任興燕　李維剛

【摘 要】豫劇是華夏文明傳承的載體媒介之一。中國戲劇意識的獨特優(yōu)勝，是任何西方意識都不可代替的。中國戲劇的本源包涵著源遠流長的中華文化，在傳承中積淀的是精神的瑰寶，從始至今都不失魅力。

【關(guān)鍵詞】魅力；本質(zhì)；斯坦尼體系；民族文化

中圖分類號：J89 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）12-0033-01

從現(xiàn)階段公開的資料看起來：自戲劇興盛，我們總談?wù)撝爸腥A文化博大精深，中國戲曲魅力無限”；而自西方文化滲透，便不再自夸，崇仰西方，認為吾國戲劇無真無理，也是事實；現(xiàn)在既丟失了魅力，也無西方戲劇精髓，中國戲劇話劇化也有幾許不倫不類了，這卻也是事實。

中國傳統(tǒng)戲劇失掉魅力和自信力了嗎？中國戲曲肇始宋金，初盛于元，繁榮明清，豫劇自清代乾隆年間誕生以來，歷經(jīng)崢嶸歲月，以其寬闊的藝術(shù)胸懷和優(yōu)良的反芻之胃，依托中華大地豐厚的文化底蘊，吸收、借鑒、熔化各種戲曲精華，勵精圖治，豐腴肌膚。而今時期，由于文化自身的危機，產(chǎn)生了新的文化需求，也產(chǎn)生了新的社會需求，后現(xiàn)代文化夾西方文化沖擊而來，戲曲已無法滿足觀眾多層次、多功能、多樣式的藝術(shù)需求。豫劇乃至中國戲曲面臨著嚴重的困境，文化滲透功能下降、市場萎靡、藝術(shù)傳承斷層等諸多問題影響制約著中國戲曲的生存發(fā)展。豫劇或者說中國戲曲急需找尋一條生存發(fā)展之路，來將中華文化的魅力流傳。

而卻如魯迅所言，有些人現(xiàn)在正在發(fā)展著自欺力。日韓潮流風(fēng)靡全國，歐美文化充斥身旁，在這籠罩之下，我們可曾記起華夏中國五千年來積淀下的魅力底蘊？

這一現(xiàn)象是很可怕的，現(xiàn)代主義戲劇思潮對傳統(tǒng)的現(xiàn)實主義演劇形態(tài)構(gòu)成挑戰(zhàn)。五十年代初在斯坦尼體系的影響下，豫劇以及部分中國戲曲開始了轉(zhuǎn)變，《朝陽溝》等新式劇目的推出流行，一時間風(fēng)光無限，然而在向西方借鑒以期突破中改變了自身體系，使得戲曲趨向于話劇化，跳越了中國戲曲的本源程式化與虛擬化。斯坦尼斯拉夫斯基是不承認程式化的美的，他說過：“任何的程式都是強制和虛假產(chǎn)物，而強制和虛假是不可能美麗的，程式是臆造的，它是人為的，從真實退化而來的?！边@話可以說是對的，卻又并不是全對的。曾任中國戲曲研究院副院長的張庚認為：如果想把斯坦尼表演體系運用到戲曲中來，首先必須考慮那是從話劇表演的經(jīng)驗中總結(jié)出來的，而在這里卻是中國傳統(tǒng)的戲曲。

豫劇《花木蘭》，一個圓場，人物就從家鄉(xiāng)到了邊關(guān)，音樂奏一段鑼鼓曲牌，時間就過了十二載，一段長達數(shù)十句的唱段歌舞盡展，將思鄉(xiāng)之情表現(xiàn)得淋漓盡致，虛擬的舞，寫意的舞，而非形似的西方戲劇的“無實物動作”，形不似，但意似、神似，無中生有、有虛有實、虛實相生的藝術(shù)形式，與中華民族深層文化密切相連，這是豫劇，也同樣是中國戲劇意識的獨特優(yōu)勝，是任何西方意識不可代替的。

傳統(tǒng)戲劇形式創(chuàng)作方法和藝術(shù)手法不可能是權(quán)衡一切戲劇價值的永恒標準，因為藝術(shù)的本性、藝術(shù)的生命力正在于那不可復(fù)制、不可?；莫殑?chuàng)性，任何戲劇形式都是暫時的、有限的，都不可能涵蓋和代替其他藝術(shù)形式。

中國戲劇的本源包涵著源遠流長的中華文化，在傳承中積淀的是精神的瑰寶，中國戲劇的特殊文化價值如同人類文化遺產(chǎn)或非物質(zhì)文化遺產(chǎn)一樣，恐怕是不能簡單以直接受眾的人數(shù)來衡量的。所以說，中國戲劇自身的魅力是不能忽視的，對于中國戲劇的自信力也更不應(yīng)失掉。

豫劇作為古典藝術(shù)，本身不怕錯位，古典藝術(shù)在任何時代都會具有生命力，問題是要確認它的恰當位置。

豫劇具有中國本土特質(zhì)，并不需要去轉(zhuǎn)向西方化來適應(yīng)市場，新時期豫劇的發(fā)展與轉(zhuǎn)型需要將本源作為切入口，需要深入地做向內(nèi)觀照的工作來解決發(fā)展的難題。

對待豫劇觀念的轉(zhuǎn)變是一切發(fā)展轉(zhuǎn)型的前提和基礎(chǔ)，古典藝術(shù)絕非等同于沒落的藝術(shù)，甚至在某些人的觀念中，豫劇僅僅是一種戲，并非藝術(shù)，那么在如此觀念下，豫劇逐漸走向消亡也就有據(jù)可依了。而觀念的培養(yǎng)是一項任重而道遠的工作，中國戲劇與中華文化息息相關(guān)，培養(yǎng)正確的戲劇觀念需要有對待中華文化的自覺意識。在任何文化文明中，藝術(shù)都是不可分割的一部分，藝術(shù)理念與實踐是思維和精神健康成長的基礎(chǔ)，它需要被尊重，它有其獨特的魅力，不應(yīng)被譏諷，不應(yīng)被輕視，更不應(yīng)被遺忘。

豫劇在從形成到興盛的過程中，兼收并蓄，逐漸發(fā)展為一門獨特的綜合性藝術(shù)，在面臨新時期轉(zhuǎn)型的問題上，要注意兩點：一是把握借鑒嘗試中的度，以戲劇話劇化為鑒，反對所謂“中學(xué)為體，西學(xué)為用”，本質(zhì)不能變，精髓不能丟，不可固步自封，更不可急功近利；二是應(yīng)順其自然，順應(yīng)時代。戲劇藝術(shù)是時代的藝術(shù)，反映著當代人的生活和未來的理想，并滿足當代觀眾的審美要求。戲劇藝術(shù)正是在不斷適應(yīng)時代的發(fā)展，充分體現(xiàn)當代觀眾的美學(xué)觀點和美學(xué)趣味的過程中，獲得了新的藝術(shù)生命力。

參考文獻：

[1]張梨娟.關(guān)于豫劇市場現(xiàn)狀與未來發(fā)展的幾點思考[J].文史藝術(shù)，2013.6（中）.

[2]韓德英.中國豫劇[M].鄭州：河南人民出版社.1999.9.1.

作者簡介：

任興燕（1994-），女，山東日照人，河南師范大學(xué)文學(xué)院戲劇影視文學(xué)專業(yè)2013級本科生。

基金項目：國家級大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)訓(xùn)練計劃項目，項目編號：201410476089。