韓方平

（西安財(cái)經(jīng)學(xué)院，陜西 西安 710061）

淺談電視電影音樂

韓方平

（西安財(cái)經(jīng)學(xué)院，陜西 西安 710061）

音樂是聽覺藝術(shù)或時(shí)間藝術(shù)，是一種非具象形的藝術(shù)。它和電影、電視有機(jī)結(jié)合，能使人們產(chǎn)生更強(qiáng)的視覺沖擊力和想象力，并使電影、電視的內(nèi)容更加豐富。

電影；電視；音樂；情感

音樂是聽覺的藝術(shù)或時(shí)間的藝術(shù)，也是抽象概括的藝術(shù)。它在情緒和情感上的概括能力，是任何其他藝術(shù)所不及的，故音樂也有世界語言之稱。電視和電影屬于空間藝術(shù)，具有瞬間的表現(xiàn)力，一個(gè)面部表情或手勢(shì)可在一瞬間捕捉住。而它們當(dāng)中的音樂則沒有獨(dú)立的結(jié)構(gòu)形式，不僅要服從于電影、電視中的畫面，更重要的是要入“戲”。從人的視聽感觀特點(diǎn)來說，視和聽是相輔相成，密不可分的。

在意大利現(xiàn)實(shí)主義影片《羅馬不設(shè)防的城市》的結(jié)尾，愛國(guó)神父被法西斯匪徒處決的一場(chǎng)戲，使觀眾感動(dòng)落淚。他們并沒有意識(shí)到使他們受到強(qiáng)烈震撼的卻是那段音樂。因?yàn)橐魳肥谷俗⒁饬?，?qiáng)化了故事情節(jié)。

電影電視音樂的主要作用是更密切地參與劇情，更深刻地提示人物的內(nèi)心活動(dòng)。就如美國(guó)影片《卡薩布蘭卡》中在夜總會(huì)里法國(guó)人唱的《馬塞曲》與德國(guó)人唱的《德國(guó)之歌》發(fā)生沖突，最后《馬塞曲》壓倒了《德國(guó)之歌》。—個(gè)民族的特征、精神特點(diǎn)、習(xí)俗、命運(yùn)、氣質(zhì)都可從音樂中鮮明地表現(xiàn)出來。我國(guó)早期拍攝的《劉三姐》充分地體現(xiàn)了這一點(diǎn)，“對(duì)歌”這一具有民族特性的表現(xiàn)手法，更加增添了電影的可視性。不僅如此，音樂還可以表現(xiàn)強(qiáng)烈的時(shí)代感，因?yàn)槊總€(gè)時(shí)代無論從社會(huì)內(nèi)容、樂曲的音調(diào)、曲式、演唱方式及流行的樂器都有所不同。一支使用恰當(dāng)?shù)臅r(shí)代樂曲或歌曲，遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝過造型方面的精心設(shè)計(jì)?！吨簟分性绖P登基的音樂很有特色，但是民國(guó)初年的洋鼓洋號(hào)的吹奏的是那種紅白喜事的音樂或馬戲團(tuán)的吹奏水平，那才真實(shí)，而真實(shí)感是電視電影的特征之一。聲畫的同步發(fā)展，必須避免重復(fù)和畫蛇添足，千萬不要面面俱到，要給觀眾留有想象余地。

電影中的音樂大部分為歌曲，不少影片早已被人遺忘，但它的歌曲依然流行。這一情況恰恰說明歌曲是一個(gè)引不起視覺形象的影視作品。例如，印度影片《大篷車》，盡管故事曲折，但人們或許早已忘記影片的內(nèi)容，但影片中的音樂及舞蹈卻使人們難以忘記。與此相反的是日本電影《人證》中的《草帽歌》，用得恰到好處。在影片的開端，這首歌的動(dòng)機(jī)就出現(xiàn)了。在中段當(dāng)美國(guó)、日本警察找到主人公并向他念“草帽”詩時(shí)，這首曲子在背景上用樂器完整地演奏了一遍。當(dāng)母親站在站臺(tái)上領(lǐng)獎(jiǎng)時(shí)這首曲子第三次出現(xiàn)。在影片的結(jié)尾，當(dāng)母親站在懸崖上時(shí)，這首曲子以全部的力度唱了出來。畫面很簡(jiǎn)單：一是母親站在懸崖頂上。二是草帽飛下山谷。三是母親不見了。音樂背景似乎在暗示觀眾些什么，觀眾還不知道母親的命運(yùn)如何……我國(guó)在80年代的電影、電視中尤為注重音樂，代表作要算是《紅樓夢(mèng)》和《西游記》了。根據(jù)我國(guó)四大名著改編的電視劇這兩部要算經(jīng)典中的經(jīng)典了。例如，在《紅樓夢(mèng)》片頭曲中，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)歌曲已挑明，冥冥世界中，緣分早已注定，也預(yù)示著主人公的命運(yùn)。讓我們印象深刻的應(yīng)數(shù)為林黛玉、王熙鳳、晴雯等配的曲子，它引用了原著上描寫她們的詞賦，感人的音樂在人物悲慘結(jié)局時(shí)響起，更加增添了電視劇對(duì)人物的刻畫效果。此劇中的《葬花吟》不僅烘托出林黛玉對(duì)花的憐惜，更反映了她自己本身的命運(yùn)坎坷與寄人籬下的孤獨(dú)，也預(yù)示著她將來的道路。

電影音樂不同于純音樂，在音樂會(huì)上用某種樂器奏出一個(gè)音符，不會(huì)被人認(rèn)為是音樂，不能構(gòu)成一個(gè)節(jié)目。但是在電影電視劇中，結(jié)合故事情節(jié)，利用某一種樂器的音色奏出的一個(gè)音，卻可以起到強(qiáng)烈的情緒色彩的作用。前不久上映的由陳凱歌執(zhí)導(dǎo)的片子《和你在一起》，講述—個(gè)拉小提琴的孩子的成長(zhǎng)之路。片中的音樂均出自片子原型之手。但是我要說的是這是電影中的純音樂，與電影音樂不能混為一談。片子講述了—個(gè)小提琴手，不可接觸到音樂，但電影音樂是烘托片子氛圍的，所以我認(rèn)為該片不屬于配樂經(jīng)典。

說到電影音樂就不能不提到《音樂之聲》。這是一部以音樂為主的影片，屬于專門的音樂片種。片中女家庭教師教孩子們唱歌，歡樂的歌聲響徹了整個(gè)奧地利的天空。但隨著德軍的入侵，一首《雪絨花》響起，那低沉的調(diào)子像是在悼念他們的祖國(guó)。同時(shí)他們也堅(jiān)定地相信，一定能夠擺脫掉法西斯的統(tǒng)治。這種影片新穎，而且音樂作為影片的主要表現(xiàn)手段，更加使人感覺到音樂的魅力。在秀蘭·鄧波兒主演的《小上?！分?，有—個(gè)鏡頭讓我們始終難忘——小女孩和比利大叔在樓梯上的一段踢踏舞，伴著小女孩嘹亮的歌聲，體現(xiàn)了小女孩天真、活潑、可愛的特性。試想這段舞蹈如果沒有音樂，只見兩個(gè)人在樓梯上蹦上蹦下，恐怕會(huì)讓人產(chǎn)生誤解吧。

音樂是抽象的概括，不可能像視覺那樣具體、準(zhǔn)確。它還具有一定的主觀性。在電影音樂和電視音樂的運(yùn)用方面，需要注意觀眾所要接受的主觀性問題。因?yàn)槊總€(gè)人對(duì)各種音樂都有一定的主觀色彩，各有自己的闡釋和理解。但轟動(dòng)一時(shí)的美國(guó)大片《泰坦尼克號(hào)》，就是因其主題曲貫穿影片始終而達(dá)到了登峰造極的程度。美麗的畫面、男女主人公的愛情配上美妙的歌聲，讓觀眾對(duì)《泰坦尼克號(hào)》印象深刻。尤其是男女主人公在船頭張開雙臂感受大海時(shí)，主題曲的適時(shí)響起，讓觀眾了解到此時(shí)主人公內(nèi)心的平靜。正可用中國(guó)的“此時(shí)無聲勝有聲”（這里的聲并非指代音樂，而是指人物之間的對(duì)話）來印證。

筆者個(gè)人認(rèn)為，在一部片子的前期準(zhǔn)備工作中，導(dǎo)演就應(yīng)對(duì)片子的聲音有一個(gè)總體的構(gòu)想，設(shè)計(jì)出完美的聲音構(gòu)成。音樂也是如此。否則，就無法發(fā)揮它的作用，無法使音樂與影、視片有機(jī)地結(jié)合在一起。總之，音樂必須運(yùn)用適當(dāng)，至于如何才能恰到好處，就需要由導(dǎo)演、錄音師和影片的專業(yè)作曲家共同進(jìn)行設(shè)計(jì)工作。

J617.6

A

1674-8883（2015）22-0061-01

韓方平（1961—），男，陜西西安人，音樂教育本科，西安財(cái)經(jīng)學(xué)院文學(xué)院藝術(shù)系講師，研究方向：音樂教學(xué)。