[摘要]在我國的國民教育中，高師音樂教育專業(yè)起到了“母機(jī)”的作用，絕大多數(shù)中小學(xué)及普通高校的音樂教師都來自于高師培養(yǎng)的學(xué)生。可以說，未來音樂教育的發(fā)展受到了高師音樂教育專業(yè)的直接影響。本文正是來源于對高師音樂教育專業(yè)課程的關(guān)注，針對我國高師音樂教育專業(yè)的歷史和現(xiàn)狀進(jìn)行思考，提出對課程設(shè)置的一些觀點(diǎn)和建議。

[關(guān)鍵詞]多元文化；高師音樂教育；課程設(shè)置；音樂文化

中圖分類號：G613.5文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號：1007-2233（2015）12-0013-02

近代以來，來自西方的音樂教育理論及音樂審美標(biāo)準(zhǔn)開始取代了貫穿中華幾千年歷史的傳統(tǒng)樂教思想，絕大多數(shù)的音樂類高等院校學(xué)生以學(xué)習(xí)西方基本樂理的音樂概念作為入門學(xué)習(xí)的“堅固基石”或法規(guī)。中國的高師音樂教育受到西方現(xiàn)代教育體制的“肢解”， “歐洲中心論”的觀點(diǎn)在不知不覺中已經(jīng)在高師音樂教育中影響了幾代人。

隨著全球化時代的到來，各地區(qū)及各民族之間的對話日益密切。在各種文化與文明相互融合、相互影響的形勢下，逐漸形成了文化的多元格局。教育是文化的一部分，具有傳承文化的作用，因此，文化從一元走向多元的整體變革對音樂教育也產(chǎn)生了影響。

一、課程設(shè)置的現(xiàn)狀

在如今這樣一個資訊高度發(fā)達(dá)的時代，一個學(xué)科的建設(shè)必然要同國際接軌。在我國，從19世紀(jì)末開始，在學(xué)習(xí)西方熱潮建立新學(xué)堂、新學(xué)制的歷史背景下，國外的音樂教育理念作為先進(jìn)技術(shù)的一部分開始逐漸被引入中國。這些國外教學(xué)法的引進(jìn)無疑加速了我國高師音樂教育的現(xiàn)代化進(jìn)程；但從另一角度來看，這也是以下幾個問題產(chǎn)生的直接原因。

1.音樂與文化的斷裂

西方現(xiàn)代音樂教育體系是工業(yè)文明的間接產(chǎn)物，它在根源上有著與工業(yè)文明相同的機(jī)械思維?！八^機(jī)械思維，是建立在牛頓力學(xué)基礎(chǔ)之上的一種哲學(xué)思維，它把宇宙以及世間萬物都看作機(jī)器?！盵1]處于機(jī)械化音樂教育模式下的學(xué)校成為了音樂知識技法的“工廠”，學(xué)生似乎也逐漸失去了“生命力”，成為了音樂工廠生產(chǎn)的機(jī)器零件，音樂中所蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵和人文精神被忽視不見。

2.傳統(tǒng)音樂主體性地位的喪失

基于西方哲學(xué)的核心是邏輯分析思維，西方音樂也更加注重精確性，對音高、音準(zhǔn)、記譜法等基本要素的要求非常嚴(yán)格。而我國的傳統(tǒng)民間音樂更接近于一種口傳的音樂語言，口說語言中的語氣、聲調(diào)、語境是無法用西方記譜法進(jìn)行精確書寫的。例如中國傳統(tǒng)的戲曲聲腔，以及少數(shù)民族用方言演唱的民歌等等。在當(dāng)時學(xué)習(xí)西方先進(jìn)科學(xué)技術(shù)的歷史背景下，傳統(tǒng)音樂被認(rèn)為是落后的象征，被大多數(shù)音樂教育機(jī)構(gòu)拒之門外，傳統(tǒng)音樂在中國的主體性地位被西方音樂悄然取而代之。

3.傳統(tǒng)音樂話語權(quán)的喪失

如果說西方音樂以其理論技法為核心基礎(chǔ)，那么中國傳統(tǒng)音樂則更注重人文情懷。受傳統(tǒng)心性哲學(xué)的影響，中國的文人自古以來都崇尚一種詩性的人生，在學(xué)習(xí)音樂時，往往隨心所欲的演奏，追求樂音深處表現(xiàn)出來的某種意境。古人對琴的偏愛也正是體現(xiàn)出了對詩性生活的偏愛。這種傳統(tǒng)文人音樂在當(dāng)今社會中的傳承幾乎斷裂，傳統(tǒng)音樂審美模式顯然與近現(xiàn)代追求科學(xué)技術(shù)的熱潮截然相反，成為了所謂的落后與腐朽的象征，與西方音樂形成了強(qiáng)烈的地位落差。傳統(tǒng)音樂文化與西方音樂文化之間無法進(jìn)行平等交流與對話，我國現(xiàn)行的音樂教育體制甚至將中國傳統(tǒng)音樂運(yùn)用西方音樂的認(rèn)知方式進(jìn)行審視，曲解了我國傳統(tǒng)音樂的文化內(nèi)涵。

二、課程設(shè)置的歷史反思

對于以上總結(jié)的問題，我們不妨對近代以來高師音樂教育發(fā)展的歷史做一個簡單的梳理，以便于更好地理解問題形成的原因。

1.清末明初時期我國的高校音樂教育（1904-1922）

（1）歷史背景：這一時期，由于清政府的無能與懦弱，西方列強(qiáng)輕而易舉地打開了我國的大門。一些有識之士開始意識到國家落后的根本原因在于封建制度的腐朽，尤其表現(xiàn)在教育的封閉與守舊。在音樂教育的問題上，有一些學(xué)者也表達(dá)了自己的觀點(diǎn)，如：1898年康有為在奏呈的《請開學(xué)校折》中，提出了開設(shè)“歌樂”課，并介紹了德國的學(xué)制。由此可見，當(dāng)時已經(jīng)有人意識到音樂學(xué)科的重要性，并逐漸滲透給廣大的人民。

（2）課程設(shè)置：清政府在1904年頒布的《癸卯學(xué)制》中，首次將音樂列入課程中，實(shí)現(xiàn)了音樂學(xué)科的從無到有。課程內(nèi)容主要教授單音歌、復(fù)音歌以及樂器的演奏方法，并教授音樂之次序法則。1911年，辛亥革命爆發(fā)，結(jié)束了清朝的統(tǒng)治。其后頒布了《壬子·癸丑學(xué)制》，在其實(shí)施期間，師范學(xué)校的音樂課仍舊以教授單音歌、復(fù)音歌以及樂器用法為主，旨在掌握音樂技能的同時培養(yǎng)其涵養(yǎng)德性，并掌握一定的教學(xué)技能。除樂歌之外，這一時期的音樂課還加入了和聲學(xué)、西洋音樂史、鋼琴、小提琴等教學(xué)內(nèi)容，這些科目基本參照西方學(xué)校音樂教育的課程體系，也標(biāo)志著我國在更進(jìn)一步的向西方學(xué)習(xí)。但是也有為數(shù)不多的一些高等院校開設(shè)民樂課程，如私立上海?？茙煼秾W(xué)校中開設(shè)有國樂（二胡、琵琶）的課程，這在一定程度上使得我國傳統(tǒng)音樂文化得以傳承。

2.我國近現(xiàn)代高校音樂教育（1922-1949）

（1）歷史背景：這一時期，我國的教育界正處于學(xué)習(xí)西方文化的熱潮。在音樂教育方面，一些留學(xué)回國的優(yōu)秀音樂家也帶來了大量的西方音樂教育思想和音樂理論知識。如蕭友梅的《什么是音樂？外國的音樂教育機(jī)關(guān)。什么是樂學(xué)？中國音樂教育不發(fā)達(dá)的原因》、宋壽昌的《談我國現(xiàn)在的音樂教育和改造問題》等。此時的音樂教育對于西樂的看法出現(xiàn)分歧，許多學(xué)者意識到了中國國樂的危機(jī)，并開始提出了對國樂的保護(hù)。

（2）課程設(shè)置：這一時期，我國高校音樂教育課程主要分為理論、聲樂和器樂三個部分，均使用五線譜教學(xué)。這一時期的高校音樂教育專業(yè)分科更加明確，并且開始注重教學(xué)實(shí)踐，培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)地教學(xué)能力，有利于我國音樂教師的師資培養(yǎng)。但教學(xué)內(nèi)容越來越趨于西化，幾乎沒有關(guān)于傳統(tǒng)音樂及傳統(tǒng)文化的教學(xué)內(nèi)容。

3.中國當(dāng)代高校音樂教育（1949-1990）

（1）歷史背景：新中國成立之后，教育界也迎來了嶄新的時代。但由于新中國仍舊處于初期階段，很多政策制度仍不成熟，音樂教育也存在諸多波折。其中，“反右”斗爭和“文化大革命”就是對音樂教育甚至整個教育界與文化界的沉重打擊，不僅對正常的教育教學(xué)及秩序帶來了很大的沖擊，也使得我國的文化科研水平停滯不前。近代中國一直缺乏對傳統(tǒng)音樂思維的系統(tǒng)化概括，自20世紀(jì)80年代以來，傳統(tǒng)音樂的歸復(fù)開始逐漸受到重視，一些有關(guān)傳統(tǒng)音樂的中心特征逐漸受到學(xué)者們的關(guān)注和研究。

（2）課程設(shè)置：這一時期的高校音樂教育專業(yè)更加完整，在高等師范院校音樂系有八門專業(yè)課，分別為藝術(shù)概論、音樂理論、音樂名著、聲樂及合唱、器樂、音樂教學(xué)法、文娛活動指導(dǎo)、音樂與歌唱實(shí)習(xí)。[2]在傳統(tǒng)音樂方面，關(guān)于“音樂民族化”的討論也愈演愈烈，特別是在70年代之后，人們逐漸意識到傳統(tǒng)音樂文化在高師音樂教育中的重要地位。在1985年頒布的《高等師范院校四年制本科音樂專業(yè)教學(xué)計劃（試行革案）》中，將“民族民間音樂”作為必修課納入課程體系中。

通過上述問題分析與歷史梳理不難看出，從近代以來一直到20世紀(jì)70年代，我國高師音樂教育專業(yè)在很大程度上參考了國外的音樂教育理念，甚至照搬了一些課程。雖然學(xué)者們對于傳統(tǒng)音樂的理論討論和研究不斷，但并沒有對高師音樂教育的課程設(shè)置產(chǎn)生實(shí)際影響，理論研究與教學(xué)脫節(jié)。之后70年代末到90年代初，雖然人們開始逐漸意識到傳統(tǒng)音樂在高師音樂教育中的重要性，但在具體實(shí)踐中仍舊缺乏經(jīng)驗(yàn)，顯露出一定的不確定性。

三、課程設(shè)置的建議

1.轉(zhuǎn)變觀念，樹立多元音樂文化觀

教師是教學(xué)的主導(dǎo)，學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體?！叭魏谓逃虒W(xué)改革要想真正落實(shí)到學(xué)校的具體實(shí)踐中，轉(zhuǎn)化為學(xué)校的日常行為，就必須要觸動教師，將教育教學(xué)改革的要求切實(shí)轉(zhuǎn)變?yōu)榻處煹慕虒W(xué)理念和行為?！盵3]在如今，高師音樂教育想要沖破現(xiàn)代性觀念的束縛，重新接納傳統(tǒng)音樂文化，首先必須樹立教師的多元文化教育觀念。如聘請相關(guān)專業(yè)人士或借助社會資源，開設(shè)短期的教師培訓(xùn)活動，針對不同國家或本國不同民族的音樂文化開辦專題講座，同時可以在學(xué)員之間進(jìn)行交流評比。教師通過學(xué)習(xí)和思考獲得的多元音樂文化的價值觀和態(tài)度，在之后對學(xué)生的教學(xué)過程中得到體現(xiàn)，教師能夠更好的指導(dǎo)學(xué)生從多元角度思考，將多元音樂文化觀念吸收成為自身的價值觀。在多元文化價值觀的引導(dǎo)下，更好地理解本國傳統(tǒng)音樂文化，尊重文化差異。

2.關(guān)注課程，增加傳統(tǒng)音樂課程在課程設(shè)置中的比重

雖然如今關(guān)于傳統(tǒng)音樂的討論層出不窮，但是很少落實(shí)到具體的課程設(shè)置上。要改變這樣的現(xiàn)狀，僅僅對個別課程進(jìn)行強(qiáng)調(diào)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，應(yīng)該從整體出發(fā)，建立傳統(tǒng)音樂文化在高師音樂教育課程設(shè)置中的主體地位。在課程設(shè)置方面，首先應(yīng)該收集優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化資源，進(jìn)行傳統(tǒng)音樂教材的編撰；同時應(yīng)該進(jìn)行音樂文化通識課程的建設(shè)，如《民族音樂學(xué)》、《中國哲學(xué)簡史》、《世界音樂》等等。在教學(xué)評價方面，要求學(xué)生能夠在熟練掌握所唱奏曲目的同時，對傳統(tǒng)音樂文化應(yīng)有自己的理解。

3.注重實(shí)踐，完善教學(xué)內(nèi)容與方法

多元文化觀念應(yīng)用到高師音樂教育領(lǐng)域，具體可以分為內(nèi)容的多元化與教學(xué)方法的多元化兩個方面。首先，在音樂教學(xué)內(nèi)容上，高師音樂教育課程不僅應(yīng)該包括本國各民族傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，還應(yīng)學(xué)習(xí)世界各民族的優(yōu)秀音樂和文化，而不僅僅是學(xué)習(xí)西方音樂；在教學(xué)方法上，必須擺脫以往的灌輸式教學(xué)方法，棄其糟粕、取其精華，運(yùn)用一切能夠幫助學(xué)生更好的理解音樂文化的教學(xué)方法。

結(jié)語

進(jìn)入21世紀(jì)以來，社會面臨著巨大的變革。在音樂教育界，也同樣迎來翻天覆地的變化。而無論我們面臨什么樣的改革，作為中華兒女都應(yīng)固守本國文化精髓，建立以本國文化為母語的音樂觀。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]王治河，樊美筠.第二次啟蒙[M].北京：北京大學(xué)出版社，2011：79.

[2]顏鐵軍.高師音樂教師教育人才培養(yǎng)模式的個案研究——以吉林師范大學(xué)音樂學(xué)院為例》[D].東北師范大學(xué)，2008.

[3]鄭金洲.多元文化教育[M].天津：天津教育出版社，2004：140.

（責(zé)任編輯：魏琳琳）