徐琳

摘要：禪宗自性論是以展現(xiàn)人類之自我意識(shí)為最終思想。悟禪之人還是樂(lè)器演奏者即是活動(dòng)之主體。意境的創(chuàng)造離不開(kāi)人豐富的內(nèi)心世界。二胡演奏藝術(shù)展示了自我潛力、心理因素、個(gè)性因素的綜合詮釋，不管是平日的練琴、回課還是舞臺(tái)表演實(shí)踐的排練、現(xiàn)場(chǎng)演奏中都強(qiáng)調(diào)自我個(gè)性化的認(rèn)識(shí)和理解。禪宗“自性論”即是對(duì)本人自性的感悟和訓(xùn)練，演奏二胡中，演奏者要更多地認(rèn)識(shí)自我，演奏的作品才會(huì)更加深刻。

關(guān)鍵詞：禪宗 “自性論” 二胡

一、自性對(duì)演奏的參考

禪宗之自性思想非常貼切于藝術(shù)規(guī)律。禪宗強(qiáng)調(diào)“心”的作用，作品寫(xiě)作中來(lái)源于心靈的領(lǐng)悟。禪師非常強(qiáng)調(diào)主觀能動(dòng)性，音樂(lè)創(chuàng)作中也表達(dá)走心的思想在藝術(shù)創(chuàng)作中所起的作用，因此優(yōu)秀的音樂(lè)創(chuàng)作作品不僅僅是生活的簡(jiǎn)單陳訴寫(xiě)照，更是作曲家與主體之間心有靈犀的感悟形態(tài)，它來(lái)源于創(chuàng)作者的內(nèi)心深處，感悟于演奏家的內(nèi)心情懷。

二、“心動(dòng)說(shuō)”對(duì)演奏的借鑒

優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)到底怎樣產(chǎn)生的呢？如果只是單單來(lái)源于樂(lè)器中，那么將琴放入匣子里怎么就聽(tīng)不到音樂(lè)了呢？如果僅僅是彈彈琴就能發(fā)出美妙的樂(lè)音，那么音樂(lè)是否來(lái)自彈琴的手指，為什么你不在手指上聽(tīng)音樂(lè)呢？這與慧能法師在廣州制旨寺所講的禪法即：“不是風(fēng)動(dòng)，幡動(dòng)，而是你們的心在動(dòng)”。

三、自性在二胡樂(lè)曲中的體現(xiàn)

二胡獨(dú)奏曲《江南春色》是一首典型江南絲竹風(fēng)格的樂(lè)曲，描寫(xiě)了萬(wàn)物爭(zhēng)輝、田野清晨的美好景象，作品引子表達(dá)了人們對(duì)春天的向往，從樂(lè)曲表達(dá)出百鳥(niǎo)爭(zhēng)鳴、萬(wàn)物爭(zhēng)輝的景色，讓人們感受到春天氣息。作曲家表達(dá)出主觀意志，并滲透到景物中，樂(lè)曲的表達(dá)即是自性的反應(yīng)。所以，作品不但借景抒情，而且還直抒作者情懷，是作者自我情感的真情流露。即是禪宗所說(shuō)：自性是人對(duì)大自然深刻的情感體驗(yàn)，從大自然景物領(lǐng)悟到“物我同化”之境界。

四、二胡演奏藝術(shù)的“自性”如何發(fā)揮

音樂(lè)的表現(xiàn)需要美妙的音色襯托，有了美妙的音色才能展現(xiàn)作品的風(fēng)格意境，演奏者在表演中發(fā)出良好的音色是更好詮釋作品風(fēng)格的前提，想更深刻地演奏中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)，要充分挖掘二胡演奏特征，如何更好地控制音色呢？筆者認(rèn)為二胡內(nèi)弦應(yīng)該拉出渾厚的音色，外弦拉出明亮剔透的音樂(lè)效果，二胡演奏中的發(fā)音分為情感音色與基本音色，如泣如訴的二胡音樂(lè)是二胡美妙音色的體現(xiàn)，演奏音色的自性化體現(xiàn)為質(zhì)樸、渾厚的音樂(lè)色彩，并且與中國(guó)傳統(tǒng)文化有著深厚的契合，二胡的內(nèi)外弦，內(nèi)弦如女子溫柔之美，娓娓如泣如訴，外弦如男子陽(yáng)剛之氣，“力拔山兮氣蓋世”。

二胡傳統(tǒng)作品最能體現(xiàn)二胡音色的自性之美，這正展示了二胡獨(dú)特的音色特點(diǎn)，是二胡音色幽美所在。不管二胡演奏藝術(shù)將怎樣發(fā)展下去，音色的審美標(biāo)準(zhǔn)是不可能改變的，演奏現(xiàn)代風(fēng)格作品和外國(guó)小提琴移植作品時(shí)，更能體現(xiàn)二胡音色的自性之美，值得關(guān)注的是二胡演奏時(shí)對(duì)其他樂(lè)器音色只是一種模仿，但不僅僅是單純的模仿，這樣會(huì)使演奏顯得不倫不類，二胡模仿其他樂(lè)器演奏技巧，只能是追求情感和音樂(lè)意境，不能片面模仿，要發(fā)揮自己的長(zhǎng)處并應(yīng)用于作品演奏中。

歸根結(jié)底，二胡音色表達(dá)的自性觀正是二胡的真性情，二胡演奏藝術(shù)中一定要發(fā)掘本身的樂(lè)器演奏特質(zhì)，做到人、琴的自性與音樂(lè)感悟之意境統(tǒng)一。

五、自性對(duì)二胡演奏個(gè)性化的啟示

二胡演奏家們的演奏是各有處理方法，特點(diǎn)差異性極大的。同一首作品有完全不同的風(fēng)格的處理技巧和方法，在二胡演奏藝術(shù)中，更在意演奏者自性的演奏，獨(dú)特的大膽的處理風(fēng)格，抒發(fā)演奏者不同于他人的作品理解。演奏者的一顰、一注、一揉、一吟的演奏手法都成為后人學(xué)習(xí)作品的重要的經(jīng)驗(yàn)，因此演奏者對(duì)個(gè)人價(jià)值的追求，對(duì)自我個(gè)性發(fā)展的覺(jué)悟，都讓演奏充滿活力。

二胡傳統(tǒng)曲目《二泉映月》中，演奏家把握了“形神兼?zhèn)洌⑸裼谛巍边@一表現(xiàn)原則，表達(dá)了作曲家阿炳“孤獨(dú)者的心境，夜行者的傷感，和頑強(qiáng)不屈服的性格。對(duì)光明的憧憬”，與此同時(shí)將演奏者對(duì)作品的分析理解與阿炳的自性相對(duì)比，樂(lè)曲的個(gè)性化理解以此誕生。這樣深刻地演奏風(fēng)格定能給聽(tīng)眾留下意猶未盡的印象，傳統(tǒng)作品《聽(tīng)松》表面是樹(shù)林的沙沙作響聲，實(shí)則是是松濤的“心聲”，表達(dá)岳家軍和金兀術(shù)作戰(zhàn)時(shí)金兵心驚肉跳的心理狀態(tài)，是觀“松”之心，更是觀人之心。

歸根結(jié)底，禪宗自性論是以展現(xiàn)人類之自我意識(shí)為最終思想，二胡演奏藝術(shù)展示了自我潛力、心理因素、個(gè)性因素的綜合詮釋，不管是平日的練琴、回課還是舞臺(tái)表演實(shí)踐的排練、現(xiàn)場(chǎng)演奏中都強(qiáng)調(diào)自我個(gè)性化的認(rèn)識(shí)和理解，禪宗“自性論”即是對(duì)本人自性的感悟和訓(xùn)練，演奏二胡中，演奏者要更多地認(rèn)識(shí)自我，演奏的作品才會(huì)更加深刻。二胡演奏藝術(shù)中，不但要感悟自性的差異，更要注重作品意境的融合，在演奏風(fēng)格上百家爭(zhēng)輝，讓自性之美與音樂(lè)演奏的表達(dá)更加相得益彰，盡現(xiàn)其美。