文/朱 慧
George Benjamin“惜字如金”只為締造經(jīng)典
—— 喬治·本杰明
文/朱 慧
喬治·本杰明(George Benjamin,1960-)被譽為當今英國最杰出的作曲家。從20世紀70年代末開始,不到20歲的喬治·本杰明就脫穎而出,人們稱他為“真正的神童”。英國《衛(wèi)報》主編艾倫·羅斯布里奇(Alan Rusbridger)曾這樣評價他:“當我在1986年第一次見到喬治·本杰明時,他簡直就是一個轉(zhuǎn)世的神童。他是一個充滿孩子氣的、坦率而天真的26歲青年,這些特質(zhì)將他富有感染力和歡騰的熱情表露在當代音樂之中。據(jù)說他天賦異稟的聽覺和作曲的觀念完全可以用‘幾乎就是莫扎特’這樣令人咋舌的措辭來形容。他看上去似乎沒有什么是做不到的。”
1960年本杰明出生于倫敦,幼年時即表現(xiàn)出非凡的音樂才能,7歲開始學習鋼琴,9歲開始作曲。1976年,16歲的本杰明以作曲專業(yè)第一名的成績考入巴黎音樂學院,跟隨著名法國作曲家奧利維爾·梅西安(Olivier Messiaen)學習作曲,同時跟隨梅西安的妻子伊馮·洛里奧(Yvonne Loriod)學習鋼琴。梅西安曾表示,“本杰明是我晚年最得意的學生”。在此之后,本杰明進入英國劍橋大學并跟隨亞歷山大·戈爾(Alexander Goehr)學習作曲。1984-1987年在法國巴黎音樂與聲學研究所進行研究工作。此后經(jīng)常作為指揮與世界頂級管弦樂團合作演出,其中包括:倫敦小交響樂團、德國現(xiàn)代樂團、法國室內(nèi)樂團等。曾獲得“勛伯格”創(chuàng)作大獎、文學藝術(shù)騎士勛章、英帝國勛章和皇家音樂學院及皇家愛樂協(xié)會榮譽會員。
本杰明的第一部管弦樂作品《為平坦的地平線所環(huán)繞》(Ringed by the Flat Horizon,1979-1980)在英國廣播公司夏季逍遙音樂節(jié)公演時,年僅20歲的他是當時所有參演作品中最年輕的作曲家。這部作品獲得了巨大的成功,時至今日已經(jīng)在世界各地多次上演,梅西安稱該作品是“20世紀的經(jīng)典杰作”?!稙槠教沟牡仄骄€所環(huán)繞》的成功不僅為作曲家贏得了廣泛的贊譽,也為其日后的創(chuàng)作生涯奠定了基礎。隨后他又相繼創(chuàng)作了兩部優(yōu)秀的作品:《冬日心境》(A Mind of Winter,1981)和《曙光》(At First Light,1982),這些作品讓年輕的作曲家獲得了顯著的國際地位。此后的30年間,本杰明完成了涉及室內(nèi)樂、管弦樂、歌劇、電子音樂等多種體裁的30余部作品的創(chuàng)作。近幾年來,他與英國著名劇作家馬丁·科瑞姆普(Martin Crimp,1956-)合作,創(chuàng)作了《走進小山》(Into the Little Hill,2006)和《在皮膚上書寫》(Written on Skin,2009-2011)兩部歌劇。歌劇的首演不僅廣受好評,還因此獲得了多個國際獎項,成為了本杰明創(chuàng)作的又一個高峰。
值得關注的是,對于一個被譽為“天才和神童”的作曲家來說,本杰明創(chuàng)作的音樂作品數(shù)量并不是很多。從目前已經(jīng)出版的音樂作品來看,1988至1992年他僅創(chuàng)作了兩部作品,加起來的總時長為20分鐘。換言之,平均一年只創(chuàng)作了5分鐘的音樂,這并不完全稱得上人們想象中的“神童”???!出什么問題了嗎?
關于自己的創(chuàng)作過程,本杰明說道:“不,我并沒有那么多的作品,但是事實上我寫了不少。這些音樂需要許多草圖,許多放棄,許多等待。如果我略略有一點不耐心,那么它們將是一個麻煩。我不能說在達到滿意之前,那些生活在音樂之中的時間是輕松的,但這是得到我所要的結(jié)果的唯一途徑?!?他認為在完成一部作品之后,需要有一段時間來深思熟慮下一部作品的創(chuàng)作目的、整體的藝術(shù)構(gòu)思,甚至每個細節(jié)的處理。此外,還要重新聚集自己的精力和能量,因為當他全神貫注地開始寫作時,直至作品的完成,每天經(jīng)常工作18個小時。一些評論者認為本杰明是一位“慢速”的作曲家,而他給出的答案是:“你談到我是一個慢速的作曲家,但是在舞臺上音樂以一種我無法相信的速度出來。時間是以什么樣確切的語言度過?一種能夠生長、變化、左右逢源的語言。假如我在完成一個作品之后試著立即開始新的大的計劃,我發(fā)現(xiàn)在相當長的時間里,這草圖正是前一個作品的膚淺的副本。你必須使這作品從你的神經(jīng)系統(tǒng)中脫身出來?!?正是因為本杰明近乎苛刻地要求自己創(chuàng)作的每一部作品,并且反復地精雕細琢其中的每一個細節(jié),所以才會出現(xiàn)創(chuàng)作數(shù)量不是很多的情況。同時,也正是因為本杰明始終堅持“重質(zhì),不重量”的創(chuàng)作原則,力求不斷地突破自己,在創(chuàng)作中完成自我的超越與升華,使得他的每一部作品都堪稱杰作。英國的《衛(wèi)報》曾這樣的評論道:“每一部本杰明的管弦樂作品……都是一個令人驚奇的精心杰作,通常都是經(jīng)過多年計劃和創(chuàng)作的結(jié)果……”
作為當代最具吸引力、最令人矚目的作曲家之一,本杰明擁有獨特的創(chuàng)作觀念和立場。他的音樂不適合任何既定的范疇,也不依賴于任何一種審美,而是廣泛地綜合了各方面對他產(chǎn)生影響的因素。同時,他在各種各樣的音樂中尋找屬于自己個性的音樂語言??v觀本杰明的創(chuàng)作軌跡我們不難發(fā)現(xiàn),他創(chuàng)作的每一部新作品都致力于超越自己以往的作品,但他的音樂風格卻始終保持著統(tǒng)一性,即“具有新浪漫主義的美學特征,追求感性與理性的平衡,技巧與表現(xiàn)的統(tǒng)一。他不喜歡復雜主義的音樂語言,努力探尋純凈、和諧的形式與風格?!?/p>
(責任編輯 吳家軍)