徐帆

所謂節(jié)目無“禁區(qū)”，不是說什么都可以無所顧忌，在節(jié)目創(chuàng)意制作過程中，依然要遵循不能違反的政策法規(guī)和道德倫理。這里的“禁區(qū)”指的是由所謂“行業(yè)經(jīng)驗”預設(shè)的一些節(jié)目“壁壘”，而這些“壁壘”有可能只是我們頭腦里的刻板印象而已。有三檔節(jié)目可作為例證：《中國好聲音》《舌尖上的中國》《爸爸去哪兒》。

《中國好聲音》首季開播前，并不被看好。當時的一個節(jié)目“禁區(qū)”是音樂選秀，因為此類節(jié)目遇到了創(chuàng)作瓶頸，收視疲軟、影響力下降，很多從業(yè)者認為，已是明日黃花，甚至斷言音樂選秀已死。然而，時至今日，三季《中國好聲音》接連獲得高收視、高收入，同類節(jié)目也再度熱播于各大衛(wèi)視。相應的，國家新聞出版廣電總局相繼出臺“限娛令”“限歌令”以規(guī)范這類節(jié)目——上述事實說明，之前的“禁區(qū)”，只是“想象”中的罷了。

在很長一段時間里，紀錄片被認為是曲高和寡、陽春白雪的典型。許多紀錄片人也習慣了曲高和寡、陽春白雪的姿態(tài)，有些甚至自我感覺還不錯。但《舌尖上的中國》突破了“紀錄片難以大眾化”的“禁區(qū)”，以一種新理念和新語態(tài)，飛入尋常百姓家。它的成功是創(chuàng)作方向上的成功，畢竟，任何大眾傳播產(chǎn)品都應該有“影響大眾、廣泛傳播”的使命感，從綜藝到紀錄片皆然。

室內(nèi)選秀真人秀在中國的發(fā)展相對成熟，出現(xiàn)了《中國達人秀》《超級女聲》《中國好聲音》等一批典范節(jié)目。但在2013年之前，戶外真人秀在中國幾乎是一個“禁區(qū)”，不管是原版引進，還是模仿制作，都沒能成氣候。直到《爸爸去哪兒》的大熱，中國電視人開始找到了方向，突破了“戶外真人秀難以本土化”的魔咒。“素人換明星”，中國觀眾對戶外真人秀的收視習慣逐漸被培養(yǎng)起來。

任何行業(yè)的發(fā)展，都是一次次突破自我“禁區(qū)”的歷程。中國電視業(yè)競爭日趨激烈，若只在“禁區(qū)”外徘徊，很容易，很安全，但沒有挑戰(zhàn)，也沒有機遇?！敖麉^(qū)”看似危險，但它是“勇敢者的游戲”，有機會贏家通吃。節(jié)目無禁區(qū)，是行業(yè)升級發(fā)展的需要。

贏家通吃意味著激勵機制到位。突破“禁區(qū)”的誘惑刺激和鼓勵著電視從業(yè)者。近年來，中國的節(jié)目制作團隊在生產(chǎn)機制和職業(yè)水平上提升很快。過去的一些“禁區(qū)”，在今天看來，已沒有那么危險和困難。自2013年以來，新節(jié)目的日漸多元化和相對高品質(zhì)，就是對過去的節(jié)目禁區(qū)的一再突破。節(jié)目無禁區(qū)，也是行業(yè)發(fā)展水準決定的。

從心態(tài)建構(gòu)的角度來說，即便可能有失敗、有挫折，只要行業(yè)中的從業(yè)者有勇氣、敢突破，敢于“青衫磊落險峰行”，這個行業(yè)很難發(fā)展不好。