摘 要：海派繪畫是19世紀(jì)中后期重要的畫派之一，他們善于把詩書畫印一體的文人畫傳統(tǒng)與民間美術(shù)傳統(tǒng)相結(jié)合，多以鮮亮明快、對(duì)比強(qiáng)烈的色彩來描繪民間喜聞樂見的題材內(nèi)容，形成了自身雅俗共賞的繪畫新風(fēng)貌。本文將從分析海派繪畫作品中的題材、色彩、審美等方面來探析其所呈現(xiàn)出的世俗性的藝術(shù)特征。

關(guān)鍵詞：海派繪畫；世俗性；藝術(shù)價(jià)值

一、 海派繪畫呈現(xiàn)出世俗性特征的社會(huì)背景

“一種區(qū)域文化的形成， 除在淵源上與其他文化有著一定的聯(lián)系外還與當(dāng)?shù)氐纳鐣?huì)群體分布和人文社會(huì)環(huán)境存在著非常密切的關(guān)聯(lián)。也就是說，某一個(gè)地區(qū)對(duì)社會(huì)生活有影響的群體，對(duì)該地區(qū)的文化也必然會(huì)產(chǎn)生相應(yīng)的重要影響?！?？ 因此， 海派藝術(shù)呈現(xiàn)出世俗性還與上海多元的文化性質(zhì)有著密切的聯(lián)系。19世紀(jì)中葉，自上海開埠之后，大量的外國居民移居此地并帶來了西方的文化， 因此， 海派繪畫也或多或少受到了西方文化的影響。上海地區(qū)經(jīng)濟(jì)的迅速發(fā)展以及日益繁盛為人們的生存和生活提供了更多的可能和機(jī)遇，這樣繁華的大都市同時(shí)也吸引了眾多江浙地區(qū)富商大賈、各地畫家匯集至此，他們帶來了豐厚的經(jīng)濟(jì)物資和文化財(cái)富，使得此時(shí)上海的經(jīng)濟(jì)與藝術(shù)呈現(xiàn)出前所未有的繁榮。而不斷匯集于上海的這些官紳、地主、商賈、文人各階層，為了顯示其儒雅的風(fēng)范， 彼此之間贈(zèng)予繪畫書法作品便成了當(dāng)時(shí)名人社交中的一種風(fēng)尚，從而他們便成了藝術(shù)品的消費(fèi)群體。此外，上海地區(qū)的普通民眾在當(dāng)時(shí)的文化舞臺(tái)上也漸漸地活躍起來，他們的審美喜好也在潛移默化中也影響著當(dāng)?shù)乩L畫藝術(shù)的發(fā)展方向。海派繪畫便在這樣一個(gè)蓬勃向上的文化氛圍下逐漸形成，而其藝術(shù)創(chuàng)作也逐漸從文人墨客借物抒情走向更加貼近普通民眾的、適應(yīng)世俗的繪畫格調(diào)。商業(yè)的空前繁榮，使得當(dāng)時(shí)的市民在精神層面的追求進(jìn)而更加地廣泛，而海派畫家則為了迎合不同市民階層的欣賞趣味與審美觀念，其藝術(shù)創(chuàng)作的風(fēng)格特色也在不斷的創(chuàng)新與改變，其作品并不再局限于文人雅士經(jīng)常描繪的“梅蘭竹菊”等四君子題材，而是多以民間人們更加喜聞樂見的吉祥題材、小說故事等為表現(xiàn)對(duì)象。

二、 海派繪畫的世俗性特征

（一） 繪畫題材的世俗性

“普通大眾在藝術(shù)上的審美需求非?，F(xiàn)實(shí)， 就是要反映出他們的生活世界與精神世界， 渴望通過作品反映出自己對(duì)生活的憧憬。至于傳統(tǒng)對(duì)題材有何限制與禁錮， 那不是他們所關(guān)心的事情。所以， 海派畫家不論在人物畫還是在花鳥畫上， 多表現(xiàn)吉祥如意的題材， 以滿足大眾需要。在這種繪畫功能發(fā)生了轉(zhuǎn)型的背景下， 題材內(nèi)容的跨度隨之逐步擴(kuò)大”？民間藝術(shù)是社會(huì)下層勞動(dòng)人民的精神需求、理想愿望的物化反應(yīng)，他們通過各種形式去表達(dá)自己的追求和意愿，其中就包括以繪畫的形式去傳達(dá)。因此，“大富大貴 幸福祝愿”等吉祥題材的作品，在民間藝術(shù)的創(chuàng)作中極為廣泛。而海派繪畫為了迎合市民階層的這種心理需求，其許多繪畫作品中很多都是以吉祥團(tuán)圓、福壽安康、多子多福為主題的藝術(shù)創(chuàng)作。如海派繪畫大師任伯年由于自幼便受到過民間藝術(shù)的熏陶，也曾在市井平民之間賣過畫，與最低層的勞動(dòng)人民打交道。因此，關(guān)于民間題材的繪畫內(nèi)容對(duì)他來說便是駕輕就熟了，這在他一生的藝術(shù)創(chuàng)作中也得到了極其充分的體現(xiàn)。例如，他的《三多圖》、《魁星圖》、《三星圖》、《五瑞圖》、《群仙祝壽圖》、《麻姑獻(xiàn)壽》、《大富貴亦壽考圖》、《蜂（封）猴（侯）圖》、《蘇武牧羊》、《觀音送子》等作品，皆以通俗易懂的繪畫形象表達(dá)對(duì)幸福、美好生活的向往。他也畫《二十四孝》、《加官進(jìn)爵》等體現(xiàn)大眾意味的圖像以及各種日常生活中所見到的花鳥蟲魚、家禽牲畜等常用題材。除此之外，我們?cè)谛蕾p吳昌碩先生的繪畫作品時(shí)也會(huì)發(fā)現(xiàn)，其繪畫題材除了文人畫中常見的“四君子”、松、荷等物象之外，還會(huì)經(jīng)常會(huì)看到牡丹、桃子、石榴、葫蘆等等許多在民俗中用來表達(dá)人們追求多福多壽多子等美好愿望的植物形象。其代表作有《葫蘆圖》、《壽者相》、《富貴神仙圖》、《歲朝清供圖》等等。牡丹被稱為是“花中之王”，在民間象征著富貴，是普通民眾喜愛的物象之一，而在吳昌碩的畫中，常常把石頭和牡丹這兩個(gè)形象置于一幅畫面中，因?yàn)樵诿耖g習(xí)俗中，石頭有鎮(zhèn)宅避邪的功用，這樣一方面通俗地傳達(dá)了希望能夠富貴吉祥的愿望和以石鎮(zhèn)宅、驅(qū)邪禳災(zāi)的民俗功效外，另一方面也巧妙地以石破俗，使畫面中的媚俗之象變成了雅俗共賞。吳昌碩通過將民俗中寓意吉祥的物象與傳統(tǒng)文人畫中借物抒情的精神追求相結(jié)合，寄托了他高潔、清健的人格，同時(shí)也體現(xiàn)出他是考慮到了大眾的審美觀念這一層面。虛谷在海派畫家中的風(fēng)格也是獨(dú)樹一幟，海派繪畫的世俗性特點(diǎn)在虛谷的藝術(shù)創(chuàng)作中表現(xiàn)得淋漓盡致的同時(shí)還很富有個(gè)性化，這在其花鳥畫中表現(xiàn)的尤為明顯，《大蒜扁魚圖》、《柳條松鼠圖》、《黃耳圖》等代表作品皆十分具有趣味性。

（二） 繪畫色彩的世俗性

“在中國傳統(tǒng)的哲學(xué)思想和民間信仰習(xí)俗的影響下，民間美術(shù)的色彩呈現(xiàn)著強(qiáng)烈的民族情感和審美特征。在運(yùn)用表現(xiàn)出觀念性的審美特點(diǎn)。這些觀念上的意義，在百姓心目中則被樸素的闡釋為吉慶納福、驅(qū)邪禳災(zāi)等帶有一定世俗性的功利目的，從而造就了民間美術(shù)整體色彩風(fēng)格的紅火吉慶、熱烈火爆。在設(shè)色則偏重于濃烈艷麗、明快響亮氣氛與效果的營造。例如，在粘結(jié)、婚禮等喜慶場(chǎng)合，作為居室裝飾主要內(nèi)容的剪紙，其基本色彩是紅色，具有喜慶、吉利的意義。有時(shí)配以粉。綠、藍(lán)登色，以顯的輕快活躍。”？在海派繪畫的許多作品中，畫家在色彩的運(yùn)用上也十分具有世俗性，他們將對(duì)比鮮明的色彩放到一起創(chuàng)作出耳目一新的藝術(shù)作品。海派代表畫家中的趙之謙便喜用濃艷明快、熱烈飽滿的色彩去營造出一種強(qiáng)烈對(duì)比中而不失協(xié)調(diào)的畫面效果。因此，他的色彩非常接近于民間繪畫的格調(diào)，同大眾的審美意趣相吻合。例如他的作品《天香圖》，畫面中牡丹葉子使用的是鮮艷明亮的藍(lán)色，與畫中絢爛奪目的朱紅、中黃色花朵形成了強(qiáng)烈的色彩對(duì)比，這樣的處理手法與民間藝術(shù)中經(jīng)常見到的大紅大綠大藍(lán)等色彩搭配十分相似。吳昌碩亦是如此，在他的花鳥畫作品《紅松仙鶴圖》中，雖然只使用了兩種顏色，但其內(nèi)含的寓意卻十分豐富，以純紅色的筆勾勒出松樹，以松的紅色象征旺盛的生命力；而仙鶴卻被描繪成黑色的，顯得十分玄秘而又深沉，黑與紅的對(duì)比，冷與暖的反差，給人以充分的想象空間，而松鶴的象征生旺盛綿長(zhǎng)的意義在畫面中得到了最充分的體現(xiàn)。又如其《紅荷圖》，他匠心獨(dú)運(yùn)地處理墨與色之間的虛實(shí)關(guān)系，以墨破色，以色助墨，設(shè)色飽滿瑰麗，絢爛奪目，瞬間倍增了畫面中喜慶吉利的氣氛，畫面的藝術(shù)效果強(qiáng)烈卻不刺激，整幅畫充滿了趣味性，更加彰顯出了賦色中的世俗性。

（三） 繪畫審美的世俗性

民間藝術(shù)深深地扎根于民間文化的土壤之中，有著簡(jiǎn)潔明快、通俗易懂的藝術(shù)特征，它以求吉祥、求富貴、求圓滿、求平安為審美追求，在長(zhǎng)期的發(fā)展過程中形成了“蓮（連）年有魚（余）”、“戟（吉）磬（慶）有魚（余）”、“喜上梅（眉）梢”、“四季瓶（平）安”等一系列有著象征意義的諧音詞語，海派繪畫從民間藝術(shù)中汲取營養(yǎng)，從而將蘊(yùn)含著多種吉祥寓意的民俗意象與文人繪畫緊密地結(jié)合起來，形成自己獨(dú)特的審美特征和藝術(shù)風(fēng)格。盡管以“四王”為首的正統(tǒng)繪畫的力量在當(dāng)時(shí)的畫壇依然占據(jù)著主要的地位，但仍呈現(xiàn)出不可避免的雅俗合流的大趨勢(shì)，新興市民階層的審美觀念對(duì)當(dāng)時(shí)畫風(fēng)進(jìn)行轉(zhuǎn)變有著很大影響，而深受民間藝術(shù)影響的海派藝術(shù)在創(chuàng)作中漸漸地弱化了平淡閑適的士大夫情調(diào)，使繪畫開始更加的貼近現(xiàn)實(shí)人生和民眾生活，繪世俗之情味，寫小民之追求，顯民間之風(fēng)情，其世俗性的風(fēng)格形態(tài)一反正統(tǒng)畫派，因此在19世紀(jì)的繪畫藝術(shù)中獨(dú)樹一幟。如海派大師任伯年，民間藝術(shù)中內(nèi)含的那種熱烈奔放、健康活潑的審美意蘊(yùn)，對(duì)旺盛生命力的自然宣泄，都深深影響著他。在他的繪畫作品里，總是洋溢著歡快明朗、樂觀向上的積極氣氛。任伯年的繪畫作品，無不散發(fā)著世俗的氣息，題材內(nèi)容無不是民間勞動(dòng)人民所喜聞樂見的。

除了任伯年以外，也有很多從民間藝術(shù)中吸收借鑒的其他畫家。如吳昌碩，他的作品巧妙地融和文人畫的寫意筆法技巧與民間繪畫的明麗色彩。色彩對(duì)比鮮明的大紅、大綠、大黃等顏色，在他的畫面中顯得刺激而不張揚(yáng)，世俗而不媚俗。還有錢慧安、趙之謙等等，在題材上也多畫民間喜聞樂見的吉祥故事、神仙軼事。他們的繪畫作品中呈現(xiàn)出的濃濃的民間趣味也正是海派繪畫能夠獨(dú)樹一幟的主要的原因之一。

三、 海派繪畫世俗性的藝術(shù)價(jià)值

民間美術(shù)是區(qū)別于宮廷美術(shù)、文人美術(shù)和宗教美術(shù)的一種藝術(shù)形式，勞動(dòng)人民既是民間美術(shù)的創(chuàng)作者，同時(shí)也是民間美術(shù)的欣賞者。也正是因此，簡(jiǎn)單、粗俗等詞便成了民間美術(shù)的標(biāo)簽，遭到了淘汰和拋棄。其實(shí)，民間美術(shù)有著深刻的文化意蘊(yùn)與很高的藝術(shù)價(jià)值，是中國傳統(tǒng)民俗文化中重要的組成部分，“民間藝人們善于把具體的民俗事象、倫理道德以及審美趣味等抽象的觀念和思維方法，物化為一個(gè)個(gè)具有較強(qiáng)精神和審美意義的藝術(shù)形象。通過這些滲透著強(qiáng)烈民間審美趣味的藝術(shù)形象，可以感知其中蘊(yùn)涵的道德觀念、生活態(tài)度、價(jià)值取向和美好意愿，認(rèn)識(shí)到民間文化道德魅力和藝術(shù)價(jià)值?！雹苤袊嬕朐谖磥淼牡缆飞先〉瞄L(zhǎng)久的發(fā)展，就需要不斷的從民間美術(shù)中汲取營養(yǎng)，民間美術(shù)可以為中國畫的發(fā)展注入新鮮的血液，從而展現(xiàn)中國畫的旺盛的生命力和強(qiáng)大的活力。

海派繪畫的畫家們積極的吸取民間美術(shù)中的養(yǎng)分，從傳統(tǒng)的文人繪畫中解放出來，其繪畫變的更具活力，海派繪畫的作品迎合了市民階層的審美情趣和欣賞偏好的，又沒完全失去傳統(tǒng)文人畫的深厚功底，這不僅擴(kuò)大了藝術(shù)創(chuàng)作的接受范圍，也促進(jìn)了文人繪畫的異化與創(chuàng)新。海派繪畫注重對(duì)比色彩在畫面中的使用，甚至將色彩當(dāng)作墨來使用，在題材內(nèi)容上面又多是以民間喜聞樂見的富含“吉祥如意、富貴平安”等美好寓意的物象為描繪對(duì)象，呈現(xiàn)出雅俗共賞的特性，從而使得其繪畫風(fēng)格受到了社會(huì)各個(gè)階層的喜愛與認(rèn)可，它繼承了中國傳統(tǒng)繪畫的美學(xué)理念之后又有所改變與創(chuàng)新，其對(duì)近現(xiàn)代中國繪畫意義影響深遠(yuǎn)。

四、結(jié)語

綜上所述，海派繪畫在題材內(nèi)容、色彩運(yùn)用、審美特征等方面都體現(xiàn)出了濃郁的世俗性與民間特色，也正是這種民間性使得海派繪畫在當(dāng)時(shí)紛紜的畫壇上呈現(xiàn)出鮮明的風(fēng)格特征和藝術(shù)個(gè)性?？梢哉f，海派繪畫為中國傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展創(chuàng)新指明了新的方向，探索了新的道路。海派繪畫拓寬了傳統(tǒng)繪畫的選材范圍，增加了中國畫中色墨的表現(xiàn)技巧，同時(shí)也開闊了人們的藝術(shù)視野， 使繪畫藝術(shù)逐漸地趨向大眾， 走向民間， 走進(jìn)世俗社會(huì)， 這對(duì)后世的藝術(shù)創(chuàng)作有著深遠(yuǎn)的影響。

注釋：

[1][2]惠劍.論海派繪畫對(duì)傳統(tǒng)繪畫題材與審美觀的發(fā)展[J].徐州師范大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2009.11

[3]謝朝.中國民間美術(shù)之色彩審美特征研究[C].首屆亞洲色彩論壇文集，2014.06

[4]程波濤.略論民間美術(shù)在高校美術(shù)專業(yè)教育中的作用[J].美與時(shí)代，2010.11

作者簡(jiǎn)介：

岳金鳳，安徽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2014級(jí)美術(shù)學(xué)史論專業(yè)研究生。