摘要：

具有明艷奪目的色彩與華麗繁復裝飾紋樣的中國掐絲琺瑯工藝是中國最為著名的金屬表面加工裝飾工藝。掐絲琺瑯工藝制品的造型、紋樣、材質與制作過程清晰地解讀中國古代社會發(fā)展繁榮的狀態(tài)、較高的生產力水平、人民的宗教觀念與文化高度發(fā)展的水平。中國傳統(tǒng)掐絲琺瑯工藝中對于“線”的應用使其產生了獨特的裝飾特點，但在現(xiàn)今社會中國傳統(tǒng)掐絲琺瑯工藝在繼承與發(fā)揚的同時也遇到了巨大的挑戰(zhàn)，本文將立足于此進行分析研究，更好地將其科學傳承與發(fā)展。

關鍵詞：

掐絲琺瑯工藝 線 裝飾

圖案紋樣是藝術平面化表現(xiàn)高度提煉后最直接的表現(xiàn)，在人類社會初期就已經被大量地使用于各種工藝制品表面裝飾，是人類藝術形成與發(fā)展的重要記載。而構成受眾所見的圖案紋樣的三個基本元素點、線、面中的線，在中國掐絲琺瑯工藝裝飾藝術中的運用，使其成為了具有強烈藝術風格、獨具一格的裝飾藝術工藝。

1.掐絲琺瑯工藝發(fā)展

早在原始社會時期釉料首先被古埃及人裝飾、使用于制墻磚塊、陶器之上，后逐漸被涂飾于黃金飾品之上。中世紀時期是琺瑯工藝發(fā)展的黃金時期，上帝成為了藝術表達的主體，教堂與信徒為了表達自己的虔誠之心，琺瑯工藝成為了歐洲最為著名的裝飾工藝被人們大量地使用在金屬表面進行裝飾，大大促進了琺瑯工藝的發(fā)展。16世紀歐洲文藝復興運動、17至19世紀巴洛克藝術風格、洛可可藝術風格，以及19世紀80年代初新藝術運動都極大地推進了掐絲琺瑯工藝的發(fā)展。

1219年元蒙軍隊橫跨歐亞大陸攻打大食國，“惟匠得免”政策的實行使得琺瑯工藝傳入中國。在攻陷城池的大屠殺中身懷絕技的工匠得以幸存，被分遣于軍隊或被召集進入蒙古軍營中工作，阿拉伯工匠將琺瑯燒制技術與琺瑯釉料一同帶入中國。后來經過工匠的揚棄傳承，其中的阿拉伯元素漸漸消除，中國傳統(tǒng)文化元素與金屬制造工藝被大量加入其中。掐絲琺瑯工藝在元代被人們稱之為“鬼國嵌”、“大食窯”，明代中期的景泰年間銅胎掐絲琺瑯制作工藝被手工藝者創(chuàng)新改良，制作過程復雜，將等寬的紫銅扁絲彎曲成為想要的紋樣焊燒于紫銅胎體之上，然后在下陷的區(qū)域內填制琺瑯釉料，經過多次燒制、打磨、鍍金后制成掐絲琺瑯工藝制品。大量使用于宮廷裝飾器皿與宗廟祭祀禮器，一直是中國皇家工藝的代表，在中國古代作為御前用器具，民間僅有極少數(shù)流傳。

2.傳統(tǒng)掐絲琺瑯工藝中“線”的運用

線作為裝飾藝術領域中最抽象、簡潔、有效的造型手段，從原始時期的圖形符號到現(xiàn)代的藝術設計作品均可找到線的運用。本身具有卓越造型力與表現(xiàn)力的線是物體抽象化重要的表現(xiàn)手段，不同的線在藝術審美之上代表不同意念與情感。在裝飾藝術與美學上來講，線是人類根據(jù)客觀存在物體的形態(tài)及其運動趨勢發(fā)明的一種抽象形式，是簡潔視覺表現(xiàn)、高濃縮形象的表現(xiàn)特征。不同造型的線可以充分激發(fā)受眾的思想與情感，是一種可以準確地傳遞事物信息的視覺語言。早在遠古時期線就作為裝飾藝術的重要表現(xiàn)手法被人們所使用，隨著社會經濟進步與人類審美情趣的不斷提高，線對于裝飾藝術領域的影響越來越重，涉及也越來越廣泛。裝飾藝術中線的不同形態(tài)決定了受眾視覺情感的多樣性，具有強烈的情感作用，同時它可以分割或組合空間、點綴或直接構成畫面、增強畫面裝飾性效果。

垂直線充滿張力與明確性、銳利感，水平線則有安寧穩(wěn)定、延伸廣闊之感，而斜線充滿了動感與張力且具有很強烈的方向感，而自由流暢的曲線則在表現(xiàn)力與內含情感方面比直線豐富。粗直線帶來清晰、剛性與直接的心理感受，而細曲線則會給受眾婉轉輕柔、流暢優(yōu)雅、充滿動態(tài)感的感受。可以說整個線的領域是充滿抒情性的，具有方向、延續(xù)、流動性的線可以產生空間深度與廣度的不同變化，線與線的組合關系也極具豐富性。只有熟練、準確地掌握線所表達的內在情感特征才能將線元素自由靈活地運用于裝飾紋樣與圖案設計之中。裝飾紋樣與圖案進行設計時要考慮各元素之間的主次支配，同時把控它們之間的聯(lián)系。除了可見的實在的線還有起到視覺空間區(qū)隔作用的無形線，畫面、圖案與紋樣中并不真實存在某種特定的定位或輔助線，但卻可以在畫面中其他的元素相互之間找到這種隱匿的線。就例如版式設計中的中心、左右、上下對齊等，或是畫面構圖中呈現(xiàn)出來的垂直、水平、對稱、交叉等視覺元素的關系，這正是無形線在空間分割與視覺元素相互聯(lián)系所起到的巨大作用。圖案紋樣的裝飾性是由線這種表現(xiàn)形式所決定的，達芬奇曾經說過“最初的畫，只有一條線”，大量史料與原始圖案遺跡充分表明東方與西方的古代圖案最初都以線組成，但是隨著時間的推移西方圖案漸漸削弱了線的重要性，中國線藝術裝飾性的最大特征是超越自然、強調表現(xiàn)，重意象。

纏枝蓮花紋又名纏枝花紋（圖1），一直是中國掐絲琺瑯工藝裝飾紋樣最常使用的主題花紋。以單線勾勒輪廓，疏朗大方的布局與伸展自如的枝蔓使其受到很多人的歡迎?！墩f文》解釋道：“纏，繞也，從糸廛聲”，纏枝蓮花紋最大的特點便是線條纏繞、回轉的動勢，始盛于唐宋，與崇尚佛教密切相關。元代掐絲琺瑯工藝的圖案，以纏枝蓮花紋為主題。大氣有力的紋飾分布，線條有力極富彈性，其中掐絲琺瑯纏枝蓮紋鼎式爐是中國史料記載中最早的掐絲琺瑯制品，高28.4厘米。明代早期掐絲琺瑯器案在飾手法上沿襲元代裝飾紋樣風格，大氣舒朗，一些新的圖案裝飾如龍戲珠、獅戲球、花果紋、折枝花卉、雜寶紋、靈芝仙鶴紋、松竹梅紋、八寶紋等。這一時期的掐絲琺瑯的器物造型，在以往的爐、瓶、盒、盤、碗、觚等基礎上，象缸、匙、壺等日常生活用具也開始出現(xiàn)。其中尤為引人注目的是仿動物、植物等“仿生”造型的琺瑯器，如用端香薰、鴛鴦式香薰、獅式香薰、鵝形匙，以及菱花式爐、梅花式缸等。掐絲琺瑯云龍紋蓋罐腹下部飾蕉一周，其上作云龍紋，二龍蜿蜒于云朵之間，健壯而又兇勐。蓋上亦飾云龍紋。頸部有鍍金“大寶宣德年制”，“御用監(jiān)造”雙款，其足底亦陰刻有相同的款文，這種作法在琺瑯器中是絕無僅有的。此罐之大，在明代也是第一。圖案紋樣裝飾特點多以大朵的花朵與葉片為主，明代早期使用此技法較多。清代早期追仿明代，工藝已經演變到具有纖細流暢紋樣線條，一般使用淺藍色琺瑯釉料作為底色掐絲琺瑯琺瑯釉色普遍偏冷、色彩典雅，裝飾題材豐富，有山水人物、云龍獅戲、各種果實花卉紋。

3.傳統(tǒng)掐絲琺瑯工藝“掐絲”所存在的問題

創(chuàng)新作為現(xiàn)代設計存在的必要條件，無疑是人們談到現(xiàn)代設計首當其沖、重中之重的一個詞語，但是在現(xiàn)代設計中其他一些后繼的必要條件卻很容易被人們所忘記，這些常常被人們忘掉的后繼必要條件對于成就一個設計或者好設計而言也是十分重要的，而標準化、批量化就是這些容易被人們所忽視的現(xiàn)代設計必要條件。在這個個性化被人們看來都過時的時代標準化、批量化給人們的感覺就如同標準配件一般令人厭惡，人們不再喜歡標準化、批量化并對它們在感情上有一種抵觸，因為他們看上去與創(chuàng)新、個性化相互抵觸。但其實批量化并不與創(chuàng)新、個性化相抵觸，作為設計師其實非常希望自己的設計可以長期不斷地實現(xiàn)批量化生產，這是對于優(yōu)秀設計產品的最大認可，也是檢驗一名設計師是否優(yōu)秀的重要標準，當然設計的準則一直在不斷的改變著、不追求批量化的設計也一直出現(xiàn)。產量是大部分人對于標準化、批量化的理解，腦海中就會聯(lián)想到流水線上正在行進大規(guī)模生產的畫面，隨著設計不斷地發(fā)展，對于設計師而言，標準化、批量化越來越不受到關注，因為產量在現(xiàn)代設計中是一件非常容易控制的事情。但人們往往忽視了另外一個非常重要的方面就是標準化、批量化的生產來自于社會受眾對于標準化、批量化的需求，無論設計的內容與形式怎樣改變，設計產品始終要面對消費者與廣大受眾。設計的最終目標是滿足受眾消費，而忽視標準化、批量化必定會使設計產品受到一定受眾的冷落，因為在受眾之中存在非常大的個體差異。多數(shù)受眾會將大眾具體化為自我的理解與感受或局限于個別的調研人群之中，這是一種對于大眾的片面認識，設計不僅需要設計師自身的認可還要需要受到其他設計師、受眾的認可，設計產品需要面對整個目標消費群而非個別的消費個體，不可能做到滿足每一位受眾。嚴格上來說所謂開天辟地的創(chuàng)新設計是不存在的，尤其是產品設計與消費者的接觸不是點到點的，而是一個長期使用的過程。所以說標準化、批量化順應現(xiàn)代設計生產與廣大受眾的社會消費需求，是現(xiàn)代設計得以長期協(xié)調可持續(xù)發(fā)展的必要條件。

傳統(tǒng)的掐絲琺瑯工藝由于完全為人工徒手所制圖案無法使用相應技術運用機器代替，就必定會產生一個問題——無法制作完全標準化的圖案紋樣設計。想要設計出好的掐絲琺瑯作品，首先要了解市場需求，掌握第一手資料，從中找到規(guī)律性，然后要熟悉掐絲琺瑯工藝胎體、釉料等原材料與制作具體工藝流程，再者是一定要在平時的日常生活中大量收集創(chuàng)作與設計的素材，繼承與發(fā)揚中國傳統(tǒng)藝術的精華?，F(xiàn)代社會物質文明、精神文明高度發(fā)展，社會生產力與經濟快速發(fā)展，人們對于生活必需品、日常用品與奢飾品的要求也越來越高，傳統(tǒng)掐絲琺瑯工藝雖然精美絕倫但制作時間長、耗費大量人力物力、失敗率報廢率高，已經與現(xiàn)代設計有所脫節(jié)，想要重新恢復往日光輝當務之急是一定要解決在保證生產質量的基礎上操作流程簡潔化、標準化與批量化生產。

4.掐絲琺瑯工藝“線”的科學傳承與發(fā)展

傳統(tǒng)掐絲琺瑯紋飾圖案是我國勞動人民在長期的生產與實踐過程中發(fā)展形成的藝術成果，是我國民族文化精髓的濃縮，是一種富含深刻意味的藝術符號。我們要正確地認識中國傳統(tǒng)掐絲琺瑯裝飾工藝的藝術內涵，客觀地評價、認知它，由于圖案紋樣制作過程過于繁復，浪費大量的人力與物力依舊不能達到現(xiàn)代設計所需要的批量化、標準化的制作與生產，想在現(xiàn)代設計中占有立足之地，就必須改進傳統(tǒng)掐絲琺瑯工藝的掐絲制胎工藝。傳統(tǒng)的掐絲琺瑯所制圖案完全由手工藝者全手工制作，耗費大量的時間，而且每一位手工藝人都需要經過長時間的大量練習才可掌握較為熟練的掐絲技術。正是因為受眾對于傳統(tǒng)掐絲琺瑯工藝制品傳統(tǒng)圖案紋樣與制品形態(tài)的思維定式導致了其現(xiàn)今發(fā)展滯后的尷尬情形，通過筆者《現(xiàn)代有線琺瑯工藝在首飾中的應用研究》中所介紹的現(xiàn)代有線琺瑯工藝，可以制作全新的標準化、批量化的琺瑯制品，可以極大地提高琺瑯制品的生產效率，解決長久以來琺瑯制品生產周期長、大量耗費人力物力、報廢率高等問題，還有非常重要的一點就是由于現(xiàn)代有線琺瑯工藝可以制作非常標準化的圖案紋樣，大大擴大了琺瑯工藝的應用范圍，不僅可以適用于傳統(tǒng)的皿制品裝飾，同時可以大量使用于珠寶首飾制品、家居制品、臺上器甚至書籍裝幀制品裝飾應用，應用范圍更加廣泛、運用難度也大大降低。

結語

我們要正確地認識中國傳統(tǒng)掐絲琺瑯裝飾工藝的藝術內涵，客觀地評價、認知它?，F(xiàn)代設計更追求效率，要在更短的時間做出更加完善、更加實用、更加精美的設計，在現(xiàn)代設計出現(xiàn)之前的古典設計主要的服務對象是高高在上的統(tǒng)治者，而現(xiàn)代設計服務的對象從原先的統(tǒng)治階級轉變?yōu)槠樟_大眾，一件設計作品是否可以稱之為好的設計、優(yōu)秀的設計取決于該設計作品是否可以實現(xiàn)批量生產，當今無法批量生產的設計作品是沒有辦法被廣大受眾接受的。想在現(xiàn)代設計中占有立足之地，就必須改進傳統(tǒng)掐絲琺瑯工藝的掐絲制胎工藝。