李文靜

【摘要】文章對俄羅斯藝術(shù)歌曲的起源與發(fā)展階段進行了梳理，從而弄清俄羅斯藝術(shù)歌曲起源和發(fā)展與當時所在的時代特征、文化背景以及歷史文化等方面的管理，在宏觀視角下對俄羅斯藝術(shù)歌曲的發(fā)展進行探討。

【關(guān)鍵詞】俄羅斯；藝術(shù)歌曲；藝術(shù)歌曲

從時代特征、文化背景以及歷史等方面來看，俄羅斯藝術(shù)歌曲起源與發(fā)展主要有以下四個階段：詩歌與音樂的結(jié)合是俄羅斯藝術(shù)歌曲起源，“啟蒙世紀”孕育了俄羅斯藝術(shù)歌曲的雛形，社會思潮推動著俄羅斯藝術(shù)歌曲的發(fā)展，俄羅斯民族風格與歐洲音樂的結(jié)合將俄羅斯藝術(shù)歌曲推向巔峰。本文就從這四個階段對俄羅斯藝術(shù)歌曲的發(fā)展歷程進行分析。

一、俄羅斯藝術(shù)歌曲的起源——詩歌與音樂的結(jié)合

藝術(shù)歌曲最早起源于歐洲，并且是當時歐洲極為盛行的一種抒情類歌曲。歐洲文學(xué)從18世紀末到19世紀初期進入了浪漫主義階段，這一時期出現(xiàn)了大量的浪漫主義文學(xué)作品，這一期的作品大多是音樂與詩歌的結(jié)合，從而形成了一種新的藝術(shù)形式，也就是藝術(shù)歌曲。藝術(shù)歌曲是一種藝術(shù)性、抒情性以及文學(xué)性于一體的特殊音樂體裁，藝術(shù)歌曲的歌詞一般是具有很強文學(xué)性以及音樂性的詩歌，它的旋律要求要呈現(xiàn)出歌詞中描繪的情景，能夠?qū)⒁魳放c詩歌的情景相融合。藝術(shù)歌曲的最大特點就是將詩詞和音樂進行完美的融合，使這兩者緊密結(jié)合成為一個藝術(shù)整體。

德國的“Lied”與法國的“Me？lodie Francaise”對俄羅斯藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生有著不可忽視的影響。俄羅斯的藝術(shù)歌曲被稱為“pOMaHC”，它是在本民族音樂特點的基礎(chǔ)上結(jié)合德、法兩國藝術(shù)歌曲的精華而形成的，并逐漸發(fā)展成為一種獨特的俄羅斯藝術(shù)歌曲。從某種意義上而言，俄羅斯藝術(shù)歌曲既有德、法兩國藝術(shù)歌曲的精華，又同時具備德、法兩國藝術(shù)歌曲沒有的本民族特色。俄羅斯藝術(shù)歌曲比較重視對心理的刻畫，歌詞上大多選用著名的詩歌，更加注重表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界。俄羅斯藝術(shù)歌曲的寫作開拓者是格林卡，亞·謝·達爾戈梅斯基、格拉祖諾夫、彼·伊·柴可夫斯基等人為俄羅斯藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作開辟了新的道路，從而使俄羅斯的藝術(shù)歌曲在世界范圍內(nèi)具有較高的藝術(shù)價值。

二、俄羅斯藝術(shù)歌曲的雛形——“啟蒙世紀”的孕育

因為古俄羅斯屬于信仰基督教的國家，所以宗教音樂是中古時期俄羅斯的主要音樂。18世紀前俄羅斯的勞動歌曲、儀式歌曲以及婚禮歌曲等民歌，尤其是與藝術(shù)歌曲最為接近的抒情類民歌，給俄羅斯的藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生奠定了良好的基礎(chǔ)。雖然這類歌曲的歌詞較為詩化，但是本身的文學(xué)性卻相對不足，很多抒情類民歌的歌詞只是對民間白話的修改，不具備文學(xué)性。

在18世紀的歐洲，音樂已經(jīng)成為俄羅斯人生活中不可缺少的組成部分。隨著城市的興起出現(xiàn)了很多“城市歌曲”，這些歌曲有些來源于農(nóng)村，還有些是對外國歌曲的改編，還有部分是人們自己創(chuàng)作而成。俄羅斯在18世紀的時候進行啟蒙與理性的世紀，使得音樂從教堂向俄羅斯的世俗社會發(fā)展，并于1709年被彼得大帝承認，這標志著俄羅斯的世俗音樂被社會以及廣大人民群眾所承認。世俗音樂與詩歌有著極其密切的聯(lián)系，在18世紀，贊美歌是一種無伴奏的三聲部合唱音樂體裁，更是一種最為大眾化的詩歌形式。雖然贊美歌沒有樂器進行伴奏，但是卻具有很強的文學(xué)性以及音樂性，它的旋律是對歌詞詩情畫意的表達，使得音樂和詩情緊密地融合在一起，可以說得上是俄羅斯藝術(shù)歌曲的雛形。

三、俄羅斯藝術(shù)歌曲的發(fā)展——社會思潮的推動

雖然18世紀初期，音樂是俄羅斯人生活中不可缺少的組成部分，但是與文學(xué)等其他藝術(shù)形式相比，音樂的發(fā)展速度相對較慢，主要還是局限在教堂或者官方禮儀的范圍內(nèi)，并且創(chuàng)作方法不靈活，歌曲的旋律較為單調(diào)。

隨著時代的發(fā)展，贊美詩到了18世紀40、50年代對俄羅斯人的重要程度開始減弱并有了明顯的衰退。在葉卡杰琳娜二世登基后，因為葉卡杰琳娜二世對宗教藝術(shù)比較冷漠，所以使得俄羅斯的音樂有了相對自由的發(fā)展。作曲家們開始把西歐的音樂技法用在自己的音樂創(chuàng)作中。在意大利演員在俄羅斯舉行巡回演出之后，俄羅斯的演員開始努力自己排演話劇，并且于1756年，在彼得堡建立了俄羅斯的第一家國家劇院。18世紀末，啟蒙思潮的興起使得俄羅斯出現(xiàn)了很多的作曲家，例如達爾戈梅斯基、巴拉基列夫、索科洛夫斯基等等，他們的代表作開始在市民生活中廣為流傳，使得俄羅斯的藝術(shù)歌曲大步向前發(fā)展。

四、俄羅斯藝術(shù)歌曲的巔峰——民族風格與歐洲音樂的結(jié)合

19世紀初期，俄羅斯的音樂中開始出現(xiàn)浪漫主義色彩，與上世紀末的城市抒情歌曲逐漸融合，使俄羅斯的藝術(shù)歌曲進一步發(fā)展。在此期間，雖然出現(xiàn)了很多作曲家，并且音樂類型也涉及到各個領(lǐng)域，但是這些音樂創(chuàng)作都還不夠成熟，作品的內(nèi)容相對平淡，藝術(shù)技法也比較簡單，并沒有將民族題材和西方的技術(shù)進行完美結(jié)合。

在19世紀上半葉，在俄羅斯、烏克蘭以及茨岡民歌的基礎(chǔ)上出現(xiàn)了一些“生活浪漫曲”和“城市浪漫曲”，這些都是城市發(fā)展的產(chǎn)物。這些歌曲中含有圓舞曲、波列羅舞曲等多種舞曲的因素。這次期間，值得一提的是俄羅斯的音樂天才格林卡，他于19世紀30年代回國并從事歌曲創(chuàng)作，為俄羅斯藝術(shù)歌曲的發(fā)展起到了尤為重要的作用，并且將俄羅斯的藝術(shù)歌曲推向成熟。格林卡被稱為是“俄羅斯音樂之父”，他是俄羅斯藝術(shù)歌曲的奠基者。他的創(chuàng)作牢牢的扎根本民族音樂特色，不斷吸取城市音樂的精華，并對西歐浪漫樂派和古典樂派的音樂成果進行借鑒，從而使這三者進行完美結(jié)合，使俄羅斯的藝術(shù)歌曲既具有鮮明的民族特色，又同時具有西方堅實的技術(shù)技巧，促進俄羅斯的藝術(shù)歌曲進行了前所未有的發(fā)展。

隨后，俄羅斯藝術(shù)歌曲的發(fā)展呈現(xiàn)高潮時期，這一時期的代表人物是“強力集團”以及柴可夫斯基等。雖然柴可夫斯基的主要作品是交響樂，但是他創(chuàng)作的范圍極其廣泛，幾乎包括了當時所有的音樂形式和音樂體裁，其中就包括藝術(shù)歌曲。這一時期以柴可夫斯基為代表的俄羅斯藝術(shù)歌曲具有深刻的抒情性和強烈的戲劇性。因為這一時期的俄羅斯藝術(shù)歌曲更多的吸取了俄羅斯城市民間音樂上的音樂語言和藝術(shù)技巧，并且對西歐浪漫樂派和古典樂派的音樂成果進行了創(chuàng)造性的借鑒。所以當時的音樂作品的主旋律一般很鮮明，線條悠長委婉并且運動跌宕起伏，而音調(diào)上主要以親切自然為主，同時具有濃郁的感情色彩，具有很強的藝術(shù)性。

到了20世紀以后，俄羅斯藝術(shù)歌曲對社會現(xiàn)實以及人們的內(nèi)心世界比較重視，那一時期對俄羅斯藝術(shù)歌曲的發(fā)展貢獻巨大的是當時著名的作曲家拉赫瑪尼諾夫。感情真誠、旋律優(yōu)美、曲調(diào)富有表現(xiàn)力、旋律有相當?shù)牧Χ炔⑶揖哂斜憩F(xiàn)力是他音樂作品中的主要特點。他的幾部著名的鋼琴曲把藝術(shù)歌曲的抒情性和文學(xué)性進行了完美的結(jié)合，并且反映了他對自己內(nèi)心世界以及外部世界的感受和認識，對當時人們動蕩不安的思想情緒進行了表達。

五、結(jié)語

俄羅斯藝術(shù)歌曲是全世界藝術(shù)歌曲中不可缺少的重要組成部分，它的起源以及發(fā)展豐富了世界藝術(shù)歌曲的形式，并且推動了全世界藝術(shù)歌曲的發(fā)展進步，對全世界藝術(shù)歌曲的發(fā)展進步具有至關(guān)重要的作用，并且對其他國家的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作產(chǎn)生了不可忽視的影響，為世界領(lǐng)域中的藝術(shù)歌曲做出了巨大的貢獻。