[摘要]

單簧管（英語(yǔ)Clarinet，意大利語(yǔ)Clarinetto，法語(yǔ)為Clarinette，德語(yǔ)為Klarinette），中國(guó)人根據(jù)外形特點(diǎn)習(xí)慣地稱為“黑管”，按發(fā)音原理劃為簧片振動(dòng)發(fā)聲樂(lè)器，屬于西洋木管樂(lè)器家族成員，產(chǎn)生在17世紀(jì)末葉，相對(duì)于其他樂(lè)器而言較為年輕。

浪漫主義時(shí)期是音樂(lè)史中一個(gè)非常重要的時(shí)期，同時(shí)也是管樂(lè)藝術(shù)開始繁榮的一個(gè)時(shí)期，本文主要通過(guò)對(duì)浪漫主義時(shí)期的概況、單簧管形制的發(fā)展以及音樂(lè)作品的發(fā)展等幾個(gè)方面進(jìn)行闡述。從而更為直觀的看到單簧管藝術(shù)在浪漫主義時(shí)期的發(fā)展。

[關(guān)鍵詞]單簧管；形制；發(fā)展；浪漫主義

中圖分類號(hào)：J632.1文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號(hào)： 1007-2233（2015）12-0103-02[HK]

一、浪漫主義時(shí)期概況

初期的浪漫主義音樂(lè)與其他姊妹藝術(shù)一樣，深受歐洲啟蒙運(yùn)動(dòng)的思想和法國(guó)大革命的自由民主思想的影響。貝多芬的多數(shù)晚期作品已經(jīng)具有浪漫主義時(shí)期的特征，其后的作曲家們皆可歸為浪漫派。從時(shí)代上講，19世紀(jì)中葉歐洲通過(guò)傳教等方式與其他國(guó)家進(jìn)行溝通，促進(jìn)了浪漫主義音樂(lè)派的發(fā)展。

二、浪漫主義時(shí)期單簧管的形制發(fā)展

1832年，德國(guó)人波姆（Boehm·Theobald）結(jié)合長(zhǎng)笛的按鍵系統(tǒng)發(fā)明了長(zhǎng)軸連動(dòng)桿并用在改良單簧管上；1837年法國(guó)人布菲（August·Buffet）發(fā)明了單簧管所使用的簧針，讓樂(lè)器按鍵系統(tǒng)更為自動(dòng)化。之后，法國(guó)單簧管演奏家克勞斯與布菲運(yùn)用之前的波姆的改良，又加以新的改良創(chuàng)新，合力開發(fā)出“克勞斯-布菲單簧管”。這款樂(lè)器比米勒單簧管更人性化的一種設(shè)計(jì)，加上了環(huán)鍵裝置，這項(xiàng)改良在用手指堵住音孔的同時(shí)借助連動(dòng)桿去控制其他音孔。使單簧管在運(yùn)指上更為方便，指法變的更為合理?？藙谒埂げ挤茊位晒茉诎存I系統(tǒng)上使用了17鍵與6環(huán)（環(huán)鍵），成為今天法式樂(lè)器的前身。

1860年，德國(guó)單簧管家貝爾曼（Carl·Baermann）在演奏中發(fā)現(xiàn)了米勒式單簧管的弊端，開始改善米勒式單簧管上一些不合理的運(yùn)指方法。他與樂(lè)器制造師歐坦斯譚納合作改良米勒式單簧管，將“克勞斯·布菲單簧管”的環(huán)鍵與長(zhǎng)軸連動(dòng)這一優(yōu)點(diǎn)運(yùn)用在米勒式單簧管上，之后這款樂(lè)器一直沿用到20世紀(jì)初（圖1）。雖然他的運(yùn)指法相比波姆式在按鍵運(yùn)指上操作還是有所不便，但因在管身上的開孔數(shù)相對(duì)米勒式單簧管較少，也使得音質(zhì)和音準(zhǔn)方面要優(yōu)于波姆式單簧管。在浪漫主義早中期的單簧管音樂(lè)作品中，米勒式單簧管與波姆式單簧管的運(yùn)用，是不相伯仲的。

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[JZ] 圖1[HT5\"SS]

從1832年波姆式單簧管問(wèn)世開始，波姆式單簧管已成為法式樂(lè)器的標(biāo)準(zhǔn)形制，并在比利時(shí)、英國(guó)、意大利、美國(guó)等地開始盛行；1885年西班牙單簧管制作商古梅茲在英國(guó)將傳統(tǒng)波姆式單簧管進(jìn)行改良，發(fā)明全波姆式單簧管，加上第七個(gè)按鍵，改良了之前右手顫音不便的問(wèn)題，同時(shí)又加上左手按鍵與上管之間的按鍵機(jī)械連動(dòng)裝置，這兩種按鍵的改革，為之后法式單簧管在演奏不同調(diào)式或者一些手指技巧做出了重要貢獻(xiàn)。

三、浪漫主義時(shí)期單簧管藝術(shù)的發(fā)展

從18世紀(jì)末開始，單簧管已經(jīng)在歐洲大部分地區(qū)傳播，同時(shí)也傳播到了美國(guó)。協(xié)奏曲和展示技巧的作品仍然很流行。從作曲家的觀點(diǎn)來(lái)看，單簧管的音區(qū)和其他方面已經(jīng)到達(dá)了當(dāng)時(shí)設(shè)計(jì)的最大限度，開始了技術(shù)與作品音樂(lè)藝術(shù)性并駕齊驅(qū)的階段。

韋伯的單簧管獨(dú)奏作品或室內(nèi)樂(lè)的作品很大一部分都是為他的好友、當(dāng)時(shí)單簧管演奏家貝爾曼所創(chuàng)作，也正是有貝爾曼在演奏技術(shù)上的幫助，這些作品在音樂(lè)內(nèi)容和精通樂(lè)器運(yùn)用的兩方面都是非常著名并且極其受到青睞的。其中兩首協(xié)奏曲被工人為是繼莫扎特的K.622之后又一偉大的單簧管協(xié)奏曲，他的《小協(xié)奏曲》、《引子、主題與變奏》和他的重奏作品都為后人奉為單簧管經(jīng)典傳世之作。但他的作品大多是為德式單簧管所做，在現(xiàn)代用法式單簧管在某些片段中的運(yùn)指略顯復(fù)雜。

羅西尼對(duì)單簧管的演奏技巧中的“斷奏”（吐音技巧）情有獨(dú)鐘，他把這一演奏技巧運(yùn)用的淋漓盡致，如在他的代表歌劇作品《塞維利亞理發(fā)師》第一幕中費(fèi)加羅詠嘆調(diào)可謂是單簧管吐音技巧運(yùn)用的典范之作。除此外，在他的《唐克萊弟》的序曲、《好偷東西的喜鵲》等作品中也多有運(yùn)用。

在19世紀(jì)俄羅斯作曲家對(duì)于單簧管也有大量的運(yùn)用。如俄羅斯民族音樂(lè)之父格林卡，在《卡瑪林斯卡婭》、《伊凡·蘇薩寧》、《魯斯蘭與柳德米拉》序曲等作品中都有單簧管的獨(dú)奏部分。柴可夫斯基在作品中也大量的運(yùn)用單簧管，如《第六“悲愴”交響曲》中的副部、《第五交響曲》的第一樂(lè)章、《黑桃皇后》中伯爵夫人之死等作品都完美的展示了單簧管豐富的音色?！皬?qiáng)力集團(tuán)”中鮑羅丁、里姆斯基·柯薩科夫、穆索爾斯基等作曲家對(duì)于單簧管藝術(shù)的發(fā)展都起到了重要的作用。

在交響創(chuàng)作中運(yùn)用單簧管的同時(shí)，格林卡也寫了一些室內(nèi)樂(lè)中運(yùn)用到了單簧管，其中最為著名的是《悲愴三重奏》，這是一部為單簧管、大提琴和鋼琴所寫的三重奏作品，單簧管在作品中的慢板部分表現(xiàn)極為突出，音色特點(diǎn)完美的表現(xiàn)出來(lái)。

伊萬(wàn)·繆勒為十三鍵單簧管寫了諸多作品，而這些作品幾乎涉及了單簧管的全部音區(qū)。從最低音直至單簧管的最高音——小字四組的c。他的作品為當(dāng)時(shí)的很多作曲家嗤之以鼻，俄羅斯民族音樂(lè)之父格林卡就曾經(jīng)批評(píng)過(guò)他的單簧管作品，說(shuō)繆勒的作品音質(zhì)粗糙，發(fā)出“像鵝尖利刺耳的聲音”。[1]

路易斯·斯波爾與優(yōu)秀的單簧管演奏家霍恩斯塔特是摯友，他的很多單簧管的曲目都與霍恩斯塔特有關(guān)，他自己也覺得對(duì)單簧管作品創(chuàng)作的潛力來(lái)源于他的這位摯友。他的四首單簧管協(xié)奏曲就是為這位摯友所創(chuàng)作，通過(guò)這四部作品我們也可以了解到，當(dāng)時(shí)霍恩斯塔特是一位演奏技術(shù)非常強(qiáng)的單簧管演奏家，我們透過(guò)他的《第二單簧管協(xié)奏曲》Op.57中的某些片段就不難看出（譜例1）。

譜例1

結(jié)語(yǔ)

通過(guò)單簧管的形制的發(fā)展以及對(duì)當(dāng)時(shí)代表作曲家和代表音樂(lè)作品的羅列及分析，我們可以看出，在浪漫主義時(shí)期單簧管無(wú)論是從其形制還是為其所創(chuàng)作的藝術(shù)作品都已經(jīng)進(jìn)入到繁榮發(fā)展的階段，涌現(xiàn)出大批優(yōu)秀的作品，傳世至今。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1] 李哲洋.最新名曲解說(shuō)全集[M].臺(tái)灣：大陸書店，1982.

[2]科林·羅森編，章濱譯.單簧管[M].北京：人民音樂(lè)出版社，2007.

[3]蔡良玉.西方音樂(lè)文化[M].北京：人民音樂(lè)出版社，1999.

[4]楊九華.西方音樂(lè)史普修教程[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2009.

[5]劉尉.單簧管的演奏技巧[J].單簧管論文集，2006.

[6] 金秀吉.單簧管演奏教程[M].吉林音像出版社，2003.

[7]毛海軍.淺談單簧管演奏技術(shù)在樂(lè)曲中的運(yùn)用[J].劇作家，2006（03）.

[8]徐樂(lè)娜.韋伯單簧管協(xié)奏曲[J].音樂(lè)愛好者，2007（01）.

（責(zé)任編輯：崔曉光）