盧 研

（吉林藝術學院美術學院，吉林 長春 130000）

淺析寫意油畫的書法意識

盧 研

（吉林藝術學院美術學院，吉林 長春 130000）

當西方的油畫與中國的傳統(tǒng)文化以及中國人的審美交融在一起之后，便孕育出了一種新的油畫概念，稱之為“寫意油畫”。油畫作為一種外來的藝術形式，在中國流傳的百余年歷史中，中國人從來沒有停止過想要將其本土化的探索，特別是在寫意油畫用筆的書法意識方面，取得了令人矚目的成就。從中國繪畫的發(fā)展角度來說，書法與油畫的結合是繪畫史上的一次重大突破。除了作為畫家們將寫意油畫本土化的重要探索方向，寫意油畫的書法意識還是詮釋畫家們內在情感的一個重要因素。

寫意油畫；用筆；書法意識

一、 寫意油畫與書法的關系

（一）書法入畫與中國文化的交集

寫意油畫是將西方的油畫材料與中國的人文精神相結合的一種產物，獎中國的書法融入其中，便成了有中國特色的中國人自己的油畫。寫意油畫在境界上追求的是個“意”字，畫家們通過不同的畫法來表達自己心中不同的境界。就畫法而言就有寫意和工筆之分。寫意油畫除了要表達畫家的胸中之意外，還強調繪畫過程中的筆法和書寫方式。

（二）寫意油畫受中國文化的影響

在中國悠悠的歷史長河之中，一種書法的形成經歷了很長時間的洗滌。從行筆的速度，落筆的力量，筆尖的干、濕、粗、細等都有較長時間的發(fā)展才有了現(xiàn)在的格局。這些方面的發(fā)展，不僅越來越能體現(xiàn)中國人自強不息的精神，還使寫意油畫的中國特色越來越明顯。在西方繪畫界的派別里，并無“意象”一詞，可是在中國，人們?yōu)榱藢⑦@一畫法民族化、本土化，所以賦予了它一個很有中國特色的名字，叫寫意油畫。

（三）把書法引入寫意油畫是我國油畫發(fā)展的重要途徑

中國的油畫想要發(fā)展，將中西方的文化相結合是一個很好的途徑。作為一種新型的油畫，在特定的時期被引入中國，寫意油畫的生命力還是非常頑強的。從被引入到發(fā)展到今天，寫意油畫在中國不斷地發(fā)展并且越來越壯大，同時還被越來越多的人接受，這些都是非常難得的。如今，寫意油畫又一次面臨著發(fā)展的機遇，那就是將中國的書法與其繪畫方式相結合。我國油畫的發(fā)展已有百余年歷史，在20世紀80年代就有了一種寫意的趨勢。當然，寫意油畫要想植根于中國，就要堅持以中國文化為基礎，同時注重內在精神的發(fā)展，這樣就能賦予它新的精神和新的風貌。當代的油畫，是非常具有多元化的，每一種派系都代表著一種當下的文化精神。其實，在西方的繪畫史中，很多的作品都帶著中國文化的味道，這說明，中國的文化正以一種神秘的力量吸引著西方的繪畫界乃至藝術界。將書法引入到寫意油畫當中，是一件強調作者主觀性的事情，說明該作者在主觀意識上對中國書法或者中國文化的認同，而這也說明了將書法引入到寫意油畫中是一個可以被大家接受的事情，對中國寫意油畫的推廣具有一定的幫助。由此也可以看出，將書法引入寫意油畫中，是使中西文化結合的一種方式，也是是我國油畫發(fā)展的重要途徑，使我們能夠站在民族文化的立場上，不斷地吸收外來文化的精髓，提升中國油畫的品質，使中國的油畫走向世界的前列。這樣，寫意油畫就不僅是中國的，同時也是世界的。

二、以書入畫的吸睛之處

（一）筆觸對寫意油畫的幫助

筆觸是指畫筆在接觸畫面時形成的線條、圖像等，是繪畫時的筆法和格調。筆觸承載著畫家在繪畫過程中的情緒起伏，同時也體現(xiàn)了畫家的審美和修養(yǎng)。如著名畫家董其昌，他運用書法的技巧用筆入畫，講究筆觸的力道和精神表達。早期，當寫意油畫在中國興盛的時期，書法的很多種技巧就已經開始融入到繪畫當中，實際上，書法和繪畫是相互影響、水乳交融的。在書法中，筆觸是非常重要的，而影響筆觸的因素也多種多樣，畫家在作畫時選用的筆形，筆尖的干濕度，畫家內心的情緒等其實都可以帶動筆觸的變化，用筆過程中腕力的變動也是影響筆觸的一個重要原因，從起筆到收筆，用筆的輕重緩急，筆斂或是筆放，都將書法氣勢的力量融進了心中的意象，表現(xiàn)在一方畫布上，在不經意間達到了筆盡其意，力盡其用的藝術效果。在一幅作品中，筆觸是表達畫家情緒的一個重要方面，因為筆觸的發(fā)出者是畫家本身，筆觸則是作為表現(xiàn)得部分存在。同一個畫家在不同的情緒下創(chuàng)作同一幅作品時會有不一樣的筆觸，不同的畫家在創(chuàng)作同一幅作品的時候更會有不一樣的筆觸。每一個優(yōu)秀的繪畫作品都是有生命力的，因為構成畫面的一筆一劃都是畫家傾注了自己的感情而創(chuàng)作出來的，那是一幅作品的靈性所在。

（二）色彩是如何成為寫意油畫中的亮點

寫意油畫的色彩實際上是畫家情緒的表達和心理活動的寫照。畫家們心里的喜怒哀樂都通過他們在作畫時顏色的選取上表現(xiàn)得淋漓盡致，而冷暖色調的選擇則是畫家們作畫的基調。在繪畫時，藝術家們常常把水墨畫中的色彩運用到寫意油畫中，形成了一種特點鮮明的繪畫方式。實際上，在一幅作品對觀眾產生的影響因素中，色彩占了很大的比重。通常來說，觀眾最先感受到的就是作品的色彩，其次才是作品的結構，場景的布置以及一些其他的因素。中國的寫意油畫在色彩上具有獨特的特點，這種獨特則是民族性。在中國的五十六個民族當中，各個民族的具有代表特色的藝術品都有著非常濃郁的帶有自已民族特色的色彩。藝術源于生活，藝術是對生活的創(chuàng)造，寫意油畫是將生活藝術化，在斑斕的色彩當中將畫家的情緒和人世間的浪漫以及自由等融合得完美無瑕。色彩不光是美化作品的重要因素，也是將寫意油畫逐步推廣的重要推力。除此之外，色彩的價值還體現(xiàn)在人文精神和思想內涵的層面上，這已經逐漸成為區(qū)分寫意油畫和其他畫的標準了。色彩使人們關注寫意油畫中的書法，起到了一個引導的作用。人們會因為一幅畫的色彩而更多地關注他，隨之而來的就是對這幅畫的探究，其中就一定包含了筆法，由此引申到將書法引入到寫意油畫中。其實在國外的印象派中，色彩的光影冷暖就和書法的用筆息息相關，兩者之間水乳交融，相互映襯，出色地表現(xiàn)出了作品的意境。寫意油畫中沒有大的色彩反差，畫家們在小色塊的顏色差異上也盡量地追求和諧。當然，在一幅作品當中，如果只是絢麗的色彩而沒有黑白關系的處理，則會讓作品顯得浮躁與低俗，因此，在色彩的搭配上就很考驗畫家的審美能力。與此同時，要想將綿麗的色彩和諧地表現(xiàn)在畫布上，對畫家的繪畫技巧是要求非常高的，需要他們的技法非常熟練，才能達到完美的效果。

（三）筆勢的重要性

中國人的審美情趣和標準是經過了近五千年的歷史發(fā)展而成的，在具有中國特色的美學范疇乃至世界的美學中，“勢”具有獨一無二的價值。“勢”作為中國傳統(tǒng)美學的重要一員，在很多的方面都有廣泛的應用，比如，中國的詩詞、中國的民間藝術、中國的音樂等等。筆勢則是指繪畫中的意態(tài)和氣勢。它包含了我們所看到的動態(tài)的事物所傳達的意思，也表現(xiàn)了書法中的一種技巧和方法。從美學的角度來說，頃刻間的表達則是“勢”的主要特點。欣賞一幅寫意油畫的筆勢時，可以從他的整體畫面入手，在畫家營造的氛圍里，層層深入，通過“勢”的引導，來突破空間和時間的限制，完全領略畫家創(chuàng)作時的心境。從寫意油畫的筆法入手，感受畫家在細節(jié)上的意趣，在通過“勢”的腳步，漸漸吸收寫意油畫的用筆方法。畫家們在進行寫意油畫的創(chuàng)作時，應該要保持“勢”的意識，將自己內心的情緒和意境以及生命狀態(tài)通過筆勢完美地展現(xiàn)出來，讓觀賞的人能夠有與他心靈相通的途徑?！斑h觀其勢”是中國的一句古話，是說我們在遠處欣賞一幅作品時，要看到他的氣勢和氣象，由此可見，筆勢對于一幅畫來說是多么的重要，它不僅關系著作品的創(chuàng)作到完成是否連貫，還關系著這幅作品是否具有生命力。“筆勢”，是對蒼勁有力，對自我的克制和對有節(jié)律的動態(tài)美的追求。

三、 結語

從油畫被引入到我國到現(xiàn)在，經過了長時間的發(fā)展，形成了現(xiàn)在這種風格各異但極具民族特色的格局，是中國油畫進步的表現(xiàn)，也是將寫意油畫中國化的成就。由于畫家們長期以來的堅持和不辭辛苦的探索，才有了寫意油畫在中國發(fā)展的今天。筆法作為一門重要的探究課題，將會吸引更多的藝術家投身其中，為寫意油畫在中國扎根而做出貢獻。繪畫是將生活和藝術相連接的一種媒介和過程，在這個過程中，畫家們投入的心血決定了他的藝術價值，而筆法作為一種鏈接，就是判斷畫家們是否投入的一個方面。通過將具有中國特色的筆法融入到寫意油畫中，使得寫意油畫能在中國源遠流長并且蓬勃發(fā)展。

［1］焦麗江.寫意油畫的發(fā)展初探［J］.石家莊：青春歲月，2013（5）.

［2］謝九生.寫意油畫用筆的書法意識［J］.大眾文藝，2006（2）：26-29.

［3］邁克爾，蘇立文.朱德群的藝術，中國油畫十家——朱德群.北京：世界知識出版社，2004.

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