鐘 興
(江西服裝學院,江西南昌 330201)
服飾的結構式樣包含單一服飾圖案式樣及整體服飾圖案式樣,在設計表現中必須要有規(guī)律性,配合好相互間的輕重關系和層次感。
服飾圖案的設計思想在式樣上的表達,就是增強它的多變和夸大,使圖案擁有獨特個性的裝扮式樣,使它變成具有現代設計概念和意識雙重優(yōu)秀的圖案成品。從另外一方面來看,圖案設計所體現的式樣在創(chuàng)造性上不但接受了國外流行藝術和設計的創(chuàng)意思維的影響,創(chuàng)意的設計運用也會讓圖案成品在感官視覺上更勝一籌。
“創(chuàng)造性思維”是通過別致奇特的思維想象來展示現實事物的內在特征及它們之間的相互關系從而引導人們對問題能得到不同的詮釋,孕育出獨具一格的想法。創(chuàng)意思維具有創(chuàng)造因素,但不是直接、簡單的創(chuàng)造一種物質或思想,而是在觀念和形式方面的創(chuàng)新;同時也可以是處在謀劃和體現創(chuàng)作互相間的藝術構想舉動。在藝術的范疇中,創(chuàng)造性不可以在基礎上認知它僅僅是大家用來享受的,這樣認知是片面的,很多高檔的成衣在多種媒體上看到時都是非常具有獨特創(chuàng)造性。然而這些成衣其實不只是局限于舞臺服裝,在很多高端客戶看來,在不少場合獨特的創(chuàng)造性成衣不光只是用來欣賞,并且還需要有很強的適用特點。
創(chuàng)造性思維它包括了“創(chuàng)造意念”和“創(chuàng)造形象”兩個意義。前者是創(chuàng)新的概念,后者則是一種方式的創(chuàng)新?!皠?chuàng)造意念”即創(chuàng)造的想法。在創(chuàng)造性設計中,構思是設計的中心,是成品的焦點,是設計師在創(chuàng)作時的工作關鍵點,是設計師表達設計,創(chuàng)造思路時所要抒發(fā)的想法。思想是無邊際的,是一個概念,一定要通過實際的形態(tài)才可以將其展現出來。所以說,所有藝術行徑都必須具有兩方面的因素:一是現實存在的各種事物的自身,即藝術體現的目標;二是體現現實事物的現象,這是藝術表達的門徑。連接這兩個因素的共同理念,這便是創(chuàng)造性思維的門徑?!皠?chuàng)造形象” 是藝術形式的創(chuàng)新設計,根據創(chuàng)作的主題,經過精心策劃,采用藝術的手法,對所掌握的材料的組合創(chuàng)新,從而創(chuàng)建一個圖像的經過。它的形狀在美學上應該是獨特的和藝術的,而且具有代表性和引領性。所以創(chuàng)造性思維雖然包含創(chuàng)造的因素,但它并不是簡單地只是創(chuàng)建一個事物或者思維,而是在創(chuàng)新概念,創(chuàng)新表達方式。
服飾圖案是在服裝上的一種妝飾紋樣,就是以式樣有順序組成的其中一種對稱、變形、平衡、獨立和配合的,擁有必定方式和規(guī)律感的圖案紋樣,稱之為造型藝術。作為造型藝術,它是由圖像的形式向群眾傳遞感官的美感。服飾圖案在大眾生活里無處不在,它是一個群眾熟悉的藝術表現方式。
服飾圖案的多元化說的是在表達手法的多元化。在運用民俗藝術的表達技巧方面采用了具有中國畫特色的白描、潑墨、版畫等一系列的黑白效果,當今飛速進步的數碼信息面前,服飾圖案設計的信息語言也使大眾的視覺審美得到了大步的提高。這些運用數碼印染的圖案,這種表現手法使得服裝圖案的顏色更加的多姿多彩,邊界清晰自然,圖案也非常精致。
大自然的材料多姿多彩,構成的圖案方式也是多種多樣,是設計師創(chuàng)作的關鍵靈感的起源。比如花草、動物、風光和細小生物。我們可以用肉眼去觀察這個大自然,借鑒自然界各種植物、動物等外部形態(tài)的變化;借鑒云彩、河流的韻律,表現一種連綿不斷的韻律美。我們要用顯微鏡去觀察微觀世界。在顯微鏡下可以看到圖案,細菌細胞的模式,新式生物的圖像。盡管細小世界里所有的“職員”都是微小的,可是它們也具備藝術的美感,只有大家充分展開想象的范圍,就能夠使這種隱藏的藝術美感發(fā)掘出來,發(fā)揮到使用到設計創(chuàng)作中來。
源遠流長的中華民族擁有特定文化底蘊的圖形和紋理式樣。吸收不同民族的圖案以及傳統(tǒng)文飾把它運用到服裝上,再加上經典與荒誕、高貴與街頭,表現出不一樣的典雅和華美。設計者用獨特的視覺,將傳統(tǒng)的、當代的、民族的相互結合整理,把想象和現實進行交融再創(chuàng)新,這便是設計由生活到藝術的轉化過程。
借用民族、民俗、傳統(tǒng)的模式,并非沒有條件的,我們應該放棄包含在設計的階級意識和迷信的傳統(tǒng)模式,承繼民族傳統(tǒng)圖形的紋理和好運幸福的內在,善于辨析、取舍精華與糟粕。如此,不但多元化了圖形創(chuàng)作的思維與情緒,同時也增添了圖形創(chuàng)作的藝術意境,同時增強了藝術的表達手法,讓圖形創(chuàng)作獲得了藝術的升華。
同時,在民族服飾圖案中,顏色又是服飾圖案感官表現的另一個關鍵因素。很多民族服飾圖案的顏色大多采用明亮艷麗的暖色調,以色塊的疊加運用讓顏色具備強大的感官沖擊力及感官的美感,艷麗、熱情、自由凸顯出鮮明的顏色相比性。
服裝紋飾的設計和構想是指設計師在設計完成作品的過程當中所有的思考行為。這些過程包括思考和分析這一主題,充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造性思維,探索合適的結構和形式的研究,可以想象,對可視化理念的轉變進程。一個人的思想是從意識表面現象起頭的,然后將其記錄出現在觀念構成的大腦里,再將來自現實生活的觀念與想象和聯想相結合。
愛因斯坦說過:想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界上的一切,推動著社會的進步,并且是知識進步的源泉。所以,成衣圖案的設計中就對設計師在設計創(chuàng)意上,要有更寬的想象空間。
3.1.1 形與形的想象
在形與形之間探求類似的因素,要善于找到共同的聯想,以虛擬的想象,用聯想搭橋。設計者可以通過創(chuàng)造各種巧合與相似,如形狀相似、表達意思相似、旋律相似、內置結構相似等方法來尋找共性。
3.1.2 形與意的想象
形式和意義的想象,是來自于天然,生活的形態(tài),對所有實際存在的東西進行感知,這便是對形狀內在構成的熟悉。這類通過由形狀到意義的改變進程是素材搜集與整理的過程,是探求創(chuàng)意體現的過程。
所有的形式都有它的含義,所有的意義都有它的形態(tài),用意義來獲得成功,用形式來表達意義,挑選出最具有說服力,最具有標志性的,最準確的圖案形象,將想表達的意思完美的傳遞給大眾,最終完成形式和意義的轉換。
重新創(chuàng)造原創(chuàng)的東西,是把最初的東西重新組合、更換,重點性是“創(chuàng)造”,不再反映現實生活,而是作為感官藝術的傳播和表達。創(chuàng)造是要有不斷新的突破,可以傳達設計師的想法。重新創(chuàng)造原創(chuàng)的東西不僅僅是通過簡單的列舉和堆砌就能夠完成的,它必須通過更深入的挖掘,更多方位的設想才能讓它們表現出最好的形態(tài)。所以,在創(chuàng)意設計服裝圖案時,設計師必須按照自我現實要表達的用意,以不一樣的視角和思維方式,千方百計地激活藝術想象。這些想象的想法最終通過特定的視覺形象來體現,讓想象獲得持續(xù)。
服飾圖案的創(chuàng)作性思維不可以守舊不前,遵循以往的條框,而是應該大膽地開闊新思想,獨具一格。圖案的創(chuàng)造性思維要擁有最強大的心理沖破效果,獨具一格的新鮮感,使人注意,并且它獨特的吸引力會碰觸大眾濃烈的好奇,可以在人們的頭腦里刻下不可抹沒的印象。在做成衣圖案設計時,一定要把各式各樣的因素進行完美的配搭,讓成品的圖案擁有獨具一格性及新奇別致感。服裝圖案的設計一定要把本身的式樣美感放在最關鍵的地方,對設計的靈感源頭、構造、式樣、顏色的配搭和表達技術手法的全面合作都一定要展現圖案設計的美麗感覺。
成衣服飾圖案是式樣、面料、色彩之后的第四個重要因素,在當今社會服裝設計高速發(fā)展的時代中,圖案設計也有著至關重要的位子,也在飛速的發(fā)展,圖案設計模式有著靈活的多變性和強大的表達性,適應了人們對服裝的日益趨新,趨變和趨向個性的變化。在大眾新奇的目光中,各種各樣的的服飾圖案通過不同的手法被印在醒目位置。服飾圖案的標新立異,在讓大眾嘆服其藝術的感染力的同時,也使人們完美的展示了自己的時尚個性。
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