胡李鵬

摘要：文章結(jié)合筆者在小學(xué)的葫蘆絲教學(xué)經(jīng)歷和筆者學(xué)習(xí)演奏經(jīng)歷，闡述葫蘆絲演奏技巧的應(yīng)用差異，以及演奏者應(yīng)當(dāng)以作品情感表達(dá)的需求應(yīng)用技巧。通過研究與論證，彌補(bǔ)了筆者自己演奏中出現(xiàn)的情感與技巧不對稱的缺憾，得出了各種演奏技巧應(yīng)該以表現(xiàn)作品內(nèi)容與形式、風(fēng)格與意象而服務(wù)的結(jié)論，從而更好的輔助葫蘆絲教學(xué)。

關(guān)鍵詞：葫蘆絲演奏技巧 ?葫蘆絲教學(xué) ?器樂進(jìn)課堂

葫蘆絲是一種吹奏類樂器，演奏時(shí)氣息的技巧顯得尤為重要，在說氣息技巧之前，不得不先說一下呼吸的技巧，因?yàn)闀粫粑?，對于所有的吹管樂器的發(fā)聲很重要，也對于吹奏過程中的技巧的運(yùn)用和樂曲情感的正確表達(dá)有非常重要的意義。

一、氣息技巧及其情感表現(xiàn)

“正常的情況下，一個(gè)成年人一分鐘呼吸次數(shù)為16-18次，對于空氣的吞吐量也不是很大”，但是在吹管樂器的演奏過程當(dāng)中，由于樂曲的情感需要，普通呼吸所用的節(jié)奏和吞吐量就改變了。這一改變，同時(shí)也就帶動了演奏者呼吸途徑和方法的改變。

一般情況下，呼吸是靠鼻腔吸氣，靠鼻腔吐氣，然而音樂是時(shí)間的藝術(shù)，在一些快速的旋律或者悠揚(yáng)慢速的旋律運(yùn)行時(shí)，就不能只靠鼻腔來吸收足夠的氣，所以要適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用到口腔，要口鼻同時(shí)吸氣。呼吸方法基本上有三種，胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式呼吸法。顧名思義，胸式呼吸的特點(diǎn)是主要在胸部進(jìn)行;腹式呼吸主要在腹部，有橫膈膜的參與，所以也叫橫隔膜式。在自由呼吸或者睡眠中，就是運(yùn)用的這種呼吸方法;胸腹式聯(lián)合的呼吸法就是我們吹管樂器演奏所提倡的呼吸方法，它綜合了以上兩種呼吸方法的優(yōu)點(diǎn)，也大大加大了氣息存儲量，但筆者覺得這種呼吸方法消耗體力比較多，平時(shí)呼吸也用不到，所以要慢慢訓(xùn)練才能養(yǎng)成習(xí)慣。著名演奏家林克仁的研究認(rèn)為：“吹奏過程中，遇到不太長，音量不太響的樂句，還是運(yùn)用腹式呼吸比較好”。在此，筆者認(rèn)為也不全無道理，但是在耗氣量大的樂句中運(yùn)用胸腹式呼吸法是毋庸置疑的。我們在吹奏的同時(shí)，要選擇呼吸的深淺以及方法，才能更好更省力地表達(dá)樂曲的情感與意境。

氣息技巧中，腹震音又可以稱作氣震音?！皻庹鹨羰切揎椧羯囊环N手段，其目的是為了提高音樂作品的表現(xiàn)力與感染力。”這一技巧主要依靠腹部收縮力量引起的氣流顫動而產(chǎn)生。腹震音有大、小，快、慢之分，它與弦樂器，彈撥樂器的揉弦效果和聲樂演員歌唱時(shí)所產(chǎn)生的顫吟效果（指極微細(xì)的音高波動）具有同樣的作用。腹震音可在保證音準(zhǔn)的前提下靈活運(yùn)用，要求均勻流暢，一般是運(yùn)用在長音的基礎(chǔ)上，根據(jù)樂曲內(nèi)容和情感的需要而定。

還有一種氣息技巧就是循環(huán)吸氣。它是民間藝人在演奏時(shí)摸索出來的技巧，“曾令外國吹管專家驚嘆不已，并習(xí)之。它使音色連綿不絕，長久不息，它的原理就是在吹奏的時(shí)候，在用掉了2/3氣的時(shí)候，再用腮幫將口腔里的氣逼進(jìn)吹孔，而與此同時(shí)，鼻子盡快吸氣。從辯證分析問題而言，一方面，它使得氣息更綿長，使得一些要急于一口氣表達(dá)出來的音樂內(nèi)涵有了更大的長度空間來表達(dá)，一定程度上也起到了用真實(shí)的聲音來刻畫余音繚繞，三日不絕于耳的感官感受;另一方面，它不符合正常的呼吸規(guī)律，因?yàn)樵诤J絲演奏的時(shí)候，聽眾的耳朵和感覺是跟著演奏者一起同步呼吸的，而循環(huán)吸氣并不是所有人都會的技巧，聽眾在聽的時(shí)候，會和音樂一起呼吸，音樂不斷，聽眾的呼吸也不斷，這樣便導(dǎo)致了聽眾呼吸不暢的感覺，從生理機(jī)制的不適應(yīng)再到情感的不適應(yīng)。一件事物的存在，就會有存在的價(jià)值，我們能做的，就是用辯證的角度去看待，就像鮮花一樣，它是生命，它的生老病死是自然規(guī)律，但是花店將它采摘，采取冷凍或者制止其開放來保存更長的時(shí)間，很明顯，違背了自然規(guī)律，但這種做法，讓人們能夠更長時(shí)間享受鮮花的美，我們就不能簡單地說摘鮮花不好或摘鮮花好。

二、舌頭技巧及其情感表現(xiàn)

“舌”，在眾多吹管樂器表現(xiàn)音樂風(fēng)格以及表情特點(diǎn)時(shí)起到了不可替代的作用。一部葫蘆絲作品，如果沒有了舌頭的技巧，那就宛如炒菜不放油鹽醬醋，讓人吃得索然無味。

“在吹奏一般樂曲時(shí)，常用連音和斷音兩種方法，吐音主要是用來解決斷音問題，這個(gè)動作主要靠舌頭來完成。”例如單吐、雙吐、花舌等都始于近代，在抒情樂句的每一個(gè)音的開頭，也是用舌頭輕輕吐出。在一些北方的作品中，倚音，厲音等，開頭也需要舌頭輕點(diǎn)下。單吐，顧名思義，就是吐單音。一般在學(xué)習(xí)的時(shí)候是最先學(xué)到的吐音技巧，較簡單。但是要對速度有要求的話，一般會有雙吐，而有些特有的節(jié)奏，比如前八后十六或者前十六后八等，就會運(yùn)用到三吐。

三、指法技巧及其情感表現(xiàn)

一般來說，指法技巧和上面說的“氣”、“舌”是分不開的。那么在擁有靈活的手指以后，運(yùn)用上述這些技巧時(shí)也要注意和氣，舌的緊密配合一定要保持同步。下面，筆者就簡單介紹一下葫蘆絲演奏的指法技巧。

倚音是葫蘆絲演奏中常用的裝飾音之一，沒有地域風(fēng)格之分，一般有單倚音和復(fù)倚音兩種?？梢耘e的例子很多，很多樂曲都有倚音的存在，主要是來增加樂曲的味道。

如果想讓樂曲變得更柔，或者更能表現(xiàn)其內(nèi)涵，不妨試試運(yùn)用滑音技巧?；裟苁箻菲鞲尤A麗、流暢并富有色彩，滑音有“指滑音”和“氣滑音”兩種。指滑音是用手指在按音孔上漸按或漸開而發(fā)出的滑音效果。氣滑音是通過氣息的控制，例如口風(fēng)的強(qiáng)弱、急緩、風(fēng)門的大小及位置的變化而發(fā)出的滑音效果。演奏滑音時(shí)，一般都用這兩種滑音方法互相結(jié)合，也就是在手指漸按或漸開的同時(shí)，配合氣息的控制和風(fēng)門位置的移動來造成滑音效果。在樂曲中，由一個(gè)較低的音向上滑到另一個(gè)音，叫“上滑音”;由一個(gè)較高的音向下滑至另一個(gè)音，叫“下滑音”。

總之，不管是氣息技巧也好，舌頭技巧或指法技巧也罷，都是為音樂的意象或是內(nèi)容來服務(wù)的。音樂是非物質(zhì)的，音樂研究的對象就是怎樣演奏并表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵。“可以說，演奏音樂作品的過程就是情感體驗(yàn)的過程”，表現(xiàn)是音樂的最終目標(biāo)，也是它的目的。因此光掌握技巧是不行的，關(guān)鍵是怎樣通過技巧來達(dá)到表現(xiàn)作品的目的，因此要準(zhǔn)確了解作品的內(nèi)涵，加上自己的創(chuàng)造力想象力和情感，從而達(dá)到傳神的境界。

參考文獻(xiàn)：

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