藝術(shù)品市場有個流行的說法：投資要買別人喜歡的，收藏要買自己喜歡的。其原因在于，遵從審美個性是收藏的真諦，收藏者只有具備自己的明確審美標準，全面了解藝術(shù)家和作品，懂得欣賞作品并與之產(chǎn)生共鳴，才能在收藏中獲得美的享受。正如黃君實所言：“收藏家應(yīng)該具備的最重要條件是喜歡，不喜歡，占有了它，也無法體會它的韻致?！钡珜嶋H上，很多人在收藏藝術(shù)品時并非考慮自己是不是喜歡，而是經(jīng)常跟別人的風(fēng)。

最明顯的跟風(fēng)，是迷信美術(shù)史上的名家名作。美術(shù)史上的名家榜是美術(shù)史家所下的定論，未必所有人都會“心有戚戚焉”，但在當(dāng)下的藝術(shù)品市場，大名頭藝術(shù)家的作品卻絕對搶手。追捧名家者如云造成其偽作泛濫，盡管國內(nèi)拍賣市場上大多數(shù)古代和近現(xiàn)代書畫均為贗品，拍出去并不難。

據(jù)統(tǒng)計，齊白石一生留下的書畫僅1萬余件，且有6000余件收藏于博物館等機構(gòu)，但上拍竟達2.5萬余件、成交1.6萬余件（其中真跡不足千件），另有私下交易近10萬件。李可染一生創(chuàng)作僅1000余件，但上拍已達8000余件（其中真跡不過幾百件）。

在國外，名家名作的復(fù)制品同樣暢銷，不僅各大公私收藏機構(gòu)都有收藏復(fù)制品的傳統(tǒng)，一些著名博物館和藝術(shù)館在展覽名家原作時，還經(jīng)常會制作仿真品并公開發(fā)行。據(jù)稱，畢加索作品的限量復(fù)制品售價高達15000美元。

與精英型收藏者不同，大多跟風(fēng)名作者屬于大眾型消費。在歐美國家，精英群體收藏名家的原作，而多數(shù)中產(chǎn)家庭更愿意購買原作的復(fù)制品，以滿足裝飾家居的實用需要，名家復(fù)制品市場由此長盛不衰。在國內(nèi)，名家原作價格因企業(yè)家、投資者近年大舉參與收藏而快速攀升，使普通買家難以承受，各種名作的仿制品也應(yīng)運而生。

很多人購買名作復(fù)制品純粹為了消費，通常將其掛在辦公室、酒吧、餐廳、酒店等公共空間，或者置于家庭的廳堂居室。無論中外，藝術(shù)品消費者在流行風(fēng)尚的趨同下，購買復(fù)制品（或仿制品）多集中于少數(shù)名垂青史的大名頭藝術(shù)家，對其他藝術(shù)家少有問津。強者愈強、弱者愈弱，形成了典型的二八效應(yīng)。

藝術(shù)品消費者跟風(fēng)名家名作，有藝術(shù)欣賞心理的原因。英國和加拿大的研究者發(fā)現(xiàn)，人們在欣賞藝術(shù)品時很難理性，大腦受刺激區(qū)域會因主觀意愿的變化而改變。當(dāng)他們所面對的真跡被告知是贗品時，大腦中與獎勵機制有關(guān)的區(qū)域會停止活躍，而當(dāng)?shù)弥獰o法評判的兩件作品之一是出自大師之手時，大腦會產(chǎn)生不同反應(yīng)。

美國哥倫比亞大學(xué)的研究也顯示，從眾心理在藝術(shù)品欣賞中扮演著不可忽視的角色，人們并非僅憑自己的感受，而是人云亦云。在大眾文化消費中，傳媒為消費者提供了消費時尚和導(dǎo)向，人們的欣賞行為會深受廣告和營銷策略的影響，趨同行為普遍存在，讓很多人買了并非自己喜歡的藝術(shù)品。

藝術(shù)品消費跟風(fēng)，有時是迫于市場對流行時尚的操控。拍賣市場向來占據(jù)藝術(shù)品交易的顯著位置，特別是蘇富比、佳士得兩大世界級拍賣巨頭以及嘉德、保利等幾家國內(nèi)龍頭拍賣行，以其“高大上”的地位成為整個藝術(shù)品市場的風(fēng)向標，也成為藝術(shù)消費時尚的重要策源地。在資本操控下，拍賣市場會不停推出新的收藏概念、新的收藏?zé)狳c，經(jīng)過媒體造勢，成為大眾消費者無法抵御的誘惑。

由于過世藝術(shù)家名單已經(jīng)論定，且來源有限，當(dāng)代藝術(shù)家成為流行時尚中的主角。一方面，帶著各類頭銜的中老年藝術(shù)家層出不窮，讓消費者趨之若鶩；另一方面，越來越年輕的藝術(shù)新星如許多時尚商品一樣被包裝后推進拍場，讓消費者目不暇接。

當(dāng)原始人以獸皮、獸角或野草、野花妝扮自己，引起眾人爭相摹仿，便出現(xiàn)了最早的所謂時尚。這種由來已久的從眾心，既可以作為審美認同進而升華為審美教育榜樣，也可能成為壓制消費者審美個性的脅迫力。藝術(shù)消費跟風(fēng)是把雙刃劍。