■唐云

民營揚劇團再登高丘

■唐云

黨的十七大后，“民營文藝表演團體是我國社會主義文化事業(yè)的重要組成部分，是繁榮城鄉(xiāng)基層文化市場的生力軍”的論斷越來越深入人心，文化部先后出臺了《關于構(gòu)建合理演出市場供應體系，促進演出市場發(fā)展繁榮的若干意見》、《關于促進民營文藝表演團體發(fā)展的若干意見》等有關扶持發(fā)展民營文藝表演團體的文件。而揚州，早在80年代，民營揚劇團體就已經(jīng)初現(xiàn)端倪，并且不斷茁壯成長，至今方興未艾。

只見鴻雁騰了空：脫穎而出

說起民營揚劇團，首先要從公辦揚劇團說起。1981年，揚劇事業(yè)百廢待興，這一年的9月，揚州市揚劇團實行了兩個演出隊分隊核算。1983年，揚州揚組建了兩個承辦責任制演出隊，當年實現(xiàn)演出870場。這次成功的改革雖然后來由于種種原因無疾而終，但這種靈活的機制以及由此帶來的效益，卻對揚州民營劇團的萌芽與崛起影響深遠。

80年代，揚州市先后有一些文化館、文化站成立了揚劇團，這些劇團雖然是由“公辦”，但自負盈虧，實際上是“私營”。終于，在1990年，完全民營性質(zhì)的聯(lián)誼揚劇團脫穎而出。作為揚州第一家民營劇團，除了寒暑季節(jié)休息外，該團常年堅持演出，演出劇目主要有《白蛇傳》、《秦香蓮》、《恩仇記》、《珍珠塔》等一批傳統(tǒng)“大戲”，揚州市民營揚劇團體發(fā)出的第一聲就是那樣的洪亮與字正腔圓。1996年，已經(jīng)退休的揚劇演員汪琴組建了“汪琴藝術(shù)團”。此后，揚子江揚劇團、德才揚劇團、海派揚劇團、紅霞揚劇團……數(shù)十家揚劇團如雨后春筍般紛紛破殼而出。

汪琴藝術(shù)團成立于1996年秋，是揚劇表演藝術(shù)家汪琴個人獨資的民營揚劇團——1983年，她便是揚州市揚劇團兩個獨立核算演出隊的承包人之一。毋庸諱言，90年代是改革開放之后揚州揚劇最艱難的一段時期，這一時期，揚劇的龍頭老大“揚州揚”也面臨前所未有的困難，而一些縣級劇團更是舉步維艱，大量人才流失，一些縣級劇團甚至解散或保留建制。而民營劇團卻應時而出，大放異彩。姚恭林、金桂芬、陳惠泉、李造林、張小童等一批揚劇名宿紛紛成為汪琴藝術(shù)團的合作者，很多離開公辦劇團但依然懷著一顆“揚劇心”的青年演員，也在這里開始了新的追夢之旅。到了2002年，汪琴藝術(shù)團排演的《好人高仁林》參加了第三屆江蘇省揚劇藝術(shù)節(jié)，并獲得近十項獎項，這是民營揚劇團體首度參加政府舉辦的藝術(shù)節(jié)活動。三年后，汪琴藝術(shù)團又被中宣部、文化部評為“全國服務農(nóng)民基層文化工作先進集體”。

揚子江揚劇團的發(fā)起人王俊也是揚州揚出身，但揚子江揚劇團卻代表著民營揚劇團的另一種模式，她掛靠于揚子江音像公司，與其他民營劇團白手起家不同的是，她一開始就具有相當?shù)膶嵙?，并具有較為成熟的企業(yè)化管理經(jīng)驗。汪琴藝術(shù)團的很多演員與劇團并無隸屬關系，往往來去自由，揚子江揚劇團與演員簽訂了合同，保證了較為固定的演出團隊。

2001年，高郵市揚劇團進行了公有民營、公退民進的改革探索，首輪由李正太承包、二輪由張愛華承包，這也成為民營揚劇團較為獨特的一種形式。李正太在第一輪承包結(jié)束后，于2003年自行組建了高郵市正太揚劇團，并于張愛華承包結(jié)束后，再次“帶團”承包高郵市揚劇團。

到如今，揚州市比較活躍、規(guī)范的民營揚劇團體有十余家，若再加上一些隊伍不夠穩(wěn)定、演出不夠正常的民營揚劇組織，揚州有近百家民營劇團團體，從業(yè)人員有萬人之眾。在推動揚州建設文化大市、文化名城的進程中，民營揚劇團成為一支重要力量。據(jù)揚州有關部門統(tǒng)計，揚州全年整臺的戲曲演出有近5000場，其數(shù)據(jù)大部分是由民營劇團貢獻的。

手扶胸膛細思量：盛世危言

揚州民營揚劇團體在揚劇發(fā)展的低谷期應時而出，為當時的揚劇發(fā)展的“灰暗期”增添了一抹亮色。新世紀之后，百年揚劇迎來了復興，民營揚劇團體更是如魚得水，好戲連臺，現(xiàn)在，在揚州的城市鄉(xiāng)村，到處可見民營揚劇團演出的俏麗身影，到處可聞民營揚劇團演出的悠揚曲調(diào)，民營揚劇團進入了歷史最繁榮的時期。但“手扶胸膛細思量”，我們依然必須清醒地看到，在“繁榮”的背后，也已有衰態(tài)。

演出隊伍難以為繼。客觀地說，民營揚劇團之所以在上世紀90年代“逆勢而生”，很大程度上受公辦劇團不景氣所“賜”。除了因為公辦劇團演出減少給民營劇團帶來的巨大市場空白外，更關鍵的是，公辦劇團培養(yǎng)的專業(yè)演員大量進入民營劇團?？梢赃@樣說，目前揚州影響較大的民營揚劇團，其臺柱子都是過去公辦揚劇團的骨干演員。如前述的高郵市正太揚劇團，其演員主要來自高郵市揚劇團、江都市揚劇團的離退休演員和離職演員，以及被撤銷的原天長縣揚劇團、姜堰市揚劇團、鎮(zhèn)江市揚劇團的分流人員。即便是2013年新成立的秦淮揚劇團，其相當部分的演員還是來自原公辦劇團。這帶來的最大的問題就是演員年齡結(jié)構(gòu)的老化，60歲的“妙齡”小姐、滿頭白發(fā)的“少年”書生、身體發(fā)福的“俏麗”妹子，在民營劇團演出的舞臺上局見不鮮，一定程度上已經(jīng)影響到觀眾的欣賞。而隨著公辦揚劇團體的復興，優(yōu)秀演員已難以進入民營團體。

演出質(zhì)量良莠不齊。近年來，揚州市民營揚劇團體屢屢亮相省、市藝術(shù)展演活動，并每有斬獲，但客觀地說，演出質(zhì)量還是不容樂觀。一方面，具備一定實力參加省市調(diào)演的民營劇團數(shù)量較少，以每三年一屆的揚州市專業(yè)劇團新作調(diào)演為例，幾乎每次參演的民營劇團都是那幾張老面孔。另一方面，民營劇團所得獎項含金量并不算太高，所得的多是劇目獎、演出獎（一等獎為優(yōu)秀劇目獎），一等獎往往是演員個人的優(yōu)秀表演獎。造成演出質(zhì)量良莠不齊的主要原因是演員自身技藝不高，大部分民營劇團除了幾個主演外，其一般演員往往還處于業(yè)余水準。而另一個原因則是精品意識的普遍缺失。“創(chuàng)精品=公辦劇團，走市場=民營劇團”的觀念在民營劇團的經(jīng)營者中占據(jù)主流。由于民營劇團普遍沒有“舞臺監(jiān)督”、“藝術(shù)監(jiān)督”這一設置，演出中演員對演出質(zhì)量普遍不重視，有時甚至為了迎合觀眾而進行較為低俗的演出。

新創(chuàng)劇目少之又少。翻看民營劇團的演出戲單，映入眼簾的大部分是傳統(tǒng)劇目，這除了觀眾選擇的因素外，主要還是因為大部分民營劇團很少主動新創(chuàng)劇目。民營劇團劇目主要是照搬公辦揚劇團體劇目與移植兄弟劇種劇目，所謂移植幾乎是照搬劇情、道白、唱詞，只是將唱腔改用揚劇唱腔。而在相當多的情況下，移植劇目是劇團的老演員先看錄像，然后根據(jù)自己的理解用揚劇曲牌唱出，教給青年演員，不僅沒有專業(yè)編劇，有時也不請專業(yè)導演、作曲。民營揚劇團不進行劇目創(chuàng)作一方面是因為創(chuàng)作成本較高，公辦劇團一臺劇目動輒百萬的成本，讓民營劇團望而卻步；另一方面則是風險較大，公辦劇團由于有政府的扶持，具備較強的抗風險能力，而民營劇團則不具備這一能力，新創(chuàng)劇目能否得到市場認可，他們不敢打這個包票，更不敢冒這個風險；第三方面則是意識問題，在傳統(tǒng)劇目已經(jīng)能基本滿足市場需求的情況下，民營劇團也就懶得進行創(chuàng)作，正如前文說述，他們認為創(chuàng)精品是公辦劇團的事情，與自己無關。

演出市場令人擔憂。表面上看，揚州民營劇團演出市場一派紅火，但如果認真分析一番的話，揚劇的演出市場存在著買方與賣方的嚴重脫節(jié)。具體的說，真正觀眾買票的不多，多為企業(yè)慶典、婚喪嫁娶的堂會式演出，觀眾不看白不看，劇團與觀眾不是市場的買賣雙方，一旦第三方的興趣發(fā)生改變，比如看電影成為紅白喜事新的時髦，民營劇團脆弱的演出市場必然受到致命打擊。正如有專家所擔憂的那樣，這一繁榮究竟能維持多久？這一繁榮會不會成為“回光返照”。

水鄉(xiāng)三月風光好：新生與展望

令人欣喜的是，近年來，民營揚劇團的發(fā)展出現(xiàn)了一些新的亮點。一是部分民營揚劇團開始注重新人的培養(yǎng)，如揚子江揚劇團先后從揚州文化藝術(shù)學校的揚劇團招聘了幾名揚劇學員，正太揚劇團培養(yǎng)的李華俊等青年演員已經(jīng)開始挑大梁，德才揚劇團2014年甚至在揚州文化藝術(shù)學校開辦了委培班。二是民營揚劇團對演出質(zhì)量越來越重視，省、市舉辦的新作調(diào)演對于民營劇團提升演出質(zhì)量是一次重要的契機與刺激，很多民營團不僅在移植劇目時邀請專業(yè)的導演、作曲，乃至舞美、服裝參與，而且還邀請專家指導評論，甚至，部分民營劇團開始新創(chuàng)劇目，如正太揚劇團先后創(chuàng)作了《生死秘賬》、《淮海悲歌》，汪琴藝術(shù)團先后創(chuàng)作了《好人高仁林》、《地平線下的彩霞》，由邗江區(qū)文化館建立的祝榮娟藝術(shù)團先后創(chuàng)作了《心碑》、《蘆花白》、《心路》等。三是演出力量的加強，很多民營團經(jīng)濟實力不斷提高，不僅配備了越來越正規(guī)的演出器材、道具，有的劇團具備了固定的、具有較高檔次的辦公、演出與排練場次。筆者以為，要促進揚州民營揚劇團的發(fā)展，讓民營揚劇團在推動文化大發(fā)展大繁榮進程中發(fā)揮更大作用，必須多方協(xié)力。

一是政府的重視與扶持、指導與引導。2009年文化部出臺 《關于促進民營文藝表演團體發(fā)展的若干意見》，很多省、市也出臺了配套政策，例如蘇州市出臺了《蘇州市支持民營文藝表演團體發(fā)展獎勵辦法》。揚州市政府及文化主管部門歷來重視民營劇團發(fā)展，如每次舉行的藝術(shù)調(diào)演活動都將民營劇團納入其中，揚州市文化局舉行的藝術(shù)工作會議也往往邀請民營劇團代表參加。但目前，揚州市對扶持民營劇團發(fā)展還沒有系統(tǒng)的政府與辦法，例如民營劇團在豐富農(nóng)民文化生活中發(fā)揮了重要作用，但政府卻幾乎沒有扶持；再如政府在劇目創(chuàng)作扶持中，很少扶持民營劇團，曾受到扶持的正太揚劇團、祝榮娟藝術(shù)團都具有一定的“公辦”色彩。今后，是否可以學習美國、日本的經(jīng)驗，淡化公辦與民營的區(qū)別，而以項目制的形式來扶持劇團、劇目？而如何規(guī)范民營劇團演出，如何使之成為繁榮舞臺藝術(shù)的重要力量，這也需要政府進行指導與引導。

二是民營劇團自身觀念的轉(zhuǎn)變與認識的提高。在中國的文藝演出歷史上，民營劇團一直是主流，實際上，1949年后建立的各類公辦劇團，其人員基本上來自民營劇團?，F(xiàn)在，民營劇團的發(fā)展當然不是回到過去，而是進行新的發(fā)展。民營劇團的演出不能僅僅是為了盈利，或者僅僅是因為愛好，我們要在繁榮舞臺藝術(shù)的進程中以更主動、更積極的姿態(tài)出現(xiàn)，發(fā)出更響亮的聲音。近年來，歷屆的春晚上，我們都能看到民營劇團靚麗的身影，他們的演出質(zhì)量已經(jīng)不弱于公辦劇團，這是揚州民營揚劇團的榜樣。

民營揚劇團大有可為！