魏祥奇

感知生命的熱度：王洪武的繪畫

魏祥奇

王洪武長期致力于繪畫研究和創(chuàng)作，美術(shù)作品《喜稱千金》獲全國第六屆年畫展銀獎。國畫梅花《寒冬的笑聲》入選孔子誕辰2550周年全國美展，《鏡兒圓》獲中國工商銀行首屆書畫展二等獎。出版發(fā)表美術(shù)作品200余幅。中國畫“雪梅”、“雄雞”等被選送新加坡、美國、日本、中國香港等國家及地區(qū)展出和收藏。

《國香贊》

王洪武無疑將繪畫作為參悟生命至理的一種方式，在心手相應(yīng)、筆筆相生之間感知著中國傳統(tǒng)繪畫的精神趣旨，筆墨的濃淡干濕之中是萬物的生機和性靈。元季以降中國傳統(tǒng)繪畫并不再以描摹狀物為主要，而是倡導在筆墨之間追尋一種超越世俗生活的大自由，這種感知是在繪畫的過程之中通過心手相互的作用產(chǎn)生的，最終在創(chuàng)作中生成一種純凈而高雅的“氣韻”。顯然，王洪武是在延續(xù)這樣一種繪畫的傳統(tǒng)：在既有的繪畫母題和語言風格中發(fā)現(xiàn)自身的存在，繪畫甚至成為一種觀看自我的方式，其繪畫中的梅枝和蘭草，也就成為一種身份氣質(zhì)的隱喻。當然，王洪武并沒有在宋代院體繪畫以來的“工筆”傳統(tǒng)中汲取視覺資源，而是在明清以來的“寫意”傳統(tǒng)中尋找一種筆墨的舒放和節(jié)奏感，但由于書寫性訓練的缺失使其繪畫偏重于“視覺性”的“再現(xiàn)”，諸如“雪中紅梅”系列繪畫中就有很多參照了西方繪畫表現(xiàn)的影子；不僅如此，在《舞春風》等作品中繪制紫藤枝干時，蒼老而勁健的用筆又表現(xiàn)出一種對傳統(tǒng)“文人畫”筆墨規(guī)范的服膺，這都顯示出其繪畫語言風格的多樣性。在我看來，王洪武顯然在中國傳統(tǒng)繪畫中越來越深刻地意識到筆墨語言的細膩質(zhì)感，也就是在細微的變化中物象的空間結(jié)構(gòu)都能夠得到豐富的表現(xiàn)，因此對于用筆的訓練成為其很長一個時期的研究方向，我們也看到一種更為率性并帶有強烈動勢的用筆在畫面的局部呈現(xiàn)出來，與清淡工致的用筆形成一種視覺上的回應(yīng)，從而增加了畫面表現(xiàn)性的張力。毋庸置疑的是，王洪武的這種筆墨體驗源于其對自我“心性”的發(fā)現(xiàn)，也是一種超越自我心性的生命熱度：繪畫在指引其用另外一種方式重新認識自我，也規(guī)訓著一種新的生命價值范式。

《大雞圖》

《吉星高照 竹報平安》