王琳

摘要：雙鋼琴演奏是鋼琴二重奏的一種重要形式，可以提升鋼琴演奏者的合作精神，促進(jìn)鋼琴學(xué)習(xí)者的鍵盤(pán)綜合演奏水平和能力，拓寬鋼琴演奏形式的多樣性。筆者通過(guò)教學(xué)實(shí)踐和演奏體會(huì)，探討雙鋼琴演奏中應(yīng)如何培養(yǎng)雙方的默契與合作精神，共同提高鋼琴合奏水平。

關(guān)鍵詞：鋼琴重奏藝術(shù) 雙鋼琴演奏 合作意識(shí) 合奏理念

雙鋼琴這一鋼琴二重奏的演奏形式已有幾百年的歷史，在西方被演奏家作為具有極強(qiáng)趣味性和娛樂(lè)性的合作表演形式所展現(xiàn)，在國(guó)內(nèi)各大音樂(lè)院校也展開(kāi)了對(duì)雙鋼琴演奏的各項(xiàng)活動(dòng)及教學(xué)研究，很多鋼琴大賽及藝術(shù)節(jié)活動(dòng)中都設(shè)立了雙鋼琴專(zhuān)項(xiàng)比賽，這都促進(jìn)了雙鋼琴演奏藝術(shù)的提高及普及。雙鋼琴是兩位演奏者在兩架鋼琴上，通過(guò)雙方共同的努力，來(lái)詮釋一部音樂(lè)作品的整體結(jié)構(gòu)和音樂(lè)內(nèi)涵，達(dá)到一架鋼琴所沒(méi)有的宏偉而復(fù)雜的音響效果，使鋼琴的藝術(shù)表現(xiàn)力更豐富、更寬闊。鋼琴作為“樂(lè)器之父”能獨(dú)當(dāng)一面，所以鋼琴獨(dú)奏者的“獨(dú)立自主”地位較強(qiáng)烈，通過(guò)需要更多“互相依存”的雙鋼琴演奏形式可以提升鋼琴演奏者的合作精神。雙鋼琴演奏為提高鋼琴學(xué)者演奏者的聽(tīng)力、技術(shù)、節(jié)奏等控制能力和合作、互動(dòng)、協(xié)調(diào)等合作能力起到積極作用，能促進(jìn)鋼琴學(xué)者的鍵盤(pán)綜合演奏水平。為此，筆者在鋼琴教學(xué)活動(dòng)中，不斷滲入雙鋼琴曲目的教學(xué)，讓學(xué)生從掌握雙鋼琴合作演奏實(shí)踐的角度，了解學(xué)習(xí)歐洲鍵盤(pán)發(fā)展史中鋼琴重奏藝術(shù)的獨(dú)特地位和豐富優(yōu)秀作品。雙鋼琴作為鋼琴室內(nèi)樂(lè)表演形式的一種，可以拓寬學(xué)生們鋼琴演奏形式的多樣性，培養(yǎng)學(xué)生更高的合作藝術(shù)水平和能力，這種有著獨(dú)立與統(tǒng)一、和諧與對(duì)比的鋼琴演奏形式，也能促動(dòng)他們鋼琴演奏各方面能力的發(fā)掘和拓展，發(fā)展和培養(yǎng)應(yīng)用型和復(fù)合型的鋼琴演奏者。筆者針對(duì)雙鋼琴演奏藝術(shù)中技巧的特點(diǎn)、音樂(lè)表現(xiàn)及合作經(jīng)驗(yàn)加以探討，重點(diǎn)圍繞雙鋼琴演奏中演奏者應(yīng)如何培養(yǎng)雙方的默契與合作精神，通過(guò)教學(xué)實(shí)踐和演奏體會(huì)來(lái)闡述個(gè)人的見(jiàn)解。

一、樹(shù)立正確的雙鋼琴演奏概念

雙鋼琴演奏需要兩位演奏者各自全面的演奏技術(shù)，還需要彼此的默契配合與交流合作。在雙鋼琴演奏中，兩架鋼琴?zèng)]有主次之分，演奏者是地位平等的合作，每一架鋼琴都是一個(gè)獨(dú)立個(gè)體，他們所演奏的音樂(lè)有不同的音域和音調(diào)，可以分別進(jìn)行自己部分的練習(xí)，獨(dú)立而完整。同時(shí)他們又是一個(gè)整體，需要兩架鋼琴的絕妙配合及聲部的交織與協(xié)調(diào)。在雙鋼琴的合作中，需要清晰的聲部層次和邏輯結(jié)構(gòu)，其中最重要的是將兩個(gè)演奏者的個(gè)性和特色完美的融在一起，每個(gè)樂(lè)句、樂(lè)段應(yīng)如何演奏，采用何種方式，如何相互呼應(yīng)才能更好地展現(xiàn)音樂(lè)作品的內(nèi)涵和特色都需要兩位演奏者共同研究、默契配合，這對(duì)演奏者雙方的演奏技巧、對(duì)作品的理解、情感的表達(dá)等有了更高的要求。雙鋼琴能夠融合為整體但又相互獨(dú)立著，合作性大于兩者的獨(dú)立性。雖然有時(shí)候兩架鋼琴會(huì)出現(xiàn)一個(gè)鋼琴輔助另外一個(gè)鋼琴的情況，但是這是不斷變化的，雙方呈現(xiàn)出動(dòng)態(tài)交錯(cuò)，演奏難度是一樣的。因此，雙鋼琴對(duì)每個(gè)演奏者的技巧要求都很高。雙鋼琴演奏出的交響性音樂(lè)效果和所散發(fā)的震撼力也是鋼琴獨(dú)奏無(wú)法比擬的。

二、演奏雙方合作關(guān)系的建立

筆者通過(guò)教學(xué)實(shí)踐，主要談?wù)労献髡咧g如何發(fā)展和諧的態(tài)度、方式、合作意識(shí)。其最重要的是兩位演奏者的心靈契合程度高低。彼此遵循“你所思考的應(yīng)該是如何與他人共同完成一件作品”的合作精神。筆者讓學(xué)生自由選擇合作對(duì)象，好朋友、同學(xué)或是學(xué)友，學(xué)習(xí)中的伙伴也應(yīng)該是生活中的益友。這樣的組合可能相互之間能夠了解彼此、溝通暢快，雙方的關(guān)系和諧融洽，能夠志同道合。因?yàn)樵谘葑嘀须p方要相互配合，共同探討音樂(lè)的演繹，演奏者雙方樹(shù)立合作的意識(shí)，兩個(gè)人需要互相理解對(duì)方的感情和思想，達(dá)成共識(shí)共同演繹作品。在尋求平衡的時(shí)候，兩個(gè)人要敞開(kāi)心扉，將自己真實(shí)的想法告訴對(duì)方，每個(gè)人都有自己的缺點(diǎn)，每個(gè)人也都會(huì)犯錯(cuò)誤，因此要學(xué)會(huì)寬容和包容，給對(duì)方鼓勵(lì)，一起去尋找產(chǎn)生問(wèn)題的緣由，想方設(shè)法去彌補(bǔ)所犯下的錯(cuò)誤，更完美地演繹音樂(lè)作品。雙鋼琴演奏中，不僅要自己控制好自己，還要考慮到對(duì)方，需要演奏者時(shí)刻心系對(duì)方，增強(qiáng)對(duì)方的存在感，時(shí)刻想著與對(duì)方的合作表演，在注意自己演奏樂(lè)曲的同時(shí)要注意對(duì)方對(duì)樂(lè)曲的演繹，演奏雙方要時(shí)時(shí)顧及對(duì)方，巧妙地相互轉(zhuǎn)化，盡量配合。

三、演奏雙方技術(shù)和音樂(lè)表現(xiàn)能力相當(dāng)

雙鋼琴演奏中的兩位合作者的技術(shù)水平應(yīng)大致相當(dāng)，技巧全面。首先，在大多數(shù)雙鋼琴作品中，我們不難發(fā)現(xiàn)兩位演奏者彈奏的旋律、樂(lè)句、織體大致相似，有很多材料都是兩部分此起彼伏，相互交織加以展現(xiàn)的。作曲家在進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候會(huì)均衡安排兩位演奏者的技術(shù)展現(xiàn)，讓兩者既相得益彰又能融合為一體，雖然要做到兩個(gè)人各方面一致很不容易，但演奏技術(shù)水平相當(dāng)?shù)膬蓚€(gè)人在一起合作會(huì)更融洽、更利于技術(shù)的發(fā)揮和表現(xiàn)。其次，雙鋼琴演奏需要兩位演奏者的技巧比較全面。因?yàn)殡p鋼琴演奏者不是獨(dú)立完成演奏技術(shù)的，耳朵聽(tīng)到的是兩架鋼琴合二為一的效果，眼睛看到的是四行譜中不同織體材料在交匯，整個(gè)過(guò)程中都是雙方同時(shí)合作的過(guò)程。所以必需要具備全面的演奏技巧及較強(qiáng)的獨(dú)奏能力，在嘗試雙鋼琴演奏形式的同時(shí)，學(xué)生也能不斷探索并逐漸掌握自有的技術(shù)特點(diǎn)。另外演奏雙方對(duì)樂(lè)曲的理解，可以有自己的側(cè)重點(diǎn)和不一樣的感情表達(dá)，但是大致方向上應(yīng)當(dāng)一致，能夠有較為一致的共識(shí)。雙鋼琴演奏中音樂(lè)的表現(xiàn)受著兩架鋼琴的制約，最不容易的問(wèn)題是區(qū)分和統(tǒng)一兩架鋼琴的音響效果。雙鋼琴演奏中要求兩位演奏者在音樂(lè)表現(xiàn)上盡量風(fēng)格協(xié)調(diào)統(tǒng)一。在雙鋼琴演奏這種形式下，兩位演奏者要盡可能統(tǒng)一心境和性情，在表現(xiàn)手法和風(fēng)格上做到互相感受，相互調(diào)節(jié)，使兩人判若一人。雙鋼琴演奏的合作經(jīng)驗(yàn)是在不斷的配合、磨練中獲得的，如果演奏者在重奏、伴奏、協(xié)奏及四手聯(lián)彈等多種合作演奏中有著豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，那么對(duì)雙鋼琴演奏無(wú)疑是一種幫助，這些在配合協(xié)作上有互通的一面。如果平時(shí)沒(méi)有更多的機(jī)會(huì)與別人合作，就要私下里多聽(tīng)作品的音響資料，把完整的音響效果記在腦海里，當(dāng)雙方共同合作時(shí)才不會(huì)感到陌生。

四、以教學(xué)為目的培養(yǎng)學(xué)生合作意識(shí)與合奏理念

演奏者的合作意識(shí)與合奏理念是鋼琴二重奏不同于鋼琴獨(dú)奏最為本質(zhì)的表現(xiàn)。兩位演奏者合奏的默契度是合作意識(shí)培養(yǎng)之重點(diǎn)，而詮釋音樂(lè)的共識(shí)性則是合奏理念培養(yǎng)之最終目標(biāo)。筆者在教學(xué)中選曲強(qiáng)調(diào)教學(xué)的實(shí)用性與藝術(shù)性，同時(shí)側(cè)重雙鋼琴演奏的舞臺(tái)表現(xiàn)性。筆者選擇從雙鋼琴原創(chuàng)代表曲目—米約的《膽小鬼》；經(jīng)典的交響樂(lè)改編曲—柴可夫斯基《胡桃?jiàn)A子》組曲之“花之舞”；這兩個(gè)方面讓學(xué)生較全面地了解其發(fā)展脈絡(luò)。既要適合課堂教學(xué)使用，又突出舞臺(tái)表演需要，讓學(xué)生從教室走向舞臺(tái)，充分感受雙鋼琴合奏之藝術(shù)魅力，才是教學(xué)的目的和意義所在。

法國(guó)作曲家米約的經(jīng)典雙鋼琴作品《膽小鬼》詼諧而富戲劇性，作品的三個(gè)樂(lè)章分別從色彩性、抒情性、舞蹈性三個(gè)不同的側(cè)面反映作曲家鋼琴作品的綜合創(chuàng)作特征。第一樂(lè)章，色彩性的藝術(shù)表現(xiàn)是作曲家多調(diào)性音樂(lè)創(chuàng)作技法的集中體現(xiàn)。此創(chuàng)作特征運(yùn)用廣泛，雙鋼琴合奏時(shí)，為突出此類(lèi)多調(diào)性創(chuàng)作技法的音樂(lè)表現(xiàn)，建議演奏雙方統(tǒng)籌分析各樂(lè)段、各聲部間的調(diào)性對(duì)位，合理分配聲音層次，以不同的音色配比與音量比例進(jìn)行合奏，使各調(diào)性色彩在跳躍的節(jié)奏與快速的音樂(lè)進(jìn)行中依然清晰可分。第二樂(lè)章，抒情性的藝術(shù)表現(xiàn)是作曲家對(duì)法國(guó)民歌和傳統(tǒng)音樂(lè)素材嫻熟運(yùn)用的典范。演奏時(shí)應(yīng)試圖表現(xiàn)出米約特有的抒情性，通過(guò)雙鋼琴互問(wèn)互答式的輪唱，在法國(guó)音樂(lè)的五聲性音調(diào)中表現(xiàn)出懷舊而富田園風(fēng)格的浪漫氣質(zhì)。第三樂(lè)章，桑巴舞曲性的藝術(shù)表現(xiàn)是作曲家對(duì)南美音樂(lè)風(fēng)格情有獨(dú)鐘的明證。合奏者應(yīng)著重把握兩個(gè)主要的節(jié)奏元素：1.桑巴舞步節(jié)奏，獨(dú)特的切分性節(jié)奏特征。2.十六分音符節(jié)奏，類(lèi)似桑巴中的打擊樂(lè)器（鼓、鑼?zhuān)┭葑嗦暡?。例如?lè)曲主題，第二鋼琴應(yīng)在保證每個(gè)十六分音符平均彈奏的基礎(chǔ)上，與第一鋼琴低音聲部的切分節(jié)奏默契配合，為整體音響烘托出一種聲浪滾滾的熾熱氣氛。第一鋼琴需要仔細(xì)了解桑巴的舞步特征后將其融入音樂(lè)表現(xiàn)，把桑巴之舞蹈場(chǎng)景詮釋得更為生動(dòng)。這類(lèi)作品重點(diǎn)是合奏，最好從拿到音樂(lè)作品的時(shí)候，就共同去研究探討理解，掌握音樂(lè)的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作情感、要表達(dá)的中心，然后分配好各自的彈奏任務(wù)，每個(gè)人盡可能快的熟悉一下自己的部分，留出兩個(gè)人共同練習(xí)的時(shí)間，這樣遇到合奏中的問(wèn)題可以及時(shí)溝通交流和改善，不至于形成兩個(gè)獨(dú)奏的重合，各自演繹。在合奏練習(xí)時(shí)，遇到問(wèn)題進(jìn)行溝通解決，也是對(duì)各自的一種提高，靈感情感的擊撞，更容易使得音樂(lè)表現(xiàn)力得到升華。要想在雙鋼琴演奏中發(fā)揮多方位、細(xì)致的音樂(lè)表現(xiàn)，就要對(duì)兩個(gè)人的樂(lè)譜同時(shí)進(jìn)行研究分析，甚至要明確對(duì)方演奏的內(nèi)容。通過(guò)這種“合奏-分奏-合奏”交替練習(xí)方式，筆者明顯感覺(jué)到學(xué)生在表現(xiàn)音樂(lè)時(shí)更加全面，學(xué)習(xí)效率更高。

《花之舞》選自柴可夫斯基著名芭蕾舞劇《胡桃?jiàn)A子》中的圓舞曲樂(lè)段。作曲家那高貴典雅又富敏感的音樂(lè)氣質(zhì)，使圓舞曲在輕松愉悅的氣氛中更添了一份獨(dú)特的俄羅斯式的抒情。雙鋼琴合奏時(shí)，兩位演奏者在始終保持維也納式舞曲節(jié)奏律動(dòng)之余，更須注重對(duì)樂(lè)曲中各個(gè)主要主題的把握。樂(lè)曲的基本主題原由法國(guó)號(hào)吹奏的旋律在整首圓舞曲中占有主導(dǎo)地位。除此以外，樂(lè)段B、樂(lè)段E與樂(lè)段F處另有多個(gè)性格各異的新主題進(jìn)入，并由雙鋼琴輪奏重復(fù)于多個(gè)樂(lè)段中。由此，統(tǒng)一各主題在輪奏中的演奏氣質(zhì)成為了合作此曲的重要環(huán)節(jié)，而統(tǒng)一演奏氣質(zhì)的關(guān)鍵則在于對(duì)各主題性格的準(zhǔn)確把握。上述法國(guó)號(hào)基本主題的屢次出現(xiàn)為全曲奠定豪華而莊嚴(yán)的節(jié)慶氣氛，因此要讓雙鋼琴的旋律表現(xiàn)氣質(zhì)與原作中法國(guó)號(hào)高貴而典雅的配器色彩相融合。進(jìn)入中部（樂(lè)段E處），音樂(lè)呈現(xiàn)的是更為寬廣迷人的新主題，建議雙琴輪奏時(shí)可適當(dāng)控制樂(lè)段速度，使樂(lè)句表現(xiàn)更為從容柔美。樂(lè)段F處，又一個(gè)低沉而飽滿(mǎn)的弦樂(lè)主題（中提琴與大提琴）進(jìn)入，由于旋律與伴奏織體共存于一個(gè)聲部?jī)?nèi)，故而對(duì)于這個(gè)穩(wěn)健主題的各聲部輪奏應(yīng)注意旋律樂(lè)句的獨(dú)立表現(xiàn)。另者，作為圓舞曲之靈魂，三拍子的節(jié)奏律動(dòng)也是此曲的詮釋要點(diǎn)。兩位演奏者既要各司其職，又要融合統(tǒng)一。擔(dān)任伴奏聲部的演奏者除保持本聲部恒動(dòng)節(jié)奏感之外，更要配合旋律聲部的樂(lè)句表現(xiàn)傾向，使雙鋼琴在音樂(lè)中“共同前行”。注意演奏改編曲時(shí)，對(duì)樂(lè)隊(duì)各種樂(lè)器音質(zhì)的模仿，全曲配器相當(dāng)豐富，需要雙方共同達(dá)成一致的理解和演示。更能很好地體現(xiàn)管弦樂(lè)隊(duì)所具備的豐富音色及演奏形式，創(chuàng)造雙鋼琴立體性的音響空間與多元化的音色層次，營(yíng)造出一個(gè)如同于交響樂(lè)隊(duì)般的表現(xiàn)效果，賦予作品強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。

綜上所述，鋼琴二重奏需要“心靈相通”的合奏，而音樂(lè)的合奏默契度與詮釋共識(shí)性則需要長(zhǎng)期培養(yǎng)。兩個(gè)演奏者的合作意識(shí)需要長(zhǎng)時(shí)間的培養(yǎng)與磨礪，持之以恒，潛移默化地影響對(duì)方，訓(xùn)練無(wú)言的默契。演奏者在學(xué)習(xí)作品時(shí)要多共同練習(xí)，遇到問(wèn)題與不和諧配合的時(shí)候及時(shí)解決與改正；要對(duì)樂(lè)譜、樂(lè)句進(jìn)行技術(shù)處理，進(jìn)行演奏語(yǔ)言的合理轉(zhuǎn)換；當(dāng)音樂(lè)材料相同相近時(shí)，演奏者需要注意在音色和音量方面互相取得平衡，樂(lè)句的起伏要一致，分句上要統(tǒng)一。當(dāng)音樂(lè)材料各不相同時(shí)，演奏者既要根據(jù)主次材料的不同在音色及音量上加以區(qū)分、調(diào)整，又要在韻律和節(jié)拍上取得一致。當(dāng)相同的音樂(lè)材料在兩個(gè)人之間交替展現(xiàn)時(shí)，演奏者要注意氣口的銜接，樂(lè)句間過(guò)渡轉(zhuǎn)換得平穩(wěn)、沒(méi)有縫隙，使音樂(lè)渾然一體。雙鋼琴演奏是一種具有合作精神的藝術(shù)表演形式，它的的藝術(shù)魅力在于它是雙方默契配合、互動(dòng)協(xié)調(diào)的典雅藝術(shù)風(fēng)范。探索有效而默契配合的合作方法來(lái)完美地演繹雙鋼琴，是我們需要在實(shí)踐中不斷發(fā)現(xiàn)和探索的重要問(wèn)題。