王星媚

（鄂爾多斯畫院，內(nèi)蒙古鄂爾多斯017010）

給美術(shù)技法理論以美術(shù)學(xué)定位

王星媚

（鄂爾多斯畫院，內(nèi)蒙古鄂爾多斯017010）

美術(shù)技法理論的概念向來沒有具體所指，它不是技術(shù)操作,也不屬于理論范疇，但對于技術(shù)實踐與理論觀念的鏈接，它卻有著至關(guān)重要的作用。傳統(tǒng)的美術(shù)學(xué)科分類只重視技能板塊與理論板塊，而起到中介作用的美術(shù)技法理論,總會被忽視。美術(shù)學(xué)是現(xiàn)代人文學(xué)科，它不能只包括技能實踐與理論原理，還應(yīng)有中介學(xué)科，從而構(gòu)建一個完整的學(xué)科體系。所以應(yīng)站在美術(shù)學(xué)學(xué)科系統(tǒng)的視角,對美術(shù)技法理論進(jìn)行合理定位，并加強創(chuàng)建完整的、具有學(xué)科意義的美術(shù)技法理論。

美術(shù)技法理論；美術(shù)學(xué)；定位

作為我國藝術(shù)學(xué)的新分支學(xué)科，美術(shù)學(xué)的各個方面還有待完善，建設(shè)其基本理論與基礎(chǔ)研究更是首要任務(wù),而美術(shù)技法理論一直都是美術(shù)學(xué)術(shù)研究的盲區(qū)，人們并沒有充分意識到在美術(shù)學(xué)學(xué)科結(jié)構(gòu)中，它所占據(jù)的中介地位與重要基礎(chǔ)。本文主要是想基于美術(shù)學(xué)學(xué)科體系的意義，明確定位美術(shù)技法理論，從而引發(fā)人們?nèi)娌⑶疑钊氲膶ζ溥M(jìn)行學(xué)術(shù)研究。

一、我國美術(shù)學(xué)發(fā)展的基本概況

美術(shù)學(xué)在我國還只是一個新興起的藝術(shù)學(xué)分支學(xué)科，還需要對它的結(jié)構(gòu)體系以及學(xué)科內(nèi)容進(jìn)行完整并科學(xué)的建設(shè)，同時，也要展開很對相關(guān)研究工作，雖然，已有的美術(shù)史論已經(jīng)為美術(shù)學(xué)的發(fā)展奠定了良好的發(fā)展基礎(chǔ)，但隨著美術(shù)現(xiàn)象越來越趨于復(fù)雜化，美術(shù)史論涵蓋根本無法滿足美術(shù)學(xué)發(fā)展的需求，以此，應(yīng)該建立具有較大包容度的美術(shù)學(xué)的專門學(xué)科，從而滿足美術(shù)學(xué)現(xiàn)代形態(tài)發(fā)展的需求。

雖然用美術(shù)學(xué)代替了美術(shù)史論，但這并不僅僅是改換名稱而已，我們需要以以往成績?yōu)榛A(chǔ)，建立一個具有科學(xué)結(jié)構(gòu)與完整體系的現(xiàn)代人文學(xué)科。從根本上來說，美術(shù)學(xué)是對美術(shù)規(guī)律以及其現(xiàn)象進(jìn)行研究的科學(xué)，因為它所研究的對象具有特殊性，例如，人的意識、精神的物態(tài)化過程，所以，美術(shù)學(xué)作為具有完善體系、真正踏實的學(xué)科，不能單純的研究具有純粹性的玄奧理論，還應(yīng)該重視“物態(tài)化過程”中具有應(yīng)用性質(zhì)以及基礎(chǔ)性質(zhì)的問題。

我們建立美術(shù)學(xué)并不單是為了促使學(xué)科項目變得更加豐富，主要目的是對美術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行更為本質(zhì)與科學(xué)的解釋，對美術(shù)創(chuàng)造規(guī)律進(jìn)行分析，對美術(shù)實踐活動進(jìn)行合理有效的指導(dǎo)，這對美術(shù)學(xué)學(xué)科的創(chuàng)建與發(fā)展有著積極的作用。傳統(tǒng)的美術(shù)批評、美術(shù)歷史以及美術(shù)理論闡釋中都會存在一種傾向，那就是過度重視美術(shù)現(xiàn)象的思想與意識層面的問題。采用凌空觀照的方式對其進(jìn)行哲學(xué)分析，都是基于大藝術(shù)意義的視覺對美術(shù)的文化內(nèi)含進(jìn)行的統(tǒng)籌觀審，對美術(shù)活動卻不怎么看重。

美術(shù)現(xiàn)象是人的精神，觀念物態(tài)化過程自身的形式法則以及普遍規(guī)范，對具體作品以及美術(shù)本身的特殊性的研究與分析都不是十分準(zhǔn)確的，導(dǎo)致出現(xiàn)實際與理論，也就是美術(shù)現(xiàn)象與美術(shù)學(xué)，無法做到有效銜接與過渡的情況，還有很多的自上而下給美術(shù)作品、美術(shù)家以及美術(shù)活動扣上“主義、觀念”等各種帽子，將美術(shù)現(xiàn)象推助成各種形式的“潮流”與“運動”等，對美術(shù)創(chuàng)作實踐造成誤導(dǎo)的情況時有發(fā)生。

二、我國現(xiàn)代美術(shù)技法理論研究

（一）我國現(xiàn)代美術(shù)技法理論

在美術(shù)學(xué)中，我們向來是將其分為理論與實踐兩部分。但基于美術(shù)學(xué)與美術(shù)現(xiàn)象的整體關(guān)系，美學(xué)與藝術(shù)二者中間，即理論研究與創(chuàng)作實踐二者中間，應(yīng)該存在一個廣闊的領(lǐng)域，這可能就是我們學(xué)術(shù)研究上長期的盲區(qū)，也就是技法理論。

美術(shù)技法理論對于美術(shù)學(xué)科體系來說就是一個地位模糊、沒有明確指向的概念。盡管美術(shù)技法理論在一些特定場合也被認(rèn)可，但也就是限于一些科目的代稱，它不但不是技術(shù)操作，也不屬于理論知識，它長期處于沒有人關(guān)注的邊緣地帶。

技法理論很多時候側(cè)重于解剖學(xué)與透視學(xué)，解剖學(xué)與透視學(xué)是文藝復(fù)興后傳統(tǒng)造型藝術(shù)的主要支柱，也是現(xiàn)今學(xué)校教育的重點課程。隨著現(xiàn)今藝術(shù)的多元化推進(jìn)與演變，解剖學(xué)與透視學(xué)作為技法理論被嚴(yán)重限制了其所能適應(yīng)的范圍，然而技法理論的普遍意義的學(xué)科價值卻被日漸顯露出來，它所涵蓋的范圍不僅包括習(xí)慣認(rèn)知的解剖學(xué)、透視學(xué)、構(gòu)圖學(xué)、色彩學(xué)以及素描論，還有大美術(shù)范疇內(nèi)的建筑、雕塑、現(xiàn)代設(shè)計以及工藝美術(shù)等各個造型藝術(shù)中的會體現(xiàn)在現(xiàn)實過程中技法規(guī)法、形式規(guī)律以及造型觀念。

雖然各種技法叢書已經(jīng)對這些不同類別的技法理論進(jìn)行了不同程度的研究與表述，但具有科學(xué)意義的、真正的技法理論應(yīng)該被美術(shù)學(xué)在學(xué)科體系中對其進(jìn)行更加具有普遍意義的闡述與研究，美術(shù)的基礎(chǔ)原料就應(yīng)該具有這一項，還要區(qū)別于美術(shù)形態(tài)對各種美術(shù)門類的闡述。

（二）我國現(xiàn)代美術(shù)技法理論的發(fā)展

美術(shù)技法理論是我國現(xiàn)代美術(shù)理論的主要構(gòu)成部分，隨著美術(shù)教育的不斷發(fā)展以及西洋畫的流行，介紹并探討美術(shù)技法理論已成為未來發(fā)展的必然趨勢。我國從油畫入門、水彩畫畫法、素描畫法以及構(gòu)圖學(xué)、色彩學(xué)、藝用解剖學(xué)、透視學(xué)等方面對美術(shù)技法理論進(jìn)行探究。關(guān)于上述內(nèi)容的著作不僅符合美術(shù)愛好者以及美術(shù)工作者地需求，也對我國豐富多彩的發(fā)展美術(shù)技術(shù)理論做出了重要貢獻(xiàn)。

我國在上個世紀(jì)的初期就已經(jīng)萌生并發(fā)展了美術(shù)教育，美術(shù)教育開始時，就設(shè)有中國畫與西洋畫科，西洋畫相較于中國畫而言，是一種全新的畫種，所以，美術(shù)教育的首要任務(wù)便是介紹并研究西洋畫。水彩畫是學(xué)習(xí)西洋畫的基礎(chǔ)，而風(fēng)景寫生是水彩畫的基礎(chǔ)功法，由此，誕生了我國現(xiàn)代美術(shù)技法理論。

在上個世紀(jì)的二十年代，我國已經(jīng)開始對油畫進(jìn)行研究。而油畫研究、油畫教學(xué)以及油畫創(chuàng)作都是在我國青年美術(shù)學(xué)者在日本以及歐洲等國家學(xué)習(xí)油畫歸來后才迅速鋪開，并取得了一定的成效，例如陳抱一的《洋畫運動過程略記》，就對我國現(xiàn)代洋畫引進(jìn)與發(fā)展的過程進(jìn)行了詳細(xì)的記述，具有史料價值，是對我國現(xiàn)代油畫進(jìn)行研究的珍貴史料。

商務(wù)出版社在二十世紀(jì)三十年代出版的俞寄凡的《油畫入門》講述了油畫技法，它從油畫的起源開始，對油畫創(chuàng)作所需的各種材料進(jìn)行介紹，例如，油畫布、油、日光的作用、顏料的性質(zhì)以及油畫的用具，還介紹了古今油畫創(chuàng)作的表現(xiàn)手法。它是體系周全、對油畫學(xué)習(xí)方法以及油畫知識進(jìn)行簡明扼要介紹的著作，這本書對油畫學(xué)習(xí)者而言具有非凡的意義。

作為西洋畫的基礎(chǔ)，素描是造型藝術(shù)的基本功，是學(xué)習(xí)水彩畫與油畫的前提條件，因此，我國非常重視對素描理論的研究。史巖的《繪畫的理論與實踐》就對素描進(jìn)行了細(xì)致的講解，人體是美術(shù)院校素描學(xué)習(xí)中主要的描寫與研究對象，因為，最具有線條變化的就是人體，而對室內(nèi)、風(fēng)景、靜物以及動物等的描寫也是素描的一種表現(xiàn)對象。

表現(xiàn)繪畫的重要手段就是色彩，色彩是構(gòu)成繪畫的主要因素，它還是繪畫具有形式美的條件元素。色彩的應(yīng)用范圍非常廣，例如，印刷、繪畫、雕刻以及建筑等所有的工藝美術(shù)品都離不開色彩，除此之外，色彩與光線的原色、光的分析、光的聯(lián)系以及眼對色的感覺、眼的構(gòu)造、物體色的原色等都是與科學(xué)相關(guān)的一些問題，因此，要想研究繪畫或美術(shù)，就得對色彩進(jìn)行全面并且深入的研究。

美術(shù)技法理論中也有一些技法指導(dǎo)書籍具有綜合性，例如，豐子愷的《開明圖畫講義》，它是豐子愷為初中中國畫學(xué)科編寫的，參考日本《圖畫講義》的一些材料講述自己的意見，這本書的編者識中表明:“畫圖是技術(shù)的學(xué)科，不能單憑理論而學(xué)得”，因此，這本書闡述了包括投影畫法、水彩畫法、圖案畫法、色的描法、形的描法以及圖畫用具在內(nèi)的一些作圖畫的技巧。

由于深入的研究了美術(shù)理論與技法，便展開了對不同畫種的研究，例如，在水彩畫、版畫、風(fēng)景畫、人物畫、靜物畫以及油畫等方面都取得了較好的成果。結(jié)合對各個畫種審美特點和藝術(shù)形式與創(chuàng)作技法的研究是上述研究成果的相同特點，即基于不同畫種技法的研究，深入探討其藝術(shù)風(fēng)格、形式以及特征，具有較高的理論價值。

我國現(xiàn)代美術(shù)技法理論豐富多彩，琳瑯滿目，而上述著作對創(chuàng)作過程、工具材料以及創(chuàng)作技法的研究與介紹，有利于我國美術(shù)教育的開展以及美術(shù)知識的普及，而且，它們對形象、繪畫空間以及色彩等方面形成的研究是我國藝術(shù)美學(xué)研究與美術(shù)理論的主要構(gòu)成部分。以此，筆者認(rèn)為要對美術(shù)技法理論研究的意義形成正確的認(rèn)知，對研究成果的理論價值給予充分的肯定。

三、給美術(shù)技法理論以美學(xué)定位

美術(shù)的性質(zhì)是具備社會意識形態(tài)的，但它與宗教、哲學(xué)等不一樣，利用“物態(tài)化手段”可以在特定的美術(shù)活動中，將人的情感、意識以及精神體現(xiàn)成可聞、可視以及可感的藝術(shù)作品，不僅符合人們精神生活的需求，還有利于促進(jìn)社會精神文明的發(fā)展。

縱觀藝術(shù)發(fā)展的歷史，筆者可以了解到藝術(shù)的發(fā)展不僅僅是人類文化、思想以及精神的發(fā)展，也不單純是其作為意識形態(tài)的發(fā)展歷程。在一定程度上，人們甚至可以說藝術(shù)革命是由新的造型觀念、新的工具以及新的材料所導(dǎo)致的；每一種形式語言都可以形成一種風(fēng)格，而風(fēng)格的進(jìn)化就是藝術(shù)的演變與發(fā)展。那么形式語言與工具、材料的關(guān)系，技法觀念與形式語言的關(guān)系，以及造型原理與技法觀念的關(guān)系等，最終就體現(xiàn)為作為人精神文化的美術(shù)活動的創(chuàng)造活動，以及與人類情感表達(dá)行為相關(guān)的哲學(xué)層面與意識的思考，只有充分研究與系統(tǒng)認(rèn)知其表達(dá)方式，才能有更加深刻、更加豐富的思考。

將藝術(shù)現(xiàn)象當(dāng)作人類情感、人類心靈的表達(dá)系統(tǒng)，作為特殊的人類語言現(xiàn)象，只要人類還想對情感與思想進(jìn)行表達(dá)，語法規(guī)則以及語法形式就會隨著藝術(shù)自身的演變而不斷產(chǎn)生變化。特別是現(xiàn)今各種現(xiàn)代形態(tài)中的藝術(shù)所呈現(xiàn)的問題特征，很大程度上都屬于技法理論，并且對技法理論提出了作貼切以及具體解釋與研究的要求。總體而言，針對語言、形式以及技法等方面而進(jìn)行的技法理論研究，應(yīng)是針對各種技法形式自身的精神內(nèi)涵以及理性內(nèi)涵等方面而進(jìn)行的探討，例如傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)在色彩、素面以及運用等造型因素觀念上的演變，在材料以及工具等各種媒介語言運用方面的變化；還可以具體到屬于中國畫范疇的人文畫所使用的各種皺法語線法；還有民間繪畫所具有的各種造型方式等自身所具備的精神底蘊，通過這些可以對許多技法理論自身所具備的意義進(jìn)行研究。

因此，筆者認(rèn)為應(yīng)該從更深刻以及更廣闊的意義上對美術(shù)技法理論進(jìn)行理解與界定。單從字面意義來理解的話，技法理論就是技術(shù)法則之論，也就是所謂的技術(shù)原理，但結(jié)合上述內(nèi)容對其進(jìn)行理解的話，其原本意義是對形式法則觀念的形成、美術(shù)現(xiàn)象中造型的規(guī)律以及相關(guān)美術(shù)活動等進(jìn)行研究，闡述各種媒介以及造型語言的語法意義，基本上相當(dāng)于音樂中的“樂理”。針對其性質(zhì)來說的話，美術(shù)技法理論處于理論研究與美術(shù)實踐活動之間，扮演藝術(shù)觀念修養(yǎng)與藝術(shù)表達(dá)技巧、藝術(shù)思維與藝術(shù)表現(xiàn)間的具有雙向流動性的橋梁與紐帶，它還促進(jìn)了藝術(shù)創(chuàng)造過程的完整一體化進(jìn)程。美術(shù)技法理論也可以說是美術(shù)現(xiàn)象與美術(shù)學(xué)二者間互相結(jié)合的地帶，并且，由于它對觀念形態(tài)的重視度更高，從而顯現(xiàn)了理論上所具備的多重性。由于美術(shù)技法理論在美術(shù)學(xué)體系中，不是對那些玄奧的問題進(jìn)行闡述，而是闡述那些基礎(chǔ)性質(zhì)的問題，所以它處于基礎(chǔ)理論的范疇。而美術(shù)技法理論在美術(shù)活動的實踐過程中，提升并歸納了藝術(shù)實踐過程中的理論與經(jīng)驗，所以它是美術(shù)技能技巧范疇中的理性操作，也可以說成是應(yīng)用理論，最重要的是，美術(shù)技法理論對感性下達(dá)美術(shù)哲學(xué)與理性升華美術(shù)事實具有中介性質(zhì)的作用，所以美術(shù)技法理論也是中介理論的一種。因此，對于我們想要建設(shè)的具有完整體系的美術(shù)學(xué)學(xué)科來說，美術(shù)技法理論的中介性、應(yīng)用性以及基礎(chǔ)性，就是它的地位與特征。

四、結(jié)語

由于人們的習(xí)慣認(rèn)識導(dǎo)致美術(shù)研究中美術(shù)技法理論盲區(qū)持續(xù)了較長時間，本文提出的美術(shù)技法理論領(lǐng)域還有待更加廣闊、深刻的開拓，把它歸為美術(shù)學(xué)的基礎(chǔ)構(gòu)造范疇，并基于美術(shù)學(xué)學(xué)科體系意義的視角，完整并且科學(xué)的對其系統(tǒng)特征、內(nèi)容、地位以及性質(zhì)進(jìn)行建設(shè)和認(rèn)定，這對建設(shè)美術(shù)學(xué)學(xué)科有非常重大的意義。

[1]邱金彌,黃莎莉.美術(shù)技法理論:美術(shù)學(xué)研究的盲區(qū)[J].科教文匯(中旬刊),2008(12).

J204

A

1005-5312（2015）20-0269-02