形成鮮明對比，跳躍的音符和動感的節(jié)奏彰顯了一種靈動、歡快的情緒。她在演唱這部分時，心情激動，用詼諧而活潑的演唱賦予江水、天空、花林等景物以鮮活的生命力。最后一部分也是全曲情緒高潮之所在，雖然是對第一段的重復(fù)，但其所賦予的情感內(nèi)涵己經(jīng)改變。常思思在整首歌的演唱中把《春江花月夜》中的感情變化、力度變化、思想變化都用自己的聲音表現(xiàn)的淋漓盡致，延續(xù)了她一貫的大氣唱功，賦予了歌曲靈動的活力。

三、演唱《春江花月夜》的自我體會

歌唱是語言的一種特殊表達方式，甚至，歌唱比語言更能真切地表達人的情感。通過對《春江花月夜》這首歌的演唱，筆者從中體會出了一些演唱方法和音樂情感的表達技巧。字頭要唱得輕且靈活，接著馬上唱出字腹，然后把這個字韻母的發(fā)聲狀態(tài)保持下去。在演唱的時候必須注意眼口協(xié)調(diào)并用，這樣才更有助于演唱和表演，才能真正的投入與此首歌曲的演唱?！洞航ㄔ乱埂肥且皇壮錆M江南水鄉(xiāng)味道的一首美好寧靜而又充滿活力的歌曲，情緒的表達是重中之重，必須把唱構(gòu)思好。用聲音和音色把觀眾吸引到要表現(xiàn)的情境中來，情緒融入音樂才能在發(fā)聲時抓住聽眾的心，唱第二段花腔的時候特別要注意的是有感而發(fā)，花腔也不是一味的提高聲音的音量，要根據(jù)歌曲所表達的情緒而去演繹花腔，這個時候花腔的發(fā)展是行云流水的，只要注意節(jié)奏和強弱，動作不用太大。值得強調(diào)的是，唱花腔時眼睛必須是靈活有神的，而不是在那兒一味的想聲音。聲樂演唱要求“起承轉(zhuǎn)合”，在鋼琴進行SOLO之時，隨著音樂推上自己的情緒，這就是所謂的“轉(zhuǎn)”，這個“轉(zhuǎn)”要與前者“承”在情緒上有明顯的區(qū)分，這樣才能突出音樂的美感才更能抓住情緒。所以在鋼琴SOLO的同時，需要借助實物加入動作來更加深入的演繹歌曲。最后對整首歌曲的結(jié)尾處理應(yīng)該是寧靜的，這時就要回到最初的美好悠遠安靜的狀態(tài)，并在這種狀態(tài)下結(jié)束演唱。

四、結(jié)語

一首《春江花月夜》充滿了民族文化的精髓，它把民族音樂傳入世界，也吸收了外來音樂的精髓。隨著中西方各種文化的交流越來越深入，中國民族唱法與西洋美聲唱法也開始彼此滲透、彼此融合、互相借鑒。《春江花月夜》作為一首具有極大藝術(shù)性和思想性的歌曲，不僅鍛煉了演唱者的演唱技法，也開闊了人們的視野。作為中華民族音樂藝術(shù)之瑰寶像無數(shù)個明珠在人類歷史的長河中永遠閃耀著璀璨的光芒。