朱超穎

藝術(shù)源于生活且高于生活，藝術(shù)需要從生活中的素材進行不斷的積累，同時也完成了藝術(shù)在生活中完美的展示?；诖?，在舞蹈創(chuàng)新編排上，一定要從實際生活出發(fā)，通過對實際生活中出現(xiàn)的主角人物性格、事物提煉和處事方式進行思考和探索，將這些元素都融入到舞蹈中，使舞蹈作品富有鮮活的生命，從而引發(fā)觀眾的共鳴。

一、舞蹈編排要素

舞蹈編排需要注意兩方面內(nèi)容：舞蹈的結(jié)構(gòu)和對舞蹈底蘊的挖掘。舞蹈結(jié)構(gòu)要具有協(xié)調(diào)性和完整性，良好的舞蹈結(jié)構(gòu)可以彰顯出舞蹈的情感和主體，由此可見舞蹈結(jié)構(gòu)在舞蹈編排上的地位。在對舞蹈結(jié)構(gòu)布局過程中，要使外部結(jié)構(gòu)與內(nèi)部結(jié)構(gòu)完成有機的融合，復合舞蹈主體，使舞蹈的畫面和美感得到合理的凸顯。合理的結(jié)構(gòu)配置可以使舞蹈的形式和內(nèi)容都發(fā)揮出其獨特的審美和藝術(shù)價值。舞蹈底蘊來源于舞蹈作品對情感的凸顯，這是基于對舞蹈文化背景的深入挖掘和精心設(shè)計，所以對舞蹈文化底蘊的深入挖掘顯然是舞蹈編排的必要途徑。在對舞蹈主體的文化、情感和歷史從不同角度不斷挖掘中，每個舞蹈素材都能夠合理的被運用，從而進一步使舞蹈的主體得到深化，有效的激發(fā)出舞蹈者對舞蹈的熱情，使觀眾的想象空間進一步擴大。

二、提高舞蹈編排創(chuàng)新能力途徑

我們應該從大自然、日常生活、民族文化和經(jīng)典作品中積極選取舞蹈編排素材，從而進一步提高我國的舞蹈編排水平，這有助于使我國舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展邁入一個更高的領(lǐng)域。針對于提高舞蹈編排創(chuàng)新能力提高的途徑，其主要包含四個方面內(nèi)容：從自然生活中選取素材、吸取其他藝術(shù)品精華內(nèi)容、以經(jīng)典舞蹈為學習對象和融入其他民族元素，豐富舞蹈編排內(nèi)容。下面我們將詳細對這幾方面內(nèi)容加以介紹。

（一）從自然生活中選取素材

編排舞蹈的工作者靈感來源于自然生活，在自然生活中不同的事物所呈現(xiàn)的造成和比例是各不相同的。針對于將完美的事物和比例失調(diào)的事物進行系統(tǒng)的比較和觀察，從而得到一系列啟發(fā)，這種靈感的火花將對舞蹈的編排起到一定程度的作用，這對于創(chuàng)作者的舞蹈編排創(chuàng)新能力的提高也是由一定幫助的，有利于更多具有美感的舞蹈作品編排工作順利進行。在實際生活中，舞蹈編排工作人員就可以通過用自己照相機拍攝自然生活中的人、物、景等方式，來尋找自己對舞蹈編排作品的結(jié)構(gòu)，對自己的構(gòu)建舞蹈情境能力進行提高，來讓自己的舞蹈作品更具美感。舉個簡單的例子：現(xiàn)今排舞則是一個十分流行的全球化的健身運動方式，并且排舞不僅僅是一種運動方式，也是一種風格多樣、形式的大眾化的舞蹈藝術(shù)，在《最炫民族風》排舞中，則是有很多的體育舞蹈元素，并且舞蹈者在進行舞蹈編排時，可以在其中參入一些專業(yè)舞蹈的簡單元素，去豐富整個舞蹈思想主題，增加絢麗多彩的服飾，這將會在很大程度上使編排的舞蹈既體現(xiàn)大眾的生活，又能夠吸引大眾的目光，使其更符合大眾的品味，最終得到全民參與，不斷推廣和發(fā)展。

（二）吸收其他藝術(shù)品精華內(nèi)容

藝術(shù)品之間具有一定的通性，例如繪畫、舞蹈、音樂以適應之間就有很多相同點，基于此，在其他藝術(shù)作品中，存在著值得讓舞蹈作品吸取的精華內(nèi)容，包括編排的基本思想等。舞蹈人員的布景和展位就可以通過學習繪畫作品中的布局、色彩和構(gòu)圖來進行安排，而舞蹈作品的情感也是可以通過音樂作品情感的指導來進行彰顯指導的，其藝術(shù)相通的獨特性對舞蹈的編排創(chuàng)新能力的提高都起到一定幫助作用。舞蹈通常被稱為是活動的繪畫和雕塑，以舞蹈《飛天》為例，它就是通過在敦煌壁畫中的形象得到的啟發(fā)，將壁畫中人物的特征融入到自己舞蹈運動規(guī)律上，并加以創(chuàng)作。

（三）以經(jīng)典舞蹈為學習對象

針對于舞蹈的主體和構(gòu)圖的發(fā)展和創(chuàng)新的提高，有賴于吸取前人的創(chuàng)作經(jīng)驗，對前人的創(chuàng)作經(jīng)驗進行發(fā)展和傳承有助于舞蹈編排創(chuàng)新能力的提高。基于此，在生活中，舞蹈編排工作人員應該以經(jīng)典舞蹈為學習對象，從欣賞優(yōu)秀舞蹈作品為出發(fā)點，繼而對優(yōu)秀舞蹈作品蘊含的舞蹈精髓進行不斷的挖掘，吸取其精華，將其融入到自身的舞蹈編排上，并開闊自己舞蹈創(chuàng)新的思路。以芭蕾舞《天鵝湖》為例，它是被世界所公認的經(jīng)典舞蹈，整部舞蹈作品中采用的主體變形的創(chuàng)作手法，融入音樂的元素，將正義最終戰(zhàn)勝邪惡的戲劇性情節(jié)思想發(fā)揮的淋漓盡致。前兩幕中，天鵝主題是作為一個悲愴小調(diào)式主體存在的，描述了奧杰塔及其同伴的悲慘命運，引發(fā)觀眾的共鳴；在第四幕的終場音樂編排上，采用的是速度改變的方法，將整個舞蹈節(jié)奏變得更為激動不安，繼而再完成四拍子與二拍子的轉(zhuǎn)換，采用樂隊全奏的手法，將其轉(zhuǎn)換為更加莊嚴的頌歌。編排舞蹈者可以借鑒《天鵝湖》的音樂元素特點等，并從中獲得一定啟發(fā)并在自己編排的舞蹈上加以運用。

（四）融入其他民族元素，豐富舞蹈編排內(nèi)容

我國的少數(shù)民族以能歌善舞著稱，其民間舞蹈的構(gòu)圖上具有一定的豐富色彩。在歷時千年后，舞蹈已經(jīng)成為當?shù)貏趧尤嗣竦膶徝篮椭腔鄣慕Y(jié)晶。民族的不同其民間舞蹈的特色也各不相同，由于生產(chǎn)方式、生活環(huán)境和宗教文化的差異致使各個民族的生活文化背景存在較大的差異，這種差異的形成也就是舞蹈編排內(nèi)容的異彩、斑斕性形成的原因。不同的民族流傳下的舞蹈有著其不同的特點，有的陰柔婀娜有的渾雄剛鍵，有的應用于尋求配偶有的源于祭祀儀式，這都極大程度的彰顯了我國東方民族文化的深刻底蘊。編舞者如果能夠從民族舞蹈上選取素材，這將使編舞者的舞蹈視野進一步開闊，同時對于編舞者比編排舞蹈的創(chuàng)新能力的提高也是不容小覷的，它能夠給編舞者帶來靈感和思路，其創(chuàng)意也更具有積極的文化底蘊色彩，這將是我國舞蹈發(fā)展的一個新穎方向，也從根本上促進了舞蹈編排的創(chuàng)新。

綜上所述，舞蹈的編排是通過不斷的探索與創(chuàng)新來實現(xiàn)的一門完美藝術(shù)。這就要求編排舞蹈者要有一定的恒心毅力，通過對其他作品精華的學習，來豐富自己編排舞蹈的內(nèi)容，而創(chuàng)新又是舞蹈編排者必須要具備的能力，通過對舞蹈編排創(chuàng)新能力的提高，才能將舞蹈中所蘊含的文化、思想和情感充分的展示給觀眾。

[1]楊亞萍.第九屆世界運動會健美操有氧舞蹈項目成套動作編排特征分析[D].鄭州大學，2014.

[2]王曉翔.如何提高舞蹈編排創(chuàng)新能力[J].中外企業(yè)家，2015（6）.

[3]程曉潔.論舞蹈編導與創(chuàng)新能力[J].音樂大觀，2014（7）.

[4]孫進.談舞蹈編導課程教學中的創(chuàng)新能力培養(yǎng)[J].神州，2012（3）.