陳曦

摘要：琵琶是我國古老的彈撥樂器之一。近些年來，越來越多的導(dǎo)演將琵琶演奏的音樂運(yùn)用到影視作品中。本文對電影《金陵十三釵》中，由江南小調(diào)《無錫景》改編的琵琶音樂《秦淮景》進(jìn)行介紹、分析，以及如何用音樂表現(xiàn)人物形象等方面做簡要地陳述。希望大家通過影視作品更好地領(lǐng)略琵琶音樂的魅力所在。

關(guān)鍵詞：電影《金陵十三釵》 琵琶 《秦淮景》 人物形象

現(xiàn)如今的電影作品當(dāng)中，很多都運(yùn)用到了我國傳統(tǒng)音樂，這不僅將我國的傳統(tǒng)音樂通過電影特有方式展現(xiàn)在世人眼前，同時(shí)也是繼承和發(fā)揚(yáng)我國傳統(tǒng)音樂的一種有效途徑。作為中國傳統(tǒng)彈撥樂器的琵琶，由于其音域?qū)拸V，能通過不同的演奏形式呈現(xiàn)出所要表現(xiàn)的氣勢和氛圍，因此很多電影導(dǎo)演都選擇琵琶為其作電影配樂。

電影《金陵十三釵》講述了逃難到天主教堂的秦淮河畔女子為保護(hù)教會學(xué)校的女學(xué)生最后犧牲了自己的故事。整部電影以弘揚(yáng)愛國主義精神為主題，在人們封建的傳統(tǒng)觀念當(dāng)中，對風(fēng)塵女子持有偏見態(tài)度，然而《金陵十三釵》卻從另一個(gè)角度重新詮釋了人們心目中妓女的形象。

由于各種不同文化背景的人們在戰(zhàn)爭時(shí)期所發(fā)生的故事不同，所以使電影音樂中具有了多樣性和復(fù)雜性。音樂大師陳其剛經(jīng)過考察和素材的搜集，最后決定將極具地方特色的江蘇民歌《無錫景》改編成電影配樂《秦淮景》，使之貫穿于整部電影當(dāng)中。

陳其剛對《無錫景》進(jìn)行二度創(chuàng)作而改編來的《秦淮景》，引起了人們的廣泛關(guān)注，他是基于對當(dāng)時(shí)南京城混亂不堪的場景以及秦淮河女的形象做為依據(jù)，把一系列由視覺角度觸發(fā)的感情通過音樂的形式表現(xiàn)出來。在我們評價(jià)一部影片的配樂時(shí)，往往最為關(guān)注的是它們之間是否具有良好的音畫關(guān)系，且與之完美的相融合。也就是說音樂與畫面、人物、故事之間相互襯托的關(guān)系。觀眾不是從音響中直接可以感覺到的，而是要由音響產(chǎn)生想象或聯(lián)想來獲取，然而這種音樂的內(nèi)容就帶有很多的主觀色彩，它主要是通過聽覺來想象劇情的發(fā)展和人物形象。

江蘇小調(diào)《無錫景》的音樂為宮調(diào)式，起承轉(zhuǎn)合的四句式結(jié)構(gòu)，旋律優(yōu)美舒緩：我有一段情呀，唱給諸公聽，諸公各位靜呀靜靜心呀，讓我來唱一支秦淮景呀，細(xì)細(xì)呀到來唱撥拉諸公聽呀，秦淮暖暖流呀盤古到如今，江南錦繡金陵風(fēng)雅情呀，瞻園里堂闊宇深深呀，白鷺洲水漣漣世外桃源呀。這段插曲總共出現(xiàn)過六次。

《秦淮景》的第一次出現(xiàn)，是由琵琶清脆的音色獨(dú)奏一分鐘。琵琶本身就是女人的象征，更是江南的代表性樂器之一，再配上用評彈咬字方式的歌詞，這煙雨江南的感覺就通過音樂的形式傳達(dá)出來了。這段音樂是影片“金陵十三釵”進(jìn)入教堂大門時(shí)使用的背景音樂，她們放肆的笑聲，扭動(dòng)著身軀，眼角流露出對這個(gè)社會的蔑視，樂曲中的歌詞也正是她們生活的寫照，她們在這座灰蒙蒙的城市中，顯得格外耀眼，《秦淮景》為這個(gè)場景配樂似乎成為一種特定的表達(dá)形式。

第二次出現(xiàn)是豆蔻用僅剩一根琴弦的琵琶為生命即將走向盡頭的中國小兵浦生所演奏的。同樣是琵琶的一段獨(dú)奏，此時(shí)的音樂沒有任何修飾音，而是直接進(jìn)入主題。作曲家用獨(dú)弦琵琶演奏，并不是毫無目的的，而是暗示出戰(zhàn)亂的年代中，生命是何等的可貴，很多像浦生這樣為了保衛(wèi)祖國的年輕人，還沒有綻放就已經(jīng)凋謝。音樂本身就只是一種感情的象征，實(shí)際上它是通過音響來渲染一種情緒氛圍，而這種情緒氛圍表現(xiàn)出秦淮河女子的善良，同時(shí)也是為接下來豆蔻被殘害的情節(jié)做鋪墊。

第三次出現(xiàn)是豆蔻為了去翠禧樓拿琵琶弦而慘遭日本人的殺害，當(dāng)神父約翰從血泊中拿起被豆蔻鮮血染透的琴弦時(shí)，那滴滴鮮血應(yīng)該也滴入到每個(gè)中國人的內(nèi)心。音樂藝術(shù)本身就有渲染情緒氣氛的功能，此時(shí)的《秦淮景》節(jié)奏相比之前略為緩慢，音色也顯得更加凄慘悲涼，作曲家想要觀眾在情緒氣氛和視覺形象之間建立某種聯(lián)系，然而這種聯(lián)系只能依靠聽眾的感受去完成。這一弦一音，頓頓挫挫的旋律，撕扯著人們的內(nèi)心，這是觸動(dòng)觀眾內(nèi)心的一段場景，日本人殘忍邪惡的一面在此得到印證，同時(shí)也突出了劇中人物悲慘的命運(yùn)。

第四次出現(xiàn)在秦淮女赴日軍“慶功宴”的前夜，她們完整的將其演繹。樂曲的第一段是琵琶獨(dú)奏，由秦淮女齊唱，節(jié)奏較為輕快，這首民歌小調(diào)仿佛成了秦淮女子的特殊文化符號，她們的歌聲溫柔到骨子里；第二段是從女學(xué)生書娟的視角來寫的，當(dāng)她們身著艷麗旗袍，集體從遠(yuǎn)處向我們走來時(shí)，此時(shí)的音樂是將西洋樂器和中國民族樂器相融合，不再是之前輕松的彈詞，而變得深重、壓抑，此處的音響選擇和運(yùn)用的主要目的就是為了暗示秦淮女在即將赴死前的景象，它為聽眾打造了一個(gè)幻想的世界，我們眼前仿佛能看見她們抱著琵琶在秦淮河畔唱著小曲，但此時(shí)她們卻要赴死，這不僅凸顯出金陵十三釵的絕代風(fēng)華，更顯示出她們勇于犧牲的偉大氣概。

緊接著是《秦淮景》的第五次出現(xiàn)，此次不再由琵琶演奏，而是以深沉的二胡獨(dú)奏，烘托出悲戚的感情，隨后融入細(xì)膩的女高音演唱，用來作為神父約翰把墨玉化妝成女學(xué)生場景的配樂，最后又加入具有人聲特性的小提琴演奏。此時(shí)這段悲苦凄涼的音樂讓他們的愛情變得更加感人，同時(shí)也突出了低賤的妓女在生死攸關(guān)的時(shí)候挺身而出的大無畏精神，讓人們心中那些不知亡國恨的商女形象被她們的正義感所壓倒。中西合璧的音樂渲染出她們在生死面前毫不退縮的精神，音樂將她們勇于犧牲的形象逐步放大，也放大了觀眾內(nèi)心中對那段歷史的痛恨。

最后一次出現(xiàn)插曲《秦淮景》的旋律，是從神父約翰把教堂女學(xué)生開車帶出城的劇情開始，一直延續(xù)到影片的結(jié)束，最后的畫面定格在秦淮女出場的鏡頭。音樂本來就是一種獨(dú)特的表現(xiàn)方式，它既不能像語言藝術(shù)一樣給人們提供某種觀念或是敘述某件事情的發(fā)展過程，也不能像繪畫藝術(shù)一樣，描繪出各種事物，因此作曲家用弦樂極弱的顫音引導(dǎo)出小提琴痛苦凄涼的旋律，但是轉(zhuǎn)而音樂又回到了她們齊唱《秦淮景》的音響，正如黑格爾所說：“音樂表現(xiàn)的內(nèi)容既然是內(nèi)心生活本身，即主題和情感的內(nèi)在意義，而它所有的聲音又是在藝術(shù)中最不便于造成空間形象的，在感情存在中是隨生隨滅的，所以音樂憑聲音的運(yùn)動(dòng)直接滲透到一切心靈運(yùn)動(dòng)的內(nèi)在的發(fā)源地。”書娟在教堂的大窗戶里張望，她的眼中流露出的是對恩人的不舍和愧疚之情。伴隨著這最后的惆悵之情，《秦淮景》勾起了人們內(nèi)心的無限憂思，使人們陷入對歷史與現(xiàn)實(shí)的思考。

影視音樂作品中所體現(xiàn)的畫面和視覺的形象，都不是觀眾直接從音響中感受到的，它們是通過對畫面的想象等一系列活動(dòng)才能完成的。在音樂的音響中，一方面是通過象征性的表現(xiàn)給聽眾提供了對于某些畫面的想象，另一方面也是通過對情緒氣氛的渲染觸發(fā)聽眾對某些視覺形象的聯(lián)想。影視中的音樂畫面恰恰是一種擺脫了物質(zhì)性的心靈狀態(tài)，它存在于聽眾的內(nèi)心想象中。也正因?yàn)槿绱?，影視音樂作品中的畫面和視覺形象并不是音樂本身固有的，而是兩者的相輔相成，才能給觀眾帶去最深切的感受。

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