李 琳（河南大學藝術學院，河南 開封 475000）

淺析韋伯《f小調(diào)第一單簧管協(xié)奏曲》

李 琳
（河南大學藝術學院，河南 開封 475000）

單簧管作為西洋樂器木管聲部中的重要一員，不僅在西洋交響樂隊演繹的交響音樂中發(fā)揮著重要的作用，還以其優(yōu)美的音色，富有張力的表達吸引了眾多的作曲家為其創(chuàng)作獨奏曲、協(xié)奏曲，而《f小調(diào)第一單簧管協(xié)奏曲》就是由作曲家韋伯創(chuàng)作的一首著名的單簧管協(xié)奏曲。在本文中，筆者試圖從該曲的創(chuàng)作背景、音樂結(jié)構及吹奏技巧等多方面入手進行分析，希望能夠探究樂曲的音樂內(nèi)涵，為演奏好本樂曲打下堅實的理論基礎。

單簧管；創(chuàng)作背景；音樂結(jié)構；吹奏技巧

前言

單簧管自十九世紀末期從歐洲傳入我國后，由于其吹奏難度較大及與笛子、蕭等我國傳統(tǒng)的吹奏樂器演奏方法不一，在我國整體音樂界一直處于弱勢地位，第一屆全國性的單簧管比賽甚至直到1994年才由西安音樂學院主辦舉行，可見其發(fā)展緩慢。同時，在對于單簧管的理論研究方面也是進展不多，據(jù)筆者調(diào)查，我國最早的單簧管教材是1992年才出版的《單簧管演奏實用教程》。然而，隨著我國改革開放的深入進行，人們對于西洋音樂熱愛的逐漸增加，目前學界對于單簧管的研究已無法滿足人們不斷增長的興趣。因此，筆者希望能夠通過對于單簧管代表樂曲《f小調(diào)第一單簧管協(xié)奏曲》的研究，向人們介紹更多悅耳動聽的單簧管樂曲。

一、創(chuàng)作背景

《f小調(diào)第一單簧管協(xié)奏曲》是由著名作曲家卡爾·馬利亞·馮·韋伯創(chuàng)作于1811年的一首樂曲。一提到韋伯，我們的第一印象可能就是他的代表歌劇——《魔彈射手》（又稱《自由射手》），也可能將其歸為專門創(chuàng)作歌劇作品的音樂家。然而，正如韋伯在《自由射手》中所宣稱的“自由”一般，韋伯是一位涉獵面非常廣泛的，多產(chǎn)的音樂家。他的作品涉及歌劇、器樂、聲樂等多個方面，并都留下了一些代表性的作品。同時，他還以自己獨特的音樂視角以及對于民族音樂的責任感撰寫了一些音樂評論及音樂散文，其中較為著名的有其自傳性質(zhì)的小說《音樂家的生活》。

在其具有代表性的器樂作品中，《f小調(diào)第一單簧管協(xié)奏曲》是一首描寫作者對于資產(chǎn)階級革命思考的樂曲。韋伯作為法國大革命的支持者與同情者，對發(fā)生在1789年的法國資產(chǎn)階級革命有著自己的獨特的認識，而當時正處于德國民族主義思想出現(xiàn)的歷史階段，作曲家于是由自己國家目前的現(xiàn)狀聯(lián)想到了法國當時發(fā)生的資產(chǎn)階級革命，因而就創(chuàng)作了本曲。在樂曲中，作者在第一樂章內(nèi)描寫的是在一開始對于資產(chǎn)階級革命的猶豫與不解，有一種彷徨之感；而后在樂曲的第二樂章，他開始對這種情況陷入了細致的思考之中；而樂曲的第三樂章則描寫了在認真思考后作者思想的重新堅定。整首樂曲層次清晰，結(jié)構明確，堪稱一部經(jīng)典的協(xié)奏曲。

二、音樂結(jié)構

在音樂的寫作結(jié)構方面，本樂曲也運用了不同的曲式結(jié)構。其中第一樂章為奏鳴曲式，在音樂開始時作曲家采用了悠揚的3/4拍節(jié)奏進入，表現(xiàn)出輕快優(yōu)雅的情緒，隨后在樂曲中間通過運用三連音、單簧管與樂隊進行對比等手法來描繪出內(nèi)心的猶豫與困惑。隨后在本段中部，作曲家運用了一長串的連續(xù)音符行進來表現(xiàn)內(nèi)心的思考與波動，描繪出心中復雜的情緒變化。在最后，經(jīng)過了激烈的斗爭之后，樂曲又回到了流暢、熱烈的情緒之中，表現(xiàn)了作者對于疑問有了初步的認識。但很快的，音樂又陷入了迷茫與不解之中，并最終結(jié)束于作曲家內(nèi)心深沉的疑慮。隨后在樂曲的第二樂章，作者運用了ABA的單三部曲式結(jié)構。與第一樂章的快板稍有不同的是，第二樂章運用了4/4拍行板的節(jié)奏，悠揚的旋律給人以寧靜、舒適之感。這段主要描寫的是作曲家在經(jīng)過第一樂章內(nèi)心復雜的斗爭之后，在這里心情逐漸明亮清晰。舒緩、溫柔的樂隊伴奏下的單簧管旋律仿佛如一人在慢慢傾訴自己的心聲，抒發(fā)自己的情感，講述自己內(nèi)心所想，也好似在自言自語，自問自答。在樂曲的第三樂章，音樂來到了熱烈的回旋曲式，歡快活潑的音樂情緒預示著作曲家內(nèi)心的堅定與樂觀，表現(xiàn)了他對于資產(chǎn)階級革命及民族思想的樂觀態(tài)度。同時在本段中，樂隊演奏也一改悠揚舒緩，而變得熱情激烈起來，再配合以單簧管連續(xù)的快速吹奏與跳躍的音符，共同將音樂推向了高潮。

三、演奏技巧

我們知道，對于吹管樂器來說，氣息是最需要控制的一個方面。尤其是對于本首樂曲來說，在樂曲中存在了大量連續(xù)十六分音符的吹奏，這就需要演奏者在演奏時注意氣息的平穩(wěn)與連貫，力求將音符演奏的清晰均勻，具有顆粒性。通過日常的練習我們可以發(fā)現(xiàn)，在演奏這樣連續(xù)的音符時，我們往往會出現(xiàn)含糊不清，囫圇吞棗的現(xiàn)象。這一是因為吹奏者對于氣息的控制力不足，導致無法將氣息平穩(wěn)的從腹腔中送出，還有一個原因就是因為吹奏者的耳朵對于自身演奏的音樂分辨力不足，導致在吹奏時一帶而過，聽不出一些錯誤。關于第一點，筆者建議在練習過程中應該著重練習樂曲中存在的一些復雜的節(jié)奏型或吹奏方法，而不是一遍又一遍的“過”曲子。因為只有克服了樂曲中每個難點，才能完整的掌握整首樂曲。而對于耳朵的練習，筆者建議多聽演奏家們的演奏音頻，分析他們的吹奏方法，掌握他們的演奏情緒，并在自己練習的過程中努力模仿，方能演奏好本曲。

四、結(jié)語

在本曲中，筆者就創(chuàng)作背景，音樂結(jié)構及演奏技巧等三方面做了初步探討并提出了自己的見解。筆者希望通過對于本曲的分析為演奏好本曲打下堅實的理論基礎，也希望通過本文的寫作激發(fā)更多人對于單簧管音樂的興趣，為單簧管藝術在中國的傳播做出自己的貢獻。

［1］馮凱.探究韋伯《第一協(xié)奏曲》的藝術技巧與價值分析［D］.吉林藝術學院，2015.

［2］賈音.韋伯單簧管作品的藝術特征探析［J］.大眾文藝，2011（07）.

［3］苗笛.韋伯《第一單簧管協(xié)奏曲》的曲式結(jié)構及演奏技巧［J］.大舞臺，2014（01）.