郭 睿

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西 南寧 530000）

談?wù)勔魳?lè)專(zhuān)業(yè)學(xué)生表演能力的訓(xùn)練

郭 睿

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西 南寧 530000）

本文主要通過(guò)倡議演奏者要積極克服和勇于解決各種矛盾；要培養(yǎng)自己多聽(tīng)音樂(lè)、多看書(shū)來(lái)進(jìn)行音樂(lè)積累；要不斷行之有效地進(jìn)行專(zhuān)業(yè)技能的訓(xùn)練；加強(qiáng)舞臺(tái)實(shí)踐；提高綜合修養(yǎng)五個(gè)方面進(jìn)行表演能力的訓(xùn)練，來(lái)提升自己的專(zhuān)業(yè)水平。

塑造人格；音樂(lè)積累；專(zhuān)業(yè)技能；舞臺(tái)實(shí)踐

音樂(lè)的表演是指音樂(lè)的舞臺(tái)實(shí)踐，包括聲樂(lè)表演和器樂(lè)表演。音樂(lè)表演者要完成的是把譜面的標(biāo)記化為個(gè)人的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，又把個(gè)人內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)化成為實(shí)際音響的兩重任務(wù)。音樂(lè)表演是賦予作品生命力的二度創(chuàng)造藝術(shù)。它不僅要求演奏者忠實(shí)于原作，而且希望演奏者通過(guò)創(chuàng)造性演奏對(duì)原作品進(jìn)行補(bǔ)充。若要成為一名優(yōu)秀的演奏者，需要通過(guò)不斷探索音樂(lè)作品的風(fēng)格特征、情感表現(xiàn)及內(nèi)容表現(xiàn)，使自己的演奏效果達(dá)到或者超越作曲家的預(yù)想，從而使音樂(lè)作品重新煥發(fā)出新的生命力。

音樂(lè)表演是表演者需要進(jìn)行多方研究和表現(xiàn)的重大工程，它里面涉及到人格的塑造、音樂(lè)的積累、個(gè)人表演能力和綜合素養(yǎng)等等，它需要表演者不斷開(kāi)發(fā)自身的各方面潛力，將自己的長(zhǎng)處表現(xiàn)出來(lái)。

一、人格的塑造

音樂(lè)表演集人類(lèi)的社會(huì)、文化以及時(shí)代表現(xiàn)特征于一體，它通過(guò)不同的角度來(lái)反映生活，所以，若想立足于藝術(shù)，就需要健康和穩(wěn)定的文化心態(tài)，只有這樣，才能真實(shí)地反映現(xiàn)實(shí)生活中人們的思想感情，才能完全把作品的真實(shí)意圖表現(xiàn)出來(lái)，甚至對(duì)作品進(jìn)行行之有效的二度創(chuàng)造。雖然有很多演奏者的個(gè)性心理是充滿各種矛盾的，比如：主客觀的矛盾，音樂(lè)審美和功利心的矛盾，保守與叛逆的矛盾，這些矛盾的存在其實(shí)并不是件壞事，它們也許會(huì)成為演奏者個(gè)性心理發(fā)展的動(dòng)力。

二、音樂(lè)的積累

音樂(lè)表演者要加強(qiáng)音樂(lè)積累，勤于思考。他們對(duì)某一作品的認(rèn)識(shí)大多數(shù)是以感性體驗(yàn)開(kāi)始。他們通過(guò)視譜，掌握樂(lè)曲的旋律、節(jié)奏、和聲、音樂(lè)表情記號(hào)，或者通過(guò)聆聽(tīng)音樂(lè)、欣賞演奏家彈奏視頻來(lái)了解樂(lè)曲的演奏風(fēng)格、調(diào)式、調(diào)性、旋律特點(diǎn)、音樂(lè)結(jié)構(gòu)等。廈門(mén)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院陳舒華教授說(shuō)：在一些大型的比賽中，我們中國(guó)的學(xué)生技巧都很嫻熟，練習(xí)曲、樂(lè)曲也彈得很好，但是在彈奏奏鳴曲時(shí)風(fēng)格掌握不大好，他建議演奏者要多聽(tīng)音樂(lè)、要拿著樂(lè)譜來(lái)聽(tīng)，要知道怎樣讓記號(hào)轉(zhuǎn)為聲音、還要知道樂(lè)曲本來(lái)的樣子。所以，音樂(lè)表演者要培養(yǎng)自己多聽(tīng)音樂(lè)、多看書(shū)。只有不斷通過(guò)積累，才能使自己的演奏水平達(dá)到一個(gè)新的高度。

三、表演技能的提高

音樂(lè)表演者是用自己的藝術(shù)表演手段與觀眾進(jìn)行互動(dòng)和交流，因此，表演者需要擁有過(guò)硬的專(zhuān)業(yè)表演技術(shù)。只有膽大心細(xì)又技術(shù)過(guò)硬，才能充分展示自己的才能。不過(guò)，并不是每一個(gè)表演者都具有全能而又天衣無(wú)縫的技能手段，而且表演藝術(shù)的各種因素（器樂(lè)在音色和力度上的可能性、演奏和演唱的手法、速度感和力度變化感等等）隨著時(shí)間的流逝、歲月的變化，都會(huì)產(chǎn)生一些變化。比如：在演奏巴洛克時(shí)期作曲家巴赫的作品時(shí)，像二百多年前那樣的演奏，是不現(xiàn)實(shí)的。我們只有充分了解作曲家真實(shí)意圖和創(chuàng)作背景、風(fēng)格特征的前提下，將作品展示出來(lái)。本人于今年五月份有幸得到柏林漢斯·埃斯勒國(guó)立音樂(lè)學(xué)院鋼琴教授奧利弗·波爾的指導(dǎo)，他對(duì)本人彈奏巴赫平均律BWV861也很是贊賞，給予我充分的肯定。用他的話語(yǔ)來(lái)講，就是要有自己的想法，能彈出巴赫作品表現(xiàn)的一種可能，不一定是一種非常嚴(yán)謹(jǐn)、非常具有節(jié)奏性的。而是有另外一種可能性，有自己的一種個(gè)人傾向和選擇，有自己想像力的因素。所以我們要用心、用自己的理解來(lái)彈奏作品，只有這樣才能更好地演繹作品。

四、舞臺(tái)實(shí)踐的加強(qiáng)

音樂(lè)表演是表演者展示自身專(zhuān)業(yè)技能的重要過(guò)程，有的表演者雖然有著高超的技巧，但并不意味著他們可以隨時(shí)很好地進(jìn)行表演。因?yàn)楸硌菡咦呱衔枧_(tái)，在面對(duì)觀眾的時(shí)候，他們的心理、思維以及技能的發(fā)揮是一個(gè)非常復(fù)雜的過(guò)程。如果演奏者缺少舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，即使準(zhǔn)備得非常充分，一旦上臺(tái)，效果將大打折扣。所以，缺少舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)的表演者，要能經(jīng)常抓住機(jī)會(huì)，讓更多人看自己的表演，比如：可以邀請(qǐng)認(rèn)識(shí)或不認(rèn)識(shí)的朋友，讓他們抽出幾分鐘的時(shí)間，聽(tīng)聽(tīng)自己的演奏，并能提出寶貴的意見(jiàn)。同時(shí)，演奏者平時(shí)也要多進(jìn)行音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)的研究，還要分手慢練等等，只有這樣，表演者一上臺(tái)，才能較快適應(yīng)舞臺(tái)，將自己最優(yōu)秀的一面展示出來(lái)。

五、提高綜合修養(yǎng)

音樂(lè)表演是表演者綜合修養(yǎng)的體現(xiàn)。有時(shí)，我們看到某位表演者，雖然有著很好的技巧，但是在演奏某一作品時(shí)，卻效果不好，表現(xiàn)出對(duì)該作品的理解偏差。其實(shí)，作曲家的每一部作品都有其創(chuàng)作意圖和藝術(shù)特點(diǎn)，表演者要想演奏好它們，就要盡一切可能，不斷豐富自己的綜合修養(yǎng)。表演者要多了解作曲家寫(xiě)作時(shí)的歷史背景，感情狀況，以及社會(huì)現(xiàn)實(shí)對(duì)他的性格的影響。比如：我們?cè)谘葑嘭惗喾业囊魳?lè)作品時(shí)，要認(rèn)真研究他的精神發(fā)展進(jìn)程，研究他在創(chuàng)作某一作品時(shí)的精神狀態(tài)。比如他的作品《第三交響曲》，于1804年創(chuàng)作完成，正當(dāng)他準(zhǔn)備獻(xiàn)給拿破侖時(shí)，聽(tīng)到拿破侖稱(chēng)帝的消息，他很生氣，又很失望，撕碎了獻(xiàn)詞。所以，演奏者在演奏他的作品《第三交響曲》時(shí)，了解貝多芬對(duì)法國(guó)革命和拿破侖的態(tài)度，以及當(dāng)時(shí)他在精神上的情緒氣氛，是非常必要的。

六、結(jié)語(yǔ)

總之，音樂(lè)表演者只有經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的，不辭辛苦地進(jìn)行多方面的訓(xùn)練，才能使自己的表演能力不斷提高，讓自己的藝術(shù)道路越走越寬廣?！?/p>

［1］ 張前.音樂(lè)表演藝術(shù)論稿.中央民族大學(xué)出版社，2004，11.

［2］ 程正民.藝術(shù)家個(gè)性心理和發(fā)展.北京大學(xué)出版社，2012，6.

［3］ ［蘇］京茲布爾格，［蘇］索洛甫磋夫，中央音樂(lè)學(xué)院編譯室.論音樂(lè)表演藝術(shù)，音樂(lè)出版社，1959，10.