■江秋皛

論江南絲竹與錫劇音樂

■江秋皛

明末清初，江南絲竹已有，從十番鑼鼓、四合鑼鼓到江南絲竹，很快成為蘇南一帶百姓喜聞樂聽的帶有濃厚水鄉(xiāng)色彩的蘇南絲竹樂。據(jù)考證，絲竹樂萌芽時，演奏者不把胡琴放在樂隊的主要位置，俗話：“叫化討飯胡琴”。到清乾隆、嘉慶時，蘇南、無錫的地方說唱——灘簧（即錫?。┡d起流行。因說唱形式簡單，內(nèi)容喜聞樂見，鄉(xiāng)土氣息濃厚，很快成為蘇南地區(qū)——無錫一帶獨特的一種地方劇種：灘簧。錫劇萌起時，伴奏樂器僅一把胡琴來托腔伴奏，形式為自拉自唱或演出人員輪流伴奏，胡琴成為了錫劇的當(dāng)家樂器。隨著演藝水平的提高，到清代末葉，演唱水平已突破了二人一對的“對子戲”形式，發(fā)展成為五、六人同臺演出的“同場戲”形式。伴奏樂器在一把胡琴的基礎(chǔ)上擴大為4至5人的幾種樂器的絲竹樂隊，胡琴為主，稱為“主胡”。樂隊成員都是演奏江南絲竹的民間樂隊成員，這種樂隊在閑時，臨時組隊出場進(jìn)入家庭演奏堂茗。樂器當(dāng)然是絲竹樂，演奏江南絲竹的成員在灘簧伴奏音樂的影響下，胡琴很快融入絲竹樂中，與笛子、琵琶等樂器成為演奏江南絲竹樂的主要樂器。

江南絲竹樂隊與錫劇伴奏樂隊均為絲竹樂隊成員，故江南絲竹完善了灘簧這一蘇南地方劇種：演藝人員與樂隊完整的配合。在灘簧樂隊伴奏音樂的影響下，也完整了江南絲竹樂隊的配套、組合即胡琴為主要樂器之一加入演奏江南絲竹樂的形式產(chǎn)生、流行了，促成了江南絲竹的完整、成熟。

江南絲竹的完整成熟與錫劇伴奏音樂的形成不可分割、相輔相成，是蘇南地區(qū)的音樂沃土上的兩個花蕾，在江南絲竹韻味的環(huán)境中互相培育，競相開放。江南絲竹音樂流暢穩(wěn)健的節(jié)奏，明朗優(yōu)美的旋律，蘇南水鄉(xiāng)特有的韻味，感染了錫劇音樂。簧調(diào)是錫劇的第一個基本唱腔系統(tǒng)，它的節(jié)奏和柔情，纏綿的旋律，無不受江南絲竹的影響。而江南絲竹也不是存在于真空，而是依附于戲曲、曲藝、民間舞蹈，音樂旋律的靈魂息息相通，故你中有我、我中有你，琴瑟共存，難分難離。早期，錫劇開場前為吸引觀眾，先由樂隊演奏“三六”等江南絲竹樂曲為開場曲（蘇南地區(qū)的劇種如蘇灘開場前，評彈小落回即中間休息時，昆曲、京劇有舞蹈時均經(jīng)常演奏江南絲竹樂曲）。錫劇樂隊成員為演奏江南絲竹的熟手，故樂隊樂器的配備也相同。樂器為胡琴、琵琶、揚琴、小三弦、笛子、綽板、板鼓等。兩種樂隊的模式相似成員相同，故錫劇音樂演奏的風(fēng)格、韻味、演奏技巧均帶有濃濃的江南絲竹色彩。

在江南絲竹的演奏中，為豐富演奏效果，兩把胡琴（打雙橋）定弦15弦與26弦或52弦與63弦配合，形式為你高我低你疏我密和你簡我繁、你空我墊的強弱交替。這一定弦配合樂隊成員在錫劇音樂中運用，創(chuàng)新成主胡與副幫的配合，主胡簡而穩(wěn)坐主旋律，副幫花而活，到后來又豐富充實加進(jìn)一把胡琴襯胡，定弦為：

如簧調(diào)過門，主、副配合成1 5與 26

大陸是錫劇吸收其它劇種的唱腔發(fā)展為錫劇的第二個唱腔系統(tǒng)，我以起板過門為例：

在演奏中，往往副胡、襯胡發(fā)揮江南絲竹的即興演奏旋律的特點，使旋律更加豐富、清新。弦樂上這一定弦的發(fā)展、創(chuàng)新,豐富了錫劇音樂對唱腔的伴奏、襯托。

當(dāng)然，現(xiàn)在樂隊大，器樂種類多，水平高，技巧精，伴奏中只用主胡，而副幫已消失，這實則失去了錫劇的原味。據(jù)我爸爸回憶，京劇與交響樂配合演出時，京胡、京二胡依然存在，而不失原味。特別是有的伴奏時有京二胡單獨奏出，別有一味引人入勝。

錫劇中簧調(diào)的節(jié)奏、旋律、韻味均似江南絲竹，再加演奏成員為江南絲竹熟手，故演奏技巧、風(fēng)格、樂曲結(jié)構(gòu)無不帶有江南絲竹韻味。如簧調(diào)開篇，春宵一刻值千金（片斷）4/4

……

從唱腔旋律、唱腔與伴奏音樂的配合，過門中樂隊的墊空、節(jié)奏、旋律、加花的長過門中主胡江南絲竹指、弓法的妙用，真是好一曲江南絲竹。在江南絲竹演奏中，胡琴以它特有的柔和音色，細(xì)膩、舒展的奏法在合奏中出現(xiàn)。竹笛以飽滿而音量控制的吹奏法，低音婉轉(zhuǎn)、高音含蓄、恰當(dāng)?shù)臍饪?，使旋律清新并富有韻律。琵琶以靈巧的指法、演奏出纖細(xì)優(yōu)美的加花旋律，揚琴以它和諧的和聲為全曲托墊。

在錫劇音樂伴奏中，絲竹樂器秉承了演奏江南絲竹的特色，二胡運用演奏江南絲竹的弓、指法細(xì)膩地奏響了伴奏的唱腔主旋律；笛子好似夜空的螢火蟲，根據(jù)劇情時隱時現(xiàn)，營造出劇情的變化；琵琶的加花旋律，特別是即興演奏襯托出清板的唱腔；揚琴以靈活的打擊法、輪音、半輪、小和弦以及襯打為全曲托墊。但伴奏的旋律骨干音，基本一致，在此前提下，發(fā)揮各種絲竹樂器相對的獨立性，使伴奏音樂優(yōu)美典雅，樸實細(xì)膩，充滿絲竹韻味，將人們帶入劇情的詩情畫意中。

清新芳香，引人入勝的絲竹伴奏樂，似江南絲竹那樣，不斷吸收兄弟劇種的精華，發(fā)展創(chuàng)新，使錫劇開放出更多更美的瑰麗的藝術(shù)碩果。

如：從慢簧調(diào)開篇看主胡的伴奏特色。散板（略）慢板起（以下是江陰市錫劇團(tuán)主胡趙志堅的演奏譜）

二胡發(fā)展了絲竹樂中的江南絲竹弓、指法的運用，伴奏旋律、托腔韻味自有奧妙。

在唱腔的空拍中，二胡用你空我墊、你簡我繁、你低我高、旋律延伸、加花。演奏指法中，小指的運用多處墊指滑音、透音、回滑音、上、下滑音的恰當(dāng)發(fā)揮；弓法中，空弦長音用浪弓，跨小節(jié)用帶弓、十六分、三十二分音符用連弓。主胡的絲竹演奏技巧、豐富、滋潤了伴奏音樂的感染力。揚琴基本秉承發(fā)展了江南絲竹的演奏技巧，如簧調(diào)長過門，我的演奏譜為上行譜為主旋律的骨干音，下行為揚琴譜。

揚琴以它特有的淡雅的和弦音樂，靈活的擊打法彈輪、雙音、加花、八度襯打為全曲托墊，使旋律更和諧、悅耳。

琵琶的靈活指法、彈法，左手的拉、推弦、泛音、吟音、滑音、揉音、右手的夾彈、半輪、全輪、低音空弦、八度跳彈演奏出優(yōu)美的加花旋律。即興的演奏托出清板的唱腔，如玉珠落盤，不愧為錫劇伴奏樂器的三大件之一。又如江陰市錫劇團(tuán)琵琶二級演奏員楊元旦的簧調(diào)過門的二種不同的即興演奏譜為：

江南絲竹早期就吸收了其它劇種的音樂元素，吸收借鑒地方民歌、說唱小調(diào)而達(dá)到豐富江南絲竹的樂曲。近的從1904年出版的絲竹小譜和國樂先輩周少梅的傳譜中，可看到江南絲竹充實了昆曲、京劇的唱腔、曲牌，吸收了蘇灘、灘簧、評彈（俞調(diào)）、道家（拜香調(diào)）蘇南民歌小調(diào)（四季相思、湘江浪、大補缸、五更十送、九連環(huán)、青陽扇子、思凡五更、無錫景、知心客調(diào)、寄生草、揚州調(diào)、南京調(diào)……）

錫劇的演員與樂隊成員，也把這一優(yōu)良傳統(tǒng)

繼承發(fā)揚。從葉傳卿老師編寫的錫劇常用曲調(diào)集，可看到錫劇吸收、借鑒了杭劇和蘇灘發(fā)展和創(chuàng)新了大陸調(diào)、玲玲調(diào)、迷魂調(diào)、太平調(diào)。借鑒古老劇種南方戲發(fā)展、創(chuàng)新了男女南方調(diào)。吸收地方民歌、說唱小調(diào)如金陵塔、無錫山歌、漁歌、繡荷包調(diào)、九連環(huán)、湘江浪、紫竹調(diào)、寄生草、嘆五更、補缸調(diào)、春調(diào)、道情、四季相思、下盤棋等等。在家喻戶曉的錫劇《珍珠塔》、《雙推磨》、《海島女民兵》、《孟姜女過關(guān)》、《紅花曲》等經(jīng)典劇目中，都以其音樂元素，發(fā)展、創(chuàng)新了許多錫劇唱腔，使人耳目一新。

開場音樂從江南絲竹三六等到京劇鑼鼓作為鬧場鑼鼓、場面伴奏曲牌，借鑒京劇的工尺上、小開門、朝天子、哭皇天、傍妝臺、萬年歡、水龍吟……

改革開放以來，在新的形勢下，錫劇音樂的樂隊也在不斷發(fā)展，樂隊成員為科班畢業(yè)的專業(yè)人員，樂器中加入了阮、竹笙、箏、電聲合成器、小提琴、簧管等，打擊加入了定音鼓、木魚、磬、碰鈴等，陣營強大的樂隊，豐富了錫劇的舞臺藝術(shù)效果。

綜上述所，錫劇音樂的發(fā)展過程可做如下總結(jié)：

從清乾隆、嘉慶時的灘簧到現(xiàn)在的成為江蘇的成名劇種到我團(tuán)的大型錫劇《天涯情仇》進(jìn)京演出，錫劇已成為我國地方戲曲的寶貴財富，是地方劇種的一顆明珠。但不管怎樣變化，吃水不忘掘井人，飲水思源，錫劇音樂能有今天，大家不能忘了江南絲竹對錫劇音樂的貢獻(xiàn)。