摘要：

珠寶藝術(shù)是新藝術(shù)運動中最具代表性的藝術(shù)形式，本文主要介紹了新藝術(shù)珠寶的歷史背景和發(fā)展淵源，分析其藝術(shù)特征、主要創(chuàng)作題材、代表人物及經(jīng)典作品，為當(dāng)代珠寶設(shè)計師提供借鑒與參考。

關(guān)鍵詞：

新藝術(shù)運動 珠寶藝術(shù) 曲線 首飾設(shè)計

中圖分類號：TB47

文獻標(biāo)識碼：A

文章編號：1003-0069 （2015） 02-0070-02

歷史背景

大約在17至19世紀(jì)的這段時期，歐洲的珠寶藝術(shù)徘徊在古典主義與各種復(fù)古風(fēng)潮中。到19世紀(jì)中后期，珠寶藝術(shù)的發(fā)展逐漸成熟，但由于當(dāng)時工業(yè)革命的發(fā)生，反而使得珠寶藝術(shù)出現(xiàn)暫時停滯與缺乏創(chuàng)新的狀況，直至1890年歐洲發(fā)生了反對工業(yè)化生產(chǎn)、主張恢復(fù)手工藝的“新藝術(shù)運動”后才有了歷史性的改變。

“新藝術(shù)”（Art Nouveau） -詞源于一位法國設(shè)計師兼藝術(shù)品商人在巴黎開設(shè)的商店名“新藝術(shù)之家”，而后卻成為一次偉大的國際藝術(shù)運動之名流行30多年之久。新藝術(shù)運動涵蓋了藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域的各個方面，而珠寶藝術(shù)是新藝術(shù)運動中最具代表性的藝術(shù)形式和最強烈的抒發(fā)，以抽象、自然的曲線，表現(xiàn)了或熱烈而旺盛的自然活力、或幽暗而頹廢的神秘氣息。

1 傳承與發(fā)揚

1.1 早期鋪墊

早在十九世紀(jì)初，收集各種舶來植物、尤其是收集“花”，在英國與歐洲已形成一股風(fēng)潮。藉由遠征航行探險從世界各地帶回奇珍異草的種子或香料，成為當(dāng)時珠寶藝術(shù)家們的靈感來源。到十九世紀(jì)中期，自然風(fēng)格花草主題的珠寶藝術(shù)漸趨成熟，也因此種下了新藝術(shù)珠寶后來常常以植物花卉圖案為題材的“種子”。

1.2 頹廢派的呼應(yīng)

十九世紀(jì)末，歐洲的一部分對資本主義社會不滿而又無力反抗的資產(chǎn)階級知識分子——頹廢派，他們宣揚消極、頹廢的情緒，提倡從病態(tài)的或變態(tài)的人性中、從與死亡、恐怖有關(guān)的主題中去尋找創(chuàng)作靈感，這些主張對時興的新藝術(shù)運動產(chǎn)生了一定的影響，珠寶藝術(shù)家們開始熱衷關(guān)注于植物的蕭條與死亡、生命輪回的幽暗與頹廢，并將其應(yīng)用于珠寶藝術(shù)上。

1.3 工藝美術(shù)運動的感召

十九世紀(jì)下半葉發(fā)生的工藝美術(shù)運動，是一次裝飾性藝術(shù)與設(shè)計的再革命，它主張恢復(fù)手工藝和提倡自然風(fēng)格及東方風(fēng)格，工藝與設(shè)計的再復(fù)興，強調(diào)珠寶設(shè)計與制作者可發(fā)揮自我主張并獨立完成整件作品；對手工藝的重視和熱衷，使手工精制的珠寶可為大家所接受。這些主張對新藝術(shù)珠寶也產(chǎn)生了深刻影響。

1.4 日本藝術(shù)的啟發(fā)

東方文化的神秘與富于情致的異國特色，自公元十二世紀(jì)開通絲綢之路以來深深地吸引了歐洲的視線。在日本的藝術(shù)美學(xué)中，簡明、純粹，平坦的畫面，不對稱的比例，不過度強烈的線條，瞬間定格的描繪手法，以及在題材上選用花、鳥、植物等自然主題，與新藝術(shù)運動對自然的推崇不謀而合，給藝術(shù)家們帶來了新的靈感，尤以法國的新藝術(shù)珠寶受影響最深。此外，日本藝術(shù)的技法和材質(zhì)也深刻影響到新藝術(shù)珠寶的發(fā)展，如琺瑯的色彩、漆器工藝以及雙色金屬鑲嵌等。

1.5 現(xiàn)代藝術(shù)潮流的影響

十九世紀(jì)末的現(xiàn)代藝術(shù)潮流，例如后印象派的塞尚、高更和梵高等，藝術(shù)家們的烏托邦精神世界——想象豐富、力求創(chuàng)新、藝術(shù)形象自由奔放、富于裝飾趣味等特點，以及畫面中大量表現(xiàn)生命力的線條，都為新藝術(shù)運動所吸納，使新藝術(shù)珠寶的形態(tài)和主題也更為豐富，表現(xiàn)出有機的、自然的、感官的風(fēng)格。

2 藝術(shù)特征

雖然當(dāng)時的藝術(shù)家們對新藝術(shù)珠寶風(fēng)格的詮釋演繹各有千秋，但仍可從中找到共性并大致概括為以下幾點風(fēng)格特征：

2.1 曲線的運用——源于大自然的靈感

新藝術(shù)運動的珠寶藝術(shù)家們在“效法自然”的過程中尋覓靈感，經(jīng)過藝術(shù)加工把花、烏、人物、風(fēng)景等自然題材提煉成基本設(shè)計元素，為珠寶藝術(shù)衍生出真實又生動的自然感。無論是珠寶的形態(tài)，還是表面的裝飾，都以曲線為主，成為新藝術(shù)珠寶的典型造型要素，同時也是分辨不同國家風(fēng)格的標(biāo)志，如法國主要以線條表現(xiàn)豐富的形態(tài)手法，如有波浪長發(fā)人物像或海帶；英國主要以縱橫交錯的線條為主，線條造型傾向圓形或三角形等。

2.2 女性元素的描繪——意識的覺醒

沒有哪個時代的珠寶藝術(shù)可以把女性的主題描述得如此開放、生動、唯美而又細致入微。在這個正由傳統(tǒng)社會向工業(yè)社會轉(zhuǎn)型的特殊歷史時期，女性意識也悄然崛起，并在新藝術(shù)珠寶中得到了充分展示。珠寶藝術(shù)家們在設(shè)計中廣泛地運用女性元素來抒發(fā)內(nèi)心對于男女平等思想的訴求，大膽地將女性的臉龐和胴體與珠寶造型及材質(zhì)相結(jié)合，以表現(xiàn)陰柔而優(yōu)雅的女性氣息、贊嘆女性的藝術(shù)之美，符合了時代的需求以及新藝術(shù)運動回歸自然的宗旨。

2.3 神話色彩的渲染——壓抑的釋放

浪漫的神話色彩也成為了新藝術(shù)運動中珠寶藝術(shù)的鮮明特征，它源于人們對平淡生活中現(xiàn)實壓力的釋放以及感官刺激的渴望，珠寶藝術(shù)家們用夸張的手法，大膽地將想象和有趣的神話故事相結(jié)合，用虛構(gòu)的怪獸形象與各種新材質(zhì)進行組合，融入到珠寶藝術(shù)的創(chuàng)作當(dāng)中。

2.4 獨特的創(chuàng)意與構(gòu)思——對設(shè)計的重視

新藝術(shù)運動時期的珠寶在形態(tài)設(shè)計、主題構(gòu)思方面堪稱獨樹一幟。糅合各種奇特的主旋律，大量地運用自然的裝飾紋樣，并且被處理成怪異的形式。此外，新藝術(shù)珠寶在材質(zhì)選擇上并非都取自名貴稀有的鉆石或?qū)毷?，對材料的選擇極為豐富，盡力地表現(xiàn)每一種材料的原汁原味，根據(jù)材料的特性來設(shè)計，使這些平凡的材料煥發(fā)出奇特的生命力，盡最大可能地表現(xiàn)設(shè)計的精髓和藝術(shù)的價值。

3 主要題材

3.1 女人

在新藝術(shù)運動之前，以女性元素作為珠寶藝術(shù)主題一直被認(rèn)為是不得體和缺乏品味的，直到新藝術(shù)運動的發(fā)生，這場處于新舊時代重大轉(zhuǎn)折期的藝術(shù)革新運動，為珠寶藝術(shù)帶來了一股新鮮的空氣，以女人臉龐或胴體為主題的珠寶設(shè)計逐漸成為當(dāng)時的主流，女性形象不再如維多利亞時代般忸怩、羞怯，而是更加優(yōu)雅、大方與高貴。女性元素在珠寶藝術(shù)中的大量使用，既包含了這一時期西方社會追求感官娛樂、尊重人性的現(xiàn)代意識，也標(biāo)志著當(dāng)時代女性的社會地位更加開放與自由。

在新藝術(shù)珠寶中，描繪女性體態(tài)的圖型大致有三類：一是正、側(cè)面的秀美女性頭像，二是半身或全身裸體的曼妙女性體態(tài)，三是女人體與各種動物組合的詭異造型（圖1）。

3.2 昆蟲類

在新藝術(shù)珠寶的藝術(shù)語言中，昆蟲重返美之主題，或被制作成項圈頭冠，或被制作成胸針發(fā)飾（圖2）?！膀唑腰c水、蝴蝶翩飛”成為藝術(shù)家們熱愛的題材而被廣泛應(yīng)用，黃蜂、蜘蛛和蚱蜢等也展示出罕見的魅力，憑借動感的形態(tài)、斑斕的色彩以及豐富的層次肌理，使珠寶仿佛獲得了奇異的生命力。

3.3 爬蟲、兩棲類

爬蟲、兩棲類也是新藝術(shù)珠寶中較為常用的主題，比如蛇、蜥蜴和青蛙等。盤繞卷曲的蛇（圖3）以其動感的體態(tài)、發(fā)光的鱗片以及原始的象征意義——生命、永恒與性，更加渲染了蛇作為主題珠寶的神秘與神圣。藝術(shù)家們自然不會錯過蛇這一經(jīng)典的題材，這似乎也暗示著新藝術(shù)運動的不羈與革新。

3.4 鳥類

鳥兒翅膀、羽毛、頭冠上密布的的網(wǎng)狀線條和紋理以及鮮明豐富的色彩，剛好適合表現(xiàn)珠寶設(shè)計所需的線條和色彩的變化。象征吉祥、善良、美麗、尊貴的“百鳥之王”孔雀、代言高貴、驕傲、純潔的白天鵝（圖4）、寓意黎明、希望、力量的公雞、詮釋靈活、秀氣、親和的燕子以及營造怪異氣氛的貓頭鷹和蝙蝠等，都成了新藝術(shù)珠寶藝術(shù)家們熱衷的藝術(shù)語言。

3.5 植物類

植物以其種類的豐富性、形態(tài)的優(yōu)美與渾然天成、色彩的清新與豐富，特別適合表現(xiàn)新藝術(shù)運動的曲線風(fēng)格以及符合回歸自然的宗旨。最常見的植物題材是洋蘭，以及菊花（圖5）、薔薇、蒲公英、楓葉、松果、葡萄等，在這些植物中，既有寓意深厚的文化性植物，又有名不見經(jīng)傳的普通植物，由此可見，新藝術(shù)珠寶在選題上，更多注重的是線條和造型之美，而植物的天然形態(tài)本就訴說著人們對大自然和田園生活的向往。

3.6 風(fēng)景畫

新藝術(shù)運動的珠寶藝術(shù)家們從日本風(fēng)格中獲得了靈感，常常將植物、動物或女人體與風(fēng)景、季節(jié)想結(jié)合，制成胸針或項墜等（圖6）。顏色各異的寶石，在珠寶藝術(shù)家的手中化為了水中浮游的白天鵝，纏繞舞動的靈蛇，樹下靜坐思考的裸女等等，以逼真的畫面詮釋或優(yōu)雅恬美或幽暗頹廢的意境，仿佛一部童話劇正在等待拉開帷幕。

4 代表人物及經(jīng)典作品解讀

新藝術(shù)運動中可考的珠寶藝術(shù)家名字不多，本文主要介紹以下兩位：

一位是法國的天才珠寶藝術(shù)家——勒內(nèi).拉里克（Rene Lalique），他的輝煌成就代表了新藝術(shù)珠寶的一座高峰，給后世留下了大量的珠寶藝術(shù)財富。他擁有精細高超的鑲嵌工藝，在設(shè)計上標(biāo)新立異，富于想象力，特別擅長捕捉大自然中精美的細節(jié)和美妙的瞬間，奇妙地糅合各種看似毫無干系的元素，將那些極為普通或極為少見的題材塑造成璀璨的杰作。

拉里克最經(jīng)典代表作是《Dragonfly woman》蜻蜓女人胸針（圖7、圖8）-他別具匠心地采用一顆綠松石雕刻成女性胴體作為主體裝飾，又以女人腿部與螗蜒尾部相結(jié)合，再配以華麗綻放的翅膀和強壯有力的爪子，使得這件作品散發(fā)出一種攝人心魄的力量。蜻蜒的翅膀上搭配了各種藍色調(diào)的材料：琺瑯、綠松石、青金石以及藍色寶石等，并用細密的金線進行鑲嵌，以表達珠寶的華貴。這是新藝術(shù)運動中第一件采用裸露的女人體作為主題創(chuàng)作的珠寶，也是拉里克珠寶藝術(shù)生涯的成名之作。

另一位新藝術(shù)珠寶大師是喬治.富凱（Georges Fouquet），他是一位珠寶商兼手工藝人，在設(shè)計中非常喜歡用綜合材料與自然圖樣。1899年他與平面設(shè)計大師阿爾豐斯.穆卡（Alphonse Mucha）合作設(shè)計了經(jīng)典作品——蛇形手鐲和蛇頭戒指（圖9、圖10）。光彩奢華的金質(zhì)蛇身在手腕上環(huán)繞三圈，蛋白石蛇頭上鑲嵌著紅寶石的眼睛和彩色馬賽克的紋理，貼伏在手背上，蛇嘴里吐出來纖細的金鏈連接著蛇頭形的戒指。各種顏色的寶石與黃金華麗的色澤相交輝映，引起強烈的感官震撼——美麗、性感和詭異，最特別的是蛇身整體被設(shè)計成鉸鏈結(jié)構(gòu)，可以任意彎曲來調(diào)節(jié)弧度.使這款珠寶設(shè)計取得了巨大的成功。

5 啟發(fā)與總結(jié)

新藝術(shù)珠寶，以舶來的東方藝術(shù)重新演繹不對稱的動感；以靈動的曲線詮釋美好的自然、靈動的生命、女性的藝術(shù)美；以鮮明的琺瑯色彩塑造性感和永恒的主題，對當(dāng)代的珠寶首飾設(shè)計具有重要的借鑒意義，如師法自然，尋找大自然之美：重視手工藝和設(shè)計；極具想象力的大膽創(chuàng)意構(gòu)思：尊重人性的現(xiàn)代意識等。隨著現(xiàn)代珠寶材料與工藝的不斷發(fā)展和變革，越來越多的時尚珠寶首飾逐漸地走進了普羅大眾的平常生活，作為珠寶首飾的設(shè)計師，必須與時俱進，應(yīng)時代的需要來創(chuàng)作出不同珠寶藝術(shù)主題。