張曉東

——典型的印度電影總是唱唱跳跳的，動(dòng)不動(dòng)就來(lái)個(gè)幾十人上陣的“大場(chǎng)面”。除了歌舞片以外，寶萊塢就沒(méi)有其他題材了嗎？

——誰(shuí)說(shuō)的，寶萊塢除了歌舞片也出產(chǎn)很多其他類型的片子。比如《三傻大鬧寶萊塢》是喜劇片，《地球上的星星》是劇情片，《寶萊塢機(jī)器人之戀》則是科幻片——他們只是都恰好插入了歌舞片段而已。

對(duì)印度電影來(lái)說(shuō)，歌舞是所有類型必須具備的元素

因?yàn)榻陙?lái)類似于《三傻大鬧寶萊塢》這樣的高水準(zhǔn)電影頻出，印度的寶萊塢正越來(lái)越受到中國(guó)觀眾的注意。

取自于所在地孟買的舊稱（Bombay），寶萊塢（Bollywood）這個(gè)名字被很多印度的民族主義者認(rèn)為不夠“印度化”。但盡管如此，它也已經(jīng)被《牛津英語(yǔ)詞典》收錄并持續(xù)在世界各地?cái)U(kuò)大影響力。

目前的寶萊塢雖然在影響力上仍舊差上好萊塢一大截，但至少依托著印度的人口紅利取得了年產(chǎn)電影數(shù)量第一和售出電影票數(shù)量第一的雙重桂冠。通過(guò)南亞地區(qū)龐大的移民文化輸出，寶萊塢電影正逐漸成為亞洲電影的重要代表之一。

在中國(guó)網(wǎng)民看來(lái)，寶萊塢電影最顯著的特點(diǎn)就是無(wú)所不在的“MV植入”，好像少了美女帥哥助陣的大場(chǎng)面歌舞表演就不算電影了一樣。

從頭唱到尾的純正歌舞類型片暫且不說(shuō)，從其他類型的喜劇、劇情、愛(ài)情乃至科幻，“幾乎所有影片中都至少有一段唱歌跳舞的場(chǎng)面?！庇《热嗣駥?duì)于歌舞謎一樣的執(zhí)著讓所有的外國(guó)觀眾都感到無(wú)法理解。

實(shí)際上，這種穿插在電影里的歌舞橋段還有一個(gè)專有的名詞，叫做“馬薩拉”。這個(gè)詞來(lái)源于印地語(yǔ)里的“masala”，直譯就是“混合香料”。因?yàn)檫@些電影實(shí)際上就跟印度特產(chǎn)的混合香料一樣，是各種東西的混合體。

當(dāng)代的“馬薩拉式電影”通常有很多公式化的成分，比如命運(yùn)不佳的情侶，憤怒的父母親，腐敗的官員，淪落風(fēng)塵的善良女子等。當(dāng)然還有不可缺少的戲劇性轉(zhuǎn)折——這剛好給演員開(kāi)始唱歌跳舞提供了絕佳的理由。

對(duì)于這種“咖喱味十足”的“馬薩拉式電影”的產(chǎn)生原因，最通俗的解釋是印度觀眾們通常希望用更少的錢買到更多的東西。因此便產(chǎn)生了這樣一種一張電影票買下“泰坦尼克號(hào)+歌舞青春+得州電鋸驚魂”的電影版“超值全家桶”。

《虹膜》電影雜志主編Magasa則認(rèn)為“馬薩拉”的出現(xiàn)和印度悠久的傳統(tǒng)文化分不開(kāi)關(guān)系?！案栉枋怯《热巳粘Ｉ畹囊徊糠郑栉璞硌菀彩怯《鹊奈枧_(tái)傳統(tǒng)?！盡agasa認(rèn)為印度的傳統(tǒng)戲劇一直以大量歌舞表演為主，這自然會(huì)影響千百年來(lái)的觀眾欣賞習(xí)慣。

“對(duì)印度電影來(lái)說(shuō)，歌舞是所有類型必須具備的元素。在印度，不包含歌舞元素的影片幾乎立即被歸為‘藝術(shù)片’，是沒(méi)有大眾市場(chǎng)的?！盡agasa說(shuō)到。

除此以外，寶萊塢獨(dú)特的粉絲市場(chǎng)也是帶有印度特色“馬薩拉”得以生存的基礎(chǔ)：在印度本土市場(chǎng)中，好萊塢電影的占有率始終在10%到5%之間徘徊，這與中國(guó)電影票房被好萊塢“攻陷”的市場(chǎng)現(xiàn)狀形成極大反差。事實(shí)上，印度幾乎是全球唯一一個(gè)好萊塢無(wú)法染指的電影市場(chǎng)。

中國(guó)藝術(shù)研究院研究員張慧瑜認(rèn)為，與中國(guó)觀影群體的大部分仍舊停留在城市中產(chǎn)階級(jí)和年輕人中不同，印度電影是真真正正的大眾電影、是大多數(shù)人的藝術(shù)?！耙?yàn)橛《入娪暗挠^眾70%都是農(nóng)民，他們沒(méi)有辦法接受好萊塢的現(xiàn)代化敘事邏輯。”