[摘 要]在聲樂(lè)演唱中,技術(shù)與情感是極其重要的兩個(gè)方面。技術(shù)是基礎(chǔ),情感是靈魂。只有當(dāng)“技術(shù)”與“情感”完美融合,才能使歌唱技術(shù)轉(zhuǎn)化為歌唱藝術(shù),從而達(dá)到理想的歌唱境界。本文從技術(shù)與情感的內(nèi)在涵義以及兩者之間的美學(xué)關(guān)系等方面深入探討在聲樂(lè)演唱學(xué)習(xí)的不同階段,應(yīng)如何協(xié)調(diào)與權(quán)衡技術(shù)與情感的側(cè)重度,以期達(dá)到歌唱技術(shù)與情感表現(xiàn)的平衡關(guān)系。
[關(guān)鍵詞]聲樂(lè)演唱;技術(shù);情感;側(cè)重度;平衡關(guān)系
中圖分類(lèi)號(hào):J601 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-2233(2015)10-0113-02
[收稿日期]2015-09-19
[作者簡(jiǎn)介]孫 偉(1984- ),女,吉林省吉林市人,遼寧師范大學(xué)2014級(jí)碩士研究生。(大連 116000) 作為聲樂(lè)表演專(zhuān)業(yè)的學(xué)生,從學(xué)習(xí)聲樂(lè)以來(lái),一直都在努力追求“聲情并茂”的歌唱境界。有人說(shuō)歌唱的情感是最能打動(dòng)人心的,任何一樣樂(lè)器都不能與之相比。其實(shí)這不難理解,聲樂(lè)與器樂(lè)最大的區(qū)別是器樂(lè)所用的“樂(lè)器”是人打造出來(lái)的,有固定比例、大小和形狀的東西;而聲樂(lè)所用的樂(lè)器則是我們的身體,它是我們歌唱的樂(lè)器。而人體用來(lái)發(fā)聲部位的各種器官都是活動(dòng)的、有彈性的、不固定的。因此,只有經(jīng)過(guò)科學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練,掌握歌唱的技術(shù),人體才會(huì)發(fā)出悅耳動(dòng)聽(tīng)的聲音。然而僅僅有好的聲音還不夠,在演唱過(guò)程中能否“以聲傳情”,用歌聲打動(dòng)觀眾,感染觀眾。關(guān)鍵還在于演唱者能否進(jìn)入情境,走進(jìn)人物內(nèi)心,用真情實(shí)感來(lái)演唱。相信學(xué)習(xí)聲樂(lè)的同學(xué)們對(duì)“以情帶聲”這個(gè)詞不會(huì)感到陌生,很多聲樂(lè)老師在課堂上都強(qiáng)調(diào)要“以情帶聲”,可是對(duì)于初學(xué)聲樂(lè)的同學(xué)來(lái)說(shuō),過(guò)于強(qiáng)調(diào)情感就會(huì)走入一個(gè)誤區(qū),由“以情帶聲”變成“以情代聲”,聲音沒(méi)有了,何以談帶動(dòng)情感呢?因此,在聲樂(lè)演唱中關(guān)于“技術(shù)”與“情感”演唱側(cè)重點(diǎn)的爭(zhēng)議一直都存在。筆者認(rèn)為,作為歌唱藝術(shù),技術(shù)與情感是一個(gè)整體,是血與肉的關(guān)系。但是它們作為聲樂(lè)演唱的兩個(gè)方面,又是可以獨(dú)立存在的個(gè)體。事實(shí)上,在聲樂(lè)學(xué)習(xí)的過(guò)程中,兩者既有聯(lián)系又有區(qū)別,在不同的學(xué)習(xí)階段,側(cè)重點(diǎn)也應(yīng)有所不同。
一、歌唱中技術(shù)與情感的內(nèi)在涵義
(一)技術(shù)是歌唱的基礎(chǔ)
聲樂(lè)藝術(shù),先要有聲音才能表達(dá)音樂(lè)的情感。好的聲音是要依靠歌唱的技術(shù)才能實(shí)現(xiàn)的。加強(qiáng)聲樂(lè)技能技巧訓(xùn)練是尤為重要的,它包括對(duì)音高、音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度等的準(zhǔn)確把握以及氣息的運(yùn)用,共鳴,發(fā)聲器官和肌體歌唱的狀態(tài),歌唱中的咬字等等。對(duì)大多數(shù)學(xué)習(xí)聲樂(lè)的學(xué)生而言,打基礎(chǔ)的過(guò)程是枯燥而又漫長(zhǎng)的,只有把基本功練扎實(shí)了,才能輕松自如地歌唱,才能更準(zhǔn)確的“表情達(dá)意”。因此,歌唱技術(shù)是歌唱存在的基礎(chǔ)條件和傳遞載體。音樂(lè)沒(méi)有聲音就不能稱(chēng)之為音樂(lè),更不能稱(chēng)之為藝術(shù),也不能打動(dòng)聽(tīng)眾的內(nèi)心。
(二)情感是歌唱的靈魂
歌唱是以抒發(fā)人的情感為主要任務(wù)的,人的情感豐富多樣,有喜、怒、哀、樂(lè)、愁、悲等不同的情緒。作曲家在創(chuàng)作一首作品的時(shí)候,一定是反映了一個(gè)時(shí)期或某個(gè)時(shí)代的精神,或是當(dāng)下作者的心境,這就要求演唱者應(yīng)該深入分析作品,了解作者的相關(guān)背景和創(chuàng)作靈感來(lái)源等,從整體上把握作品的情感基調(diào)。揣摩作品字里行間包含的情感。借助聲音技巧塑造音樂(lè)形象,抒發(fā)情感,以此引發(fā)觀眾的情感共鳴。
二、聲樂(lè)演唱中技術(shù)與情感的美學(xué)關(guān)系
“以聲傳情,寓情于聲”這是我國(guó)古人對(duì)歌唱的智慧總結(jié)。對(duì)于聲樂(lè)演唱來(lái)說(shuō)亦是如此。技術(shù)與情感在聲樂(lè)演唱中具有同等重要的地位,兩者缺一不可。如果歌唱者只是一味的追求聲音,就會(huì)成為一個(gè)發(fā)聲的“機(jī)器”,毫無(wú)情感可言,即使聲音再漂亮,技術(shù)再高超,吐字再清晰,其演唱仍然是毫無(wú)感染力的,打動(dòng)不了自己更感動(dòng)不了觀眾。我國(guó)清代音樂(lè)家徐大椿在《樂(lè)府傳聲》中對(duì)“情”的地位做了如下描述:“歌者不得其情,則邪正不分,悲喜無(wú)別,即聲音絕妙,而與詞曲相背,不但不能動(dòng)人,反令聽(tīng)者索然無(wú)味矣”。歌唱中的一切技術(shù)都是服從于傳“情”這一根本目的的。
當(dāng)然歌唱者能否很好地“傳情”的前提是不再受歌唱藝術(shù)中聲音技術(shù)的制約。如果一個(gè)歌唱者不具備一定的聲音技術(shù)條件,沒(méi)有駕馭聲音的能力,即使他對(duì)聲樂(lè)作品理解的再深刻,感情再豐富也無(wú)法表達(dá)音樂(lè)的真實(shí)情感。荷伯特·凱薩利就把歌唱中的聲音技術(shù)置于十分重要的地位。他寫(xiě)道:“即使有高度的智慧和想象,沒(méi)有藝術(shù)的技巧就不能有真正的藝術(shù)”。發(fā)聲技術(shù)是用于傳“情”的必要手段,沒(méi)有手段,目的就難以實(shí)現(xiàn)。
總之,有聲而無(wú)“情”,聲音技巧再高超也只是盲目炫技,有“情”而無(wú)聲則是窮做戲而不能很好地傳“情”。技術(shù)是基礎(chǔ),情感是靈魂,以聲傳情,寓情于聲。這就是歌唱藝術(shù)中的“技術(shù)、情感”的美學(xué)關(guān)系。
三、聲樂(lè)演唱學(xué)習(xí)的不同階段技術(shù)與情感的側(cè)重關(guān)系
(一)初級(jí)階段:無(wú)情無(wú)聲:側(cè)重點(diǎn)加強(qiáng)聲音技術(shù)的訓(xùn)練
通常情況下,在學(xué)習(xí)聲樂(lè)之初,最基本的聲音觀念還沒(méi)有完全建立起來(lái),大部分學(xué)生只是簡(jiǎn)單的模仿正確的聲音并不斷加以鞏固,以我自身為例,剛開(kāi)始學(xué)習(xí)聲樂(lè)時(shí)的狀態(tài)通常是顧頭不顧尾的。注意共鳴、位置、氣息等技術(shù)方面較多時(shí),往往就忽略了情感的投入。個(gè)人認(rèn)為在這一階段應(yīng)該把注意力更多的放在聲音技術(shù)的訓(xùn)練上來(lái),我們只有具備了一定駕馭聲音的能力之后,才能有精力去表達(dá)作品的情感。
去年我在參加“神州唱響”全國(guó)高校聲樂(lè)大賽時(shí),一位評(píng)委的點(diǎn)評(píng)讓我感觸很深。上海音樂(lè)學(xué)院教授方瓊在點(diǎn)評(píng)教師組的一位選手時(shí)說(shuō):“我是看著你一路成長(zhǎng)起來(lái)的,現(xiàn)在站在舞臺(tái)上的你已經(jīng)很成熟了,還能記得你剛參加比賽時(shí)演唱的一首作品《不能盡孝愧對(duì)娘》,當(dāng)時(shí)你已經(jīng)唱到跪下了,可是卻依然沒(méi)有打動(dòng)我”,臺(tái)下一片笑聲。從評(píng)委的話中我們不難看出這位選手沒(méi)有打動(dòng)評(píng)委老師并不是因?yàn)樗那楦型度氩粔蛟斐傻?,而是他的歌唱技術(shù)還不夠成熟,即使感情再投入也難把作品的情感表達(dá)出來(lái),而從有情到傳情之間的橋梁恰恰就是歌唱中的聲音技術(shù)。因此,聲音的技術(shù)訓(xùn)練不僅是初級(jí)階段的聲樂(lè)學(xué)習(xí)者的重點(diǎn)學(xué)習(xí)內(nèi)容,而且是處于任何學(xué)習(xí)階段的聲樂(lè)演唱者都不能忽視的。
(二)中級(jí)階段:有聲無(wú)情:側(cè)重點(diǎn)注重情感表達(dá)
有一些聲樂(lè)學(xué)習(xí)者經(jīng)過(guò)多年的刻苦訓(xùn)練,基本功很扎實(shí),技術(shù)掌握也很嫻熟,挑不出什么毛病來(lái),可是參加大賽時(shí)卻總是拿不到好的名次。究其原因,就是過(guò)于注重聲音,而沒(méi)有走進(jìn)人物角色,這樣的演唱是不能打動(dòng)評(píng)委的。中央音樂(lè)學(xué)院劉東教授在為幾位優(yōu)秀教師輔導(dǎo)時(shí)曾說(shuō):“你們的演唱到達(dá)這個(gè)階段,我再?gòu)?qiáng)調(diào)哪個(gè)字強(qiáng)一點(diǎn),弱一點(diǎn);哪個(gè)音長(zhǎng)一點(diǎn),短一點(diǎn)都沒(méi)有太大的意義,關(guān)鍵是你們?cè)谖枧_(tái)上要“瘋”起來(lái),你就是所要飾演的這個(gè)人物角色,一個(gè)好的歌唱演員不僅要唱得好更要演得好”。
情感的表達(dá)是建立在聲音技術(shù)的基礎(chǔ)上的,在一定條件下,情感也可以反過(guò)來(lái)帶動(dòng)聲音技術(shù)。在這一階段要把注意力更多的放在情感上。掌握一個(gè)“度”,情感不到觀眾不會(huì)走心,情感過(guò)了也會(huì)讓人感覺(jué)“假”。只有恰到好處地表現(xiàn)作品的主題才能感人肺腑,動(dòng)人心弦。
(三)高級(jí)階段:聲情并茂:以情帶聲,寓情于聲
我們常說(shuō)某某人的演唱已經(jīng)步入了爐火純青的境界。能夠到達(dá)這個(gè)階段,全面把握技術(shù)與情感是很不容易的。重技術(shù)輕情感或重情感輕技術(shù)都不能獲得聲情并茂的演唱效果??墒窃趯W(xué)習(xí)的過(guò)程中,我們必須經(jīng)過(guò)前兩個(gè)階段,允許自己在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的過(guò)程中,把主要的注意力分配給其中的某一方面。在學(xué)習(xí)的整個(gè)過(guò)程中,對(duì)于內(nèi)容的表達(dá)和技術(shù)訓(xùn)練兩者都要交叉進(jìn)行,時(shí)有側(cè)重。當(dāng)然最終呈現(xiàn)在舞臺(tái)上的藝術(shù)效果是聲情交融在一起,這樣才能算得上一個(gè)成熟的聲樂(lè)演員,你的歌唱才能激起聽(tīng)眾的情感共鳴。
四、結(jié) 語(yǔ)
技術(shù)與情感是聲樂(lè)演唱中的兩個(gè)最主要的方面,在不同的學(xué)習(xí)階段,我們應(yīng)該協(xié)調(diào)與權(quán)衡兩者的側(cè)重度。既不能只注重歌唱技術(shù)而忽略情感的投入,也不能只有豐富的情感而丟掉歌唱技術(shù)。惟有把“技術(shù)”與“情感”完美融合,聲樂(lè)演唱才能獲得“聲情并茂”的藝術(shù)效果,才能具有更頑強(qiáng)的生命力。
[參 考 文 獻(xiàn)]
[1]李 凌.歌唱藝術(shù)漫談[M].上海:上海文藝出版社,1980.
[2]荷伯特·凱薩利,李維渤譯.心的歌聲[G].上海音樂(lè)學(xué)院,1978.
[3]王紅梅.聲樂(lè)演唱中如何做到“聲情并茂”[J].音樂(lè)舞蹈大舞臺(tái),2014(01).
[4]邢 妍.淺談聲樂(lè)藝術(shù)中聲與情的關(guān)系[J].北方音樂(lè),2014(08).
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