摘 要：淺絳彩瓷是中國陶瓷歷史上的一次偉大創(chuàng)新，其融入文人畫的雅致與清新，使陶瓷文化有了更大地進步，民國時期的淺絳彩瓷促進了陶瓷的發(fā)展和進步。

關鍵詞：淺絳彩；文人畫；藝術成就

“淺絳山水”是中國山水畫的一種，是指以水墨繪制墨稿，完成后略使淡彩，形成了山水畫山林野趣、清雅空蒙的意境。畫法始于元代元四家，元四家畫風筆墨淡雅，設色清麗，一改宋代山水畫的嚴謹與刻板，形成了瀟灑飄逸的藝術氛圍。 “淺絳”山水風格雅致空靈、色調淺淡，是典型的文人畫表現的一種風格。陶瓷淺絳山水，借助中國山水畫，是指在清末民初興起的一種以黑色為主調的釉上彩顏料，加入少量調和油，在瓷胎上繪制山水畫，經過渲染淡彩等釉料經低溫（攝氏650～700度燒制，藝術畫風與淺絳山水有異曲同工之妙。淺絳彩的顏料大多以類似赭石、花青的釉料為主色調，加以淺草綠等，使畫面豐富。淺絳彩山水設色淡雅，水墨韻味濃厚，被當時的很多文人雅士所推崇。

淺絳彩山水改變部分粉彩色料的性能，省去了很多繁雜的工序，使彩料筆與瓷面直接接觸進行作畫。因此，淺絳彩的工藝流程相對于粉彩來講稍微簡單，繪制程序容易操作。從而使畫法上與粉彩有明顯的區(qū)別，粉彩有渲染，淺絳彩無。粉彩的厚重與淺絳彩的淡雅形成了很鮮明的對比。由于淺絳彩題材一般是山水畫為主，也不乏有人物花鳥等，其風格都是清新雅致，深得文人們的厚愛。淺絳彩山水畫源于粉彩，但是進行了大膽的創(chuàng)新，在工藝上有所突破。因此，在民國時期，很多具有藝術文化修養(yǎng)的畫家，便致力于淺絳彩的創(chuàng)作，既有陶瓷山水畫的工藝，又有中國山水畫的水墨趣味和空靈的意境。在淺絳彩山水完成后還進行了一系列的提詩，表達一種逸情怡趣，以在瓷器上寫意的形式表達自己的思想情感。

淺絳彩瓷在中國制瓷史上興起的時間很短暫，但是淺絳彩的地位非常重要，藝術成就斐然。因此，淺絳彩在陶瓷制作工藝上有著不同尋常的意義。山水畫家主張“用文人的情感表達胸中逸氣”，他們在創(chuàng)作上強調個性表現和詩、書、畫等多種藝術的結合，作者具有極高的文化修養(yǎng)，品格高尚，呈現出典型的文人畫風格。著名畫家陳師曾曾有關于文人畫的論述，即“文人畫之要素，第一，人品；第二，學問；第三，才情；第四，思想”的理論，這是對文人畫家的形象概括。而淺絳彩山水畫家一般都具有這四個要素，淺絳彩山水也充分反映了瓷上文人畫家的素養(yǎng)和繪畫水平，通過對山水畫的創(chuàng)作，畫家題詩文于上，解釋畫意，抒發(fā)情感，典雅含蓄，意趣無窮，有的瓷藝家率真地作畫，自由自在地在畫上提寫詩文，直抒胸臆。書法風格粗狂，或典雅、或樸拙，或工整，與畫面的筆墨趣味相融形成了交相呼應的效果，給整個畫面增加了文人畫的氣息和感覺。

淺絳彩山水多取林亭一類的幽靜小景，給人以隱逸淡泊之境，點景人物多作隱士一族，山水畫最能表達文人之情懷。淺絳彩山水畫家的作品集詩書畫印于一體，充分體現了文人畫風格的生動畫風。他們主張畫面風格的奔放自由，個人激情的任意表現，書卷氣息的表達，更顯出文人畫那種不落俗套的藝術風格。瓷上文人畫也是精神與藝術的表現，內容和形式、主體和客體的統(tǒng)一。其中包含著瓷藝畫家們那種超然物外的內在之精神。淺絳彩山水的筆法流暢隨意，設色淡雅，意境空靈深遠。這些審美特征即表現了文人畫豐富的文化內涵，也表現了淺絳彩山水畫家們睿智的創(chuàng)作思想和創(chuàng)新的理念，使文人畫和瓷上畫達到了一個完美的契合。

一、開創(chuàng)了瓷上文人畫的新天地

以程門、金品卿、王少維為代表的瓷上新安畫派都有著較高的文學修養(yǎng)，他們首次大規(guī)模地將中國書畫藝術的“三絕”——詩、書、畫在瓷上表現，使瓷畫與傳統(tǒng)國畫相結合，創(chuàng)造出瓷畫的新面貌。著名的陶瓷理論家劉新園先生認為：“毫無夸張地說，晚清淺絳彩藝人是景德鎮(zhèn)現代彩瓷風格的開創(chuàng)者，”淺絳彩山水畫意境深遠，筆墨風格奔放，色彩濃淡相宜，充分體現了文人畫的藝術風格。淺絳彩山水畫無論是器皿還是瓷板，往往都明暗和諧，濃淡相宜，層次分明，韻味獨特，別有意境。與其他彩瓷藝術相比，淺絳彩山水藝術更具文人畫的魅力。首先，淺絳彩山水色彩淡雅而靈動。所畫山石風景不刻板，不浮漂，不僵硬，而更自然生動?？梢杂貌噬现苯用璁嬌绞瘶淞?，顯然其表現能力比以往彩瓷繪畫有所突破。其次，淺絳彩所表現的山水題材也豐富多彩，如畫山村風景、曠野漁鄉(xiāng)、亭臺樓閣、秋色蕭瑟、寒林飛瀑及茂林蒼松等，是過去其它的釉上彩中很少表現的題材。另外，清代粉彩藝人由于分工細，文化水平低，故只能專攻一種題材紋樣。淺絳彩山水瓷藝家們用自己的才情和學識在瓷板上任意揮灑，能自由地表達畫者的思想感情和個性，所以畫面顯得靈動活潑，生機盎然。其創(chuàng)作追求完全取決于他們自己的審美愛好和他們內心的審美情趣，淺絳彩山水充分展現了陶瓷文人畫的精神內涵和藝術之旨趣。

二、淺絳彩山突破傳統(tǒng)山水畫刻板流俗的畫風

淺絳彩山水打破了從前瓷繪山水繁雜的工序，明清時期的五彩和粉彩瓷，都具有嚴格的制作工藝，尤其是官窯紋飾顯得尤為繁瑣，粉彩藝人的工匠氣息濃厚，粉彩紋飾多取自前代定型的瓷器紋飾圖案，這樣一味地描摹，缺少自我創(chuàng)造力的發(fā)揮，作品顯得匠氣十足。粉彩華麗富貴，而淺絳彩山水野逸淡雅?？侦`雅淡的淺絳彩山水與其它傳統(tǒng)山水紋飾的繁密工整相比較，更顯得多了幾分脫俗氣息，也打破粉彩五彩等那種多次使用的山水紋飾。淺絳彩山水畫家胸有成竹，胸中丘壑了然信筆拈來，畫面極具儒道之感。

三、充分發(fā)揮了瓷藝家們的藝術個性

淺絳彩山水畫家們都具有一定的詩書畫印等各方面的綜合修養(yǎng)，因此，他們強調主觀思想感情的表現，畫面極富藝術感染力，使主體的個性和想象力得到了充分展現。淺絳彩山水文人畫能充分地表現藝術個性的自由畫風，開創(chuàng)了近代陶瓷藝術走向自由創(chuàng)作的過程。藝術作品是藝術家們的主觀情愫和客觀景物的綜合體，淺絳彩山水使瓷藝家們的個性得到了完美的發(fā)揮。

四、淺絳彩山水促進了新粉彩瓷的發(fā)展

淺絳彩山水的文人畫特征深刻地影響了后來新粉彩山水的發(fā)展。新粉彩山水文人畫通過對淺絳彩山水的繼承和發(fā)展，進行了一系列革新，可以說淺絳彩山水是新粉彩發(fā)展的堅實基礎。只有繼承了其優(yōu)秀的傳統(tǒng)和精華，對淺絳彩山水的工藝缺陷進行揚棄，才能使陶瓷山水畫的發(fā)展更好地進行下去，做到有目的地創(chuàng)新。新粉彩瓷的發(fā)展離不開淺絳彩的前期探索，它們兩者之間的關系是息息相關的。

淺絳彩山水藝術濃厚的文人畫氣息，越來越受到人們的青睞，是中國陶瓷繪畫史上的一次偉大革新，是清末民初的景德鎮(zhèn)最富創(chuàng)新精神、最具有典型意義的代表性作品。其首次以文人畫的形式來進行陶瓷的變革，改變了以往繁雜呆板的瓷上傳統(tǒng)山水方式，山水瓷藝家們往往寄情于山林茅屋，寫自然大川，寫真實性情，山水畫成為寫胸中丘壑、表達自己真摯情感的一種獨特形式。

瓷藝家們強調主觀個性的表達，表現和張揚了獨特的文化個性和綜合素養(yǎng)。他們的山水多描寫所居住的江南風景和隱居生活，抒發(fā)幽靜淡雅的情懷，注重筆墨情趣，講究詩書畫的有機結合并各有自己的風格，因此，淺絳彩山水使人產生臥游之感，營造了一種可游可居的桃源勝境，尋覓一種瓷上山水逸趣之境界。

五、淺絳彩山水的負面影響

文人畫風格充分加入到淺絳彩藝術的創(chuàng)作和表達當中，豐富了陶瓷繪畫特有的藝術語言，使陶瓷整個的審美范圍和視野大大地拓展了，但是也有一定的負面影響。首先，由于在陶瓷裝飾藝術中過分強調和注重文人畫的審美意識，導致了在陶瓷裝飾藝術中，出現了以文人審美觀代替裝飾意識，以文人畫的評判標準來取代瓷器裝飾審美標準的傾向，甚至還產生了以文人畫的審美感覺來判斷陶瓷藝術的優(yōu)劣的錯誤觀念。例如，具有濃厚的傳統(tǒng)陶瓷裝飾的釉上彩們，本來具有非常廣闊的發(fā)展空間和發(fā)展前景，然而在這種錯誤觀念的影響之下，卻被視為“匠氣”而遭拒之門外。在當時出現了瓷上文人山水畫是最高畫格的陶瓷藝術作品之風。而其他傳統(tǒng)的陶瓷裝飾種類，如典型的五彩、古彩卻遭到冷落，處于萎靡不振的窘迫困境之中。另外，由于釉上彩繪裝飾中文人畫畫風不斷注入新血液，導致出現了輕視陶瓷藝術的工藝美感的現象，嚴重阻礙了陶瓷藝術裝飾的發(fā)展，在一定程度上也導致陶瓷藝術發(fā)展方向出現了一定問題。因此，瓷上淺絳彩文人畫在一定程度上確實推動了整個陶瓷裝飾的變革和創(chuàng)新，帶給人們前所未有的瓷上畫新風貌，但是也一定程度上帶來了負面的不好的影響。當然，負面的因素不能抹殺淺絳彩文人畫在陶瓷史上的重要成就和積極作用，在整個的陶瓷發(fā)展歷程中，淺絳彩山水也成為不可磨滅的歷史篇章。

參考文獻：

[1]馮先銘.中國陶瓷史[M].上海：上海古籍出版社，2006.

[2]楊永善.陶瓷造型設計[M].北京：高等教育出版社，2004.

作者簡介：

陳在梅，無錫工藝職業(yè)技術學院教師。