阿麗婭

摘要：近期，當代中國最具影響力的笛子演奏家唐俊喬在西湖邊的杭州國學館開設(shè)了“決戰(zhàn)基本功”唐俊喬教授全國竹笛藝術(shù)研修班。這次活動以基本功的認知與訓練作為主要授課要點，解決竹笛演奏之根本，并通過互動式的教學方式使學員能夠及時運用到演奏之中。本文將對此次學習內(nèi)容進行分析。

關(guān)鍵詞：竹笛 基本功

基本功，是我們解決一切問題的根源。堅實穩(wěn)固的地基才能建造更高的摩天大樓，這對我們學笛也是一樣的，只有打好基本功的基礎(chǔ)，才能走得更好、更高、更遠。

基本功包括什么？唐俊喬教授總結(jié)為“氣、技、音、畫”這四大方面。氣，是指氣息的控制；技，是指唇、指、舌等技巧的運用；音，是指音質(zhì)、音色與音樂；而畫，則是更高境界的一種技巧——幻畫。下面將對各方面的技巧逐一進行講解。

一、“氣”的運用：氣息練習

在練習基本功時，長音是最基本的一項練習，它是我們練好其他技能的根本，也是最重要的一項練習內(nèi)容。在練習的過程中，首先要注意呼吸的狀態(tài)，要始終保持放松的狀態(tài)；其次要“心中有數(shù)”，有節(jié)拍概念，要求C調(diào)笛吹長音，每個音都要嚴格按照一秒一拍的速度吹夠八拍，在經(jīng)過一段時間的練習后，可根據(jù)自身情況再放慢速度（一秒半一拍、兩秒半一拍），循序漸進的練習；最后，要注意音的質(zhì)量，要求聲音要放出來，音頭音尾的聲音一致，音要盡量做到平穩(wěn)，具體如何去達到這幾個要求，主要分為以下這幾點：1.要對基本要求“有概念”；2.吹奏狀態(tài)始終保持放松；3.角度的概念，是指用眼睛在身體的正前方看角度，這個角度不能用嘴找，是一種微調(diào)整。具體是哪些角度，唐老師也給出了這樣的一個范圍：低音區(qū)45度、中音區(qū)70-75度之間、高音區(qū)90度，低音最低角度是45度，越往上走角度就要隨著往上進行微調(diào)整，中高音區(qū)也是同樣的道理，根據(jù)音區(qū)的走向進行角度的微調(diào)整；4.氣息的控制。超高音1，即加兩點的高音1，指法為閉四六孔，開一、二、三、五孔。這個音的練習對吹奏者的演奏狀態(tài)以及音色都有很大的幫助。在練習時，要求吹奏成短促的超高音1，每次要一氣呵成吹100個，吹20組，以放松的狀態(tài)慢吹，每吹完一個都要放松一下，保證每個都有質(zhì)量，在練過一個階段后再開始提速練習，這一點對所有的練習都是一樣的，“欲速則不達”，一定要學會慢練。

超高音可以吹出好的質(zhì)量后，就要開始進行超高音與低音極速轉(zhuǎn)換配合的練習，也就是超高音1與低音5的極速轉(zhuǎn)換。練習時可以按組去練，一大組分為四小組，一小組為一個超高音1，一個低音5，要保證做到超高音1明亮、清脆，低音5震動、飽滿，前三組都做短促的，最后一組的低音5吹四拍結(jié)束，每次練習也要“心中有數(shù)”的去練。

二、“技”的運用：唇、指、舌的練習

基本功中同樣重要的技巧“唇、指、舌”也有各自練習的方法。

唇的運用主要體現(xiàn)在控制上。在吹奏過程中，嘴唇也是有很微小的變化的。形象的來說，嘴唇就是我們的哨片，要保證吹奏時保持不累、放松的狀態(tài)。在吹長音時，低音區(qū)嘴角要往后拉一些，而越往高音時，嘴角就要一點點的往回收一些，但整體的狀態(tài)要放松，切忌緊張、憋著。在收尾音時，配合著角度的運用，嘴唇也有著很大的作用，只要做到“抬角度、收嘴角”，一般尾音就可以收得很干凈了。對唇有了一定的控制力，在日后演奏音樂作品表現(xiàn)強弱時也會得心應(yīng)手了。

指的運用，主要是指一些手指上的技巧。練習方法都是一樣的，要由慢至快的去練，保持手指“松弛”。以顫音練習為例，要求有以下幾點：1.從第一個音開始就要注意角度；2.吹奏中不能有停頓；3.所有音保持均衡，包括音色、速度、音量都要均衡。

舌的運用主要體現(xiàn)在吐音、花舌等技巧。它的運用也是有方法可循的。以吐音為例，同樣要求慢練，T音與K音要均衡，在練習時K音稍強些，做到與T音統(tǒng)一，吹出顆粒性就是要做到這兩個音保持均衡，練習過程也是由慢至快，一定要慢練穩(wěn)定了再開始加速練習。

三、“音”的運用：音質(zhì)、音色技術(shù)在作品中的綜合表現(xiàn)

前面兩大部分的基本功技巧練好后，音質(zhì)和音色就會有一個很明顯的變化了。在此基礎(chǔ)上就要涉及到在演奏各種風格的音樂作品時，我們的音質(zhì)、音色要怎樣處理。大體上來說，風格性的曲目，我們首先要做到“氣質(zhì)”像，例如，演奏南方江南絲竹風格的樂曲，我們就要去追求一種典雅、柔美的“氣質(zhì)”；演奏北方笛曲時則要去追求一種剛勁、明亮的“氣質(zhì)”；而演奏外國音樂作品移植的樂曲時，我們就要將“氣質(zhì)”轉(zhuǎn)化為更西洋化的感覺。演奏的音樂作品好不好、夠不夠味，與你的演奏“氣質(zhì)”有很大的關(guān)聯(lián)，而這種“氣質(zhì)”只有將前面氣、指、唇、舌的技巧全部練好后，才可以養(yǎng)成。所以說，練笛子它是一個循序漸進的過程，是必須一步一步來完成的，只有每一步都完成得更好你才能夠走得更高、更遠。

四、“畫”的運用

“畫”是指“幻畫”，是演奏音樂時達到一種更高層次的境界，它是演奏者藝術(shù)修養(yǎng)與美學修養(yǎng)的集中體現(xiàn)。音樂，是我們內(nèi)心真實情感的表露，而單純的演奏技巧是不能完全表現(xiàn)音樂的，只有將內(nèi)心真實的情感與演奏技巧融合到一起，才能演奏出真正的音樂。要想達到那樣的藝術(shù)境界，除了對演奏技巧的熟練掌握，還需要具備深厚的美學修養(yǎng)和豐富的理論知識，當然還有豐富的生活閱歷來作為我們獲取情感的重要渠道。只有具備了以上這些所有的條件后，我們才有可能演奏出達到“幻畫”境界的音樂作品。

以上就是唐俊喬教授演繹的竹笛演奏基本功的全部內(nèi)容，持之以恒的練習，用心深入的體會，你的笛子演奏的基本功必將與日俱增。