■(中國(guó)臺(tái)灣)邱志勇
(非)偶然的意義生成:信息演算與互動(dòng)創(chuàng)造張力下的新媒體美學(xué)
■(中國(guó)臺(tái)灣)邱志勇
在互動(dòng)裝置類(lèi)新媒體藝術(shù)創(chuàng)作中大量使用信息科技,創(chuàng)作者亦透過(guò)計(jì)算機(jī)本身無(wú)法抓取、彈性的特質(zhì),結(jié)合作品中的互動(dòng)特質(zhì),鏈接參與者、作品與藝術(shù)家三者之互動(dòng),藉此達(dá)到參與者與創(chuàng)作者對(duì)作品思維的流通。因此,本研究將聚焦于新媒體互動(dòng)美學(xué),探究處于“必然且嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男畔⒀菟恪迸c“偶然不確定的互動(dòng)”張力之間的(非)偶然的意義生成。
新媒體;互動(dòng)美學(xué);信息演算;(非)偶然性
從20世紀(jì)末的最后十年開(kāi)始,社會(huì)中的經(jīng)濟(jì)、政治、媒體與文化等方面皆因數(shù)字信息的快速流通與數(shù)字媒體科技的強(qiáng)力驅(qū)使而發(fā)展出“信息時(shí)代”(information age),促成了“網(wǎng)絡(luò)社會(huì)”(network society)崛起的歷史新現(xiàn)實(shí)。作為計(jì)算機(jī)科技與視覺(jué)藝術(shù)合流體的新媒體藝術(shù)亦在這樣的全球景況中成長(zhǎng),新媒體藝術(shù)奠基于自杜象(Marcel Duchamp)的達(dá)達(dá)主義(Dadaism)與約翰·凱吉(John Cage)“聲音偶然性”的不確性理論影響,在創(chuàng)作實(shí)踐的同時(shí),也蘊(yùn)涵著來(lái)自數(shù)字信息的數(shù)據(jù)庫(kù)邏輯,其獨(dú)特的性格一方面在大部分線(xiàn)性與漸層數(shù)據(jù)庫(kù),以及指令之間存在著一種緊張;另一方面,結(jié)構(gòu)中信息的重設(shè)與重制似乎亦存在著“必然性”與“偶然性”①的雙重性格。讓數(shù)據(jù)結(jié)構(gòu)化形成數(shù)據(jù)流,及其可采取的視覺(jué)形式之間產(chǎn)生不可避免的張力,而在多元的新媒體藝術(shù)表現(xiàn)形式中又以“互動(dòng)裝置”(interactive installation)作品更為明顯。
依此,彼得·盧蘭婓德(Peter Lunenfeld)道出了數(shù)字媒體美學(xué)的真諦,認(rèn)為“關(guān)于我們所生活在數(shù)字時(shí)代的任何論述都是一部‘未完成的’(unfinished),同時(shí)也是‘無(wú)法完成的’(unfinishable)論述”。②而計(jì)算機(jī)究竟如何誘導(dǎo)我們不僅要面對(duì)這些未完成之事的恐懼,同時(shí)又讓我們擁抱這個(gè)“未完成式的美學(xué)”呢?在這個(gè)數(shù)字時(shí)代里,關(guān)注未完成之事的方法乃是著眼于“過(guò)程”,而非“目標(biāo)”,并保留“未決的狀態(tài)”(state of suspension)。當(dāng)我們面對(duì)如此龐大的“嶄新事物”(newness)之際,一個(gè)一致且必然的概念性詞匯絕對(duì)不可能成為有效的工具,因?yàn)檫@些新事物(平臺(tái)、工具、軟件與各種系統(tǒng))皆是處于不斷地發(fā)展、增生、淘汰,甚至被取代的情境之中。盧蘭菲德的宣稱(chēng)亦呼應(yīng)著偶然性理論(Contingency Theory)所指出的環(huán)境的不確定性與依賴(lài)性、技術(shù),以及規(guī)模乃是三個(gè)最重要之偶然因素的論述。
具體而言,在互動(dòng)裝置類(lèi)新媒體藝術(shù)創(chuàng)作中大量使用信息科技,創(chuàng)作者亦透過(guò)計(jì)算機(jī)本身無(wú)法抓取、彈性的特質(zhì),結(jié)合作品中的互動(dòng)特質(zhì),鏈接參與者、作品與藝術(shù)家三者之互動(dòng),藉此達(dá)到參與者與創(chuàng)作者對(duì)作品思維的流通。易言之,互動(dòng)裝置類(lèi)新媒體藝術(shù)藉由參與者各自的特質(zhì)與作品對(duì)象互動(dòng)建立鏈接,進(jìn)而呈現(xiàn)不同參與者特性所創(chuàng)造出的不同參與經(jīng)驗(yàn),增添作品開(kāi)放且多元的樣貌,使其不須局限于原創(chuàng)作者的理念,而信息科技的背景則提供觀(guān)者與創(chuàng)作者一個(gè)能有效溝通且互動(dòng)之平臺(tái),藉此提升參與者對(duì)作品意義生成的重要性。矛盾的是,新媒體藝術(shù)憑借科技所提供的互動(dòng)平臺(tái)是否真能依據(jù)不同觀(guān)者的生活經(jīng)驗(yàn)及參與提供作品多元化之可能性,亦或這些創(chuàng)作只是在科技信息0s與1s嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕换ミ\(yùn)算下,“偽裝”成具有偶然且不確定的一套完整程序編碼,成為論辯必然性與偶然性之間的張力。有鑒于此,本研究將聚焦于新媒體互動(dòng)美學(xué),探究處于“必然且嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男畔⒀菟恪迸c“偶然不確定的互動(dòng)”張力之間的(非)偶然的意義生成。
互動(dòng)新媒體藝術(shù)大致的表現(xiàn)形式為觀(guān)者被吸引至裝置作品的環(huán)境里,接著與計(jì)算機(jī)媒材進(jìn)行互動(dòng),觀(guān)者的互動(dòng)透過(guò)計(jì)算機(jī)程序語(yǔ)言的運(yùn)算,此種模式徹底改變了傳統(tǒng)媒體的線(xiàn)性秩序,改變了傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作中主體與對(duì)象之間單向的傳播途徑,也由此引發(fā)了觀(guān)眾的審美方式、閱讀性質(zhì)及閱讀心理等多方面的重大改變,且當(dāng)互動(dòng)技術(shù)的形式介入到藝術(shù)范疇時(shí),新媒體藝術(shù)就把藝術(shù)家、參與者、觀(guān)眾等因素都調(diào)動(dòng)到藝術(shù)的創(chuàng)作中。因此,我們可以說(shuō),因新媒體裝置的“互動(dòng)性”特色,不僅讓觀(guān)者被彰顯出來(lái),更強(qiáng)化了時(shí)空的特性,且給予藝術(shù)作品隨機(jī)、不確定的特性,這些特性讓藝術(shù)作品的面貌更加多元,也帶給藝術(shù)家更多的創(chuàng)作方式,開(kāi)啟了藝術(shù)史無(wú)前例的復(fù)雜結(jié)合程度。③藝術(shù)層次的互動(dòng)性,與計(jì)算機(jī)科技層次的互動(dòng)性,交互摻雜在新媒體裝置藝術(shù)里,藝術(shù)作品也因?yàn)檫@兩個(gè)層次,決定了藝術(shù)品互動(dòng)程度的高低,造就了藝術(shù)作品展演的獨(dú)特性(如圖1)。
圖1 觀(guān)者欣賞互動(dòng)裝置類(lèi)藝術(shù)品之模式
在當(dāng)代互動(dòng)裝置類(lèi)的新媒體藝術(shù)中,作品與作品意義的關(guān)系里,列居首位的就是關(guān)于意義“留白”與“開(kāi)創(chuàng)”的視覺(jué)暨心理作用。“留白”意指作品的不完整性,簡(jiǎn)言之就是創(chuàng)作者于創(chuàng)作過(guò)程與作品呈現(xiàn)中刻意留下的空隙。由于互動(dòng)裝置類(lèi)的新媒體藝術(shù)表現(xiàn)必須透過(guò)參與者/使用者的介入,方能達(dá)到進(jìn)行意義創(chuàng)造的引導(dǎo)與視覺(jué)的脈動(dòng),“開(kāi)創(chuàng)”的作用便顯得格外重要,透過(guò)對(duì)參與者/用戶(hù)在作品呈現(xiàn)過(guò)程中的介入位置,使得創(chuàng)作對(duì)象的意義得以開(kāi)創(chuàng)并順利將作品與參與者雙方串連起來(lái)。而參與者唯有透過(guò)“開(kāi)創(chuàng)”的視覺(jué)與心理作用,進(jìn)行自我承接默認(rèn)的互動(dòng)裝置,從一種單純的感覺(jué)意識(shí),到互動(dòng)行為所產(chǎn)制的引導(dǎo)作用,將作品的意義完整化,達(dá)到沉浸后的填補(bǔ)空隙。在此,參與者用自己已知的基模(schema),將創(chuàng)作物預(yù)留的空隙縫合,使得許多不連續(xù)且間斷的視覺(jué)影像或裝置可以成為一個(gè)動(dòng)態(tài)與完整的視覺(jué)影像敘事(無(wú)論是抽象或?qū)憣?shí))。
在現(xiàn)象學(xué)的觀(guān)念中,藝術(shù)作品存在的方式不是觀(guān)念性的、實(shí)在的、心理體驗(yàn)的,而是“純粹意向性的”(intentionality)。藝術(shù)作品作為一種“純粹意向性對(duì)象”,本身構(gòu)成一個(gè)獨(dú)特的存在區(qū)域。英伽登(Roman Ingarden)不但肯定藝術(shù)作品的物質(zhì)基礎(chǔ)(如文學(xué)作品的書(shū)面文字符號(hào)),又肯定主體間觀(guān)念概念的自物質(zhì)基礎(chǔ)。同時(shí),以意向性理論做為核心概念,既揭示藝術(shù)品的獨(dú)特存在方式的基本性質(zhì)、不變的邏輯條件,又展現(xiàn)藝術(shù)品存在方式得以可能的意識(shí)獨(dú)特結(jié)構(gòu)和型態(tài),然后用審美對(duì)象(審美具體化的結(jié)果)蘊(yùn)含的獨(dú)特審美價(jià)值將前兩者(主客)連結(jié)起來(lái),從而將讀者、作者、作品完整地統(tǒng)一在現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的框架內(nèi)。④
英伽登在現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的脈絡(luò)中便將閱讀視為一種“填補(bǔ)空隙”(fill in the blanks),倘若我們進(jìn)一步地將“閱讀”置換成“觀(guān)賞/參與”,并于互動(dòng)裝置藝術(shù)中,我們同樣是以本身的意向?qū)⒔?jīng)驗(yàn)具體化成某種意義,并且將意義體現(xiàn)于事物、概念或行為中,以便認(rèn)識(shí)周遭世界,并進(jìn)而與周遭世界中的對(duì)象產(chǎn)制意義。換言之,人們?cè)诟兄庠谑挛飼r(shí),會(huì)試圖以“填補(bǔ)空隙”的方式,并透過(guò)“補(bǔ)全”的心理作用,自動(dòng)縫合事物脈絡(luò)中的縫隙。簡(jiǎn)言之,英伽登主張作者和讀者的經(jīng)驗(yàn)、精神狀態(tài)等與作品的結(jié)構(gòu)研究不相干,要求專(zhuān)注于作品本身。亦即:讀者/觀(guān)者對(duì)藝術(shù)作品的潛在要素的實(shí)現(xiàn)和“空隙”填補(bǔ)。因而,藝術(shù)品的生命是與讀者和歷史聯(lián)系在一起的。⑤在現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的觀(guān)點(diǎn)中,接受者以多種多樣的意向性活動(dòng)(想象等)將已經(jīng)完成的藝術(shù)作品的潛在要素加以實(shí)現(xiàn)和補(bǔ)充。作為意向性對(duì)象,相對(duì)于實(shí)在對(duì)象和觀(guān)念對(duì)象,藝術(shù)作品在存在上是非自主的,它的存在的、形式的、質(zhì)料的要素不是包括在本身里,而僅僅是被“意旨”的,亦即:只有部分屬性是通過(guò)作品本身呈現(xiàn)出來(lái)的;其他屬性則要依靠讀者的意向性活動(dòng)的投射/填補(bǔ)。⑥
“填補(bǔ)空隙”的表現(xiàn)更在于數(shù)字科技這個(gè)接口對(duì)于人類(lèi)經(jīng)驗(yàn)的形塑。也就是說(shuō),我們并不是在操作計(jì)算機(jī),相反地,我們是在與計(jì)算機(jī)進(jìn)行互動(dòng),而一項(xiàng)成功的新媒體藝術(shù)作品是設(shè)計(jì)來(lái)讓人們體驗(yàn)的,而不只是讓人們使用的:一項(xiàng)好的數(shù)字設(shè)計(jì)是在于“編織經(jīng)驗(yàn)”。換言之,藝術(shù)家負(fù)責(zé)提供文本,觀(guān)者負(fù)責(zé)參與其中,至于要不要參與,都只是一種選擇,作品的意義不是取決它使用了甚么工具,而是通過(guò)這些工具我們填補(bǔ)了什么?反省了什么?對(duì)人類(lèi)的處境提出了什么想法?在美學(xué)上作出什么改變?不管我們使用什么樣的媒材,最后是否可以給觀(guān)眾有內(nèi)在的感受,這才是作品是否有意義的關(guān)鍵。
當(dāng)“互動(dòng)性”被認(rèn)為是計(jì)算機(jī)中介媒體的顯著特征之一,因?yàn)槿魏斡^(guān)看新媒體藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)都是互動(dòng)性的。這個(gè)互動(dòng)有賴(lài)于觀(guān)者當(dāng)時(shí)的情境與作品意義的高度復(fù)雜性,且為數(shù)字媒體時(shí)代立下了一個(gè)重要的標(biāo)記。數(shù)字經(jīng)驗(yàn)本身便是一種互動(dòng)表現(xiàn),數(shù)字世界響應(yīng)用戶(hù),將使用者吸納進(jìn)去,更要求使用者的參與。這個(gè)獨(dú)特的過(guò)程已不是單純地由藝術(shù)家單方面完成創(chuàng)作,而是參與使用者與藝術(shù)家所提供的諸多可能性之間的互動(dòng)。正如彼得·懷柏(Peter Weibel)所言,新媒體藝術(shù)將藝術(shù)從客體取向階段(object-centered stage)帶領(lǐng)到以情境與觀(guān)者取向的階段(context and observer-oriented stage)。在這個(gè)層面上,新媒體藝術(shù)便成為一個(gè)可改變的動(dòng)能,從一個(gè)封閉、定義清晰與完整體系的現(xiàn)代性意涵,轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€(gè)開(kāi)放的、無(wú)清晰定義的與不完整的后現(xiàn)代情境。⑦意即,從互動(dòng)性的概念而言,觀(guān)者被邀請(qǐng)進(jìn)入一個(gè)需要藉由反應(yīng)來(lái)引發(fā)情境變化的虛擬信息空間里。如此一來(lái),參與者的參與以及展演豐富了新媒體互動(dòng)美學(xué)的價(jià)值,也賦予此數(shù)字科技生命,讓它成為一個(gè)尚未結(jié)束、等待完成的藝術(shù)作品。所以,新媒體藝術(shù)的互動(dòng)性不僅存在于參與者與數(shù)字科技之間,也存在于參與者與創(chuàng)作者之間,同時(shí)更存在于參與者與其他觀(guān)賞者/參與者之間。意即,新媒體藝術(shù)的互動(dòng)美學(xué)特質(zhì)是一種多面向、且從未完成的互動(dòng)關(guān)系。
藉由“未完成式”的宣稱(chēng),盧蘭婓德道出了數(shù)字媒體美學(xué)的真諦。盧蘭婓德提出三個(gè)思考軸線(xiàn):故事、空間與時(shí)間藉以涵蓋關(guān)于“未完成”的概念。⑧首先,在“未完成的空間”中,盧蘭婓德認(rèn)為新科技所開(kāi)展出來(lái)的領(lǐng)域(像是虛擬環(huán)境與在線(xiàn)空間)或許是我們前所未見(jiàn)的,尤其是它們對(duì)于實(shí)體的重新界定,以及看似無(wú)界限的領(lǐng)域。因此,關(guān)于如何探索這些領(lǐng)域的探討將顯得格外重要。而以“漫步”(meander)的態(tài)度或許是一個(gè)很好的開(kāi)始。漫步是探索我們現(xiàn)在所居住的后都市的一種方式,而現(xiàn)在我們將它應(yīng)用到在線(xiàn)與因特網(wǎng),甚至是互動(dòng)科技所開(kāi)展出來(lái)的領(lǐng)域。⑨其次,“未完成之故事”主要在探索并凸顯出實(shí)體世界與數(shù)字漂流之間的關(guān)聯(lián)便是在于“說(shuō)故事的方式”截然不同。以超文本為例,讀者面對(duì)的不是一個(gè)結(jié)構(gòu)完整、具有固定意義的作品,而是在閱讀的過(guò)程中不斷地重寫(xiě)故事。盧蘭婓德試圖在一個(gè)更為廣義的未完成的脈絡(luò)底下探討“開(kāi)放結(jié)局的超敘事”(open-ended hyper-narratives)。意即,在超文本里,文本與脈絡(luò)之間的界線(xiàn)究竟在哪?因?yàn)椋ǔ⑹碌陌l(fā)展都是未完成的,而且是無(wú)法完成的,因此,文本(一個(gè)已完成的故事)本身反而變得不重要,重要的反而是那些構(gòu)成文本的脈絡(luò),以及所有與故事有關(guān)的背景故事。⑩最后,“未完成的時(shí)間”指涉著當(dāng)敘事轉(zhuǎn)向一種未完成的美學(xué)時(shí),我們對(duì)時(shí)間的感知也將有所改變,甚至改變我們對(duì)于死亡的感知。當(dāng)一個(gè)故事的情節(jié)愈緊密、愈完整,它愈容易導(dǎo)向死亡。反之,當(dāng)敘事變得節(jié)外生枝,變得曲折離題,那么或許死亡就不是它的結(jié)果。因此,在敘事不斷處于未完成狀態(tài),以及不斷擴(kuò)張延伸的狀態(tài)底下,時(shí)間似乎也無(wú)法到達(dá)終點(diǎn),也因此我們進(jìn)入了一個(gè)時(shí)間不會(huì)結(jié)束的“永生”世界里。此即數(shù)字烏托邦主義者所倡行的,人類(lèi)終將以純信息的方式在網(wǎng)絡(luò)世界中獲得永生。(11)總而論之,“未完成”同時(shí)意味著“尚未實(shí)現(xiàn)”(unrealized)與“死亡”(death)。人們也必須面對(duì)當(dāng)今已經(jīng)與各種不同媒體結(jié)合成一個(gè)“體積小、功能強(qiáng)大”的數(shù)字工具,且未來(lái)它們?nèi)赃€會(huì)以更為復(fù)雜的樣態(tài)出現(xiàn)。
綜上可知,互動(dòng)裝置藝術(shù)是在一定的狀態(tài)下,透過(guò)不同的裝置,并藉由視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)等人體感知功能來(lái)體驗(yàn)虛擬的空間。(12)自當(dāng)代視覺(jué)文化出現(xiàn)了復(fù)制影像與數(shù)字影像之后,關(guān)于作品意義的詮釋又有了新的意義。作品不再以一種方式存在,反而成為不同脈絡(luò)下的不同影像,而且每一種存在方式都能開(kāi)啟新的詮釋形式。但這并非意味著傳統(tǒng)影像在我們文化中的價(jià)值已經(jīng)喪失,反之,它們更貼近當(dāng)代媒體文化的核心:更容易流通,更容易改變脈絡(luò),更容易被復(fù)制。數(shù)字影像科技所造成的轉(zhuǎn)變不局限于影像的科技與流通,它同時(shí)也改變了影像的符號(hào)意義與社會(huì)意義,且詮釋權(quán)完全回歸到觀(guān)者所處的特殊社會(huì)文化脈絡(luò)。(13)
回到互動(dòng)科技的哲學(xué)本質(zhì),科技的演進(jìn)過(guò)程就如同大自然演化的腳步,透過(guò)數(shù)字信息和知識(shí)的增生,科技載體中的信息結(jié)構(gòu)越來(lái)越龐大,而高度的多樣性、尋求知識(shí)以及趨向差異化的特質(zhì),讓科技就像生物般能夠自體滿(mǎn)足,與生物的差異性則在于,科技的擴(kuò)展是沒(méi)有限制且不會(huì)停止的,且其更進(jìn)一步的滿(mǎn)足人類(lèi)與世界的聯(lián)系及對(duì)于知識(shí)的追求,打破人類(lèi)自身的限制。隨著數(shù)字科技的進(jìn)步,科技媒體愈趨向娛樂(lè)化,創(chuàng)造出許多與人類(lèi)不同甚至非地球上的生物,而因?yàn)檫@些生物的奇特性讓人們對(duì)其趨之若鶩,當(dāng)科技媒體擺脫功利主義的同時(shí),其不同于以往的功能取向,開(kāi)始發(fā)展藝術(shù)性,除了新穎的產(chǎn)品之外,其實(shí)驗(yàn)性與前衛(wèi)性格,更讓科技的內(nèi)在相對(duì)提升而顯得更有層次性,且藉由科技體(外在及內(nèi)在)的美好,強(qiáng)化了人類(lèi)親近科技的欲望,更容易深陷于科技之中,無(wú)法自拔。(14)
作為科技的整體,科技體(technium)除了傳統(tǒng)認(rèn)知中的科技產(chǎn)品,更囊括各式各樣無(wú)形的智慧產(chǎn)物,如社會(huì)制度、軟件等。除此之外,科技體具有自主性,擁有因其自我欲望而引發(fā)的自我創(chuàng)造性,雖然科技體是人類(lèi)心智、想法下的產(chǎn)物,但如同人類(lèi)與大自然的關(guān)系,科技擁有自我的目標(biāo),我們無(wú)法要求科技體完全遵循我們的意愿,甚至需要反向配合科技的腳步。(15)凱文·凱利(Kevin Kelly)認(rèn)為摩爾定律(Moore’s Law)的觀(guān)點(diǎn)指出科技體中的兩個(gè)規(guī)則:首先,當(dāng)計(jì)算機(jī)科技的速度提升時(shí),依據(jù)定律則代表其他東西的速度亦受影響而加快,例如當(dāng)計(jì)算機(jī)芯片速度加快時(shí),生活中的其他事物可能因此提高速率,就如同可提升農(nóng)作物的產(chǎn)量或醫(yī)學(xué)研究的進(jìn)展等。第二,若科技領(lǐng)域亦能找到必然性的存在,等同于科技體中同時(shí)也存在著不變與方向的特質(zhì),并非我們認(rèn)定的,科技僅具有高度的變動(dòng)、復(fù)雜性。因此,科技體可以說(shuō)是目前世界上最巨大的一種力量,雖然其源自于人類(lèi)的心智,但卻不同于人類(lèi)有限度的智慧,其憑借著科技體自身能夠不斷變換的特性,以及科技不受限制的進(jìn)展速度、范圍,更加強(qiáng)其力量的顯露,因此,科技體不僅能夠自我發(fā)展,甚至遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了世界對(duì)人腦的高度肯定,奠定科技體優(yōu)越的地位。(16)
凱利認(rèn)為,人類(lèi)生活中具有高度的共生,而科技體卻將人類(lèi)的共生再往前推進(jìn)。隨著科技的演進(jìn),人類(lèi)與科技的共生程度不斷的提升,雖然有些人覺(jué)得現(xiàn)代人過(guò)度依賴(lài)機(jī)器的生活某種程度上引人恐慌,但對(duì)大多數(shù)而言,科技的進(jìn)步改善了人類(lèi)生活的質(zhì)量,不只是機(jī)器間的互相利用,人類(lèi)與科技的共生也產(chǎn)生許多效益,藉由科技我們可以快速地與他人分享訊息,更讓我們能夠處理更多更復(fù)雜的信息,提升人類(lèi)于群體或個(gè)體工作時(shí)的效率。(17)
宇宙間的能量從多流向少,如同所有事物都往低處流,而最底部的空間就是一種最終的靜止?fàn)顟B(tài),就如同宇宙間不容置喙且沒(méi)有例外存在的物理法則:創(chuàng)作最終都會(huì)朝向宇宙最低處的地下室前進(jìn),達(dá)到一種平等的狀態(tài),在這個(gè)空間中所有事物沒(méi)有運(yùn)動(dòng)、沒(méi)有差異,差別性都被消除,就如同“熵”(entropy)。熵是一個(gè)代表荒蕪、失序及混亂的科學(xué)名稱(chēng),其致使所有快速前進(jìn)的事物放慢速度,且同化每一種差異,若不想被抹除差異性就需違反原則且付出一定的代價(jià),而這種以維持差異向上流動(dòng)的狀態(tài),即被凱利稱(chēng)之為“反熵”(exotropy,或稱(chēng)之負(fù)熵),反熵是一種力量的獨(dú)立存在,就像是無(wú)形流動(dòng)的信息,只是信息可能是一推片段,或者是有意義的信號(hào),其本身無(wú)法被完整定義,是故于此之中信息只是一種譬喻,兩者間并非等號(hào)關(guān)聯(lián),而反熵最主要的意涵則為一種越來(lái)越有秩序的狀態(tài),可以說(shuō)是脫離物質(zhì)進(jìn)入非物質(zhì)狀態(tài)的長(zhǎng)期軌道,但無(wú)實(shí)體化卻不是推進(jìn)反熵的唯一方法,哲學(xué)家海德格爾更表示,科技是一種制成品中非物質(zhì)性本質(zhì)的一種顯露。(18)
進(jìn)一步抽譯非物質(zhì)性的本質(zhì),曼諾維奇(Lev Manovich)在2013年便指出,不同種類(lèi)的數(shù)字內(nèi)容并沒(méi)有屬于它們自身的特質(zhì),使用者所體驗(yàn)到的所謂的媒體內(nèi)容特質(zhì),其實(shí)皆是來(lái)自于使用者/參與者/互動(dòng)者使用“軟件”來(lái)創(chuàng)造、編輯、呈現(xiàn)以及使用這樣的內(nèi)容。因此,當(dāng)論及數(shù)字媒體的“特質(zhì)”時(shí),我們應(yīng)該時(shí)時(shí)記得這個(gè)詞所意指的是“用來(lái)執(zhí)行特定媒體生態(tài)、內(nèi)容與媒體數(shù)據(jù)等種類(lèi)的軟件技術(shù)”?;?dòng)軟件一方面增添了一系列可以應(yīng)用到所有媒體的新操作方法,這些新的操作選項(xiàng)是人們身為用戶(hù)所體驗(yàn)到的“新特質(zhì)”;另一方面,某個(gè)特定媒體種類(lèi)的“特質(zhì)”可能會(huì)因?yàn)檐浖膽?yīng)用程序而出現(xiàn)極為不同的結(jié)果。以致,沒(méi)有一種東西可被稱(chēng)之為“數(shù)字媒體”,只有所謂的“軟件”存在,只有被應(yīng)用到媒體或內(nèi)容的軟件存在。換言之,對(duì)使用者而言,他們只是透過(guò)應(yīng)用軟件(接口)來(lái)與媒體內(nèi)容進(jìn)行互動(dòng),數(shù)字媒體的“特質(zhì)”是透過(guò)特定軟件來(lái)界定的,而非單獨(dú)存在于實(shí)際內(nèi)容里。(19)
概括來(lái)說(shuō),在計(jì)算機(jī)文化中,數(shù)據(jù)庫(kù)和敘事的地位并不相同,在數(shù)據(jù)庫(kù)/敘事這一組關(guān)系中,數(shù)據(jù)庫(kù)始終是一個(gè)無(wú)標(biāo)記項(xiàng)目(unmarked term)。無(wú)論新媒體對(duì)象是以線(xiàn)性敘事、互動(dòng)敘事、數(shù)據(jù)庫(kù)或其他形式出現(xiàn),就物質(zhì)結(jié)構(gòu)(material organization)的層次而言,它們都是數(shù)據(jù)庫(kù)。據(jù)此,交互式數(shù)字媒體本質(zhì)上不是視覺(jué)的,而是一套后臺(tái)處理程序的演算系統(tǒng)組成,透過(guò)后臺(tái)處理程序的演算,隱藏的數(shù)據(jù)集合會(huì)在前端可視化,成為觀(guān)眾/互動(dòng)者/使用者的經(jīng)驗(yàn),而可視化的結(jié)果可以從非常復(fù)雜的視覺(jué)影像到極為抽象的溝通過(guò)程。換言之,任何新媒體對(duì)象都包含了一個(gè)或多個(gè)數(shù)字媒體素材數(shù)據(jù)庫(kù)的接口。(20)更甚之,數(shù)據(jù)庫(kù)反轉(zhuǎn)了傳統(tǒng)符號(hào)學(xué)在系譜軸與毗鄰軸的邏輯關(guān)系,系譜軸結(jié)合符號(hào)且具有空間作為支撐,話(huà)語(yǔ)的元素一個(gè)接一個(gè)串聯(lián)在線(xiàn)性序列上。系譜軸如語(yǔ)段是清楚明白的、真實(shí)的;而毗鄰軸是隱晦具有想象的。然而,新媒體反轉(zhuǎn)了這種關(guān)系,數(shù)據(jù)庫(kù)成為存在的物質(zhì),而敘事成為去物質(zhì)性的,系譜軸是虛擬的;而毗鄰軸是真實(shí)的。(21)于此,互動(dòng)科技雖然是人類(lèi)需求下的產(chǎn)物,但其進(jìn)步的歷程卻相當(dāng)快速,甚至遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了人類(lèi)可以控制的范疇,其無(wú)限的擴(kuò)展能力令人望塵莫及,而人們卻仍舊試圖藉由自身的有限去對(duì)其進(jìn)行操控,并對(duì)這個(gè)過(guò)程中所成就的結(jié)果毫不思索地全盤(pán)接受,甚而沾沾自喜,就如同新媒體藝術(shù)中的作品試圖經(jīng)由人與人之間的差異性驅(qū)動(dòng)計(jì)算機(jī)產(chǎn)生差異性。
新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作形式可謂相當(dāng)多元。一般而言,新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作皆具有與人互動(dòng)的獨(dú)特美學(xué)特質(zhì)。應(yīng)用數(shù)字科技作為藝術(shù)創(chuàng)作的媒介意味著該藝術(shù)創(chuàng)作從創(chuàng)作的初始到作品的呈現(xiàn)都是在數(shù)字的平臺(tái)上完成。(22)如前所述,當(dāng)“互動(dòng)性”被認(rèn)定為計(jì)算機(jī)中介媒體的顯要特征之一,因?yàn)槿魏斡^(guān)看數(shù)字藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)都是互動(dòng)性的,此互動(dòng)更是奠基于參與者當(dāng)時(shí)情境與作品意義的高度復(fù)雜性互動(dòng)中。數(shù)字經(jīng)驗(yàn)本身便是一個(gè)互動(dòng)性,數(shù)字世界響應(yīng)用戶(hù),將使用者吸納進(jìn)去,更要求使用者的參與。這個(gè)獨(dú)特的過(guò)程已不是單純地由藝術(shù)家單方面的完成創(chuàng)作,而是參與使用者與藝術(shù)家所提供的諸多可能性之間的互動(dòng)。而如此的互動(dòng)關(guān)系也體現(xiàn)了控制論下的信息演算,以及互動(dòng)參與偶然創(chuàng)造性之間的吊詭觀(guān)點(diǎn)。當(dāng)一位參與互動(dòng)者開(kāi)始與新媒體藝術(shù)作品進(jìn)行互動(dòng)時(shí),他/她同時(shí)也可以在作品的裝置中看見(jiàn)自己,此時(shí),屏幕上的客體現(xiàn)象將此參與者轉(zhuǎn)變成一個(gè)同時(shí)具備“觀(guān)看的主體”與“被再現(xiàn)的客體”之雙重身份。于此同時(shí),在展場(chǎng)中,此觀(guān)看主體(參與者)亦可能同時(shí)成為其他觀(guān)者(參與者)凝視下的客體。當(dāng)他成為他人觀(guān)看的客體時(shí),其在屏幕上的展演(performance)也將有所改變(可能開(kāi)始“有意識(shí)地”或刻意地做出某些表現(xiàn))。如此一來(lái),參與者的參與以及展演豐富了互動(dòng)藝術(shù)的價(jià)值,也賦予此數(shù)字科技生命,讓它成為一個(gè)尚未結(jié)束、等待完成的藝術(shù)作品。因此,新媒體藝術(shù)的互動(dòng)性不僅存在于參與者與數(shù)字科技之間,也存在于參與者與創(chuàng)作者之間,同時(shí)更存在于參與者與其他觀(guān)賞者/參與者之間。意即,數(shù)字藝術(shù)的互動(dòng)美學(xué)特質(zhì)是一種多面向、且從未完成的互動(dòng)關(guān)系。
此外,新媒體美學(xué)的互動(dòng)性表現(xiàn)更在于數(shù)字科技接口對(duì)于人類(lèi)經(jīng)驗(yàn)的形塑,亦即:人們并不是在操作計(jì)算機(jī);相反地,是在與計(jì)算機(jī)產(chǎn)生互動(dòng),而一項(xiàng)成功的數(shù)字藝術(shù)作品是設(shè)計(jì)來(lái)讓人們經(jīng)驗(yàn)的,而不只是設(shè)計(jì)來(lái)讓人們使用的;一項(xiàng)好的數(shù)字設(shè)計(jì)是在于“編織經(jīng)驗(yàn)”(23),其互動(dòng)性設(shè)計(jì)應(yīng)是可以讓任何人都可以輕易地進(jìn)入其中,它也提供參與者對(duì)于觀(guān)看與書(shū)寫(xiě)的新體驗(yàn),觀(guān)看圖像與書(shū)寫(xiě)的經(jīng)驗(yàn)已經(jīng)超越了書(shū)本形式,更甚之,已經(jīng)超越了計(jì)算機(jī)屏幕,而是進(jìn)入了一個(gè)環(huán)繞著我們的特殊視域。互動(dòng)伴隨著(更精確地說(shuō)應(yīng)該是包含了)影像、聲音與物理存在的形式,造就了一種動(dòng)態(tài)性與互動(dòng)性。在這個(gè)環(huán)境中,多重感官刺激的閱讀形式允許更大的可能性,并提供著多重層次的意義表達(dá)。這些互動(dòng)性的特質(zhì)并不是單純地增加了了解文本的可能性,其特質(zhì)是從根本的層次中改變了閱讀與認(rèn)知文本的方式。
換句話(huà)說(shuō),互動(dòng)媒體中的文本產(chǎn)制概念有助于我們?nèi)ニ伎嘉谋镜男挛镔|(zhì)性與這個(gè)新物質(zhì)性的基本預(yù)設(shè)及延伸之間的關(guān)系。簡(jiǎn)言之,物理實(shí)體的存在與互動(dòng)性的行為影響著我們對(duì)文本的閱讀方式與詮釋?zhuān)瑪?shù)字科技媒體讓閱讀轉(zhuǎn)變成為一個(gè)與情境有關(guān)的形式,甚至更允許獨(dú)特情境下的文本詮釋。此外,新媒體藝術(shù)的互動(dòng)性也表現(xiàn)在它的媒介形式上(極為精密且穩(wěn)定的控制技術(shù)),但是,互動(dòng)藝術(shù)美學(xué)設(shè)計(jì)者也必須讓他們的作品更容易讓他們的使用者取得與接近,因此,新媒體藝術(shù)必須同時(shí)是媒介中介的(mediated),但也同時(shí)是能夠?qū)崟r(shí)產(chǎn)生互動(dòng)的(immediate)。因?yàn)榛?dòng)藝術(shù)無(wú)法否認(rèn)它作為一種媒介形式的事實(shí),畢竟其所依賴(lài)的是高度復(fù)雜性的電子數(shù)字科技,但是,設(shè)計(jì)者卻必須試圖讓他們的作品可以輕易地讓參與者介入,讓參與者無(wú)須任何指引,就能了解如何與特定空間中的裝置進(jìn)行互動(dòng)。(24)
藉由信息演算型塑而成的數(shù)字空間可謂是一個(gè)動(dòng)態(tài)的世界,軟件程序可能為用戶(hù)開(kāi)創(chuàng)了些許特別的領(lǐng)域與經(jīng)驗(yàn)范疇,甚至包括了不穩(wěn)定的程序錯(cuò)亂?,F(xiàn)今,計(jì)算機(jī)數(shù)字科技發(fā)展出一套高速傳輸模式、儲(chǔ)存能力與多彩展示的特質(zhì),藉以改變傳統(tǒng)以文本取向?yàn)橹鞯奶幚砟J?。其中,非線(xiàn)性的科技特質(zhì)有效地讓數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出更多的可能性,并吸引更多的觀(guān)眾。也因此,我們很難認(rèn)定不同使用者的經(jīng)驗(yàn)是完全相同的。此種景況已經(jīng)超越了非重復(fù)性的特質(zhì)。正如在參與者與互動(dòng)藝術(shù)中,不同的參與者,因其自身所帶來(lái)的文化社會(huì)背景,其所產(chǎn)生的互動(dòng)結(jié)果,重復(fù)的機(jī)率極低。然而,與此同時(shí),互動(dòng)藝術(shù)的創(chuàng)作者卻還是必須在作品的后端設(shè)定“既有”的程序軟件,以確保作品的穩(wěn)定性。如此“不完美的重復(fù)性”(imperfect repeatability)亦是互動(dòng)藝術(shù)中的另一項(xiàng)特質(zhì),數(shù)字科技的斷裂、非線(xiàn)性或不完美的重復(fù)性其實(shí)創(chuàng)造出一條獨(dú)特的路徑,并反映著用戶(hù)的選擇、興趣與意向,同時(shí)也反映著使用者的存在脈絡(luò)。無(wú)論何種互動(dòng)藝術(shù)裝置設(shè)計(jì),參與者在屏幕前(或場(chǎng)域空間中)的表現(xiàn)以及與裝置間的互動(dòng),都涉及了參與者的各種選擇與意向,同時(shí)也反映了參與者當(dāng)時(shí)的處境,例如:他人對(duì)參與者的觀(guān)看。因此,互動(dòng)藝術(shù)的不完美重復(fù)性的表現(xiàn),不僅彰顯了新媒體藝術(shù)的意義生成在“偶然”與“必然”間的多元可能性,更強(qiáng)調(diào)了數(shù)字科技的基礎(chǔ)結(jié)構(gòu),因?yàn)榉蔷€(xiàn)性的數(shù)據(jù)庫(kù)敘事方式,改變了傳統(tǒng)文本的樣貌,也迫使我們不得不關(guān)注于從程序語(yǔ)言結(jié)構(gòu)到屏幕美學(xué)、從不可見(jiàn)的語(yǔ)言結(jié)構(gòu)到可見(jiàn)的影像(作品)之間的“處理過(guò)程”的重要性,也讓我們開(kāi)始關(guān)注于科技界面本身。
綜上而論,參與者的位置在互動(dòng)藝術(shù)中得到提升,作品彷佛一幅未完成的拼圖,期待觀(guān)者填補(bǔ)最重要的空隙,釋放全貌與意義,參與者在互動(dòng)過(guò)程中扮演參與意義創(chuàng)造者的角色,即使每個(gè)人都是在創(chuàng)作者所定義(非偶然)的模式里,在既定的舞臺(tái)空間中親自參與,但對(duì)觀(guān)者而言,能在作品中留下自己的印跡,或在狹小的空間中發(fā)揮獨(dú)樹(shù)一格的想象力,都是打造專(zhuān)屬于個(gè)人獨(dú)特的觀(guān)展經(jīng)驗(yàn)的互動(dòng)體驗(yàn)。
當(dāng)代的理論家亦特別提出,數(shù)字科技的擴(kuò)散對(duì)認(rèn)識(shí)論層面的挑戰(zhàn)更是有過(guò)之而無(wú)不及。根據(jù)本雅明的論點(diǎn),媒體科技已發(fā)展出一條將歷史科技之先決條件視為人類(lèi)集體意識(shí)的清楚路徑。換言之,本雅明的美學(xué)論述乃是一個(gè)知覺(jué)理論。(25)嚴(yán)謹(jǐn)來(lái)說(shuō),是一個(gè)人類(lèi)集體意識(shí)的知覺(jué)理論。我們可以更清楚地描繪,此乃一個(gè)藉由科技過(guò)程與媒體所組成的集體知覺(jué)理論。伴隨著數(shù)字科技的本質(zhì),數(shù)字再現(xiàn)形式借著符號(hào)位(symbolic bits)將現(xiàn)象分解,使得我們?nèi)粘I钪械拿恳徊糠侄急仨氁蕾?lài)這個(gè)新興的再現(xiàn)形式。(26)正如其他媒體形式,數(shù)字媒體有其獨(dú)特的本質(zhì)特性以表現(xiàn)某些獨(dú)特的意念,而這些本質(zhì)(包含其特質(zhì)、設(shè)計(jì)哲學(xué)與美學(xué))亦僅存在于數(shù)字世界中,并形塑著我們對(duì)數(shù)字世界的經(jīng)驗(yàn)?zāi)J?。?7)
回到留駐于展場(chǎng)空間中的互動(dòng)藝術(shù)作品,其面對(duì)不斷替換的觀(guān)展者,人來(lái)人往中除了作品在創(chuàng)作者默認(rèn)的信息演算模式里不斷巡回變化外,另一種改變正在觀(guān)者互動(dòng)創(chuàng)造的經(jīng)驗(yàn)中逐漸發(fā)酵,而這些體驗(yàn)也是互動(dòng)作品帶給參與者最深刻的印象。作品是創(chuàng)作者用來(lái)傳達(dá)意念的藝術(shù)語(yǔ)言,觀(guān)者經(jīng)由互動(dòng)與作者溝通聯(lián)結(jié),對(duì)創(chuàng)作者而言,“共鳴”雖是冀望的成果,但此意義生成絕非唯一的結(jié)果,觀(guān)者是互動(dòng)過(guò)程中不確定的因素,也是新媒體藝術(shù)創(chuàng)作者期待遇見(jiàn)的新的偶然性。作品意義的詮釋不再狹隘,創(chuàng)作者用作品說(shuō)自己的故事或闡述自己對(duì)事物的觀(guān)點(diǎn),“被了解認(rèn)同”是開(kāi)心的,但他們更在乎“你怎么想”,在互動(dòng)的場(chǎng)域里落實(shí)互動(dòng)的概念,交換彼此經(jīng)驗(yàn)、情感、想象力甚至表演欲。于是,在“絕對(duì)”的悖論(paradox)間,作品不只是單方的付出,而是種雙向的溝通。
注釋?zhuān)?/p>
① 必然性產(chǎn)生于事物的內(nèi)部根據(jù)及本質(zhì)的原因,指涉的是客觀(guān)事物發(fā)生聯(lián)系和發(fā)展過(guò)程中一種不可避免、一定如此的趨向。而偶然性則是產(chǎn)生于客觀(guān)事物的外在條件與非本質(zhì)的因素,其表明事物發(fā)展過(guò)程中存在著一種可能與不可能之間的不確定趨力。
②⑧⑨⑩(11) Peter Lunenfeld.The Digital Dialectic:New Essays on New Media.Cambridge:MIT Press.1999.p.8,p.8,pp.8-9,pp.14-15,pp.20-21.
③(12) 楊華:《新媒體藝術(shù)之互動(dòng)影像裝置藝術(shù)》,山東美術(shù)出版社2009年版,第31-53、25頁(yè)。
④⑤⑥ 張旭曙:《英伽登現(xiàn)象學(xué)美學(xué)初論》,黃山書(shū)社2004年版,第22、21、22頁(yè)。
⑦ Peter Weibel.“The World as Interface.”In T.Druckrey(Ed.),Electronic Culture:Technology and Visual Representation.NJ:Aperture.1996.pp.338-351.
(13) Marita Sturken and Lisa Cartwright.Practices of Looking:An Introduction to Visual Culture.New York:Oxford University Press.2001.pp.147 -148.
將式(3)中的各變量代入數(shù)值計(jì)算得: U=1.875 mV,并將該值輸入到免砝碼標(biāo)定參數(shù)內(nèi),完成標(biāo)定。
(14)(15)(16)(17)(18) 凱文·凱利:《科技想要什么》,嚴(yán)麗娟譯,臺(tái)北貓頭鷹出版社2012年版,第335-336;369、30-35、73-85;172、
324-327、78-79頁(yè)。
(19) Lev Manovich.“The Algorithms of Our Lives”,http://www.manovich.net,http://manovich.net/index.php/projects/the-algorithms-ofour-lives,訪(fǎng)問(wèn)時(shí)間:2014年10月22日。
(20) Christiane Paul.“The Database as System and Cultural Form:Anatomies ofCultural Narratives.”In Victoria Verna eds.Database Aesthetics:Art in the Age of Information Overflow.Minneapolis:University of Minnesota Press.2007.p.95-109.
(21) Lev Manovich.“Database as Symbolic Form.”In Victoria Verna eds.Database Aesthetics:Art in the Age of Information Overflow.Minneapolis:University of Minnesota Press.2007.pp.39-60.
(22) Christiane Paul.Digital Art.London:Thames&Hudson.2003.p.70.
(23)(24) Jay D.Bolter and Diane Gromala.Windows and Mirrors:Interaction Design,Digital Art,and the Myth of Transparency.London:The MIT Press.2003.p.22,p.26.
(25) Norbert Bolz.Aesthetics of Media:What Is the Cost of Keeping BenjaminCurrent?In H.U.Gumbrecht and M.Marrinan(Eds.),Mapping Benjamin:TheWork of Art in the Digital Age.California:Standford UniversityPress.2003.pp.24-29.
(26) Stephen Wilson.Information Arts:Intersections of Art,Science,and Technology.Cambridge:MIT Press.2002.p.630-631.
(27) Steven Holtzman.Digital Mosaics:The Aesthetics of Cyperspace.NY:Touchstone.1997.p.119.
(作者系北京師范大學(xué)—香港浸會(huì)大學(xué)聯(lián)合國(guó)際學(xué)院電影電視系教授)
【責(zé)任編輯:劉 俊】
現(xiàn)代傳播-中國(guó)傳媒大學(xué)學(xué)報(bào)2015年9期