黃劍玲

（南京視覺藝術職業(yè)學院傳媒系，江蘇 南京 211215）

淺析中美動畫角色設計下的中國動畫發(fā)展

黃劍玲

（南京視覺藝術職業(yè)學院傳媒系，江蘇 南京 211215）

動畫角色設計在整部動畫作品占據(jù)著非常重要的地位，動畫作品中角色設計的優(yōu)劣是動畫作品成功與否的關鍵。一個成功的動畫人物不僅具有獨特的藝術價值，同時也蘊含著巨大的商業(yè)潛力。但動畫人物的創(chuàng)作會受到很多因素的影響，本文將通過對中美動畫角色設計的特點及原因分析，簡要闡述中國動畫的發(fā)展問題。

動畫角色；角色特點；中美動畫；動畫發(fā)展

動畫角色設計對于動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展至關重要的作用，動畫角色作為一部作品的靈魂所在，設計的好壞對動畫片本身的藝術性和商業(yè)價值具有重要的影響。成功的動畫角色設計不僅能夠開拓動畫作品的利潤空間，同時也為后續(xù)的衍生產(chǎn)品賦予更多的文化價值和商業(yè)價值。例如迪士尼經(jīng)久不衰的動漫人物，米老鼠、唐老鴨、高飛等被幾代人所喜愛，同時以他們?yōu)樵镜母鞣N文化產(chǎn)品也非常受歡迎。這種動畫角色帶來的巨大商業(yè)價值和具有文化符號意義的價值就是動畫角色的魅力。

縱觀中國動畫的發(fā)展史，我們可以看到，中國動畫在上個世紀曾經(jīng)取得了輝煌的成績。中國動畫創(chuàng)作大師們創(chuàng)作了一個個經(jīng)典的具有中國文化特點的動畫人物，如大鬧天宮的孫大圣、鬧海的小哪吒、騎著毛驢的阿凡提大叔等。人物特點鮮明，且題材和表現(xiàn)手法多樣，是我國動畫發(fā)展的繁榮期。而隨著我國改革開放的不斷深入，動畫市場涌入了大量國外動畫產(chǎn)品，給原本就原創(chuàng)作品少的中國動畫發(fā)展帶來巨大的沖擊。但這是市場經(jīng)濟發(fā)展的必然，這一變化不僅給中國動畫發(fā)展帶來了挑戰(zhàn)同時也帶來了機遇。為了中國動畫在豐富多樣的國外作品中繼續(xù)發(fā)展，中國動畫人也做出了各種嘗試，并借鑒了國外動畫片成功之處。如《大耳朵圖圖》、《金甲戰(zhàn)士》等動畫片的嘗試，雖在角色造型上有所不同，但終究是模仿過多，創(chuàng)新太少。08年《功夫熊貓》的成功又再一次觸動了國人敏感的神經(jīng)，中國元素與美國動畫技術的完美結合，及《功夫熊貓》的巨大市場反響，無不讓中國觀眾感到震驚。我們中國的東西在別人手里會這么成功！而我國的動畫產(chǎn)業(yè)卻遲遲不見佳作？帶著這樣的疑問，本文就中美動畫的特點及原因分析，來看中國動畫未來的發(fā)展。

一、中美動畫角色設計的特點及比較意義

中國動畫發(fā)展時間并不算短，早在1926年我們就有了自己第一部動畫片《大鬧畫室》，也曾在動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展過程中經(jīng)歷過輝煌發(fā)展期。但就現(xiàn)在的發(fā)展現(xiàn)狀來說，與美國動畫發(fā)展有著明顯的差距。細看中國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展可以看出中國動畫發(fā)展一直沒有放棄對民族文化吸收和運用。如《哪吒鬧海》、《大鬧天宮》等都是來自民間傳說的故事，再如最近好評不斷的《大圣歸來》也是對《西游記》中故事情節(jié)的借鑒及對孫悟空這一人物的再創(chuàng)作。中國底蘊深厚的傳統(tǒng)文化也是中國動畫發(fā)展不可多得的優(yōu)勢資源。然而在國際動畫產(chǎn)業(yè)激烈競爭的過程中，中國動畫為了生存也忽視過傳統(tǒng)文化，一味的模仿過別人的動畫創(chuàng)作而缺乏自己的創(chuàng)意，這種對傳統(tǒng)文化的忽視和對外來元素的照搬照抄也造就了一些讓人尷尬的“四不像”，這些作品終究難以打動觀眾。因此，為了中國動畫能夠走得更遠更好不僅需要自身對傳統(tǒng)文化的重視和創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，同時也應該重視對國外優(yōu)秀動畫作品的借鑒和參考。

美國作為動畫制作的強國，動畫作品數(shù)量驚人，且每一年都有叫好又叫座的動畫作品，如近兩年的《頭腦特工隊》、《冰雪奇緣》不知感動了多少人，再如今年的《瘋狂動物城》、《魔獸》都獲得了很高的票房成績。在這些動畫片中不管是技術處理能力還是營銷策略上都是值得我們學習和借鑒的。而動畫角色設計是每部動畫片的靈魂所在，是動畫電影成功的關鍵，因此，通過對中美動畫中角色設計差異分析，來探尋中國動畫的未來發(fā)展具有重要意義。對中美動畫角色設計的特點本文將從以下三個方面入手。

（一）美國動畫人物的多元化背景

美國作為一個歷史并不悠久的國家，其時代文化富有活力和豐富的想象力，而多民族的融合也讓其文化具有多元性。這樣的文化特征也在美國動畫的角色設計上有所體現(xiàn)。在美國的動畫人物身上無不體現(xiàn)著美國人的幽默、風趣、以及“個人英雄主義”和“冒險精神”，如《瘋狂動物城》中朱迪警官和狐尼克為了破案而產(chǎn)生的有趣故事，以及讓人印象深刻的“閃電”無不讓人開懷大笑的同時對他們更加的喜愛。在美國動畫設計中除了幽默詼諧的風格也有展示溫情的一面，如《冰雪奇緣》中兩位小公主，妹妹安娜對姐姐無條件的信任，以及富有冒險精神的山民克里斯托弗與小公主安娜之間珍貴的情感，這都讓人們在觀看的同時感受到了動畫片所傳達的溫馨、堅強、互助、友愛、浪漫的情感。為了拓寬國際市場，美國動畫也進行了更多題材的嘗試，如《功夫熊貓》、《花木蘭》這兩部作品都是對中國元素的完美運用。但看過這兩部作品的朋友也能感受到這兩部作品雖然是中國元素，但在故事情節(jié)的設計上仍然是美國式的，這種將中國元素與美國文化的完美嫁接使美國動畫在市場拓展方面大獲全勝。反觀中國的動畫市場，大部分動畫要么是對傳統(tǒng)文化的照搬照抄毫無創(chuàng)新，要么是缺乏中國元素的模仿式作品。但不得不說的是國產(chǎn)動畫也在不斷進步，廣受好評的《大圣歸來》，雖是同一個大圣，卻有不同與我們熟悉的故事情節(jié)，既有中國元素同時又進行了大膽創(chuàng)新，是一部難得的佳作。今年上映的《大魚海棠》在未上映之前的短片就不知道感動了多少人，影片中對客家土樓的完美再現(xiàn)以及鯤鵬傳說的運用，讓人們看到了中國元素的魅力。

（二）造型技術上的差異

技術是動畫角色設計的支撐，近年來流行的三維動畫與當下電影院寬大屏幕的結合堪稱完美，給人們帶來了更加震撼的視覺效果。動畫角色設計需要技術的同時更需要對角色特征的勾畫和設計，美國動畫片中的動畫角色追求自然優(yōu)美，基本和現(xiàn)實中的形象差別不大，如《瘋狂動物城》中每一個動物與現(xiàn)實中我們認識的形象變化不大，而這其中每一種動物扮演的角色又都是根據(jù)動物的性情及形態(tài)進行的再加工，使整個動畫片人物與故事情節(jié)更加和諧流暢。美國動畫作品的這種追求真實感的做法讓動畫片更有代入感，這是非常值得學習的?；乜粗袊鴦赢嫷闹谱鳎袊鴦赢嬵}材豐富且表現(xiàn)形式多樣，有木偶、剪紙、皮影、水墨畫等多種形式，而這些藝術形式創(chuàng)作的動畫角色大多比較夸張，強調(diào)神似，它與美國的真實性表達具有一定的差異性。這種動畫角色造型給人的感覺就是缺乏親切感，細節(jié)處理不夠完美，自然也就缺乏代入感。

（三）產(chǎn)品定位不明確

美國動畫的市場敏感度非常強，它會根據(jù)人們的喜好不斷進行調(diào)整，同時資金投入也非常驚人，通常我們看到的美國動畫都是大成本、大制作，往往動畫場景非常宏大，但在細節(jié)處理上又非常到位。與此同時，美國動畫在市場定位上也不局限在兒童群體，而是各個年齡段都能在動畫片中找到自己喜歡的情感。如《魔獸》取材于網(wǎng)絡游戲，整個動畫場景宏大，在人類與獸族廝戰(zhàn)的宏大戰(zhàn)爭場面，再加上3D的效果，讓人們?nèi)缤砼R其境。這種效果都在于制作團隊對動物角色設計的精益求精，他們對每一個獸人從毛發(fā)、肢體動作、紋身、牙齒甚至每一個血管都根據(jù)獸人的不同年齡等進行了不同的設計，呈現(xiàn)給觀眾的就是看似一樣，但細看又各有不同的感覺，這也是《魔獸》獲得高票房成績的重要因素。而中國動畫大多是以一種說教形式出現(xiàn)并且產(chǎn)品多針對的是低齡兒童，這種說教式的動畫很難吸引大人的眼光，同時對孩子來說也缺乏童趣，市場反響自然也好不到哪里去。

二、中國動畫未來的發(fā)展方向

（一）注重對傳統(tǒng)文化的吸收和運用

中國五千年燦爛文明為后人留下了豐富的文化遺產(chǎn)，那些民間傳說、英雄傳奇和寓言故事都為中國動畫發(fā)展提供了豐富的素材。中國動畫應準確定位，扎根于中國的民族文化汲取營養(yǎng)，將富有民族風格的動畫呈現(xiàn)給大眾，《大圣歸來》的成功就是很好的案例。同時，還應該將中國動畫豐富多樣的表現(xiàn)形式加以運用和創(chuàng)新，不斷創(chuàng)作出具有“中國風”的新作品，讓中國動畫得到發(fā)展的同時，中國的傳統(tǒng)文化也得到豐富和發(fā)展。

（二）注重產(chǎn)品的市場定位和思維突破

中國動畫片多數(shù)凸顯的都是它的教育功能，這種“寓教于樂”的定位對中國動畫的發(fā)展限制很大。要想中國動畫能夠更好的適應市場就需要改變固有的思維方式，大膽創(chuàng)新，準確定位，在動畫角色設計上少一些“說教”多一點“樂趣”。同時，還應該準確把握產(chǎn)品開發(fā)的市場定位，不要局限在低齡兒童群里，而應該拓展自己的思維，努力開發(fā)一些適合各類人群觀看的動畫題材，不僅能夠拓寬中國動畫的發(fā)展道路同時也有利于提高其商業(yè)價值。如《喜羊羊》動畫作品不僅受到了兒童的歡迎，很多大人也很喜歡，而伴隨這部作品的衍生產(chǎn)品也受到了市場反響也不錯。

（三）注重對復合型人才的培養(yǎng)

中國動畫缺乏先進的制作技術，限制了中國動畫的發(fā)展，但歸根到底是缺乏動畫人才。想要中國動畫走的更高更遠不得不突破人才因素的限制。這就需要注重對原創(chuàng)型人才的培養(yǎng)和挖掘，同時在人才培養(yǎng)上還應該注重對人才藝術素養(yǎng)的提升，動畫角色的設計不僅要考慮人物的趣味性還要提升整個動畫設計的藝術品位，在滿足大眾多元化需求的同時達到教育的目的。而這不僅需要動畫企業(yè)的努力還應強調(diào)高校在人才培養(yǎng)方面的突出作用，加強企業(yè)與高校的合作交流對人才培養(yǎng)具有重要意義。同時發(fā)揮政府的宏觀調(diào)控作用，建立復合型人才的培養(yǎng)機制，以此來為動畫產(chǎn)業(yè)提供更多的動畫人才。

［1］王婷婷.中日動畫造型差異性研究［D］.西南大學，2010.

［2］Jobn A.Lent，張慧臨譯.亞太動畫［M］.北京：中國傳媒大學出版社，2006（4）.

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黃劍玲（1974-），女，江蘇南京人，碩士，南京視覺藝術職業(yè)學院，傳媒系，影視動畫教研室主任，講師，研究方向，影視動畫。