郭怡孮
父親郭味蕖的幾位老師
郭怡孮
編者按:郭味蕖先生(1908—1971),國畫大家,美術(shù)教育家。他出生于山東濰縣(今濰坊)的書香世家,先后在上海藝專和故宮博物院古物陳列所國畫研究室學(xué)習(xí),對中西畫皆有涉獵,并臨摹大量古畫。后任職于中央美術(shù)學(xué)院研究部、民族美術(shù)研究所和徐悲鴻紀(jì)念館等機(jī)構(gòu)。1960年任中央美院中國畫講師,后任花鳥科主任。精鑒賞,善畫法,重視史學(xué)、畫論、畫法的綜合研究。著有《宋元明清書畫家年表》《知魚堂書畫錄》《知魚堂鑒古錄》《明清四畫人評傳》等書,極有價值。他的藝術(shù)生涯,緊跟20世紀(jì)的時代潮流,對藝術(shù)有著執(zhí)著不渝的追求,以自己的學(xué)問、人品、藝術(shù)成就,享譽(yù)畫壇。
在父親的回憶文章和著作中,稱為老師的有六人,即丁啟喆、劉炯、倪貽德、陳之佛、于非闇和黃賓虹先生。他們都是親自為父親授過課,且影響很大的人。
丁啟喆(字東齋)、劉炯(字秩東)是父親的繪畫啟蒙老師,父親在家鄉(xiāng)濰縣讀小學(xué)、中學(xué),以及在“濰縣同志畫社”(濰縣最早的繪畫社團(tuán)組織)中,都受到二位老師的精心培養(yǎng)。父親對他的二位啟蒙老師,有過這樣的介紹:
地方上有位大收藏家陳簠齋,是毛公鼎的收藏者,家藏晉、唐以來書畫珍品,室號“晉唐書畫館”,濰縣著名書畫家劉嘉穎,曾把畫館中所藏書畫大都臨摹過,深得其培養(yǎng)。我在小學(xué)時代的丁(東齋)先生,中學(xué)時代的劉(秩東)先生,都是他的學(xué)生。
丁啟喆是一位精通詩文書畫,且富有愛國心、正義感和熱心培養(yǎng)青年一代的畫家。父親說先生人物、山水、花鳥皆精,給他打下了全面的中國畫基礎(chǔ)。先生著有《老蓮匯稿》《北海人范》《自笑軒畫集》,是我國較早的珂羅版畫集,對后人影響很大。辛亥革命時,他畫《醒獅圖》,象征著祖國的覺醒;“五四”運(yùn)動時,他畫《臥薪嘗膽》《張良別秦》《屈子行吟》,表達(dá)了愛國救亡思想。1938年日寇侵占濰城后他立志不做亡國奴,憂憤而死。父親說:“我少年時代就遇到了好老師,丁東齋老師的愛國思想和耿直性格對吾輩影響很大?!?/p>
父親的另一位國畫啟蒙老師是劉炯,精花卉,學(xué)惲南田、張小蓬畫路,精工細(xì)染,工寫全能。他和丁啟喆都是“濰縣同志畫社”的創(chuàng)始人,是畫社的主導(dǎo)教師。父親說:“畫社成立后,社員每星期日下午到丁、劉兩教師家中學(xué)藝,自帶作品,以便互相觀摩和品評,并選出佳作,以備展覽,這對濰縣的國畫發(fā)展起到了很大的推動作用?!惫m村、赫保真、傅柳坪、徐培基、郭味蕖、于希寧、陳壽榮等一大批社會知名畫家,都曾是“濰縣同志畫社”的成員。
隨著時代的變化,受“五四”新文化運(yùn)動的影響,作為一個與時俱進(jìn)的美術(shù)青年,父親逐漸對西畫產(chǎn)生興趣,對中國畫的前途有所懷疑。他說:“當(dāng)時在我的思想里感到國畫已經(jīng)很腐敗,青年人怎么能畫國畫呢?”早在上中學(xué)時,父親就參加了上海美專函授班,學(xué)習(xí)素描、水彩和擦炭人像,這使他1929年順利地考入了上海藝專西畫系。到上海他本擬報考劉海粟辦的上海美專,但聽說新成立了一所上海藝專,他經(jīng)過反復(fù)思考,一是認(rèn)為經(jīng)過函授學(xué)習(xí)對上海美專的教學(xué)已有所了解和掌握,更因為上海藝專的老師多是剛剛留日、留法回國的更具當(dāng)代知識的畫家,于是決心報考藝專西畫系,在科主任陳抱一和教授陳之佛、倪貽德的指導(dǎo)下,進(jìn)入了一個全新的學(xué)習(xí)階段。從當(dāng)時的課堂作業(yè)、課外寫生,以及畢業(yè)初期的作品來看,受二位先生的影響很深。當(dāng)時陳之佛先生開設(shè)計和色彩課,父親留存下來的《歸航》《都市之夜》《犖確集》等書籍封面設(shè)計,以及大量的實用美術(shù)、手工藝術(shù)和裝飾圖案的設(shè)計,都具有相當(dāng)高的水平。倪貽德和陳之佛先生都是思想十分開放的老師,他們也踐行蔡元培的新美育觀,主張思想自由、兼容并蓄的教學(xué)思想,主張讓學(xué)生自由選擇不同的流派、風(fēng)格和手法,并十分重視嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練,二位老師都有中西文化的雙層根基,中西藝術(shù)交融互補(bǔ)的觀念,對日后父親變革中國畫起到了至關(guān)重要的作用。
上海藝專畢業(yè)后,父親到濟(jì)南任教。他回憶說:“畢業(yè)以后,在山東師范教學(xué),教一種中西合璧的畫。后來感到很無聊,對藝術(shù)提高不大,在這時我對中國畫已經(jīng)很感興趣,對于西畫創(chuàng)作,逐漸淡漠下去。當(dāng)時我立下了堅定的信念,用我旺盛的精神,從事于中國畫的臨摹和創(chuàng)作,便考取了故宮博物院研究班,開始了踏實、專心的臨古。當(dāng)時,研究班設(shè)在故宮西華門內(nèi)武英殿寶蘊(yùn)樓,開設(shè)三個房間,分為山水、人物、花鳥。我初臨花鳥,后又轉(zhuǎn)為山水,所臨全是院內(nèi)所藏名家真跡,墻上懸掛的書畫三天一換,可以隨時觀摩。臨摹設(shè)有專用的臨摹臺,長案紅氈,條件很好。通過這段臨摹,才深入了解了中國畫,感到中國人更應(yīng)該懂得中國畫,開始對國畫著迷了?!?/p>
“七七事變”后,郭味蕖自北京古物陳列所返鄉(xiāng),閉門家居,蓄須明志
故宮博物院古物陳列所國畫研究班于1937年2月開班,第一期學(xué)員有父親郭味蕖、田世光、俞致貞、陸鴻年、晏少翔、張其翼等。所長錢桐,導(dǎo)師有黃賓虹、于非闇、張大千等人。導(dǎo)師每周都來講學(xué),風(fēng)雨不輟,講畫史、畫論、筆法、墨法、章法,具體指導(dǎo)學(xué)生臨摹,并當(dāng)場示范,指導(dǎo)學(xué)生辨別真?zhèn)?,并從繪畫發(fā)展史的角度來講解分析。當(dāng)時所臨摹宮中名作都要臨兩張,一張自己保留,一張交故宮保存,以備原作南遷時,北京還保有臨摹作品。
父親就是自這時起,直至黃賓虹老人去世,近20年中不斷向老人請教學(xué)習(xí),師生之間建立了深厚的友誼。賓虹先生見這位來自齊魯古北??さ膶W(xué)生,能通古今,東西兼長,人又沖和恬淡,自是喜歡;又見父親專心治學(xué),方窮至理,并非一些青年畫者矜異立奇、浮躁求進(jìn),更認(rèn)為是可成就之人。逐漸熟悉后,他得知父親是濰縣陳(簠齋)家的姻親,陳是清代大金石學(xué)家,賓虹先生十分景仰這位先賢,又覺父親能親接簠齋遺物,繼承簠齋精神,進(jìn)行文物收藏、考證和研究,更認(rèn)為是難得之才,并得知父親為濰上五百年世家子弟,文脈承傳,祖上與周亮工、鄭板橋、趙之謙交誼很深,得翰墨丹青之靈韻,于是對他寄予厚望。
在賓虹先生客居北京的十年間,父親經(jīng)常專程來北京向先生登門問學(xué),先生詳加指點,講解十分翔實。每講到歷史大家,都要談到他繼承了誰,影響了誰,在畫史上的地位和貢獻(xiàn),講畫家與畫家的關(guān)系,講怎么辨別真?zhèn)巍⒏叩?,講墨法、筆法……父親從黃老師那里深刻領(lǐng)悟了比較性研究、系統(tǒng)性研究的治學(xué)方法,以及征信析疑的思維方式,領(lǐng)悟了先生倡導(dǎo)的“勿蹈標(biāo)榜之習(xí),須從學(xué)問上用功”的道理。父親從這位德高望重、藹然可親的老師身上獲益良多,人品和畫品得以雙修,理論與技巧得以共進(jìn)。父親非常慶幸能有這樣的好老師常年誨教,他曾感嘆“不然一入歧途,雖十年寒窗,朝夕吮墨,開卷滿目俗塵,正如嫫母倩妝、東施效顰,萬劫不復(fù)矣”。
黃賓虹先生帶父親觀看和臨摹歷代名作真跡,特別是在繪畫理論研究和繪畫創(chuàng)作方法方面使父親深受其益。父親1941年在文章中寫道:
予近年每見歷代大家名作真跡,輒覺二三日寢食有味,懸諸壁間,鎮(zhèn)日晤對。每對古人名作,當(dāng)想其未畫時如何胸次寥廓,欲畫時如何解衣盤礴,既畫時如何經(jīng)營慘淡,如何縱橫揮灑,發(fā)墨賦色,必使神會心謀,捉筆時荊、關(guān)、董、巨,如在上下左右。
黃賓虹先生為使父親能廣泛吸收歷代名家各種畫法,親自為他示范創(chuàng)作了一件大幅山水畫,上題:
合倪黃吳王為一家法,寫似味蕖有道正之。予向
此畫氣勢宏大,結(jié)構(gòu)謹(jǐn)嚴(yán),林巒郁密,蒼渾沉雄。倪、黃、吳、王四大家之筆墨渾化入微,氣象萬千,為先生難得之精品。父親將此畫常年掛于畫室之中,對晤靜坐,如黃老師在上耳提面命。
20年中,黃賓虹老師幾乎每年都有書畫相贈,有畫作、書法、扇面、對聯(lián),賓虹先生還經(jīng)常給父親題畫,親自出席父親畫展的開幕式。如1941年8月24日,父親在北京中山公園舉辦個人畫展,當(dāng)時的《新北京報》就有這樣的報道:
名畫家郭味蕖,濰水望族,富收藏,精鑒賞,每日沉浸在古書畫中,孜孜伏案,融古會今,自出爐冶,所作山水花鳥,精雅絕俗,秾麗中度,氣韻閑遠(yuǎn),洗盡甜浮。畫展自開幕二日以來,風(fēng)和日暖,稷園路上游人倍增。如黃賓虹所題之《仿新羅花鳥》,周養(yǎng)庵所題之《芍藥》,溥心畬所題之《春柳圖》,于非闇所題之《白梅》,風(fēng)趣高古,別具町畛……尤為人所稱賞。郭君畫宗南北,曾在滬、杭、青、濟(jì)舉行畫展,久為各界所欽仰。
父親是在黃賓虹先生親自指導(dǎo)下撰寫《宋元明清書畫家年表》這部大書的。此書自1937年寫起至1958年出版,歷20年,約32萬字,收錄歷代書畫家四千余人,可謂工程浩大。劉曦林先生在《郭味蕖傳》中寫道:“它是現(xiàn)代第一部以編年體的方式著錄歷代書畫家的大型工具書,像這種屬于基礎(chǔ)性研究的工作,非博覽群書通曉書畫史者不能編,非史癖并精于條理者不能撰,非誠于學(xué)術(shù)且具犧牲精神者不能為,非對中華文明有強(qiáng)烈責(zé)任心者不能想,其中之勞動、所耗之心血可以想見而難以度量?!薄端卧髑鍟嫾夷瓯怼愤m應(yīng)了對民族傳統(tǒng)文化進(jìn)行整理、研究和推陳出新的社會需要。
左圖:郭味蕖在古物陳列所時所繪《水仙圖》;右圖:郭味蕖早年油畫《天安門》
郭味蕖在徐悲鴻紀(jì)念館接待印度尼西亞國家美術(shù)代表團(tuán)
父親在這部書的自序中這樣寫道:
自從1937年,編者在前北京古物陳列所主辦的國畫研究室任研究員時,便開始搜集我國書畫家的傳記碑志這一類的資料,并且經(jīng)常到黃賓虹先生處,學(xué)習(xí)中國美術(shù)史和書畫鑒別。當(dāng)時黃先生就談到,現(xiàn)在關(guān)于研究書畫的工具書很少,歷代出版的書畫家傳記和著錄諸書,又多是略而不詳;書畫家的生卒歲年,和重要作品的創(chuàng)作年代,也不容易稽考。他就希望我采用編年體例,編一部綜合性的書畫家年表,借便檢查歷代各家的繼承關(guān)系和風(fēng)格的沿變,并指示了我一些整編方法。我從這時起,便著手編寫這一部年表……
1944年,《宋元明清書畫家年表》初稿寫成,黃賓虹先生為此書撰寫了序言:
古人讀書皆有記錄,等身著作,無非日積月累而成。王伯厚《困學(xué)紀(jì)聞》,顧寧人《日知錄》,莫不朝斯夕斯,丹黃涂乙,取精用宏,卓然成家。知人論世,尤為讀書之要。味蕖學(xué)兄,博覽群書,旁搜藝事,出其平昔所輯《宋元明清書畫家年表》見示,綱舉目張,皆能有條不紊。足徵劬學(xué)嗜古,鉅細(xì)不遺。荀卿有言:“其為人也多暇,其出人也不遠(yuǎn)”??剐馁t哲,度越尋常,余于是編有厚望焉。甲申之夏黃賓虹
父親沒有辜負(fù)老師的厚望,更加努力研究,奮發(fā)著述,《知魚堂書畫錄》《知魚堂鑒古錄》《古鏡考釋》《明清四畫人評傳》等著作相繼成書。
1951年10月,黃賓虹先生由杭州來京,是來參加中國人民政治協(xié)商會議第一屆第三次會議,是參加會議代表中之最年長者,受到了毛主席和周總理的接見。賓虹老人當(dāng)時留京月余,父親曾去探望。父親告訴老師他已經(jīng)應(yīng)徐悲鴻院長之聘到中央美術(shù)學(xué)院研究部工作,黃先生十分高興。父親又說《宋元明清書畫家年表》正在最后整理編寫,承中央美院給予一部分編寫時間,得以重新搜遺拾墜,增補(bǔ)清繕。黃老師希望這部書能早日梓行。父親見老人在寓所仍在作畫,忙于進(jìn)京后的書畫應(yīng)酬,又見老人談話興奮,怕老人累著,不敢久留,匆匆告別。
沒有想到的是幾日以后,黃賓虹先生來到位于王府井校尉胡同的中央美術(shù)學(xué)院,向傳達(dá)室打聽郭味蕖在哪里辦公,得知后,老人直接到美院圖書館來找,我父親大驚,一位88歲的老師,竟來看望一個44歲的學(xué)生。傳達(dá)室將黃老來校的消息報告了美院領(lǐng)導(dǎo),當(dāng)美院領(lǐng)導(dǎo)到圖書館時,方知二人已經(jīng)離開學(xué)校,手拉著手到東華門附近吃小館聊學(xué)問去了。
1953年初,經(jīng)文化部批準(zhǔn)在中央美術(shù)學(xué)院成立民族美術(shù)研究所(即今中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所前身),黃賓虹先生任所長,王朝聞、王曼碩任副所長,這時父親所在的美院研究部與民族美術(shù)研究所合并,父親多么希望黃老師能早日進(jìn)京上任,美院領(lǐng)導(dǎo)也多次去信去電頻催蒞京,但黃老年事已高,醫(yī)囑宜緩。賓虹先生的老友陳叔通先生得知,也以為“高齡不宜遠(yuǎn)遷,春和時來京一游,以花時為宜,老友亦得快晤”。但北京的朋友們始終沒有等來這一天。
1955年,黃賓虹老師去世,父親十分傷感,他在《宋元明清書畫家年表》的自序中寫道:“前蒙徐悲鴻先生題耑,黃賓虹先生撰序,今已相繼謝世,不及見本書出版,緬懷舊誼,不勝愴感,即以此編紀(jì)念二位先生。”
郭味?。ㄗ笕┰谥袊佬g(shù)館舉辦的齊白石畫展上為北京藝術(shù)學(xué)院的同學(xué)講課
父親與白石老人的交往,也是自1937年在故宮古物陳列所時始。
自那時起,父親就經(jīng)常到北京城西跨車胡同15號白石鐵屋家中拜訪請教。1958年父親曾寫過一篇《向杰出的人民藝術(shù)家白石老人學(xué)習(xí)》的論稿,文中深情地緬懷了白石老人在藝術(shù)上百折不撓,不斷進(jìn)取,刻苦磨練造型功力,繼承前人優(yōu)秀技法,積累廣博的創(chuàng)作經(jīng)驗,晚年銳意變法,創(chuàng)造了劃時代藝術(shù)風(fēng)格的光輝一生。文中最后一部分,記錄了他與老人的關(guān)系:
白石老人又是一位素敦友誼,大力提攜后進(jìn)的長者。我和白石老人相識已經(jīng)20年。在十幾年前,他用篆字給我寫了“知魚堂”匾額。解放之初,我曾帶著兒子莫孮,拿著我近期所作的畫去向白石老人請教,他細(xì)心地逐幅看下去,反復(fù)地看了三遍,他說:“你畫得好!”隨后,他便叫我在墻上釘起幾張畫作,一一進(jìn)行指點,他最后說:“畫畫不要叫人說好,自己要有自己的面貌,畫好自己留起來。”
這一天白石老人精神很振奮,看完畫后,當(dāng)場便給我畫了一幅三個蝦、三個蟹子的墨畫示范。很快便畫好了,便把它掛在墻上,這時他忽然從椅子上立起來,從衣袋里掏出一包鑰匙,去打開北墻下面的櫥柜,拿出一盒綠豆糕來,送到我的兒子莫孮手里說:“你吃。”然后他從墻上取下畫來題上字,又一次取出鑰匙把櫥柜打開,這次取出來的是一盒圖章。他把圖章放在畫案上說:“你會用,自己撿吧?!蔽冶銚斐隽恕敖枭轿獭币挥∞嘣诋嬌稀kS后白石老人又高興地給我題了兩幅畫,并且寫上去一些鼓勵后進(jìn)的辭句,使我感到無限的慚惶。是的,白石老人就是這樣地提攜后一代人,無保留地教給他們以技法,給予啟示和鼓舞,引導(dǎo)他們前進(jìn)和努力創(chuàng)作。
對于這段話,我要補(bǔ)說幾句。當(dāng)時白石老人對父親的畫評價極高,使父親才有了文中所說的“無限慚惶”之感。老人說父親的畫如明代人所作,筆墨極精。并感嘆地說,“現(xiàn)在看不到這樣的畫了,當(dāng)今沒人能畫得了啦?!薄八麄儾欢?,畫好自己留起來?,F(xiàn)在有眼力、有功夫的人太少了,一些人浮名過實,歷史自有說法?!边@些話父親自然不會在文章中寫出。
前面說白石老人給他題的兩幅畫,一幅畫的是松樹、竹子和梅花,老人題了“三友圖”三個篆字,并題“味蕖畫筆工矣,予九十二歲時得獲觀三復(fù),白石”?!矮@觀三復(fù)”四字,應(yīng)是得見前賢名作的欣喜與敬仰之詞,白石老人卻在后學(xué)的畫上題了這樣獎掖的話,也使父親感到慚惶。
另一幅作品,父親通幅畫了一塊水墨石頭,白石老人看了以后極為喜歡,連聲說:“畫得好”,在畫的右上角寫了“介壽”兩個大篆字,并題“味蕖同趣,予看后甚喜,記之九十二歲,白石”。沒想到這件父親和白石老人難得的合作之畫,在“文革”中卻惹來禍患。欲加之罪,何患無辭!“介壽”二字被無限上綱,本出自《詩經(jīng)·豳風(fēng)·七月》“以介眉壽”之句,卻演繹成“齊白石和郭味蕖兩個老地主共同畫畫來為蔣介石祝壽”,什么“地主階級要翻天,黑石頭又臭又硬,再硬我們也要打倒在地再踏上一萬只腳”等等。父親遭到謾罵、誣蔑和拷打,心靈受到致命打擊,不堪回首。
父親和白石老人的最后一面,是1956年,也就是前面我提到的在東綬綠街徐悲鴻故居紀(jì)念館中。對這一段父親在文章中有詳細(xì)記載:
1956年的初秋,我在畫家徐悲鴻紀(jì)念館又一次接待了白石老人。那時他剛剛知道了徐悲鴻先生辭世的噩耗,便立即趕來。他在徐悲鴻先生故居會客室的沙發(fā)上默默地坐了很長時間,眼睛凝神不動,心里在尋思著什么。后來他的嘴唇動了一下,說出了“影”“影像”幾個字,我們才知道白石老人要看看悲鴻先生的相片。他站在悲鴻先生的影像前,眼里含滿了淚水,深情地鞠躬。由于大家的勸說,他又坐到椅子上。悲鴻先生是白石老人的知友,是“最憐一口反萬眾,使我衰顏滿汗淋”的傾膽知交,悲鴻先生的逝世,是民族藝術(shù)的重大損失,怎能不使白石老人傷感呢?這一次也就是我最后和白石老人的會見。
父親在記寫白石老人在悲鴻先生影像前的一段情景時,思想上有所顧忌,文字上有所保留。實際是當(dāng)廖靜文先生和父親把他攙扶到影像前時,白石老人悲痛不已,全身顫抖,泣不成聲,嘴里囁嚅著什么,聽不清楚,老人在像前堅持要跪下磕頭,勸也勸不住,扶也扶不起來,所有在場的人,無不落淚。父親回家后跟我們說起這事時,還心有余悸,真怕老人悲痛過度會出點什么事。我那時已經(jīng)16歲了,對這些話印象很深。
1957年9月,父親參加了白石先生的葬禮,在父親的文章中有這樣一段記述:
郭味?。ㄗ笕┰谥袊佬g(shù)館為中央美術(shù)學(xué)院同學(xué)講課
我參加了在嘉興寺對白石老人公祭的典禮,隨后便登上了送葬的汽車,默默地追隨著白石老人的靈柩到達(dá)墓地。白石老人自己篆寫的墓碑已經(jīng)樹立在墳頭,在哀樂聲中,我恭敬地等待著老人的棺木徐徐地安置在墓穴里面,我懷著惆悵的心情和白石老人告別。這時墓地四周的垂楊正在微風(fēng)中蕭蕭作響,西天也泛起縷縷的紅霞。
在黃賓虹老師和白石老人逝世以后,父親繼續(xù)著對他們的研究,寫了《向杰出的人民藝術(shù)家白石老人學(xué)習(xí)》《中國人民藝術(shù)家齊白石——在白石老人誕辰一百周年紀(jì)念會上的講話》《談齊白石先生和黃賓虹先生的畫》等多篇文章。
這些文章都是父親在親身感受、深入體察、深刻理解之后來寫的,更注重從創(chuàng)造精神和藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律來分析研究。如在《談齊白石先生和黃賓虹先生的畫》一文中,對黃賓虹先生和齊白石先生在用筆用墨的繁與簡做了如下分析:
先生(指黃賓虹)用筆用墨也極為講究,他喜歡用焦墨、積墨、濃墨、宿墨、套墨等墨法,追求的是筆愈密致,形愈完整,墨愈蒼郁……他說:“簡必從繁出,要簡必須先繁”,“簡而不繁則浮,繁而不簡則殆。”先生在90高齡時,還要求自己必須由繁到簡地進(jìn)行筆墨提煉,這也是賓虹先生不斷追求創(chuàng)作進(jìn)取的最好例證。
左一圖:黃賓虹為郭味蕖所作山水;左二圖:黃賓虹贈郭味蕖篆書對聯(lián):“魚龍鼓浪舟浮葉,犀象妝潢筆綴花”;右一圖:齊白石為郭味蕖作品題寫:“介壽。味蕖同趣,予看后甚喜,記之九十二歲,白石”;右二圖:齊白石為郭味蕖所畫作品
總之,白石老人筆墨之簡,賓虹老人筆墨之繁,正是二人的不相同處,又是相同處,也是別人的不可及處和二人的成功處。
父親的這些文章都收在人民美術(shù)出版社出版的《郭味蕖藝術(shù)文集》中,本文不再贅述。寫到這里,似乎應(yīng)該擱筆,許多父親的友朋故交,還時時浮現(xiàn)在我的面前,葉淺予先生、李苦禪先生、田世光先生、于希寧先生等等,我時時沉浸在他們的真摯情感和情誼之中,春風(fēng)化雨,潤我心田,回憶也是一種幸福。
(作者為中央美術(shù)學(xué)院教授、博導(dǎo),中央文史研究館館員)
責(zé)任編輯沈飛德楊之立