馬曉騰　楊德森

摘 要：反觀當(dāng)今日新月異的社會(huì)，科技創(chuàng)新已經(jīng)成為越來越多影視工作者樂于追逐的事情。而影視作品中的攝影技術(shù)不但包含了其固有的思想性，也充分展示當(dāng)今社會(huì)技術(shù)的先進(jìn)性，計(jì)算機(jī)在影視行業(yè)中的廣泛應(yīng)用也使一些不可能的事情變?yōu)榭赡?。而影視作品中的攝影色調(diào)對于受眾來說則是一種獨(dú)特的反饋，這跟色彩在影視行業(yè)中的重要地位有著密切的聯(lián)系。攝影技術(shù)與色調(diào)的充分結(jié)合，不但可以調(diào)動(dòng)觀眾的心理情緒，也能夠使影視畫面有更多的感染力。

關(guān)鍵詞：攝影；色調(diào)；飛行者；懷舊；角色服飾

2004年，好萊塢著名導(dǎo)演馬丁·斯科塞斯創(chuàng)作出了一部影片，那就是以好萊塢黃金時(shí)代著名大亨霍華德·休斯為原型的傳記電影《飛行者》。該片獲得奧斯卡11項(xiàng)提名，并最終摘得三項(xiàng)大獎(jiǎng)，其中就包括最佳攝影獎(jiǎng)。最佳攝影獎(jiǎng)是對于一部影片在電影攝影和色彩色調(diào)運(yùn)用方面的最高肯定，本文試圖從情感寓意表達(dá)運(yùn)用方面來研究這部影片的攝影色調(diào)。

1 懷舊色調(diào)的獨(dú)特美感

色彩在影視作品中的造型作用，不僅體現(xiàn)在具體場面的鏡頭之中。而且體現(xiàn)在總體的基調(diào)設(shè)計(jì)之中。在電影色彩選取上，根據(jù)內(nèi)容選擇合適的色彩作為電影的基調(diào)是非常重要的事情。電影中的色彩基調(diào)，是指一部影片色彩構(gòu)成的總傾向。[1]由于該片是講述好萊塢20至50年代的事情，導(dǎo)演在影片的基本色調(diào)方面可謂費(fèi)盡功夫，最終斯科塞斯決定選用那個(gè)年代特有的黑白畫面被后期人工上色的基調(diào)，并且影片的色調(diào)隨著劇情時(shí)間的推移不斷發(fā)生變化，色彩色調(diào)從失真到還原本色。影片開始，霍華德的母親在給小霍華德洗澡，攝影師采取明暗對比強(qiáng)烈的光線，將畫面定格為一幅幅古典油畫般的特殊色調(diào)，雖然光線對比強(qiáng)烈，但是顏色采取柔和的暖色調(diào)，給人一種朦朦朧朧的神秘感，預(yù)示著一種啟蒙思想的誕生，這就為以后霍華德為什么有嚴(yán)重的強(qiáng)迫癥做了很好的詮釋。

色彩不但能夠表達(dá)影片的主題，還能夠突出畫面的現(xiàn)實(shí)感。影片進(jìn)入正片以后，故事展開時(shí)間為1927年，此時(shí)的電影剛剛進(jìn)入有聲時(shí)代，畫面以黑白色為主。畫面的色彩被導(dǎo)演后期調(diào)整為顏色有些失真的畫面，也就是20世紀(jì)初黑白照片被人工著色的基調(diào)。在這些畫面當(dāng)中，暖色調(diào)比較正常，特別紅色調(diào)異常的鮮艷，而冷色調(diào)，諸如藍(lán)色、綠色等幾乎分辨不出來。觀眾在觀看影片時(shí)，并沒有覺得這些失真的色彩別扭，反而覺得更加的真實(shí)，認(rèn)為影片似乎拍于20世紀(jì)20、30年代，只是后來增加了人工上色的工藝。攝影中色彩這一元素作為一種傳情達(dá)意的媒介，既可記錄和反映事物本來的色調(diào)，又可以給人帶來心理影響。[2]在這里，電影中的色調(diào)強(qiáng)調(diào)了時(shí)空和時(shí)間寓意，給予受眾心理錯(cuò)覺的作用，用來傳達(dá)影片特殊的歷史感。

2 攝影技術(shù)處理的特殊美感

日本電影大師黑澤明曾經(jīng)說過：“攝影為了能夠準(zhǔn)確傳達(dá)影視作品的特定寓意，其技術(shù)手段可以存在多樣性?！庇^眾在欣賞黑澤明電影作品當(dāng)中不難發(fā)現(xiàn)，這位電影大師在畫面處理技術(shù)方面可謂是豐富多彩，根據(jù)劇情需要，畫面時(shí)而色彩濃郁，時(shí)而灰白無色。黑澤明還說過，攝影在某些方面與繪畫是相通的。豐富的色彩和色調(diào)不但在繪畫當(dāng)中有著很重要的作用，在攝影技術(shù)環(huán)節(jié)也是不可或缺的。如何處理好畫面色調(diào)色彩的對比，統(tǒng)一和比例之間的關(guān)系，已經(jīng)成為影視工作者當(dāng)今重點(diǎn)研究的領(lǐng)域，從繪畫藝術(shù)來考慮，畢竟光線是攝影工作者最為重要的繪畫工具，而光線的本質(zhì)屬性決定了攝影技術(shù)的多樣表現(xiàn)性。在《飛行者》這部影片當(dāng)中，斯科塞斯同樣采用了多樣的攝影技術(shù)手段。

影片當(dāng)中霍華德·休斯本人非常討厭記者，因而他在世的時(shí)候，幾乎從來不接受任何媒體采訪?；羧A德在走紅毯和最后被迫出席聽證會(huì)的時(shí)候，導(dǎo)演將其攝影畫面處理成曝光過度。發(fā)白的畫面幾乎看不見整個(gè)臉部的皮膚紋理。有人認(rèn)為，這是攝影記者鎂光燈頻繁閃爍而造成的，其實(shí)并非如此，影片在這些場景中有長達(dá)數(shù)十秒的曝光過度畫面，其中并沒有鎂光燈閃爍的聲音，并且伴隨著霍華德焦慮恐懼的眼神，而且附以慢鏡頭。其中印象最為深刻的是霍華德出席聽證會(huì)的場景，閃爍的鎂光燈甚至讓觀眾隱約看到了被皮肉裹著的骷髏。這些場景的特殊攝影技術(shù)，不但表達(dá)了影片主人公當(dāng)時(shí)焦躁不安的心理和當(dāng)時(shí)浮躁奢華的現(xiàn)實(shí)社會(huì)，而且觀眾在觀看時(shí)，心里也會(huì)無形當(dāng)中產(chǎn)生一種煩躁郁悶的感覺。

影片還有一個(gè)經(jīng)典場景，霍華德試飛失敗，受到社會(huì)各種輿論抨擊，他將自己關(guān)閉在小型放映廳里，過著與世隔絕的日子。每當(dāng)有人來敲門并且與之說話的時(shí)候，放映廳的一只紅色燈泡便會(huì)不停閃爍，以至于整個(gè)畫面都是閃爍的紅色。導(dǎo)演這種處理方式并沒有直接將其主人公的心理變化傳達(dá)給觀眾，而是通過畫面攝影色調(diào)間接傳遞畫面語境。紅色在此場景寓意一種警示，一種隔絕，頻繁閃爍的紅色畫面就好像警燈一樣，更加突出了主人公拒絕別人打擾，心理設(shè)防的一種復(fù)雜糾結(jié)的狀態(tài)。

3 角色服飾色調(diào)的情感傳達(dá)

色彩是影片中的情緒元素。電影畫面通過環(huán)境、服裝、道具等對色彩的選擇和配置，對感光材料和光線的選擇與運(yùn)用，來實(shí)現(xiàn)色彩表現(xiàn)手段。色彩在影視中肩負(fù)著人物心理情緒的刻畫、細(xì)節(jié)的描寫、地理、時(shí)代、民族等特點(diǎn)的體現(xiàn)，以及在特定情況下所富有的寓意作用。色彩作為攝影師的造型手段之一，不僅是反映客觀世界的符號(hào)，而且具有傳達(dá)信息和情緒、塑造藝術(shù)形象的造型職能。[3]有時(shí)候影片為了更加突出角色的某些性格特征，也會(huì)通過色彩將這些特征隱喻傳達(dá)給觀眾。在影片當(dāng)中，主人公霍華德·休斯很少穿戴正裝，平時(shí)生活當(dāng)中以休閑裝和球鞋來裝扮自己。主人公的黑色正裝只存在于某些特定的場景，如電影首映式，宴會(huì)廳等一些公眾場合。黑色的色調(diào)在這些場景里面更多了一份古板，無奈和壓抑的情感語義。相反，主人公在日常生活當(dāng)中，特別是和飛機(jī)在一起的時(shí)候，衣服顏色就以深淺褐色和白色為主，這些色調(diào)更加趨于自然，也更加清爽干凈，在某種程度上，表達(dá)了主人公對于飛機(jī)的熱情，對于生活的熱愛，也展現(xiàn)了主人公干凈純粹的性格特征。

有細(xì)心的觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)，影片主人公宿敵泛美航空公司的老板胡安·特里普在電影結(jié)尾之前，都以深藍(lán)色條紋西服出鏡，而在最后計(jì)謀失敗的時(shí)候，卻是以黑色西服出場。這并非無意之舉，也并非演員特殊愛好，而是導(dǎo)演對于衣服色彩情感傳達(dá)的特殊運(yùn)用。深藍(lán)色代表著狡黠，智慧和憂慮，條紋暗示固執(zhí)，墨守成規(guī)，這正切合了當(dāng)時(shí)胡安·特里普的性格心理特征，一個(gè)能力很強(qiáng)，很聰明的大老板，當(dāng)遇上霍華德這樣的年輕才俊，他本人老套的經(jīng)營理念受到了挑戰(zhàn)，不得不考慮如何戰(zhàn)勝霍華德，甚至不惜任何手段。之后的黑色，便有了孤獨(dú)，失意，落魄之解釋，也非常貼切計(jì)謀失敗后胡安·特里普的心理特征。

影片的兩位女主人公凱瑟琳·赫本和艾娃·加德納的服飾色調(diào)也采用了這種手法。赫本純粹熱情，開朗直接，性格方面與男主人公霍華德最為接近，因此衣服色調(diào)和霍華德較為相似，大部分采用的是褐色、紅色等暖色調(diào)，用以表露其性格特點(diǎn)。而艾娃的衣服色調(diào)，多數(shù)情況下都采用偏冷的暗色調(diào)，諸如暗紅色，黑色等，表達(dá)了艾娃冷艷，狂野不羈的性格。艾娃服飾色調(diào)與男主人公的服飾色調(diào)經(jīng)常處于一種對立狀態(tài)，這也暗示了兩人相處之后矛盾重重的生活。

4 結(jié)語

色彩在當(dāng)代攝影技術(shù)當(dāng)中，有著不可或缺的作用。有了光線就有了色彩，有了色彩也就有了對于一部攝影作品更加準(zhǔn)確的情感表達(dá)。電影攝影和照片攝影的任何一種元素都是貫通藝術(shù)情感激流的門閥，都是表達(dá)與傳遞心靈氣韻與生命律動(dòng)的通途。[3]色彩在影片中的運(yùn)用，不再是造型手段，而是構(gòu)成電影視覺語言的形態(tài)。色彩是電影藝術(shù)中的重要因素，能夠表達(dá)豐富的內(nèi)涵，對觀眾的情緒有巨大的影響。[4]色調(diào)方面，中國導(dǎo)演張藝謀，是一個(gè)對于色彩色調(diào)非常敏感的藝術(shù)家，他的攝影專業(yè)造就了其影視作品當(dāng)中攝影技術(shù)的先進(jìn)性和思想性。他的影視作品有著非常鮮明的色彩色調(diào)特征，從而已經(jīng)成為張藝謀的個(gè)人風(fēng)格標(biāo)志。懷舊色調(diào)的攝影美感并非適合所有的影視作品，因?yàn)檫@種攝影技術(shù)有特定的時(shí)空指代性，所以非常適合表現(xiàn)具有年代感的畫面，也可以作為一種特殊的寓意來表現(xiàn)影視作品的主題。我國影視行業(yè)創(chuàng)作者，在以往的大部分作品當(dāng)中用來表現(xiàn)懷舊風(fēng)格的影片比較少，表現(xiàn)手法也相對較為單一，只是黑白畫面再加上幾塊噪點(diǎn)，這種隨著時(shí)間推移而變換攝影色調(diào)的技術(shù)很少運(yùn)用，我國優(yōu)秀的攝影工作者在創(chuàng)作當(dāng)中，可以借鑒這種攝影技術(shù)和色調(diào)的后期處理，大膽創(chuàng)新，不但在視覺方面耳目一新，在情感方面也能夠精確表述。相信不久的將來，會(huì)有更多的中國的影視作品得到世界的認(rèn)可，更多的中國影視工作者揚(yáng)名海外。

參考文獻(xiàn)：

[1] 閆永忠，李海蘭.電影色彩的表現(xiàn)及意義分析[J].電影文學(xué)，2011（12）.

[2] 付強(qiáng).攝影色彩分析與研究[J].科技信息， 2010（1）.

[3] 亓娜.論現(xiàn)代影視中攝影藝術(shù)的造型語言[J].文藝生活·文海藝苑，2011（5）.

[4] 李雪山，鮑巖民.電影色彩的語言與文化張力[J].電影文學(xué)，2011（13）.

作者簡介：馬曉騰，男，河南許昌人，碩士，西京學(xué)院教師，研究方向：影視與新媒體動(dòng)畫，攝影與攝像。

楊德森，男，河北滄州人，學(xué)士，西京學(xué)院教師，研究方向：工商企業(yè)管理。