陳詩(shī)愷
(中國(guó)海洋大學(xué)藝術(shù)系,山東 青島 266100)
作為浪漫主義代表人物之一的意大利著名作曲家唐尼采蒂本身性格就十分幽默,他的歌劇善于塑造角色形象、把握結(jié)構(gòu)戲劇沖突,并且特別擅長(zhǎng)刻畫(huà)角色人物細(xì)膩的內(nèi)心世界與情感世界。
《偷撒一滴淚》是唐尼采蒂的二幕歌劇《愛(ài)的甘醇》中一首非常有名的男高音詠嘆調(diào)。該劇于1832年在米蘭首演。劇中,年輕農(nóng)民內(nèi)莫里諾愛(ài)上了女地主阿迪娜,而阿迪娜對(duì)軍官貝爾克雷頗感興趣。內(nèi)莫里諾不死心,為了獲取阿迪娜的芳心,他向一位江湖郎中買(mǎi)了愛(ài)情的魔藥。心花怒放的內(nèi)莫里諾開(kāi)始了他的愛(ài)情之戰(zhàn)。此時(shí),有傳言內(nèi)莫里諾富有的叔叔突然去世,巨額遺產(chǎn)即將由內(nèi)莫里諾繼承。一時(shí)間,他搖身一變成為姑娘們眼里的香餑餑。如此巨變卻刺激了阿迪娜的嫉妒心,她發(fā)現(xiàn)其實(shí)真正愛(ài)的是內(nèi)莫里諾。最終,阿迪娜撕毀與貝爾克雷的婚約,同意嫁給了內(nèi)莫里諾。這時(shí)的內(nèi)莫里諾以為自己窺探到了阿迪娜的真心,于是對(duì)著阿迪娜唱起了這首“愿為愛(ài)而死”的詠嘆調(diào)。
歌曲一開(kāi)始,由憂郁的巴松、豎琴和弦樂(lè)的撥奏組成的前奏已將整曲的基調(diào)化為慘淡凋零的憂傷,演唱者應(yīng)立馬進(jìn)入狀態(tài)同時(shí)做發(fā)聲準(zhǔn)備:Una furtiva lagrima negl'occhi suoi spunto“一滴熱淚偷偷從她眼窩中涌出”,帶著仿佛丟失了戀人的酸楚、苦澀的情緒來(lái)演唱,由于情緒表達(dá)的需要,聲音狀態(tài)應(yīng)保證均勻平緩的氣息同時(shí)卻擲地有聲,應(yīng)注意情緒方面張弛有度不可在剛開(kāi)始就“悲憤過(guò)度”。quelle festose giovani invidiar sembro“她似乎在羨慕那些無(wú)憂無(wú)慮的姑娘們”,情緒提升,角色處在愛(ài)情的胡思亂想中,體現(xiàn)出疑問(wèn)的感覺(jué),注意把握住小高音“降a2”,之后一句情緒又轉(zhuǎn)為憂傷苦澀的狀態(tài),仿佛慘然接受了自己的想法。注意保持張弛有度的聲音狀態(tài),做出樂(lè)句中的邏輯重音以及后句的兩個(gè)斷音會(huì)帶來(lái)意想不到的效果。che piu cercando io vo“難道還需我仔細(xì)觀察嗎”,角色依然處于心里的自問(wèn)自答中,帶著一種悲慘地嘲笑自己的情緒問(wèn)出第一句;第二句與其構(gòu)成排比句式,用較強(qiáng)的力度問(wèn)出第二句之時(shí),隨后稍稍回落做出緩沖區(qū)來(lái)推出最后漸強(qiáng)音。在保持聲音穩(wěn)定性的同時(shí),把握情緒即可。M'ama,si,m'ama, lo vedo“她是愛(ài)我的,是的,我能看得出”延續(xù)上一句的強(qiáng)音在句首第一個(gè)音上展開(kāi),此時(shí)的角色仿佛醍醐灌頂突然得到答案“她是愛(ài)我的!”然而剛得到答案就又對(duì)自己產(chǎn)生懷疑,故而在演唱中前段是堅(jiān)定的,而在“l(fā)o vedo”重復(fù)時(shí)需再次以疑惑憂傷的情緒弱下來(lái)歌唱。這一句應(yīng)注意在“si”到“m’a”之間的三度跳進(jìn)時(shí)注意守住狀態(tài),氣息下沉;另外在“m’ama”處,連續(xù)的慢速八分音符在演唱時(shí)應(yīng)注意氣息的連貫性,避免突兀感。
接下來(lái)的部分基本是前一部分的再現(xiàn),與之前無(wú)大差異。第40小節(jié)的di piu' non chiedo是連續(xù)的6個(gè)遞進(jìn)的十六分音符,在演唱時(shí)注意把握聲音的連貫性與音符間的顆粒感。從42小節(jié)開(kāi)始,Ah cielo si puo si puo morir di piu non chiedo non chiedo“老天,我寧愿去死!我寧愿去死!”這是角色對(duì)愛(ài)情最真實(shí)也是最后的傾訴,演唱時(shí)仿佛是在向神靈虔誠(chéng)地禱告、懺悔,情緒稍有下滑,狀態(tài)也在為之后的華麗高潮而做準(zhǔn)備。最后一句di piu non chiedo non chiedo“別無(wú)他求……”這是全曲的點(diǎn)睛之筆,要知道最后有個(gè)高音“b2”,所以在開(kāi)始時(shí)就應(yīng)該為后面的高音而留有余地,帶著虔誠(chéng)的心情開(kāi)始演唱,到最后的華彩部分時(shí)應(yīng)注意這里是一連串三十二分音符的快速變換,保證聲音連貫性和音符顆粒感的同時(shí),必須保持氣息的輸出量,最后的高音仿佛飛向了天邊,飛到了神靈的腦海中,高音過(guò)后,一切仿佛都瞬間被原諒了,帶著一絲淡淡的微笑將最后的“damor”唱出來(lái)吧!
[1]羅憲君等主編.高等師范院校試用教材:聲樂(lè)曲選集(外國(guó)作品二)[M].北京:人民音樂(lè)出版社,1986.
[2]劉新叢,劉正夫著.歐洲聲樂(lè)史[M].北京:中國(guó)青年出版社,1999.