趙新

【摘要】董其昌的《晝錦堂圖并書晝錦堂記》為其青綠山水畫中的代表作。文中通過對董其昌《晝錦堂圖并書晝錦堂記》的流傳及其書法與繪畫部分做以簡要鑒析，進一步闡述這幅藏品為他精通畫理、功力深厚的晚年所創(chuàng)作?！稌冨\堂圖并書晝錦堂記》為國家級藏品，是吉林省博物院鎮(zhèn)館之寶。

【關鍵詞】董其昌 小白樓 南北宗論

一、藏品概述及流傳

1.藏品概述

吉林省博物院所藏的此幅董其昌作品在風格上在傳世董畫中并不多見，可謂董氏山水畫中之精品。圖中上方畫家自題曰：“宋人有溫公《獨樂園圖》，仇實甫有摹本，蓋畫院界畫樓臺，小有郭恕先、趙伯駒之意，非余所習。茲以董北苑、黃子久法寫《晝錦堂圖》，欲以真率，當彼巨麗耳。董玄宰畫并記?！扁j有朱文“畫禪”、白文“董其昌印”二印。畫卷后面還附有董其昌親筆草書歐陽修的《晝錦堂記》，這是一件書畫合璧作品。據(jù)考，該畫曾被清內府珍藏并著錄于乾隆朝《石渠寶笈》初編，并在《中國古代書畫圖目》第十六卷等典籍中有所著錄。

作品繪畫部分描繪的是宋代宰相韓琦在相州家鄉(xiāng)（今河南安陽）為官時候蓋的一處寓所，名叫晝錦堂。當年，韓琦主張抵抗外來侵略，宋代大文學家歐陽修贊美他的為官之道，便為他寫了《晝錦堂記》。董其昌在畫晝錦堂的同時，又把它和歐陽修的《晝錦堂記》合二為一，以行兼草書寫了這篇文章。

2.藏品流傳

長春有一座“小白樓”，是溥儀存放攜帶到東北珍寶的地方?，F(xiàn)這座“小白樓”已被偽滿皇宮博物院用于辦公。1932年，溥儀來到長春，1935年至1938年，在日本人的幫助下，他多次從天津偷運國寶。1938年“小白樓”建成后，溥儀便用它當作藏寶地。這里藏的主要是國寶中為數(shù)不多的書畫等作品，包括晉朝的《曹娥誄辭卷》、五代大畫家董源的《夏景山口待渡圖卷》、北宋張擇端的《清明上河圖卷》等珍品。董其昌的《晝錦堂圖并書晝錦堂記》也在其中。這幅書畫曾收入清內府，為歷代清帝珍藏，畫面上有乾隆、嘉慶、宣統(tǒng)等鑒賞印璽。日本投降后，作品流散到民間。20世紀60年代（1963年），由吉林省博物院（當時為吉林省博物館）從一市民手里收購?？梢哉f，它是難得一見的超級國寶、曠世珍品。董其昌的一位摯友在其筆記中曾寫過，董其昌這個人很少畫畫，跟他相交的20年中，就沒見過他畫多少畫。如有人向其索畫，他常找人代筆。所以，流傳下來的董其昌的書畫中，代筆書畫占了很大一部分。像《晝錦堂圖并書晝錦堂記》這樣書畫合璧的真跡本就不多見，況且又是十四多米長，成為國寶不足為過！

3.藏品的創(chuàng)作者董其呂

董其昌（1555-1636年），字玄宰，號思白、思翁，別號香光居士。精鑒賞，富收藏，嘉靖三十四年生于華亭（今上海松江）。萬歷十七年進士，選庶吉士授編修，光宗時召太常少卿，再遷國子寺卿，數(shù)年后請命告歸，終老故土。董其昌在明代畫壇上是“華亭派”（即松江派）的代表人物，著有《畫禪室隨筆》《畫旨》《榮臺文集》等。他的書法飄逸空靈，風華自足。筆畫圓勁秀逸，平淡古樸。其追求筆墨趣味，作品古雅娟秀。

《明史·文苑傳》載：“……‘六體和‘八法在他手中無所不精”。名聞國外，尺素短札，流布人間，爭購寶之?！钡搅饲宕?，康熙、乾隆兩位皇帝都以董書為宗法，倍加推崇偏愛?？滴趸实郯讯洳臅ǔＡ杏谧遥肯τ^賞，贊日： “華亭董其昌書法，天姿迥異，高秀圓潤之致。結構字體皆源于晉人，能得其運腕之法，轉運處古勁藏鋒，似拙實巧，雄奇峭拔，草書縱橫排宕有致?！边@使董書風靡一時，滿朝皆學董書，一時追逐功名的士子，以董書為求仕的捷徑。從客觀實際上說，對于董其昌的書法歷來評說也是褒貶不一的。

二、“書法部分”及“繪畫部分”簡析

這幅珠聯(lián)璧合的書畫分兩部分，書法部分橫13米?？v41厘米

書法部分釋文：

仕宦而至將相，富貴而歸故鄉(xiāng)。此人情之所榮，而今昔之所同也。

蓋士方窮時，困厄閭里，庸人孺子，皆得易而侮之。若季子不禮于其嫂，買臣見棄于其妻。一旦高車駟馬，旗旄導前，而騎卒擁后，夾道之人，相與駢肩累跡，瞻望咨嗟；而所謂庸夫愚婦者，奔走駭汗，羞愧俯伏，以自悔罪于車塵馬足之間。此一介之士，得志于當時，而意氣之盛，昔人比之衣錦之榮者也。

惟大丞相魏國公則不然：公，相人也，世有令德，為時名卿。自公少時，已擢高科，登顯仕。海內之士，聞下風而望余光者，蓋亦有年矣。所謂將相而富貴，皆公所宜素有；非如窮厄之人，僥幸得志于一時，出于庸夫愚婦之不意，以驚駭而夸耀之也。然則高牙大纛，不足為公榮；桓圭袞冕，不足為公貴。惟德被生民，而功施社稷，勒之金石，播之聲詩，以耀后世而垂無窮，此公之志，而士亦以此望于公也。豈止夸一時而榮一鄉(xiāng)哉！

公在至和中，嘗以武康之節(jié)，來治于相，乃作“晝錦”之堂于后圓。既又刻詩于石，以遺相人。其言以快恩仇、矜名譽為可薄，蓋不以昔人所夸者為榮，而以為戒。于此見公之視富貴為何如，而其志豈易量哉！故能出入將相，勤勞王家，而夷險一節(jié)。至于臨大事，決大議，垂紳正笏（，不動聲色，而措天下于泰山之安：可謂社稷之臣矣！其豐功盛烈，所以銘彝鼎而被弦歌者，乃邦家之光，非閭里之榮也。

余雖不獲登公之堂，幸嘗竊誦公之詩，樂公之志有成，而喜為天下道也。于是乎書。

文中的魏國公就是韓琦。韓琦（1008-1075年），字稚圭，北宋相州安陽（今屬河南）人，曾任陜西安撫使，與范仲淹同御西夏。英宗時封為魏國公。

作者在文中指出，衣錦還鄉(xiāng)乃古今所同。韓琦雖位高權重，顯赫一時，卻不以此為榮，他出將入相，志在建功立業(yè)，安邦定國。文章圍繞著“晝錦”（白天穿錦服，無比榮耀）二字發(fā)揮，先寫了古往今來對官至將相，富貴還鄉(xiāng)的看法。說明“衣錦還鄉(xiāng)”乃人情之所榮，古今所同。接著以蘇秦（季子）、朱買臣這兩個古代讀書人為例說明讀書人窮困時連庸人孺子都可以隨便侮辱他，一旦他成了達官顯貴，而那些庸夫愚婦一面俯首請罪，一面懊悔嗟嘆。而春風得意的一介之士則趾高氣昂。這就是過去人們常說的衣錦還鄉(xiāng)。

第二部分，寫“惟大丞相魏國公則不然”，簡要介紹了魏國公韓琦的身世經歷之后，他不像蘇秦、朱買臣這樣僥幸得志的人，在庸俗的世人面前自夸、炫耀。說明魏國公的思想是只有恩及百姓，功在國家，光照后代，才是他的志向。

第三部分，說明作記的緣由。韓琦修建晝錦堂，并不是為了衣錦還鄉(xiāng)，而是另有深意。從他的刻詩于石，他“不以昔人所夸者為榮，而以為戒”。在他從政期間，出將入相，勤勞國事，他的豐功偉績，可刻于鐘鼎，譜進樂章。

歐陽修正是因為看到韓琦的志向，于是便寫下了這篇文章。

此手卷題字部分為董其昌參以米芾書體為之。董其昌在正文卷首，先用小楷題字，在卷后又以小楷書寫跋文，首尾兩次以小楷作題跋，可見董其昌對于此書畫長卷的重視與滿意程度。董其昌對于書法藝術，有一個漸悟并且一生苦習不倦的過程，董其昌推崇的書家有晉代的鐘繇、王羲之、唐代顏真卿、柳公權、懷素，五代楊凝式，宋代蘇軾、米芾，元代趙孟頫等，其中，董其昌以行草書造詣最高。

繪畫部分介紹：

《晝錦堂圖并書晝錦堂記卷》的繪畫部分，絹本設色，青綠沒骨，縱41厘米，橫180厘米，無年款。此圖卷表現(xiàn)出夏秋季之交，茂林巒岫，遠遠相連；溪水相映，一派錦繡；煙云縹緲，樹色蒼黛；在岸邊樹下的堂舍當是韓琦的晝錦堂。畫面典雅古樸，富有較強光感，有超然出塵之致。山石以赭石、石青、石綠等色暈染，渾樸醇厚。點苔多用花青，聚散有致，濃淡得宜。整體顏色格外濃重艷麗，但不失古雅秀潤之意。畫上留有乾隆、嘉慶和宣統(tǒng)的鑒藏印十方。董其昌一生大部分時間生活在風景秀麗的江南，大自然的熏陶為他的作品增添了豐富藝術內涵。在其題畫中已表明師法董源、黃公望之風，因此，畫面中既有董源的文雅柔潤，又有黃公望的秀潤蒼郁，董其昌在對古人與自然的師法之中，幾與造化爭神奇。

三、藏品藝術價值及創(chuàng)作年代探考

董其昌《畫禪室隨筆》部分言及書法及繪畫的記錄，表達了董其昌對自然造化、畫理畫機、書法書藝的體會與認知。眾所周知，董其昌的“南北宗”之說，對后世影響深遠。董其昌把李思訓和王維視為“青綠”和“水墨”兩種畫法風格的始祖，并倡議從此中國山水畫分“南北宗”之說，其中“北宗”以“青綠山水”居多，“南宗”則是以“水墨”渲染居多。

青綠山水畫的演變從色彩上脫胎于魏晉的壁畫和工藝裝飾，講究隨類賦彩。“青綠山水”這一名詞是元代以后出現(xiàn)的，其有別于“水墨山水”和元代出現(xiàn)的“淺絳山水”。經過東晉到隋唐，青綠山水逐漸發(fā)展成熟，到了宋代，青綠山水在吸收了水墨山水的豐富技巧與雅致后，又再度振興。這時青綠山水的境界和意趣在隋唐基礎上強調了其世俗性、自然性和寫實性特點，并對后世形成了一定的范式。到了元、明、清時，水墨畫大行其道，但青綠山水也從未完全脫離過文人畫家們的視線。明代的董其昌用自己豐富的人生閱歷及思想情感以獨特的筆情墨韻創(chuàng)造出了一個極為靜穆溫雅的意境空間，將傳統(tǒng)青綠山水畫的富麗濃艷與文人畫的筆墨意趣相結合，自由而率真地表達他的思想情感，此幅《晝錦堂圖并書晝錦堂記》正是二者融合的精品之作。

董其昌的繪畫，對明末清初的畫壇影響很大，并波及近代畫壇?！懂嬍防L要》對其評價道：“董其昌山水樹石，煙云流潤，神氣俱足，而出于儒雅之筆，風流蘊藉，為本朝第一。”董其昌傳世作品所作山水樹石，煙云流動，秀逸灑脫，具有古淡天真、秀潤古雅的特色。《中國美術全集》第8冊的17幅畫作，可代表其水墨和青綠山水的成就。

吉林省博物院所藏這件作品畫面無具體年款，在可查的絕大部分資料中記載此作品為董其昌中年創(chuàng)作或言其大概六七十歲創(chuàng)作。但筆者依據(jù)對其書法和繪畫藝術風格不同時期特征的初步探考，個人觀點認為董其昌此件作品從創(chuàng)作動機到思想意境上應為董其昌七十歲以后所創(chuàng)作，從其畫面可見其書法愈發(fā)老辣成熟，揮灑自如，無疑應為其晚年以后的創(chuàng)作。繪畫南北宗論的倡導者董其昌雖在繪畫理論上崇南貶北，推崇南宗文人畫為正脈（這一點諸多學者認為明顯偏頗）但事實上在他一生不斷的藝術創(chuàng)作實踐中，尤其在晚年其在筆墨形式和審美意境等方面都積累和創(chuàng)造了豐富的技法和經驗，這幅《晝錦堂圖并書晝錦堂記》便是集美學思想大成和青綠山水書畫精妙合璧的典范之作。

盡管董其昌的“南北宗論”對當世及后世的影響深遠，并沒有阻礙董其昌集大成美學思想的建立及其創(chuàng)作實踐與個人獨創(chuàng)的價值體現(xiàn)?？v觀他的早年、中年直至晚年在書法與繪畫上都是在不斷學習與研究古人及同時代的人，是一個不斷兼容與吸納的過程，因而董其昌在明代畫史上擁有著無與倫比的地位與成就。他始終保持以直覺面對保守與變革、自然與造化、南宗及北宗等諸多矛盾，其藝術實踐至始至終從沒有被任何教條所束縛。

四、以下淺談個人對董其昌創(chuàng)作實踐的認識與體會

董其昌在研究上具有問題意識、在創(chuàng)作上有感受并有膽識。有著不破不立的創(chuàng)新意識，并能在創(chuàng)作實踐中不斷打破平衡，達到一種藝術本體的真實，也是他內心的真實。畫面構圖開合有致，筆墨層次豐富，具有鮮活生動氣息及寧靜、恒久的審美力量。在對山水畫的不斷探索方面，可謂不泥古、也不趨時、不媚俗。董其昌理論修養(yǎng)的豐厚與思索的深度，最終導致其在晚年繪畫語言的突破。

董其昌始終是那種肩負使命感、勇于探索、不斷尋求突破的畫家。其下筆落墨隨造型結構、畫面布陳、起落跌宕，操持自如。同時顯露出散淡醇厚、清俊簡逸的藝術風格。在他的山水畫里，更會體現(xiàn)這種秀雅里凝聚著一種醇厚的回味，給觀者以清逸、虛靜、超然的姿態(tài)。這是只有修煉內心的人才能達到的境界。董其昌在實踐和理論上的用心，使他的藝術思考和創(chuàng)作不斷走向深化。他身處激流的感受，不甘平庸的性格，不斷的藝術求索和持續(xù)明晰的使命感，這種思考不僅關注著傳統(tǒng)，更重要的是在看似無意間展現(xiàn)自己的胸懷和氣度。

畫家以心運墨，困境苦境的經久磨礪，包含著深邃的溫情、豁達的胸襟和閑適的心境，使他的作品飽藏著含蓄內斂、包容與圓融的意味，也許這就是董其昌追求一生的理想與宿愿！