張 祎 （江西省撫州市文化藝術(shù)發(fā)展中心 344000）

舞蹈演員的表演控制能力問題再探析

張 祎 （江西省撫州市文化藝術(shù)發(fā)展中心 344000）

演員的表演控制能力高低，是衡量一名演員是否優(yōu)秀的重要標準，為切實改進舞蹈演員的舞臺表演能力、提高舞蹈表演效果，筆者結(jié)合工作實際，分別從舞蹈演員表演過程中對肢體、氣息、情緒、情感、音樂、節(jié)奏等的控制幾個角度，深入探討了舞蹈演員的表演控制能力提升問題，并探索性提出有效的應對措施與改進建議。

舞蹈表演；演員；控制能力；舞臺表現(xiàn)

衡量一名舞蹈演員優(yōu)秀與否，一個重要標準就是看其所具有的表演控制能力；確切的說，就是看演員表演過程中對肢體、氣息的控制能力，對情緒、情感的控制能力，對音樂、節(jié)奏、自身表現(xiàn)等表演要素，以及對表演過程的控制能力。上述各表演控制能力之間相互關(guān)聯(lián)、相互制約，共同影響著舞蹈表演的效果；因此，深入研究舞蹈演員的舞臺表演控制能力問題，探討有哪些有效的措施、方法可以提升舞蹈演員的舞臺表演控制能力，對于改進舞蹈演員舞臺表現(xiàn)、切實提高舞蹈表演效果具有重要意義。下面筆者就結(jié)合工作實際，分別從舞蹈演員表演過程中對肢體、氣息、情緒、情感、音樂、節(jié)奏等的控制幾個角度，對舞蹈表演中演員控制能力問題進行深入探討，并就相關(guān)能力提升探索性提出應對措施與改進建議。

一、舞蹈表演中演員對肢體、氣息的控制能力

任意一部舞蹈作品內(nèi)容及其內(nèi)部情感的表達，都是通過演員的肢體動作來完成的；這就使得舞蹈表演過程中演員對肢體動作線路、力量的控制變得很重要，同時對肢體動作所表現(xiàn)出美感也有重要影響。要想使演員做到對肢體動作的良好控制，可以重點從以下兩方面入手。第一，對力道的控制，即對舞蹈表演中特定肢體動作線路規(guī)則的把握與控制，其是舞蹈表演基礎(chǔ)能力中最重要的基礎(chǔ)能力之一，在舞蹈表演演員必須做到對身體運動線路的準確控制。第二，對力量的控制，舞蹈表演過程中演員對肢體動作力量的控制，對外主要現(xiàn)為肢體動作的速度，通過不同速度的肢體動作來表達其內(nèi)在所蘊含的力量及所要表達的不同內(nèi)容和情感；對肢體動作力量的控制，直接影響到舞蹈作品內(nèi)容、思想、情感的表達。

舞蹈作品中的舞蹈動作，或者連綿不斷、行云流水般連貫，或者連續(xù)動作中伴隨時間長度不一的靜止定格瞬間，要想完美達到舞蹈作品所要求的動作質(zhì)感，演員的呼吸在表演中起到很大的作用；對演員的要求主要表現(xiàn)其在舞蹈表演過程中對氣息的控制能力。舞蹈表演過程中，演員肢體不是一個冰冷的機器，除了連費、流暢的肢體動作外，更需要在演員氣息的配合下賦予肢體動作或者舞蹈表演過程生命力。演員對氣息的調(diào)節(jié)能夠賦予肢體語言以動力，表演過程中演員的氣息要先于動作，由氣息帶動肢體動作，由肢體動作體現(xiàn)舞蹈表演的韻律，使舞蹈表演看起來更具活力，以及更好地體現(xiàn)舞蹈作品所蘊含和表達的情感，切實提高舞蹈表演效果，最重要的是給觀眾帶來良好觀看體驗。

二、舞蹈表演中演員對情緒、情感的控制能力

情緒、情感是舞蹈作品內(nèi)容的重要組成部分，這使得舞蹈表演過程中作好對舞蹈作品所要表達情緒、情感的控制，就成為演員所要具備的重要能力。不同于文學藝術(shù)是用文字、語言來表達情緒、情感，從而感動讀者或者聽眾；舞蹈藝術(shù)需要借助于演員的肢體語言來完成作品所需情緒、情感的表達，旨在更好的打動觀眾。通常情況下，一個人處于一定的工作、學習、生活環(huán)境中，都可以很好做到對自己情緒、情感的控制和表達，因為其發(fā)生真實的情景中；而舞蹈表演的不同就在于，演員對作品所蘊含情緒、情感的表達所處情景不是真實的，其是根據(jù)舞蹈內(nèi)容需要虛構(gòu)出來的，要想使演員順利、恰當?shù)谋磉_舞蹈作品所蘊含的情緒、情感，就不是那么容易，對演員素質(zhì)提出了更高要求。舞蹈是一門綜合性表演藝術(shù)。舞蹈演員則是以肢體動作傳達情感、意義的表演者。舞蹈演員表演的最終目的是塑造鮮明的人物形象，以促生觀眾的共鳴感。在舞蹈表演中，演員能否在舞臺上用肢體動作塑造出打動觀眾的形象，依賴于舞蹈表演者的表演意識、表演觀念和表演心理。

要想讓演員在一個從頭到尾都是一個虛假內(nèi)容的環(huán)境中，都表現(xiàn)出符合作品需要的情緒、情感，且要配以合理的舞蹈動作；筆者認為，可以從以下兩方面入手。第一，保持豐富情感積累與表達積極性；想要做一個成功的舞蹈演員，決不能忘記自我，應該以自我情緒、情感的積累為基礎(chǔ)去創(chuàng)造符合作品需要的情緒、情感，在舞蹈表演中如果忘記了自我，最終只能陷入“無情”境地，也就斷送了自己在舞蹈表演上發(fā)展的可能。第二，舞蹈表演體驗堅持以作品需要為原則；舞蹈表演過程中，演員要想準確、恰當表達出作品所要表現(xiàn)的情緒、情感，就必須要把作品所要表達的情緒、情感需要轉(zhuǎn)化為自我需要，依據(jù)舞蹈表演角色體驗創(chuàng)造出真實的自我體驗，準確控制所要表達情緒、情感的度量，從而準確表達舞蹈作品角色所要表達的情緒和情感。

三、舞蹈表演中演員對音樂、節(jié)奏的控制能力

音樂是舞蹈表演的靈魂性因素，因為音樂的存在給了舞蹈表演的時間現(xiàn)實之感，同時也賦予了舞蹈表演所要表達的空間范圍，在舞蹈表演過程中，控制好音樂也就等于控制住了舞蹈表演的靈魂；在舞蹈表演過程中，演員對音樂的控制主要表現(xiàn)為對音樂節(jié)奏的把握與控制。音樂節(jié)奏在舞蹈表演中可能會以平穩(wěn)、流暢、頓點、跳躍和凝滯等多種形態(tài)出現(xiàn)，一般可以用快慢、緊松等詞語來稱謂或者形容。舞蹈表演中，音樂節(jié)奏之所以重要，原因就在于其是與舞蹈作品的情感表達相聯(lián)系的，不同音樂節(jié)奏的目的之一就是為了表達舞蹈作品主人公不同的情感。舞蹈表演中，音樂節(jié)奏也被認為是傳達舞蹈作品主人公情感最直接、最有力的媒介，要想保證舞蹈表演的效果，必須保證音樂節(jié)奏與舞蹈表演節(jié)奏的相配合。

應該說在舞蹈表演中，哪里有內(nèi)容，哪里就會有動作；哪里有動作，哪里就會有情感；哪里有情感，哪里就會有節(jié)奏；我們可以用一句話來概括舞蹈表演中的情感與音樂節(jié)奏問題，即音樂節(jié)奏表現(xiàn)著情感，情感蘊含著音樂節(jié)奏，或者我們可以理解為音樂節(jié)奏推動了情感發(fā)展，而情感發(fā)展帶動音樂節(jié)奏變化。在舞蹈表演中控制好音樂節(jié)奏，讓音樂更好的為舞蹈表演服務(wù)，借助于音樂節(jié)奏所賦予舞蹈表演的時間、空間氛圍，配以恰當、準確的肢體語言，實現(xiàn)對舞蹈作品情緒、情感的更好表達，讓觀眾切實體會到舞蹈作品內(nèi)容及其表演的強大的感染力。

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