文/本刊記者　劉莉娜

國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫——致夢(mèng)想，致良心，致未來(lái)

文/本刊記者劉莉娜

7月的國(guó)產(chǎn)電影市場(chǎng)之跌宕起伏，就連業(yè)內(nèi)人士都大呼“本身就是一部情節(jié)曲折的大片”：從《道士下山》到《小時(shí)代》再到《梔子花開》，一方面網(wǎng)絡(luò)上“沒(méi)有最爛，只有更爛”的討伐之聲不絕于耳，一方面各大影院的排片和票房卻不為所動(dòng)，全線飄紅。按照通常的劇情發(fā)展，同檔期的其他國(guó)產(chǎn)影片，至多只能換來(lái)業(yè)內(nèi)同行深懷同情地些許保護(hù)和所謂文化精英們“卓爾不群”的贊美，并無(wú)益于市場(chǎng)意義上的產(chǎn)業(yè)抗衡。然而隨后的一部《大圣歸來(lái)》卻如黑馬奔騰，完成了口碑和票房上的雙重逆襲，并由此形成了現(xiàn)象級(jí)的討論和思考。事實(shí)上，此片上映的頭一周基本排片都在上午十點(diǎn)檔和下午三點(diǎn)檔，擺明了是拿來(lái)應(yīng)付暑假在家的孩子和帶孩子的老人的。然而隨著一周里口碑的飆升和朋友圈里的“刷屏”效應(yīng)，第二周開始就馬上排出了一天6場(chǎng)的規(guī)模來(lái)——眾所周知，各大院線的排片密度都有復(fù)雜的商業(yè)因素左右其中，而純靠“民間”口碑和熱血觀眾們的購(gòu)票需求就能反過(guò)來(lái)影響排片的，《大圣歸來(lái)》也算是“前無(wú)古人”了。所以最終國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫片《大圣歸來(lái)》悍然打破了由《功夫熊貓2》保持了4年之久的“動(dòng)畫片影史票房紀(jì)錄”，成為影史上第一部單部票房過(guò)“一億美元”的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫片，也就不足為奇了。

本以為“大圣”已是高潮，沒(méi)想到卻是前奏。緊接而來(lái)的真人動(dòng)畫《捉妖記》更是甫一點(diǎn)映就好評(píng)如潮、座無(wú)虛席，上映10天就達(dá)到了票房累積約13.99億的驚爆記錄，不僅超越了《泰囧》的“華語(yǔ)片最高”，甚至正式超過(guò)“卡神”詹姆斯·卡梅隆的巨作《阿凡達(dá)》（13.82億），躍居內(nèi)地影史票房第五位。截止至8 月8日22點(diǎn)左右，國(guó)產(chǎn)片最高票房紀(jì)錄再度被《捉妖記》刷新，華語(yǔ)電影首部破20億巨制強(qiáng)勢(shì)誕生。當(dāng)日下午三點(diǎn)左右，《捉妖記》以19.81億的票房成績(jī)順利超過(guò)《變形金剛4》，直達(dá)內(nèi)地影史票房榜眼，距離冠軍《速度與激情7》僅一步之遙。自7月16日上映24天以來(lái)，《捉妖記》以5500萬(wàn)觀影人次連續(xù)24天蟬聯(lián)當(dāng)日票房冠軍，除此之外，《捉妖記》還刷新了華語(yǔ)片領(lǐng)域的“首日、單日、首周及單周”四項(xiàng)票房紀(jì)錄，這也已創(chuàng)華語(yǔ)之最。有意思的是，在《捉妖記》將《泰囧》超越之后，“囧系列”靈魂人物徐崢卻大方地制作了一款恭賀《捉妖記》問(wèn)鼎票房冠軍的海報(bào)，上面有《捉妖記》男一號(hào)“胡巴”與徐崢的各類互動(dòng)造型，以表示徐崢對(duì)《捉妖記》登頂華語(yǔ)票房冠軍的誠(chéng)心祝賀。對(duì)于徐崢的這一舉動(dòng)，《捉妖記》的出品人、制片人江志強(qiáng)也在第一時(shí)間通過(guò)微博表達(dá)了對(duì)前者的謝意，他表示：“紀(jì)錄就是用來(lái)打破的，今天（冠軍）是捉妖記，明天可能就是《港囧》！”

一時(shí)間，兩部國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的成功如一劑強(qiáng)心針，讓媒體和觀眾都重新“燃”了起來(lái)，“國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫迎來(lái)春天”“國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的頂峰之作”等等的贊頌不絕于耳。然而“春天”之外總有秋冬，“頂峰”之下皆是險(xiǎn)谷，要想國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫真正脫離“低幼喧囂”的低迷狀態(tài)，重振早年雄風(fēng)，甚至“走得出去”，能夠輸出中國(guó)的主流價(jià)值觀，達(dá)到讓世界認(rèn)可的制作水平，也許我們還差一步之遙。

致夢(mèng)想——“大圣”遇到了“一個(gè)需要英雄的時(shí)代”

據(jù)說(shuō)大部分人去看《大圣歸來(lái)》的心情歷程是這樣的：

神馬？《大圣歸來(lái)》是個(gè)啥……

神馬？怎么又改編《西游記》啊……

好吧，有陳潔儀我點(diǎn)進(jìn)去看一下。

這個(gè)畫面構(gòu)圖不錯(cuò)啊。

這個(gè)場(chǎng)景建模很精細(xì)啊。

這個(gè)配音居然不違和。

這個(gè)歌很好聽啊。

神馬！配音居然是童自榮。

神馬！作曲居然是黃英華。

然后大家就坐到了電影院里，和隔壁座那個(gè)上幼兒園的孩子一起看到哭。

網(wǎng)絡(luò)上的“自來(lái)水”（自愿來(lái)點(diǎn)贊的水軍）解釋自己為什么激動(dòng)時(shí)通常這么比喻：自家孩子體弱多病，從小就受隔壁身強(qiáng)體壯的歐美日韓孩子欺凌，直到有一天，你的孩子突然骨骼伸展，變得身形挺拔英氣逼人，你不會(huì)涕泗橫流的嗎？這么直白地比喻有點(diǎn)窘迫，但國(guó)產(chǎn)電影的大銀幕上這么多年始終疲軟無(wú)力，當(dāng)我們終于尋回一位力拔山兮氣蓋世的“國(guó)產(chǎn)英雄”，廣大觀眾即使是愛(ài)之切地“拔高”了些，也是完全可以理解的。正如知名公眾號(hào)“嚴(yán)肅八卦”所言：安利《大圣歸來(lái)》的理由，就是愛(ài)與正義！還有……夢(mèng)想。所以即使《大圣歸來(lái)》的情節(jié)還是有些不夠豐滿和成熟，然而“低口碑國(guó)產(chǎn)電影一億一億地坑蒙拐騙的時(shí)候，來(lái)了一個(gè)認(rèn)真熱血的電影，大家都是一秒鐘開啟超級(jí)護(hù)犢子心態(tài)”。從這個(gè)意義上，《大圣歸來(lái)》不能說(shuō)照亮中國(guó)動(dòng)畫電影的道路，但的確讓許多人看到了一道曙光——國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫已經(jīng)睡了十幾年，如今醒了。就像齊天大圣，即使五指山下五百年，抖擻一下威風(fēng)，依舊山崩地裂。于是難免就生出希望來(lái)，覺(jué)得那個(gè)說(shuō)了很久的“國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫的春天”這次真的來(lái)了。

對(duì)此，導(dǎo)演田曉鵬心思敞亮，對(duì)于網(wǎng)絡(luò)上鋪天蓋地的溢美之詞，他一直表現(xiàn)得“誠(chéng)惶誠(chéng)恐”，直言其實(shí)這部電影對(duì)于他最初的意義，只是看到自家兒子整天抱著“奧特曼”之后的“心頭一熱”：“我就是做動(dòng)畫的，怎么還能讓兒子去看別人的東西呢！”然而恐怕田曉鵬自己也沒(méi)有想到，為了那一熱，之后要付出8年的艱辛——電影經(jīng)歷了4年籌備，4年制作，時(shí)間跨度太久，以至于為片中“混沌”一角配音的童自榮老先生已經(jīng)不記得自己什么時(shí)候?yàn)檫@部電影配過(guò)音了。而有跡可循的記錄是，《大圣歸來(lái)》的官方微博注冊(cè)于2012年，其后3年間只斷斷續(xù)續(xù)發(fā)過(guò)12條微博，直到今年1月12日，官微發(fā)了一條影片在柏林電影節(jié)展映的預(yù)告片，算是正式啟動(dòng)了宣傳。而就在這條微博下，有人不屑地回應(yīng)：怎么還是西游記？

據(jù)說(shuō)剛開始籌備電影時(shí)，田曉鵬所能想到的最好反饋不過(guò)是“大家覺(jué)得還能看下去，別罵得特別慘”，票房則“沒(méi)太敢想，剛開始做的時(shí)候覺(jué)得就一千多萬(wàn)吧”。隨著電影市場(chǎng)水漲船高，“有聲音說(shuō)能過(guò)億就很不錯(cuò)了，但自己還是沒(méi)太敢想”。如今票房破了8億，田曉鵬的第一反應(yīng)居然是——“有點(diǎn)兒慚愧”。在不止一次的采訪中，他提到自己覺(jué)得“片子做得一般”，票房好是“搭了大家對(duì)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫感情的順風(fēng)車”，是觀眾對(duì)羸弱的“自家孩子”的憐惜與偏愛(ài)。但其實(shí)自家孩子并非天生體弱——有那么一個(gè)年代，全世界動(dòng)畫人都向中國(guó)取經(jīng)。遠(yuǎn)的不說(shuō)，就說(shuō)上海美術(shù)電影制片廠出品的水墨動(dòng)畫《小蝌蚪找媽媽》，當(dāng)年甫一問(wèn)世就震驚了國(guó)際動(dòng)畫界，“讓水墨畫動(dòng)起來(lái)”這一被列為“國(guó)家機(jī)密”的技術(shù)至今也是世界動(dòng)畫領(lǐng)域中難以被超越的高峰。然而今天距《小蝌蚪找媽媽》已然半個(gè)世紀(jì)，中國(guó)動(dòng)畫早已丟失了自己的風(fēng)格，淪為大眾習(xí)慣性笑柄。不過(guò)還好我們有《西游記》，這個(gè)中國(guó)最古老最強(qiáng)大的“夢(mèng)工場(chǎng)”，它的想象力被后人榨取了千年，至今仍然取不盡用不竭。因此當(dāng)一部技術(shù)水準(zhǔn)向國(guó)際看齊、目標(biāo)觀眾兼顧老少男女、以解構(gòu)的傳統(tǒng)故事和3D視覺(jué)效果呈現(xiàn)的當(dāng)代國(guó)產(chǎn)商業(yè)動(dòng)畫大片出現(xiàn)時(shí)，“大圣”脫胎換骨、涅槃重生，“歸來(lái)”也被寄予了國(guó)漫忍辱負(fù)重、東山再起的意義——正如《大圣歸來(lái)》官方海報(bào)上醒目位置的那句話，這是“一個(gè)需要英雄的時(shí)代”。

其實(shí)冷靜觀片，《大圣歸來(lái)》也不是沒(méi)有瑕疵的，豆瓣上就有相當(dāng)專業(yè)的觀眾指出，影片諸多畫面有著參差不齊的質(zhì)量，“比如一些毛發(fā)的特寫如同沒(méi)有渲染，反派手掌的紋理貼圖模糊不堪，一些巖石與木料居然可以看到多邊形的邊緣，尤其是有一個(gè)爆炸的場(chǎng)面，畫面前景的柵欄剪影簡(jiǎn)直簡(jiǎn)陋?！钡M管如此，業(yè)內(nèi)外人士普遍認(rèn)同的是，《大圣歸來(lái)》畫面的總體質(zhì)量仍然超越同類電影一大截，堪稱業(yè)界良心，比如影片中的場(chǎng)景具有明顯的設(shè)計(jì)美感，而不是搭建好場(chǎng)景，把人物扔進(jìn)場(chǎng)景中，再挑一個(gè)不錯(cuò)的角度進(jìn)行拍攝這么簡(jiǎn)單；另外，很多美輪美奐的場(chǎng)景只出現(xiàn)了不到10秒，這種看似浪費(fèi)的手筆就像是精心挑選的袖扣一般——確實(shí)沒(méi)什么實(shí)際作用，卻是主人精致品位的體現(xiàn)?！坝绕涫侵参锱c光影效果，若是改變了卡通的色彩與比例，再稍微努力一下簡(jiǎn)直可以用到真人電影中。”而創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)對(duì)于“細(xì)節(jié)”的追求也是近年來(lái)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫中難能可貴的，比如孫悟空作為一只猴子，你會(huì)看到它怒時(shí)顯露獸的本能齜牙嘶吼，坐時(shí)永遠(yuǎn)是垂著前肢蹲坐，而即使是面部表情擬人化處理了，露出來(lái)的那一雙猴腳也沒(méi)有忘記處理成五指分明的“爪”而不是穿著靴子的“腳”。網(wǎng)上更有“細(xì)節(jié)控”網(wǎng)友激動(dòng)地指出，“混沌”這種怪獸出自于《山海經(jīng)》，自古只有配圖卻沒(méi)有運(yùn)動(dòng)特征，主創(chuàng)卻在“混沌”身上加入了環(huán)節(jié)動(dòng)物運(yùn)動(dòng)時(shí)的抽動(dòng)感，極大的增加了真實(shí)性；另外小和尚江流兒在出場(chǎng)時(shí)是個(gè)光頭，結(jié)尾時(shí)已經(jīng)長(zhǎng)出了一茬毛絨絨的寸發(fā)，這點(diǎn)便可以看到主創(chuàng)們是“有夢(mèng)想”的。

說(shuō)到“夢(mèng)想”，這里還有個(gè)暖心的外圍故事。制作方在“自己做的夢(mèng)爬著也要實(shí)現(xiàn)”地經(jīng)歷完“八年磨一劍”的艱辛之后，忽然就搞了個(gè)“眾籌”，籌集了700多萬(wàn)，“都是宣傳資金，制作資金的各種投資都拉完了”。而說(shuō)起來(lái)目的也是好夢(mèng)幻的：該片出品人、高路動(dòng)畫CEO路偉表示，《大圣歸來(lái)》眾籌的初衷，是想給孩子們送一個(gè)特殊的禮物，“那就是投資人不署自己的名字，只署孩子的名字。這樣等多年以后孩子們長(zhǎng)大，他們會(huì)發(fā)現(xiàn)，哦，原來(lái)我在很多年以前就投資過(guò)一部很棒的電影?！彼赃@次眾籌的標(biāo)準(zhǔn)是“10萬(wàn)元給署名”，但有的家庭有兩個(gè)三個(gè)孩子，所以一口氣打過(guò)來(lái)好幾十萬(wàn)元：“以孩子的名義投資拍一部電影，大家都覺(jué)得這個(gè)事情特別有意義”，以至于最初制作方的預(yù)設(shè)是最多100萬(wàn)，沒(méi)想到吸引了80多個(gè)家庭的參與，籌集了700萬(wàn)，直到活動(dòng)結(jié)束還有新的家庭想要加入進(jìn)來(lái)。而影片上了大屏幕之后，片尾真的出現(xiàn)了好多小朋友的名字，括號(hào)里寫著年齡，想必那些孩子們不用等長(zhǎng)大就已經(jīng)自豪感滿滿了吧——這不就是“夢(mèng)想”的力量么。而導(dǎo)演田曉鵬，他幾乎不在任何的采訪里談“夢(mèng)想”、打“情懷”牌，但是他為“大圣”寫了一首主題歌里這樣唱：若是遇見從前的我，請(qǐng)帶他回來(lái)。

致夢(mèng)想。

致良心——《捉妖記》刷新票房：不靠“妖術(shù)”靠“走心”

與《大圣歸來(lái)》的精神力碾壓不同，真人動(dòng)畫《捉妖記》光靠一眾萌系妖怪的視覺(jué)效果，就俘虜了大批的“婦女兒童”——而她們正是電影市場(chǎng)的票房主力軍。影片用一個(gè)人類保護(hù)小妖的簡(jiǎn)單故事，表達(dá)了人妖皆有善惡，只要向善便可以和諧共處的主題。光明的基調(diào)令觀者獲得輕松之感，而各司一面、性格單純的人物也更容易在簡(jiǎn)化的故事空間中快速建立起形象。喜劇套路貫穿始終，直接用笑聲填補(bǔ)單薄劇情行進(jìn)中的空白。最重要的是，《捉妖記》用精良的CG技術(shù)創(chuàng)作出質(zhì)感真實(shí)的“妖”，“萌態(tài)”審美特性準(zhǔn)確匹配大眾流行審美，與真人演員之間的無(wú)縫配合，更是突破了國(guó)產(chǎn)電影的技術(shù)上限。應(yīng)該說(shuō)接近世界一流水平的動(dòng)畫效果，是這部片子攻陷市場(chǎng)的最大法寶。

公允的說(shuō)，即使是在傳說(shuō)中的“國(guó)產(chǎn)片保護(hù)月”——當(dāng)然這種說(shuō)法從來(lái)沒(méi)有得到官方承認(rèn)——《捉妖記》的存在依然是略顯尷尬的：前有《小時(shí)代4》和《梔子花開》，把粉絲營(yíng)銷作到了極致；后有《大圣歸來(lái)》和《煎餅俠》，靠自身的口碑爆棚硬是逆轉(zhuǎn)了院線排片不算，“熱血”和“情懷”更是被說(shuō)到不要再說(shuō)；而作為一部有真人出演，于是情節(jié)并不能低幼到無(wú)下限的“動(dòng)畫”，即使有心想走兒童市場(chǎng)，難道還能斗得過(guò)《豬豬俠》和《喜羊羊》么？于是留給《捉妖記》的空間就小之又小了，不僅排片被動(dòng)，連宣傳也就剩下“特效”這一個(gè)?？梢哉f(shuō)說(shuō)，簡(jiǎn)直四面楚歌。然而現(xiàn)在我們都看到了結(jié)局，《捉妖記》就是靠著這唯一的一個(gè)梗，硬是以“值回票價(jià)”這一樸素的價(jià)值觀殺出了一條血路，不僅贏得了口碑——“值回票價(jià)”應(yīng)該是大眾觀影界的最高評(píng)價(jià)了吧，還刷新了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫從未到達(dá)的高度——“華語(yǔ)片票房冠軍”。徐崢與“胡巴”的積極互動(dòng)已經(jīng)說(shuō)明了一切，而票房連續(xù)超越《阿凡達(dá)》《復(fù)仇者聯(lián)盟2》和《變形金剛4》三部引進(jìn)大片，成為內(nèi)地影史票房第二，這恐怕已經(jīng)突破了很多本土電影人的想象。

事實(shí)上，《捉妖記》一度因?yàn)榭抡饢|吸毒事件被迫換角重拍，原定賀歲檔上映最終變?yōu)榱耸钇跈n。重拍不僅使1億成本增加至3.5億，并且補(bǔ)拍又耗時(shí)一個(gè)多月，導(dǎo)致后期特效是在上映前三個(gè)星期前才做完的，部分特效都來(lái)不及重新再做，需要把舊版鏡頭與新版拼起來(lái)。然而這部歷經(jīng)艱難的影片何以爆發(fā)出這樣讓人意想不到的威力？“M190電影網(wǎng)”的影評(píng)概括得簡(jiǎn)單直接卻又精準(zhǔn)到位：就是特效不五毛、主角有顏值、配角都出彩，而劇情——好的特效片就應(yīng)該配上最簡(jiǎn)單走心的故事，《捉妖記》完美地做到了。對(duì)此，媒體人徐鵬遠(yuǎn)表示贊同，在他看來(lái)《捉妖記》的確是一部成功的商業(yè)作品，所有環(huán)節(jié)嚴(yán)格遵循電影工業(yè)的成熟標(biāo)準(zhǔn)：情節(jié)簡(jiǎn)明流暢、角色形象獨(dú)特鮮明、價(jià)值觀直接且符合大眾意志、畫面精良技術(shù)過(guò)硬。商業(yè)片觀眾并不需要深刻的文本價(jià)值，也不需要借助影片進(jìn)行形而上的思辨，甚至連故事本身的精彩程度都沒(méi)有那么重要，他們進(jìn)入影廳是去享受超現(xiàn)實(shí)的視覺(jué)沖擊，也是為了體驗(yàn)一種被講述的傾聽快感。這二者必須同時(shí)實(shí)現(xiàn)，缺失任何一點(diǎn)都會(huì)形成好與壞的分道揚(yáng)鑣：沒(méi)有精美的畫面效果，電影的根本功能便喪失全無(wú)，簡(jiǎn)單的情節(jié)會(huì)被放大為幼稚，價(jià)值觀的表達(dá)也變得蒼白而可笑；故事講得突兀擰巴或者干脆超越基本邏輯，那么一切炫目特技都會(huì)變?yōu)榇直┥驳目褶Z濫炸，觀眾不生出智商被質(zhì)疑或者霸王硬上弓的羞辱感就已經(jīng)阿彌陀佛了。華語(yǔ)大片之所以爛片頻出，往往就因?yàn)槠珡U其一，有的干脆兩手都不硬。

所以，即使對(duì)于一些較真的影迷而言，將“怪物史萊克之父”的頭銜冠在《捉妖記》的導(dǎo)演許誠(chéng)毅身上或許不夠理直氣壯，但誰(shuí)都無(wú)法否認(rèn)他在夢(mèng)工廠的主力干將地位——換言之，他的業(yè)務(wù)水平絕對(duì)一流。也因此，呈現(xiàn)在觀眾眼前的《捉妖記》，特效與國(guó)外一流大片無(wú)異，大型場(chǎng)面沒(méi)有國(guó)內(nèi)部分特效“網(wǎng)游化”的弊端，在形象塑造上，大萌物胡巴盡管只有“wuba”兩個(gè)音節(jié)的臺(tái)詞，卻用生動(dòng)的形象和水汪汪的眼神收割了無(wú)數(shù)顆少女心。而對(duì)于這一場(chǎng)“技術(shù)流的勝利”，導(dǎo)演許誠(chéng)毅認(rèn)為，這一切都?xì)w功于技術(shù)團(tuán)隊(duì)的“走心”——而本土團(tuán)隊(duì)在這之前的各種“五毛錢特效”，從來(lái)都不是輸在能力上。在許誠(chéng)毅看來(lái)，現(xiàn)在中國(guó)做動(dòng)畫、做特效的團(tuán)隊(duì)和好萊塢團(tuán)隊(duì)相比并沒(méi)有特別大的差別?！拔一撕芏鄷r(shí)間培訓(xùn)他們，相信他們?nèi)绻袡C(jī)會(huì)去美國(guó)工作，應(yīng)該也不會(huì)比別人差。只不過(guò)他們這次是跟我合作，我是懂這些東西的，知道有時(shí)候只要多給兩天時(shí)間，這個(gè)鏡頭就會(huì)做得很好。我也知道什么樣的鏡頭不可能兩天做好，必須要兩個(gè)禮拜。但是他們不可能那么幸運(yùn)，每次都遇到懂的人、每次都有足夠的時(shí)間來(lái)做好?！痹S誠(chéng)毅特別提到，在中國(guó)，片方去找特效公司，往往談的內(nèi)容很簡(jiǎn)單，“我給你多少錢，和多少時(shí)間”，這時(shí)候因?yàn)楦鞣N因素，中國(guó)團(tuán)隊(duì)的選擇往往是“趕出來(lái)交貨”。而如果是美國(guó)的團(tuán)隊(duì)，他們算一下在這個(gè)時(shí)間內(nèi)不可能做好，那就不做。“他們的想法是，要是做出來(lái)的東西過(guò)不了自己這關(guān)，還不如不做；而現(xiàn)在中國(guó)還沒(méi)有這個(gè)普遍的概念：好的東西值得花時(shí)間等待，而不只是花錢?！?/p>

在相對(duì)成熟的特效技術(shù)下，《捉妖記》講的其實(shí)是一個(gè)很簡(jiǎn)單的故事：井柏然在偶然的機(jī)會(huì)下生出了“妖王”胡巴，在二錢天師白百何的建議下，兩人決定賣掉胡巴，然而經(jīng)歷了一次次磨難后，兩人成為了胡巴的保護(hù)者，相互之間也產(chǎn)生了感情。影片的編劇是袁錦麟，他曾撰寫過(guò)《寶貝計(jì)劃》的劇本，《捉妖記》有點(diǎn)像是《寶貝計(jì)劃》的古典版，也有很多類似的笑點(diǎn)。雖然故事很簡(jiǎn)單，但精品電影未必需要復(fù)雜的劇情。在許誠(chéng)毅的代表作《怪物史萊克》中，一個(gè)長(zhǎng)相突破審美下限的怪物憑借善良的本質(zhì)得到了電影觀眾的喜愛(ài)，已經(jīng)說(shuō)明了人心比皮囊更珍貴的道理。在《捉妖記》里，井柏然對(duì)妖怪好友的心態(tài)轉(zhuǎn)變，四錢天師姜武捉妖無(wú)數(shù)、卻反被妖怪救了性命，這些其實(shí)都是沒(méi)有顯山露水的心靈教育。

值得一提的是，把這些明星聚集到一起的是被譽(yù)為亞洲最有影響力的獨(dú)立發(fā)行人江志強(qiáng)。在電影圈瘋狂追逐IP熱的當(dāng)下，他和團(tuán)隊(duì)卻花了6年時(shí)間去打磨這樣一個(gè)原創(chuàng)動(dòng)畫故事，更是在原主演柯震東涉毒后，二話不說(shuō)追加投資，將柯震東的戲份由井柏然全部重拍，責(zé)任擔(dān)當(dāng)秒殺繼續(xù)用房祖名鏡頭的《道士下山》和繼續(xù)用柯震東鏡頭的《小時(shí)代4》。今天，這部用真心、耐心和責(zé)任心打造出的《捉妖記》創(chuàng)造了一系列嶄新的票房奇跡，被冠以“國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的良心”，無(wú)論是否有觀眾們長(zhǎng)期被“五毛特效+低幼傻缺”的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫傷透心后一朝揚(yáng)眉吐氣的“過(guò)譽(yù)”情緒在里頭，但至少它告訴了大家，拍一部?jī)?yōu)秀的商業(yè)電影也是可以不投機(jī)取巧，不撕心裂肺，不拿觀眾當(dāng)傻子的。

致良心。

致未來(lái)——國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫，“曇花一現(xiàn)”還是“里程標(biāo)桿”

7月8月是動(dòng)畫片的黃金檔期——暑期檔，向來(lái)戰(zhàn)場(chǎng)殘酷，而今年僅7月一個(gè)月就殺出兩匹國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的黑馬，《大圣歸來(lái)》的“燃”和《捉妖記》的“萌”大小通吃，幾乎顛覆了“暑期檔”這個(gè)有一定年齡局限性的檔期。這也讓不少觀眾表示質(zhì)疑：沒(méi)有一部好萊塢大片上映，7月成了“國(guó)產(chǎn)電影保護(hù)月”，成年人沒(méi)的選也只好去看動(dòng)畫，所以國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫此時(shí)創(chuàng)造出的高票房恐怕難以服眾。

其實(shí)“國(guó)產(chǎn)電影保護(hù)月”的說(shuō)法由來(lái)已久。盡管主管部門對(duì)此堅(jiān)決予以否認(rèn)，但“保護(hù)月”的時(shí)間卻在越排越長(zhǎng)，從賀歲檔到暑期檔，發(fā)展到今年，甚至基本實(shí)現(xiàn)了國(guó)產(chǎn)片對(duì)暑期檔的壟斷，幾部此前預(yù)告將于暑期上映的好萊塢電影也不見蹤影，這無(wú)疑從側(cè)面坐實(shí)了某些猜測(cè)。當(dāng)然，從2004年的《十面埋伏》開始，每當(dāng)國(guó)產(chǎn)大片上映，就會(huì)出現(xiàn)為其保駕護(hù)航的“保護(hù)月”。但總體上，這種保護(hù)的作用十分有限，如果國(guó)產(chǎn)大片的質(zhì)量和口碑不盡如人意，那么即使沒(méi)有好萊塢大片可看，挑剔的觀眾也不會(huì)主動(dòng)或更為頻繁的走進(jìn)電影院。比如在今年暑期的所謂“保護(hù)月”里，一些由國(guó)內(nèi)大牌明星領(lǐng)銜的電影，不僅慘遭網(wǎng)民吐糟和惡搞，而且票房成績(jī)也并無(wú)突破。所以，今年暑期檔出現(xiàn)的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫爆棚佳績(jī)，并不能簡(jiǎn)單歸因于“保護(hù)月發(fā)揮作用”，而跟影片自身質(zhì)量上乘，并通過(guò)移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)更有新意的營(yíng)銷推廣有直接關(guān)系。事實(shí)上，保護(hù)本土電影是世界許多國(guó)家的既有慣例，這其中不乏類似于“保護(hù)月”的舉措方式。但這些保護(hù)舉措要產(chǎn)生作用，還有賴于本土電影人是否“爭(zhēng)氣”——如果本土電影質(zhì)量太差，無(wú)論怎樣保護(hù)，也還是“扶不起的阿斗”，甚至?xí)纬筛嘤^眾對(duì)本土電影的負(fù)面印象，無(wú)論如何都不選擇國(guó)產(chǎn)電影，進(jìn)電影院只看引進(jìn)片。因此，7月的這一場(chǎng)票房奇跡，不僅證明了我們的本土電影整體水平正在提升，也起到了增強(qiáng)國(guó)產(chǎn)電影整體市場(chǎng)吸引力的作用。但要扭轉(zhuǎn)許多觀眾長(zhǎng)期以來(lái)對(duì)國(guó)產(chǎn)影片的不良印象，還需付出更多努力，用更多的優(yōu)秀作品贏回票房。

事實(shí)上，如何抓住這一次國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫“井噴”式的大爆發(fā)，讓這一場(chǎng)“七月奇跡”成為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫雄起的“里程標(biāo)桿”而不是“曇花一現(xiàn)”，這不僅讓影迷網(wǎng)友們熱血沸騰，更是已經(jīng)引發(fā)了官方關(guān)注。8月初，由中國(guó)電影家協(xié)會(huì)、中國(guó)電影出版社主辦，《電影藝術(shù)》編輯部承辦的“《捉妖記》：國(guó)產(chǎn)大片的新標(biāo)桿與新世代”主題研討會(huì)在北京舉行，會(huì)議由中國(guó)電影出版社社長(zhǎng)宋岱主持，他直言這部新意十足的古裝奇幻巨制，在中國(guó)傳統(tǒng)文化元素與電影影像的現(xiàn)代性表述、東西方故事、形象和影像交融新的美學(xué)詮釋、真人動(dòng)畫奇幻特效制作技術(shù)等領(lǐng)域，都開啟了國(guó)產(chǎn)電影工業(yè)制作的新標(biāo)準(zhǔn)和新標(biāo)桿，也開啟了國(guó)產(chǎn)電影一個(gè)嶄新的世代。中國(guó)文聯(lián)黨組成員、副主席、書記處書記夏潮對(duì)此表示認(rèn)同，他明確指出中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)的繁榮需要大量有追求、有品質(zhì)、有擔(dān)當(dāng)?shù)膰?guó)產(chǎn)電影。中國(guó)電影家協(xié)會(huì)副主席明振江在會(huì)上發(fā)言，認(rèn)為目前中國(guó)電影市場(chǎng)的相關(guān)政策越來(lái)越開放、高新科技在電影領(lǐng)域的應(yīng)用和觀眾對(duì)電影需求的急劇增長(zhǎng)都有助于國(guó)產(chǎn)電影凝聚自身生產(chǎn)力。在這方面，《捉妖記》意義非凡，成為中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)化成功的新標(biāo)桿。對(duì)此，《捉妖記》的編劇袁錦麟深有感慨，他表示這部電影在國(guó)內(nèi)是沒(méi)有先例的新題材，只有當(dāng)市場(chǎng)有足夠容量去吸納這種大片時(shí)，才會(huì)拍這種類型的電影?！拔覀冓s上了國(guó)家開放的大門，所謂‘大片’的‘大’是想象的大、創(chuàng)意的大、內(nèi)容的大。在劇本、技術(shù)、信心這三點(diǎn)中，信心很重要?！睂?duì)于影片在“技術(shù)”上的成功，萬(wàn)達(dá)文化產(chǎn)業(yè)集團(tuán)副總裁葉寧強(qiáng)調(diào)，現(xiàn)在的中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)處于撥開迷霧、堅(jiān)定方向的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，中國(guó)電影觀眾應(yīng)該對(duì)本土電影堅(jiān)定信心，我們的觀眾是喜歡看中國(guó)形象的。但中國(guó)電影不靠技術(shù)是沒(méi)有未來(lái)的，技術(shù)上的提升對(duì)整個(gè)電影的視覺(jué)體系乃至表演方式都有影響。而《捉妖記》導(dǎo)演許誠(chéng)毅則告訴大家，《捉妖記》上映的第一天自己就接到夢(mèng)工廠老板的電話，“他說(shuō)恭喜我，看來(lái)連美國(guó)也在密切關(guān)注著中國(guó)電影市場(chǎng)”。

如果說(shuō)這一場(chǎng)為“半個(gè)動(dòng)畫片”舉辦的研討會(huì)還只是讓國(guó)內(nèi)的動(dòng)畫從業(yè)人員倍感振奮，那么同在8月，由中宣部文藝局和國(guó)家新聞出版廣電總局電影局聯(lián)合牽頭，為動(dòng)畫片《大圣歸來(lái)》舉辦的研討會(huì)簡(jiǎn)直就讓業(yè)內(nèi)一片熱血沸騰了——研討會(huì)上不僅有來(lái)自政府部門、片方、學(xué)界、評(píng)論界、媒體的近50位專家學(xué)者對(duì)這部現(xiàn)象級(jí)影片展開熱烈討論，中宣部副部長(zhǎng)景俊海更是將該片定義為“國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影繁榮發(fā)展的轉(zhuǎn)折點(diǎn)”。據(jù)與會(huì)媒體披露，該研討會(huì)旨在總結(jié)《大圣歸來(lái)》帶給中國(guó)動(dòng)畫電影在創(chuàng)作、制作、運(yùn)作等方面的經(jīng)驗(yàn)，給接下來(lái)的動(dòng)畫創(chuàng)作建言獻(xiàn)策。除了專家學(xué)者，中宣部副部長(zhǎng)景俊海、國(guó)家新聞出版廣電總局副局長(zhǎng)童剛，中宣部文藝局副局長(zhǎng)王強(qiáng)，電影局局長(zhǎng)張宏森、副局長(zhǎng)毛羽等亦出席了本次研討會(huì)——規(guī)格之高，讓這場(chǎng)研討會(huì)被業(yè)內(nèi)戲稱為是動(dòng)畫電影“有史以來(lái)最高大上的研討會(huì)”，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的發(fā)展儼然成了“國(guó)家大事”。會(huì)上，景俊海副部長(zhǎng)表示，《大圣歸來(lái)》不只定位于低幼動(dòng)畫，它“擴(kuò)展了孫大圣這個(gè)世界華人共同的文化符號(hào)和超級(jí)英雄的故事，引起了觀眾的思想共鳴”。此外，影片塑造的一系列人物體現(xiàn)了“東方俠義精神”，是“中華民族在長(zhǎng)期實(shí)踐中培育和形成的價(jià)值理念和傳統(tǒng)美德的再現(xiàn)”。在景俊海副部長(zhǎng)看來(lái)，《大圣歸來(lái)》再次證明只有民族的才是世界的，浩瀚的中華文化是電影、特別是動(dòng)畫電影藝術(shù)創(chuàng)作取之不盡、用之不竭的寶貴資源。他因此認(rèn)為目前國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影正處于走出低谷、邁向復(fù)興的關(guān)鍵階段，“要把支持國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)展的政策落實(shí)好，把有利于國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)展的資源配置好，把有利于國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)展的環(huán)境維護(hù)好，把有利于國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)展的市場(chǎng)建設(shè)好”。

中宣部的此次“點(diǎn)贊”顯然意義重大，而更難能可貴的是，在這一次研討會(huì)上，景俊海副部長(zhǎng)明確表示：要改變動(dòng)畫片低幼的定位，以新的技術(shù)制作出多年齡段，甚至全年齡段的動(dòng)畫片?？梢哉f(shuō)，“動(dòng)漫分級(jí)制度”一直是國(guó)內(nèi)廣大動(dòng)漫畫愛(ài)好者和創(chuàng)作者們的共同愿望，此次由中宣部牽頭倡議，無(wú)疑令國(guó)內(nèi)從業(yè)人士歡欣鼓舞。中國(guó)并不缺少藝術(shù)家的土壤，我國(guó)動(dòng)畫業(yè)發(fā)展早期就涌現(xiàn)出很多老一輩動(dòng)畫藝術(shù)家，也確實(shí)打造出一大批老幼咸宜、雅俗共賞的杰作。其中《鐵扇公主》《大鬧天宮》等作品甚至對(duì)日本動(dòng)畫業(yè)的發(fā)展產(chǎn)生過(guò)深遠(yuǎn)影響。但是，由于被陳舊觀念束縛，“動(dòng)畫片就是哄小孩的”這一觀念在大多數(shù)國(guó)人的意識(shí)中深深扎根，將其視為“小兒科”而并非一個(gè)有前景的產(chǎn)業(yè)。然而，在中國(guó)動(dòng)畫事業(yè)原地踏步的幾十年間，日本則巧妙地將動(dòng)漫畫產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)化為該國(guó)第三大經(jīng)濟(jì)支柱，并通過(guò)一系列的分級(jí)制度明確劃分出對(duì)應(yīng)不同消費(fèi)年齡階段的細(xì)分型市場(chǎng)，使得任何年齡段的人都有自己喜愛(ài)的動(dòng)漫化產(chǎn)品，很快形成一種全民娛樂(lè)消費(fèi)，并且成功輸出世界各國(guó)，占據(jù)了全世界動(dòng)漫畫市場(chǎng)80%的份額。在“小孩看的動(dòng)畫片”上，中日幾乎同時(shí)起步，但數(shù)十年后的今日景象不能不讓人深思。此次中宣部、廣電總局所倡議的“改變動(dòng)畫片低幼的定位”“制作出多年齡段，甚至全年齡段的動(dòng)畫片”，會(huì)是中國(guó)動(dòng)漫業(yè)重振雄風(fēng)、全面展開反擊戰(zhàn)的號(hào)角嗎？

動(dòng)漫的“合家歡”境界并非遙不可及，“老少通吃”的無(wú)限可能已然展開。中國(guó)未來(lái)的文化產(chǎn)業(yè)是值得期待的。

致未來(lái)。