藝術(shù)需要尊重傳統(tǒng)，但是藝術(shù)更需要創(chuàng)新，歸根結(jié)底還要從教育這個根本點出發(fā)。 在高校色彩課基礎(chǔ)教學當中，如何把感情元素融入色彩教學，怎樣在色彩教學中開拓學生的思維和創(chuàng)作能力，成為高校色彩基礎(chǔ)教學需要思考的問題。

色彩在生活中的變化

改變?nèi)藗兩矢杏X的最重要原因是視覺經(jīng)驗的變化。那么，作為色彩基礎(chǔ)教學的目的是培養(yǎng)色彩情感，通過視覺經(jīng)驗的同時也需要審美經(jīng)驗，文化經(jīng)驗，哲學經(jīng)驗等知識來完成藝術(shù)創(chuàng)作。以前老一輩的美術(shù)教育家所經(jīng)歷的視覺經(jīng)驗更多的是他們成長或者下鄉(xiāng)時所熟悉的景色。以北方為例，作品更多表現(xiàn)的是茫茫的草原，農(nóng)村的磚瓦房，泥土房，窯洞，羊圈等。即便是在城市長大的一部分老藝術(shù)家，年輕時所經(jīng)歷的也多是改革開放之前和初期的建設(shè)時期。因此，即便是在城市也經(jīng)歷了一個從無到有的變化過程。

然而隨著大眾媒體以及城市文化的興起，現(xiàn)在在城市長大的新一代年輕人早已經(jīng)習慣了看到五光十色的廣告牌，LED彩色大屏以及燈紅酒綠的鬧市街道。隨著商業(yè)文化的興起，西方波普藝術(shù)也在21世紀左右波及到了中國的流行文化，一些前所未有的新的顏色開始出現(xiàn)在我們的視野里并為年輕人所喜愛和推廣。年輕人們穿著帶有炫耀色彩的熒光色運動鞋，戴著粉藍色的帽子，騎著波普涂鴉的單車，玩兒著滑板。這些全新的視覺經(jīng)驗已經(jīng)大大區(qū)別于從前，電視里五彩繽紛的廣告和商櫥里五顏六色的商品競相吸引著我們的眼球，商業(yè)文化帶給我們的視覺經(jīng)驗和色彩感受將注定進入到一個全新的時代。

色彩心理學的重要性

色彩心理學是十分重在自然欣賞、社會活動方面，色彩在客觀上是對人們的一種刺激和象征；在主觀上又是一種反應(yīng)與行為。色彩心理透過視覺開始，從知覺、感情而到記憶、思想、意志、象征等，其反應(yīng)與變化是極為復(fù)雜的。色彩的應(yīng)用，很重視這種因果關(guān)系，即由對色彩的經(jīng)驗積累而變成對色彩的心理規(guī)范，當受到什么刺激后能產(chǎn)生什么反應(yīng)，都是色彩心理所要探討的內(nèi)容。

自然環(huán)境和氣候條件也是形成色彩心理不同的一個必要層面。氣候四季如春的南方地區(qū)和季節(jié)差異明顯的北方地區(qū)，也會有一定的差別。長年生長在西部沙漠干旱地區(qū)的人和長年生活在溫和多雨地區(qū)的人也會形成不同的色彩感覺。人的色彩感覺是受視覺經(jīng)驗，心理，地域等諸多條件因素影響和制約，并且并非一成不變的。色彩基礎(chǔ)教學上應(yīng)該敏銳的捕捉當下學生的色彩感覺，以便做到更好的因材施教。

高校教師在色彩教學中如何培養(yǎng)學生思維能力與創(chuàng)作意識

社會的發(fā)展影響了對色彩的認識，所以具體到色彩基礎(chǔ)教學上可以做兩點調(diào)整。

第一，開拓思維讓學生畫出具有自己時代感覺和創(chuàng)造力的作品。作為藝術(shù)創(chuàng)作及創(chuàng)造都離不開思維，沒有思維就沒有創(chuàng)新和發(fā)展，與之相隨的造型藝術(shù)及創(chuàng)作的發(fā)展都離不開創(chuàng)新思維。藝術(shù)學生在思維體現(xiàn)中須有較強的思維能力。而這種能力需在造型藝術(shù)的創(chuàng)作中經(jīng)過教育與培養(yǎng)并在實踐中培養(yǎng)和完成的。并在不斷認識的過程中表現(xiàn)出來。思維能力是培養(yǎng)藝術(shù)素養(yǎng)和能力的重要標志，能更有效的發(fā)掘想象的每一個想象空間，把握藝術(shù)中的每一點的光芒。以前的學院藝術(shù)教學創(chuàng)作實踐中大多偏重于給學生觀看俄羅斯學院派，巡回展覽派，或者法國新古典主義學院派到印象派的繪畫作品。這些繪畫作品有著不可超越不可復(fù)制的成就，但畢竟都是一百多年前的作品，已經(jīng)不足以表現(xiàn)出這個紛繁的信息網(wǎng)絡(luò)時代的人文感受。當今的教學中可以加入對西方現(xiàn)當代藝術(shù)作品范本的欣賞和講解。現(xiàn)階段高校專業(yè)基礎(chǔ)課的教學總是先于理論這一現(xiàn)狀決定了當學生學習西方美術(shù)史到了現(xiàn)代藝術(shù)時，繪畫基礎(chǔ)課已經(jīng)結(jié)束的尷尬。為改變這種狀況可以在基礎(chǔ)課上給學生做現(xiàn)代藝術(shù)作品賞析。入讓學生知道繪畫色彩課的最大意義不僅僅在于用色造型（即畫得像）上，而更多在于最大限度的挖掘?qū)W生自身對色彩的感知能力，辨別能力和畫面色彩的控制能力，從而形成自己的色彩表現(xiàn)觀念。

第二、教學引導(dǎo)學生接受當代藝術(shù)，給學生們一定的空間去打破定式的思維局限，加強個人創(chuàng)作意識。給予適度的空間，并不是過分放任學生去畫空想抽象的東西。而是要在基于造型的基礎(chǔ)上多給與他們發(fā)揮自我感受的鼓勵。以往的色彩教學的弊端是過分強調(diào)要“用色造型”，解決造型的主要途徑是素描，色彩解決的問題變得相對單純一些，“色彩”就是色彩。在非常有限的色彩課時間里不應(yīng)該被太多的造型問題所局限，這個基本點在很多西方色彩大師的作品里都有所體現(xiàn)。比如：馬提斯，畢加索，莫蘭迪等一大批現(xiàn)代藝術(shù)大師的色彩或者奔放或者沉郁，共同的一點是他們的用色更多是為畫面服務(wù)而不是完全為造型服務(wù)，他們所用的色彩更多是對自己內(nèi)在情緒的展現(xiàn)，從而形成不可復(fù)制的強有力的個人風格。

高?；A(chǔ)專業(yè)課教學不僅對學生的畢業(yè)創(chuàng)作有著至關(guān)重要的作用，也對學生入學后對專業(yè)的興趣有很大的影響。我們的教學應(yīng)該逐步改進，給學生更大的空間和興趣，不要采取靜止不前的規(guī)避態(tài)度，按照某種既定的程式進行。 時代在迅速發(fā)展，我們在藝術(shù)的征途中前進，不斷提升藝術(shù)水平。社會的變化吸引著我們的視覺，也影響著我們的思維方式，要具有鮮明的創(chuàng)作個性和藝術(shù)的獨創(chuàng)性并對世界事物變化須有自己感受方式，不斷的實現(xiàn)自己的一生追求，那么就須有創(chuàng)新思維，創(chuàng)造性思維能力讓我們的各項工作擺脫陳舊意識而富于創(chuàng)新精神，開闊學術(shù)視野。在新的思維軌跡中尋求一切的形式，從時代環(huán)境中來選擇課題，尋找到時代感給予藝術(shù)創(chuàng)造的力量。