吳逸
【摘要】作為一種大眾文化現(xiàn)象的流行音樂,是隨著現(xiàn)代工業(yè)社會的發(fā)展、市民社會和城市化的興起以及大眾傳播的發(fā)展而興起的一種音樂形式,它具有通俗性、娛樂性、商業(yè)化等大眾文化的一般特征,處于民間音樂(或古典音樂)與嚴(yán)肅音樂(或藝術(shù)音樂、高雅音樂)之間,但又與它們有一定的交叉性,它一般包括爵士樂、搖滾樂、鄉(xiāng)村音樂、一般的流行歌曲等。流行音樂在演唱狀態(tài)下的呼吸控制與自然狀態(tài)下的呼吸制衡無本質(zhì)區(qū)別,要保持輕松自在自如為最佳。一般人是有足夠能力完成歌唱的,只是歌手需要多調(diào)動自己的氣息控制能力,使演唱不至于走調(diào)跑音而失去制衡。本文通過對霍尊以及《卷珠簾》的介紹對流行音樂的演唱風(fēng)格做了闡述,也論述出了演唱流行音樂氣息的運用,并且本文也對現(xiàn)如今的流行音樂作了介紹,提醒大家順應(yīng)時代潮流,把流行音樂一直發(fā)展下去。
【關(guān)鍵詞】流行音樂 霍尊 《卷珠簾》 演唱風(fēng)格 氣息運用
前 言
流行音樂源于西方,它是19世紀(jì)的產(chǎn)物,主要是歐洲的白人音樂文化和非洲音樂文化的合成,它剛開始只是一種民歌,是表達人們內(nèi)心情感的樂曲形式。現(xiàn)在的流行音樂分為拉丁、藍(lán)調(diào)、爵士、鄉(xiāng)村、非洲以及搖滾等。它具有大眾化、娛樂化、快速更替性等特點。美國作為世界流行音樂的發(fā)源地之一,現(xiàn)在也是世界樂壇中首屈一指的國家 [1]。
一、霍尊與他的《卷珠簾》
(一)“天籟之魅”—霍尊
霍尊,滿族人,1990年9月18日出生在上海,2004年10月,霍尊獲得上海市學(xué)生藝術(shù)單項比賽 聲樂組銀獎;2005年12月,霍尊獲得上海市“魅力浦東—第十屆上鋼杯青少年鋼琴比賽” 中學(xué)組三等獎;后與上海天韻文化簽約。 2010年11月,霍尊獲得上海大學(xué)“知音杯”鋼琴比賽 金獎;2010年12月,霍尊獲得上海市 “長江杯”鋼琴比賽 獨奏組三等獎及“柏斯校園鋼琴家”稱號。2012年獲得東方衛(wèi)視真人秀《聲動亞洲》亞洲賽區(qū)前三強,獲得“榮耀之星”的稱號。4月19日獲得天津衛(wèi)視明星戲曲真人秀節(jié)目《國色天香》年度總冠軍。2004年10月,霍尊獲得上海市學(xué)生藝術(shù)單項比賽 聲樂組銀獎;2005年12月,霍尊獲得上海市“魅力浦東—第十屆上鋼杯青少年鋼琴比賽” 中學(xué)組三等獎; 2010年11月,霍尊獲得上海大學(xué)“知音杯”鋼琴比賽 金獎; 2010年12月,霍尊獲得上海市 “長江杯”鋼琴比賽獨奏組三等獎及“柏斯校園鋼琴家”稱號。霍尊的爸爸是音樂人火風(fēng),其父母離異后和母親一起生活,但火風(fēng)仍然供養(yǎng)霍尊母子并負(fù)責(zé)霍尊的教育。
2014年2月霍尊加盟了天津衛(wèi)視現(xiàn)代戲曲真人秀節(jié)目《國色天香》第一季,首次唱男旦。2月15日第四期演繹曲目《千里之外》京劇版;3月8日第七期演繹曲目《煙花易冷》京劇版;3月15日第八期演繹曲目《美麗的神話》戲曲版;3月22日第九期演繹曲目《我是霍尊》;3月29日第十期演繹曲目《鳳凰于飛》京劇版;4月5日第十一期演繹曲目《因為愛情》京劇版;4月12日第十二期演繹曲目《在那桃花盛開的地方》京劇版4月19日總決賽霍尊演繹曲目《Time to say goodbye》、《時間都去哪兒了》京劇版,最終獲得了《國色天香》第一季年度總冠軍。
2015年1月8日,霍尊在北京錄制中央電視臺《音樂快遞》;1月13日,霍尊錄制上海新聞綜合頻道春晚;1月16日,霍尊出席南方人物周刊中國魅力榜頒獎盛典,并獲得“天籟之魅”的稱號;1月24日,霍尊受邀在北京人民大會堂參加由中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會主辦的“百花迎春2015中國文學(xué)藝術(shù)界春節(jié)大聯(lián)歡”節(jié)目的錄制,與歌唱家張也合唱成名曲《卷珠簾》;1月27日,霍尊參加遼寧衛(wèi)視《春節(jié)聯(lián)歡晚會》錄制,首唱新歌《東風(fēng)引》;1月 31日 ,霍尊在廣州 出席第十屆《勁歌王全球華語音樂榜》頒獎盛典,獲得“國語金曲獎”和“最佳新人獎”兩大獎項。
(二)歌曲《卷珠簾》
據(jù)霍尊介紹,這首歌的創(chuàng)作靈感來源一部具有北歐情懷的動畫片,片中講述了一個凄美的愛情故事,深深觸動了他 。看完后,他坐在鋼琴前,旋律便行云流水般從指間傾瀉出來。他本來的初衷是想寫一首愛爾蘭情調(diào)的曲子,但是寫完后發(fā)現(xiàn)雖然有那么一點愛爾蘭的味道,但似乎更偏中國風(fēng)一些。
2014年1月3日霍尊《卷珠簾》首次亮相《中國好歌曲》。1月16日,《卷珠簾》被敲定在馬年春晚節(jié)目單上。1月26日和父親火風(fēng)參加遼寧衛(wèi)視《春節(jié)聯(lián)歡晚會》的錄制。1月30日登上中央電視臺馬年春晚舞臺,獻唱《卷珠簾》。3月21日,中國好歌曲年度盛典,經(jīng)過與莫西子詩的終極對決,霍尊獲得了第一季《中國好歌曲》的冠軍,《卷珠簾》獲封“年度好歌曲”。卷珠簾》是霍尊參加2014年中央電視臺綜藝頻道原創(chuàng)歌曲真人秀節(jié)目《中國好歌曲》所演唱的參賽曲目。盲選版由霍尊作曲,李姝、LUNA填詞,彭飛、LUNA編曲。年度盛典版由霍尊作曲,李姝、LUNA填詞,劉歡校改;撈仔編。
二、《卷珠簾》的歌詞魅力及演唱風(fēng)格
(一)《卷珠簾》歌詞魅力
兩個月前,霍尊在《中國好歌曲》中成功地以一曲婉約動人的《卷珠簾》艷驚四座,并成為中國音樂界大咖劉歡的弟子。如今,霍尊這個名字已經(jīng)成為了中國內(nèi)地最為炙手可熱的音樂人的代名詞。就算是現(xiàn)在去看音樂榜單,他的《卷珠簾》仍然牢牢地在大部分音樂牌行榜新歌的前三甲占據(jù)一席之地。
《卷珠簾》的詞是一位年輕的歌詞作者李姝所作。一千多年前的詞牌名仿佛穿越到了一千年后,所對應(yīng)的歌曲雖然不是一首傳統(tǒng)意義上嚴(yán)格的古典詞,但飽含古典詞的情懷。歌詞中主要描寫了一個女子在初春時節(jié)獨自居于孤室,從傍晚到第二天清晨,一整個晚上都在思念著自己心中愛人的情感歷程。
“鐫刻好,每道眉間心上……”歌詞的第一節(jié)寫的是女子因為對愛人的思念,將自己心中愛人的眉毛一筆筆地畫在紙上,因為每一筆都包含著女子對愛人的思念,所以每一筆都很用力,用了“鐫刻”二字,跟中國畫中的工筆相對應(yīng)?!罢慈玖?,墨色淌……”,在一筆筆畫出眉毛的同時,女子對愛人的思念也隨之而起,在筆尖所流淌的墨色甚至讓千家文都黯然失色。在這里,千家文說的是從古到今所有訴說相思之苦的詩詞文章。對這名女子來說,這顯然是她心中世界上最美的一幅畫、最好的那個人,這幅畫就能抵過世上的任何相思之語?!耙轨o謐”描寫的是女子作畫時的環(huán)境?!按凹單⑽⒘痢闭f明女子作畫的時間之長,從傍晚開始到晨曦微露,天光初明,這幅畫顯然不是一筆就能勾成的,一筆一劃都凝結(jié)了女子整夜的思量和全部的愛。
“拂袖起舞,于夢中嫵媚……”這一節(jié)寫的是在黎明之際,女子淺眠,于夢中與自思念的人相會,在他面前嫵媚起舞,從夢中醒來后女子滿腹相思,淚痕點點,縱使自己梳妝打扮,思念之人無法相見,也只能紅妝靜待,空留遺憾。女子為什么要畫好紅妝等待良人呢?古語有云,“女為悅己者容”,比如詩經(jīng)中說“豈無膏沐,誰適為容?”。女詞人李清照也曾在《鳳凰臺上憶吹簫》中寫下 “起來慵自梳頭……”來訴說對趙明誠的愛戀。這兩例都從反面說明了女子畫好紅妝是在等待相思之人[2]。
第三節(jié)達到了情感的高潮,“……胭脂香味……”大家都知道,胭脂在古代是所有女子的化妝品,在這里指代女子,古代詩詞中也常常用這個典故,比如在大詩人李煜的作品《烏夜啼》、劉辰翁的作品《鷓鴣天》中就有“胭脂淚”的引用。胭脂在這里也可以用來指代女子特有的氣息——柔美、嫵媚且芬芳?!啊溲诎荡箿I……”女子小睡后午夜夢回,此時已經(jīng)月中天,女子卻仍在追憶倆人之間的往事。其中,“高軒”代表了高樓,“霧褪”描繪出那種回憶中朦朧的畫面,因此引發(fā)了女子掩袖垂淚。
第四節(jié)寫的是第二日的清晨之景。綠楊如煙,細(xì)雨潤物,這是江南十分典型的春日之景。比如說南宋志南和尚的《絕句》中就有“沾衣欲濕杏花雨”的詩句描寫,在唐代詩人韓愈的《早春》中就有“天街小雨潤如酥”的詩句描寫,這些詩句將春雨的細(xì)和潤描寫的淋漓盡致。這里的綠楊指的是綠柳,在我國古代詩句中,“楊柳”以及“楊花柳絮”指的都是柳樹,如宋代詩人宋祁的《玉春樓》中就有“綠楊煙外曉寒輕”的描寫,再如唐代詩人白居易的《錢塘湖春行》中有“綠楊陰里白沙堤”的描寫,這兩句詩用較為凄慘的畫面定格出詞人當(dāng)時的那種孤苦和寂寞的感覺?!俺顚Υ簜贝司渲苯邮闱?。最后的“……天水間,誰撫琴斷腸”,女子聽到了別人的撫琴聲斷腸作結(jié),意蘊悠長。這兩句也值得我們商榷,古詩中大雁一般象征的是凄涼的秋景,比如說王實甫的《長亭送別》用“西風(fēng)緊,北雁南飛”一句描述了凄涼秋景。
(二)歌曲《卷珠簾》演唱風(fēng)格
霍尊的“島歌唱腔”在當(dāng)下華語樂壇可以說是鳳毛麟角,悠遠(yuǎn)綿長的聲線與《卷珠簾》的哀婉凄切糅合在一起,讓這首歌得以在眾多的作品中脫穎而出。因為唱法獨特,有人把霍尊和日本島歌唱腔的代表中孝介相比,霍尊認(rèn)真地解釋,“這種風(fēng)格不屬于某一個人,島歌本來就是一種很大的唱腔文化,我也只是借鑒了這種唱腔?!被糇鹫f,自己并沒有打算要一直用這種唱腔唱下去,因為聽眾會感到審美疲勞。而且,相對來說,島歌唱腔是一種比較小眾的唱法,霍尊希望能把自己的作品帶給更廣闊的受眾,所以,他并沒有拘泥于單一的創(chuàng)作風(fēng)格,在他目前已經(jīng)完成的三十多首作品中,有節(jié)奏的,也有抒情的[3]。
要求歌唱時氣息平穩(wěn)、流暢、吸氣、呼氣沒有一點雜音。要想做到這一點應(yīng)該注意吸氣時不能張大口,而是用鼻孔和上下牙齒間的縫隙吸氣.吸得快而輕柔,呼得慢而均勻。在整個歌曲進行中盡量讓氣息在上顎的弓形部位回旋,并用丹田支持氣息。如果留神,你就會體會到,生活中的呼吸就是這樣。
一般情況下,歌手在歌唱中換氣是有充分的時間進行的,因為換氣(多在兩個完整的樂句之間進行。可是偷氣的難度要大一些,常常就在一拍子中換氣,又不能影響歌曲的節(jié)奏和感情處理。所以在齊唱、合唱中幾乎不用偷氣的技巧。偷氣技巧多用在獨唱歌曲中[4]。
每一首歌,都是作曲者根據(jù)情緒和語言的特定起伏規(guī)律所寫成的“綜合性”練習(xí)曲。其中就會有不同音階之間要進行音高的連接,練習(xí)的人員要依據(jù)每首歌的歌曲旋律所需要的氣息速度連接來練習(xí)。練習(xí)的時候,可以先進行單一字母的連接訓(xùn)練。依據(jù)歌曲旋律,我們可以繪出相應(yīng)的氣息速度變化圖,通過圖來正確地掌握和理解歌曲對應(yīng)的氣息速度。
三、卷珠簾的演唱氣息運用
歌曲是由音樂部分和歌詞部分組成的。雖然一首歌曲的音樂部分可以作為器樂曲錄制或者演奏,但是從技術(shù)的角度來說,歌曲必須包括歌詞部分?!案柙~”這個術(shù)語特別能說明一切,因為歌曲所使用的歌詞非常抒情也就是說,歌詞之所以被選用是因為它具有詩歌的特點,能夠表達各種情感。歌詞通常押韻,而一首歌曲歌詞部分的押韻詞常常能給這首歌曲的整體處理提供重要的提示。如果你從頭至尾將某首歌曲試唱一遍,那么你就能確定這首歌曲的音對你來說是否過高或過低,然后你就能確定是否有必要將它移調(diào)。移調(diào)意味著改變一首歌曲的調(diào)性。如果在你演唱時給你伴奏的鋼琴師也是位爵士樂手或流行音樂行家,那么他或她應(yīng)該能看懂和弦記號。這就是說你只需改變主調(diào)譜中的和弦記號,就能使你的伴奏者以新的調(diào)彈奏這首歌曲[5]。