■張晶

人民是文藝審美的主體
——對習(xí)近平同志在文藝工作座談會上講話的美學(xué)理解

■張晶

習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的講話為我國文藝事業(yè)指明了前進(jìn)方向，是繼毛澤東同志延安文藝座談會講話之后又一個劃時代的重要文獻(xiàn)。本文從美學(xué)角度理解習(xí)近平同志講話的精神內(nèi)涵，認(rèn)為講話中提出的“把人民作為文藝表現(xiàn)的主體，把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者”是具有創(chuàng)新價值的重要美學(xué)命題。本文提出，講話中包含了這樣幾個美學(xué)觀念：人民是文藝審美的創(chuàng)造主體；人民是文藝審美的鑒賞主體；人民是文藝審美的評判主體這三個美學(xué)觀念。本文還對人民與文藝審美關(guān)系作了美學(xué)理論的闡釋。

習(xí)近平；人民；文藝審美；創(chuàng)造主體；鑒賞家；評判者

習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上講話，是繼毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》之后關(guān)于文藝工作的最重要的講話，是一個劃時代的文獻(xiàn)。對于當(dāng)前和今后一段歷史時期內(nèi)的文藝工作有著非常及時、特別重要的指導(dǎo)意義。這個講話不僅是黨在新的歷史條件下對文藝工作的總的指導(dǎo)方針，而且創(chuàng)新性地提出了一些重要的美學(xué)思想，對于文藝創(chuàng)作和文藝批評都有深刻的啟示作用。細(xì)讀習(xí)近平同志的講話，在美學(xué)思想上得到了前所未有的感悟。

習(xí)近平同志的講話，首先揭示了文藝事業(yè)的本質(zhì)屬性，同時也指出了文藝工作的出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn)，這對中華美學(xué)的當(dāng)代建設(shè)具有非常重要的建設(shè)意義。作為具有當(dāng)代中國特色的美學(xué)理論、美學(xué)觀念，習(xí)近平同志的講話高屋建瓴地揭示出了其基礎(chǔ)和核心理論，那就是：文藝事業(yè)是黨和人民的重要事業(yè)，文藝戰(zhàn)線是黨和人民的重要戰(zhàn)線。文藝的服務(wù)對象是誰？早在毛澤東同志的《在延安文藝座談會上的講話》已經(jīng)給出了明確的答案——文藝是為人民服務(wù)，為工農(nóng)兵服務(wù)的。而在新的歷史條件下，很多文學(xué)家和藝術(shù)家卻忘記了這個根本宗旨，而把個人的利益作為文藝工作的出發(fā)點(diǎn)，并且把經(jīng)濟(jì)利益、市場效益放在第一位，導(dǎo)致相當(dāng)一部分作品在市場經(jīng)濟(jì)大潮中迷失了方向。習(xí)近平同志的文藝以人民為出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn)的觀念，并非是對延安文藝座談會講話的舊話重提，而是注入了新的時代內(nèi)涵和強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)指向。習(xí)近平同志講話中最重要的一個詞那就是：人民！整個講話全篇都貫穿著以人民為主體的思想精神。分析起來，關(guān)于文藝事業(yè)，人民的主體地位可以分為人民是文藝審美的創(chuàng)造主體、人民是文藝審美的鑒賞主體和人民是文藝審美的評判主體這三個主要的維度。

一、人民是文藝審美的創(chuàng)造主體

習(xí)近平同志的講話貫穿著的一個主線是文藝與人民。人民需要文藝，文藝更需要人民。真正的文學(xué)精品、藝術(shù)經(jīng)典，無不是與時代和人民息息相關(guān)的。在文學(xué)史和藝術(shù)史上留下地位、閃耀光芒的作品，都是傳達(dá)著人民的情感和訴求的。作為文學(xué)家或藝術(shù)家的創(chuàng)作，從有署名的作品來看，往往是作家或藝術(shù)家個體精神勞動的結(jié)晶，而并非集體合作的產(chǎn)物；作為主人公的“我”，是第一人稱的“小我”，也就是表現(xiàn)抒情主體個人的情感、意志和悲歡。但是，真正成為經(jīng)典，使歷代讀者、受眾能夠受到情感興發(fā)，從而歷久彌新，跨越千載而不衰的作品，又恰恰撰寫出了當(dāng)時人民的呼聲、情感和訴求，通過“小我”表現(xiàn)出了“大我”。而且，人民的生活是文藝創(chuàng)作取之不盡、用之不竭的源泉，這個觀點(diǎn)，毛澤東同志的《在延安文藝座談會上的講話》已經(jīng)做出了精彩的表述：“一切種類的文學(xué)藝術(shù)究竟是從何而來的呢？作為觀念形態(tài)的文藝作品，都是一定的社會生活在人類頭腦中反映的產(chǎn)物。革命的文藝，則是人民生活在革命作家頭腦中反映的產(chǎn)物。人民生活中本來存在著文學(xué)藝術(shù)原料的礦藏，這是自然形態(tài)的東西，是粗糙的東西，但也是最生動、最豐富、最基本的東西；在這點(diǎn)上說，它們使一切文學(xué)藝術(shù)相形見絀，它們是一切文學(xué)藝術(shù)的取之不盡、用之不竭的唯一的源泉。”①毛澤東同志的這個論述，成為延安文藝座談會講話的重要理論觀點(diǎn)，也是馬克思主義文藝?yán)碚摰闹匾l(fā)展。文藝作品的源泉從何而來？就在于人民的生活。毛澤東同志強(qiáng)調(diào)這是文藝唯一的源泉，而非源泉之一。如果文學(xué)家和藝術(shù)家只有一己的情緒，而對人民的生活、人民的情感無所感知，甚至格格不入，那么，這樣的文藝作品是不可能感染人、熏陶人的，也就不可能具有生命力。時隔72年，習(xí)近平同志再度強(qiáng)調(diào)這個問題，把人民與文藝的關(guān)系提到最根本的地位，無疑是對延安文藝座談會精神的繼承與發(fā)揚(yáng)。

但是，問題不僅僅在于今天這個“講話”是對72年前“講話”的繼承或重提，而是習(xí)近平同志在看似同樣的命題中注入了新的內(nèi)涵，使之有了新的活力。習(xí)近平同志強(qiáng)調(diào)，“人民是文藝創(chuàng)作的源頭活水，一旦離開人民，文藝就會變成無根的浮萍、無病的呻吟、無魂的軀殼。能不能創(chuàng)作出優(yōu)秀作品，最根本的是取決于是否能為人民抒寫、為人民抒情、為人民抒懷。要虛心向人民學(xué)習(xí)、向生活學(xué)習(xí)，從人民的偉大實(shí)踐和豐富多彩的生活中汲取營養(yǎng)，不斷進(jìn)行生活和藝術(shù)的積累，不斷進(jìn)行美的發(fā)現(xiàn)和美的創(chuàng)造。要始終把人民的冷暖、人民的幸福放在心中，把人民的喜怒哀樂傾注在自己的筆端，謳歌奮斗人生，刻畫最美人物，堅定人們對美好生活的憧憬和信心。”在繼承和發(fā)揚(yáng)了毛澤東同志延安文藝座談會講話精神的同時，習(xí)近平同志的這段論述表述出新的歷史條件下的新的美學(xué)內(nèi)涵。延安文藝座談會提出“人民生活是文藝唯一的源泉”的觀點(diǎn)是在全民族進(jìn)行艱苦卓絕的抗戰(zhàn)背景之下，號召文學(xué)家、藝術(shù)家謳歌人民的偉大斗爭；而在當(dāng)今時代，改革開放使中國國力空前強(qiáng)大，商品經(jīng)濟(jì)環(huán)繞著我們的生活，很多人為了自己的“小我”忘卻了“大我”，為了“孔方兄”而辜負(fù)了人民的期望，致使低俗的東西、庸濫的東西冒充藝術(shù)品大行其道。這些東西遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是什么美的事物，而是玷污人們心靈的東西。習(xí)近平同志認(rèn)為，人民的偉大實(shí)踐和豐富多彩的生活是真正美的事物的蘊(yùn)含，是審美活動最為重要的對象。向人民學(xué)習(xí)、向生活學(xué)習(xí)，一方面是黨對文藝工作的指導(dǎo)原則，一方面也是具有創(chuàng)新性的審美創(chuàng)造原則。

藝術(shù)創(chuàng)作是體現(xiàn)藝術(shù)家之所以為藝術(shù)家的最重要的活動方式。進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，先行的活動就是以創(chuàng)造性的方式進(jìn)行審美活動，在自然物和社會生活中發(fā)現(xiàn)美的存在。一般認(rèn)為，審美活動是審美主體對特定的審美對象的發(fā)現(xiàn)與契合，審美對象是某個特定的事物。而習(xí)近平同志“講話”蘊(yùn)含著這樣的觀念：美作為對象是在人民的生活之中，是在人民的實(shí)踐之中。這種美的對象是整體性的，是活生生的。“美是生活”這是很久以前俄國民主主義思想家車爾尼雪夫斯基最有代表性的美學(xué)命題，在當(dāng)時是非常進(jìn)步的美學(xué)理念；從美學(xué)角度看，“講話”的觀點(diǎn)固然有著“美是生活”的歷史淵源，但更具有鮮明的時代色彩。

如果說文學(xué)家和藝術(shù)家的個體的內(nèi)在世界是一個“小我”，而這個“小我”不應(yīng)該是封閉的，也不應(yīng)該是與人民的生活和情感相隔絕的，恰恰相反，文學(xué)家和藝術(shù)家的“小我”應(yīng)該映現(xiàn)人民這個“大我”。從這個意義上說，真正的文藝審美的創(chuàng)造主體——那個隱含著的主體恰恰應(yīng)該是：人民。

二、人民是文藝審美的鑒賞主體

文藝作品的創(chuàng)造、制作，一定是有其接受者、欣賞者的，尤其在當(dāng)今社會，自說自話、沒有對象的藝術(shù)即便是有，也是微乎其微的。按馬克思關(guān)于“藝術(shù)生產(chǎn)”的理論來看，藝術(shù)生產(chǎn)和藝術(shù)消費(fèi)是互動的兩個方面。馬克思在《政治經(jīng)濟(jì)學(xué)批判導(dǎo)言》中提出“藝術(shù)生產(chǎn)”的概念：“就某些藝術(shù)形式，例如史詩來說，甚至誰都承認(rèn)：當(dāng)藝術(shù)生產(chǎn)一旦作為藝術(shù)生產(chǎn)出現(xiàn)，它們就再不能以那種在世界史上劃時代的、古典的形式創(chuàng)造出來；因此，在藝術(shù)本身的領(lǐng)域內(nèi)，某些有重大意義的藝術(shù)形式只有在藝術(shù)發(fā)展的不發(fā)達(dá)階段上才是可能的?！雹谶@是馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”這個命題提出的由來。同是在《政治經(jīng)濟(jì)學(xué)批判導(dǎo)言》中，在“藝術(shù)生產(chǎn)”提出的前面，馬克思明確揭示了生產(chǎn)與消費(fèi)的辯證關(guān)系：“消費(fèi)直接也是生產(chǎn)，正如自然界中的元素和化學(xué)物質(zhì)的消費(fèi)是植物的生產(chǎn)一樣?！a(chǎn)媒介著消費(fèi)，它創(chuàng)造出消費(fèi)的材料，沒有生產(chǎn)，消費(fèi)就沒有對象。但是消費(fèi)也媒介著生產(chǎn)，因?yàn)檎窍M(fèi)替產(chǎn)品創(chuàng)造了主體，產(chǎn)品對這個主體才是產(chǎn)品。產(chǎn)品在消費(fèi)中才得到最后完成?！雹圻@里所闡明的生產(chǎn)與消費(fèi)的辯證關(guān)系，正對應(yīng)著后面所說的“藝術(shù)生產(chǎn)”。藝術(shù)生產(chǎn)和藝術(shù)消費(fèi)，也同樣遵循著這種規(guī)律。藝術(shù)生產(chǎn)也正是創(chuàng)造著消費(fèi)藝術(shù)品的主體。鑒賞和批評，都屬于藝術(shù)消費(fèi)的范疇。

鑒賞與批評，對于藝術(shù)生產(chǎn)、文藝創(chuàng)作而言，都是非常重要的。沒有鑒賞與批評，創(chuàng)作也就沒有了動力。因此，在文藝美學(xué)的領(lǐng)域里，對鑒賞與批評（或統(tǒng)稱為“接受”）一向都是頗為重視的。對于藝術(shù)品而言，鑒賞者和批評家也是審美主體，盡管這與創(chuàng)作的主體頗有不同。相當(dāng)多的文藝?yán)碚?、文藝美學(xué)著作都把鑒賞和批評作為重要的單元加以論述。習(xí)近平同志在文藝座談會上的講話對于鑒賞和批評的問題同樣是以人民作為出發(fā)點(diǎn)的，但卻作出了具有創(chuàng)造性理論內(nèi)涵的美學(xué)表述：“要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn)，把人民作為文藝表現(xiàn)的主體，把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者?！痹诠P者的理解中，這是一個重要的、具有重大創(chuàng)新意義的美學(xué)命題。“把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者”，這個提法超越了以往在美學(xué)上關(guān)于接受和鑒賞的觀念與表述。從接受的角度，真正把人民作為主體，這是前所未有的，表達(dá)出在黨的文藝事業(yè)的立場上，對人民的主體地位的充分尊重。

人民是真正的鑒賞家，人民是權(quán)威的評判者，這在文藝美學(xué)領(lǐng)域里，是從來沒有過的高度和定位。一般而言，鑒賞和評判（也可以說就是“文藝批評”）的主體都是個人，都是個體的，現(xiàn)在習(xí)近平同志的講話將“人民”這種復(fù)數(shù)的、整體的概念稱為主體，意味著什么？這意味著總書記從“文藝為人民”這個總的立場出發(fā)，而諄諄告誡藝術(shù)家要高度重視人民作為鑒賞家和評判者的水準(zhǔn)和功能。

如接受美學(xué)所喻示的那樣，文學(xué)家在創(chuàng)作過程中，自覺的或無意的，都有一個預(yù)期的、暗含著的讀者，接受美學(xué)的代表人物之一伊瑟爾稱之為“隱含讀者”（Implied Reader）。隱含讀者在很大程度上決定了作品的話語方式、結(jié)構(gòu)方式，體現(xiàn)了文本潛在意義的預(yù)先構(gòu)成作用，也體現(xiàn)了讀者通過閱讀對這種潛在性的發(fā)現(xiàn)。說得直白一點(diǎn)，也就是作家心目中自己的作品究竟是為哪一類人而寫的。這類讀者有什么樣的興趣，有什么樣的審美需要，是俗是雅，是文是野，對此作家心目中是大致有數(shù)的。不僅是文學(xué)作品，其他類型的藝術(shù)品又何嘗不如此。譬如現(xiàn)代傳媒中的欄目策劃，究竟是以哪類人作為收視群體，策劃者完全是心中有數(shù)的。這里要明確指出的是，一些低俗的節(jié)目或讀物，在其編導(dǎo)和作者的心目中，對于人民的鑒賞水平、審美趣味和評判標(biāo)準(zhǔn)都出現(xiàn)了嚴(yán)重的誤判。在他們的眼里和心里，廣大的受眾、觀眾或讀者，都喜歡那些淺薄的娛樂、感官的滿足，為了市場效益，為了金錢欲望，把文藝當(dāng)成了市場的奴隸，所謂的“作品”也沾滿了銅臭氣。這些人其實(shí)是以自己的淺薄無聊來揣度廣大的受眾，用俗話來評價這類人，是“以小人之心，度君子之腹”。這類東西其實(shí)是稱不上什么藝術(shù)的，但確實(shí)又在大眾傳媒中占有不小的份額。這些人心目中的“人民”似乎都是對那些粗俗搞笑的東西、刺激感官的東西趨之若鶩、津津樂道的受眾。我說這是“誤判”，已經(jīng)是很留面子的了。這類東西其實(shí)是出自于猥瑣的、陰暗的心理的。他們制造出的那些東西，通過無聊的語言或動作，有時候博得人們一笑，卻實(shí)在無法給人以美的感受，反之卻是給文藝空間帶來了污染。

人民是個歷史性的范疇。今日之人民的文化水準(zhǔn)、價值觀念和審美能力，與數(shù)十年前（遑論更遠(yuǎn)的年代）是不可同日而語的。人民是歷史的創(chuàng)造者，是社會生活的主體，是不斷發(fā)展、不斷提升精神境界的廣大群體。那些頹廢的、負(fù)能量的東西，是與真正的人民生活所背道而馳的?？梢钥隙ǖ卣J(rèn)為，今日之人民，其學(xué)歷層次、文化修養(yǎng)和審美水平，與舊日相比，提高的幅度是不可以道里計的。人民現(xiàn)今的審美趣味、審美理想，是更加豐富多彩的，同時也是更加超越和升華的。他們當(dāng)然需要美的享受，需要活生生的、直覺的美的形象，但也需要以新穎的形式呈現(xiàn)出來的真善美。文藝如果表現(xiàn)那些淺薄無聊的“娛樂至死”，無非是將人的靈魂拉向陰暗的所在。而文學(xué)藝術(shù)在其稟賦中就有著引人向上的理想蘊(yùn)含。習(xí)近平同志強(qiáng)調(diào)，“追求真善美是文藝的永恒價值，藝術(shù)的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經(jīng)受洗禮，讓人們發(fā)現(xiàn)自然的美，生活的美、心靈的美。我們要通過文藝作品傳遞真善美，傳遞向上向善的價值觀，引導(dǎo)人們增強(qiáng)道德判斷力和道德榮譽(yù)感，向往和追求講道德、尊道德、守道德的生活。只要中華民族一代接著一代追求真善美的道德境界，我們的民族就永遠(yuǎn)健康向上，永遠(yuǎn)充滿希望?！绷?xí)近平同志所指出的這種文藝的永恒價值，其實(shí)也正是人民生活的應(yīng)然狀態(tài)或者說是一種理想狀態(tài)。但這種狀態(tài)也就在人民的生活之中。最講真善美的，正是我們的人民。

人民作為文藝審美的鑒賞家，這是我們的文藝接受的一個重要的新的觀念，也是有其特定的理論內(nèi)涵的。對于文藝事業(yè)來說，沒有鑒賞也就沒有創(chuàng)作。鑒賞與批評是催生作品藝術(shù)生命的最為重要的環(huán)節(jié)。

這里先說鑒賞。無論是文學(xué)創(chuàng)作，還是其他藝術(shù)門類的創(chuàng)作，都是面向自己的讀者、受眾，他們就是鑒賞者。鑒賞是審美享受的產(chǎn)生過程，沒有鑒賞，也就沒有藝術(shù)生產(chǎn)。對于文藝創(chuàng)作來說，最可怕的就是沒有鑒賞者的參加。假使一個作品問世卻無人鑒賞，那么這個作品無論作者如何以為會有空前絕后的成就，其實(shí)不過是胎死腹中而已。

就一般意義而言，鑒賞應(yīng)該是個體的行為。真正的審美感受，應(yīng)該是在個體的鑒賞中產(chǎn)生的。但是，習(xí)近平同志提出的“把人民作為文藝審美的鑒賞家”，又是一個令人耳目一新的美學(xué)命題。盡管其意義并非全然是在美學(xué)的范圍內(nèi)，而帶有著政治上的深遠(yuǎn)考慮，但這仍能從美學(xué)上得到領(lǐng)悟和啟發(fā)?！叭嗣瘛笔且粋€集合體，是一個復(fù)數(shù)，也是無數(shù)個體性的鑒賞的共同體。從具體的鑒賞而言，人民是文藝審美的鑒賞家，是對當(dāng)前文藝審美的理論描述。但它使文藝鑒賞得到高度升華的美學(xué)預(yù)期。個體的鑒賞當(dāng)然會體現(xiàn)出審美趣味的差異性，正所謂“說到趣味無爭辯”。這不僅在審美中是允許的，而且是常態(tài)的和健康的。但是，以人民作為鑒賞家進(jìn)行美學(xué)預(yù)期，這就為鑒賞注入了共同美的尺度。鑒賞中的個體性差異，并不排斥寓于個體性的美學(xué)通則，或者說是寓于個性中的共性審美尺度。人民作為鑒賞家的提法并不是要消解鑒賞的個體性差異，而是在理論上凝聚和明晰文藝審美中的健康的、積極的、向上的共性審美尺度。偉大的實(shí)踐、健康的生活和核心價值觀就寓于人民之中。人民作為鑒賞家，是最有資格的。

把人民作為文藝審美的鑒賞家，這主要還是對藝術(shù)家的創(chuàng)作提出的內(nèi)在要求。如前所述，文學(xué)家藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作時都有自己的隱含讀者或預(yù)期受眾，這個隱含讀者或預(yù)期受眾是什么群體、是什么類型，直接關(guān)系到作品的品位和走向。作者如果能以“把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者”這個理念作為創(chuàng)作的前設(shè)，真正尊重人民作為鑒賞與批評的“行家里手”，就會傾注最大的熱情，以銳意創(chuàng)新的態(tài)度來對待創(chuàng)作，從而創(chuàng)造出藝術(shù)精品，也就是如習(xí)近平同志所說的“精益求精搞創(chuàng)作，把最好的精神食糧奉獻(xiàn)給人民?！比绻荒馨讶嗣褡鳛槲乃噷徝赖蔫b賞家和評判者，對人民的鑒賞水平和審美能力估計過低，形成錯位和誤判，甚至揣摩人民大眾的審美趣味就是喜歡那些低俗的東西、搞笑的東西，以奇形怪狀的動作和無聊搞笑的語言取悅受眾，在很大程度上就是把人民群眾的欣賞水平和審美趣味想象得非常之低。為什么會產(chǎn)生那些抄襲模仿、千篇一律的問題？為什么會存在著機(jī)械化生產(chǎn)、快餐式消費(fèi)的問題？其原因也就在于此。

把人民作為文藝審美的鑒賞家，是將那些無聊的低俗的東西排除在外的，也是把那些一哄而上、抄襲模仿的東西排除在外的。這些東西不足以言之為藝術(shù)。文藝審美是對藝術(shù)美的鑒賞和分享，是審美活動中最為重要的部分。文學(xué)家藝術(shù)家如果有對藝術(shù)的追求，有對藝術(shù)的執(zhí)著，有對文藝精品的創(chuàng)造欲望，就要真正把人民作為文藝審美的鑒賞家，這是一個很高的定位，這其實(shí)更是對藝術(shù)家的定位。能否滿足作為鑒賞家的人民的審美需求，是作品成敗的關(guān)鍵。

三、把人民作為文藝審美的評判主體

習(xí)近平同志在講話中不僅把人民當(dāng)作文藝審美的鑒賞家，還看成文藝審美的評判者，這其實(shí)也是對藝術(shù)家而言的。評判也就是文藝批評，這似乎帶有些專業(yè)的味道。其實(shí)真正的評判還是在人民中間。評判更帶有對于價值的針對性。評判與鑒賞是密切相關(guān)的，沒有鑒賞，評判也就無從談起，而鑒賞本身也就包含著感性的評判。在藝術(shù)創(chuàng)作中，審美價值的創(chuàng)造是其最為核心的意義，即使其他事物中包含著的審美價值并非處于首要地位，但是在藝術(shù)作品中，審美價值的追求與創(chuàng)造，就是首要的。藝術(shù)作品中當(dāng)然也含有其他類型的價值，如認(rèn)識價值、宗教價值、教育價值、民俗價值等，但既然是藝術(shù)作品，這些價值都要通過審美價值才能實(shí)現(xiàn)和發(fā)揮作用。缺少審美價值的作品，尤其是缺少創(chuàng)造特性的審美價值，其他的價值都會大打折扣或難以顯現(xiàn)。價值的獲取和彰顯，關(guān)鍵的活動在于評價。沒有評價，就沒有價值的產(chǎn)生。評價表現(xiàn)為人們對價值客體的態(tài)度。如著名學(xué)者李德順先生對價值評價的概括：“評價表明在主客體之間一定的價值關(guān)系中，客體是否能夠或已經(jīng)使主體的需要和愿望得到滿足，客體是否適合主體的需要或已使主體意識到這種適合。因此，評價有兩種基本結(jié)果，肯定和否定。主體的滿意、滿足、接受等表示，是肯定的評價；不滿意、不滿足、拒斥等表示，是否定的評價。在復(fù)雜的客體和復(fù)雜的關(guān)系中，或者在價值關(guān)系的歷時變化中，肯定和否定常常以相互并存、相互滲透、相互交叉和轉(zhuǎn)化的面貌表現(xiàn)出來?！雹苓@就是評價的本質(zhì)。對于價值活動，評價是不可或缺的。對此學(xué)術(shù)界通常的認(rèn)識是，審美關(guān)系是一種價值關(guān)系，審美活動是一種價值活動，這已得到人們的認(rèn)同。審美價值的獲取和被揭示，是一定要通過評價才能實(shí)現(xiàn)的。習(xí)近平同志所說的評判，其實(shí)也就是審美評價的問題。在藝術(shù)活動中，評價或批評都要以鑒賞為基礎(chǔ)，但又是鑒賞的升華狀態(tài)，是對作品中的審美價值的定性考量。習(xí)近平同志稱人民是文藝審美的評判者，而沒有稱為批評家，可能是因?yàn)楹笳哂懈鼭夂竦睦硇詫I(yè)色彩，而前者更多的是感性直觀的方式。然而，在審美活動中，評判盡管無須像理論家、批評家那樣以邏輯思維來論證，但它的價值屬性則是非常突出的。把人民作為文藝審美的評判者，首先是人民掌握著對文學(xué)藝術(shù)最根本的審美標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)閷徝涝u價必須是以審美標(biāo)準(zhǔn)作為依據(jù)。評價活動往往是由個體的形式進(jìn)行的，但審美標(biāo)準(zhǔn)卻應(yīng)該是社會的。在人民那里，有著最為根本的標(biāo)準(zhǔn)。習(xí)近平同志所說的“社會主義文藝，從本質(zhì)上講，就是人民的文藝。文藝要反映好人民的心聲，就要堅持為人民服務(wù)、為社會主義服務(wù)這個根本方向。這是黨對文藝戰(zhàn)線提出的一項(xiàng)基本要求，也是決定我國文藝事業(yè)前途命運(yùn)的關(guān)鍵。要把滿足人民精神文化需要作為文藝和文藝工作的出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn)?！边@是黨對文藝事業(yè)的要求，其實(shí)也是人民對文藝的根本標(biāo)準(zhǔn)。

隨著歷史條件的變遷，人民的生活也發(fā)生了翻天覆地的變化，物質(zhì)條件得到了極大的提高，社會現(xiàn)代化程度與日俱增。人民對于文藝的需要、對于審美的需要也有了相當(dāng)大的變化，當(dāng)下人民的感知能力遠(yuǎn)非舊時代所能比的。在這種情形下，人民的審美需要愈加豐富，愈加強(qiáng)烈，同時也就愈加具有當(dāng)代性的特征。正如馬克思指出的：“人的需要的豐富性，從而生產(chǎn)的某種新的方式的某種新的對象在社會主義的前提下具有何等的意義：人的本質(zhì)力量的新顯現(xiàn)和人的存在的新的充實(shí)?！雹萑嗣竦膶徝佬枰?，也就是人民作為評判者的標(biāo)準(zhǔn)。真正地尊重人民作為評判者，就是要深入體察人民的審美需要，并用思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良的作品使人民得到真正的審美享受。習(xí)近平同志還頗為具體地指出：“隨著人民生活水平不斷提高，人民對包括文藝作品在內(nèi)的文化產(chǎn)品的質(zhì)量、品位、風(fēng)格等的要求也更高了。文學(xué)、戲劇、電影、電視、音樂、舞蹈、美術(shù)、攝影、書法、曲藝、雜技以及民間文藝、群眾文藝等各領(lǐng)域都要跟上時代發(fā)展、把握人民需求，以充沛的激情、生動的筆觸、優(yōu)美的旋律、感人的形象創(chuàng)作生產(chǎn)出人民喜聞樂見的優(yōu)秀作品，讓人民精神文化生活不斷邁上新臺階。”這里從新的歷史條件出發(fā)，揭示了人民對精神文化和審美的時代性需要，能夠滿足人民的這種需要，才敢說是具有時代性的審美價值。

藝術(shù)作品是否具有審美價值？具有什么樣的審美價值？所具有的價值究竟是大是??？這些問題都取決于作品在何種程度上滿足了審美主體的審美需要。評判是針對價值而言的，審美評判（或評價、批評）的功能，就是對作品的審美價值的認(rèn)可和彰顯。把人民作為文藝審美的評判者，這當(dāng)然意味著對人民在審美活動中的地位和作用的肯定與尊重，更重要的是對藝術(shù)家自身的目標(biāo)和取向的提升。人民是藝術(shù)的審美標(biāo)準(zhǔn)的掌握者，對于文藝審美，人民是最有話語權(quán)的。我們說“人民”，主要的不在于數(shù)量的最大化，而在于人民代表了歷史前進(jìn)的方向，代表時代的發(fā)展趨勢，也代表了審美的“向上一路”。其實(shí)，需要也好，價值也好，是有正負(fù)之分的。正面需要的滿足使主體得到鮮活的能量，得到創(chuàng)造的力量，得到有益于社會的動力；反之，負(fù)面需要，如吸毒者對毒品的需要，盜竊犯對作案工具的需要，只能產(chǎn)生負(fù)價值，使主體墮落，對社會造成危害。而真正的文藝審美，是滿足人民的正面需要、產(chǎn)生的是正價值、是為社會提供正能量的。人民的審美需要得到滿足，產(chǎn)生的是積極的、向上的、創(chuàng)造歷史的動力。作為文藝審美的評判者，人民在藝術(shù)作品中所把握的、所汲取的，是真善美的融合。西方的一位美學(xué)家這樣說過：“公眾的藝術(shù)評價最終總是對的，批評家的任務(wù)只是使這個‘最終’盡快到來?！雹夼u家是通過專業(yè)的水準(zhǔn)和語言來對作品進(jìn)行價值判斷，而對“人民作為評判者”的理解，可以從這句話中得到一點(diǎn)啟發(fā)。作為個體的批評家，要以公眾或人民的藝術(shù)評價做為自己的依據(jù)。僅憑個人的好惡而不顧人民的審美感受所做出的判斷和定性，很難是中肯的。批評家的個體和人民作為文藝審美的評判者，在邏輯上如何成立？馬克思的相關(guān)論述可以給我們提供理論的支撐，馬克思如是說：“因此，如果說人是一個特殊的個體，并且正是他的特殊性使他成為一個個體和現(xiàn)實(shí)的、單個的社會存在物，那么，同樣地他也是總體、觀念的總體，可以被思考和被感知的社會之主體的、自為的存在，正如在現(xiàn)實(shí)中，他既作為社會直觀和對這種存在的現(xiàn)實(shí)享受而存在，又作為屬人的生命表現(xiàn)的總體而存在一樣?！雹咭灾斫馀u家的個體和人民作為評判者，再恰當(dāng)不過了。

對于一個真正的藝術(shù)家而言，把人民作為文藝審美的評判者，是創(chuàng)作文藝精品的自我要求，是創(chuàng)造最佳的審美價值的標(biāo)尺，也是“立言”以產(chǎn)生經(jīng)典的追求。真正的藝術(shù)家（之所以這樣說，是將那些“混跡”于文藝場的庸濫制造者排除在外），當(dāng)然是追求作品能夠成為精品和經(jīng)典的。如杜甫所說的：“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”，這種對藝術(shù)的至高追求，對于藝術(shù)家而言是題中應(yīng)有之義。懂得人民是文藝審美的評判者這個道理，感覺到人民的眼光象明月一樣洞燭自己的作品，把作品的價值交付給人民去考量、去檢驗(yàn)，才能真正創(chuàng)造出藝術(shù)精品；反之，模仿抄襲，千篇一律，低估了人民的鑒賞與評判的能力，也使自己的作品不可能登上大雅之堂！

藝術(shù)的消費(fèi)、文化的消費(fèi)，不同于一般的物質(zhì)消費(fèi)，盡管作品也是帶有物性的，并沒有伴隨著消費(fèi)而消亡，反之，愈是消費(fèi)則愈是增值！《詩三百》也好，《牡丹亭》也好，無數(shù)的藝術(shù)精品、經(jīng)典之作，都?xì)v千載而不衰，在千百年的人們審美鑒賞中生成了更多更好的審美價值。經(jīng)典也就由此而生。在這里，尤為真切地見出人民作為文藝審美的評判者的偉大功用！

四、人民與文藝審美：美學(xué)理論的升華

習(xí)近平同志在文藝工作座談會上的講話，當(dāng)然不是專門的美學(xué)理論研究，而是黨在現(xiàn)階段對文藝工作的指導(dǎo)方針。學(xué)習(xí)這個講話，是全黨全國人民的政治任務(wù)。正如習(xí)近平同志所指出的那樣，文藝是時代前進(jìn)的號角，最能代表一個時代的風(fēng)貌，最能引領(lǐng)一個時代的風(fēng)氣。實(shí)現(xiàn)兩個一百年的奮斗目標(biāo)，實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國夢，文藝的作用不可替代，文藝工作者大有可為。習(xí)總書記在這里是把文藝作為治國理政的宏偉事業(yè)加以論述的。但是并不妨礙我們從美學(xué)理論的角度，對總書記的講話加以認(rèn)識，也許可以強(qiáng)化對講話精神的理解，同時，也可把講話精神落實(shí)到社會科學(xué)尤其是美學(xué)研究之中。

在政治上作為對我國文藝事業(yè)的指導(dǎo)之外，習(xí)近平同志的講話也從美學(xué)理論方面給我們以深刻的啟示。文藝事業(yè)以人民為根本，把文藝事業(yè)與人民緊緊聯(lián)系在一起，這是貫穿講話的一條紅線。從美學(xué)和文藝?yán)碚摰慕嵌瓤?，這與之前“人民性”是有傳承的關(guān)系的，而將人民和文藝審美的關(guān)系作為美學(xué)思想加以考量的話，又可以視為美學(xué)的一個新的理論增長點(diǎn)。

人類的審美活動，不止于文學(xué)藝術(shù)，對于其他的活動，也可以從審美的角度進(jìn)行觀照。諸如自然景物、社會事物，可能都蘊(yùn)藏著某種審美屬性，可以對其進(jìn)行審美活動。然而，最能體現(xiàn)審美活動特征和本質(zhì)的，當(dāng)屬文學(xué)藝術(shù)的活動和作品。在物質(zhì)生活水平日益提高、精神生活不斷豐富的今天，文藝審美更是成為人民生活的重要部分。人民與文藝審美的關(guān)系也越加密切，成為當(dāng)今社會文化最受關(guān)注的部分。

當(dāng)代的文藝審美本身與傳統(tǒng)的審美頗有不同之處，也因其媒介的不同而具有了新的美學(xué)屬性。電子傳媒提供給人們的圖像審美，與傳統(tǒng)的造型藝術(shù)和文學(xué)審美在審美經(jīng)驗(yàn)方面有明顯的差異，同時也因視覺文化成為文化的主要模式，審美主體和客體的關(guān)系發(fā)生了很大變化。

審美本應(yīng)該是個體化的，或者說欣賞者的審美體驗(yàn)是最重要的過程。人民作為文藝審美的主體，是美學(xué)領(lǐng)域頗具新意的命題。對藝術(shù)家而言，把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者，這是創(chuàng)新式的美學(xué)原則。人民既是文藝創(chuàng)造的主體，又是文藝審美的鑒賞家和評判者，這樣就把文藝和人民的關(guān)系作了美學(xué)化的概括。按著一般的美學(xué)理論來看，文藝審美應(yīng)該是個體的方式，才能真正進(jìn)入體驗(yàn)過程；單個的個體當(dāng)然不等于“人民”；而將人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者的命題，無疑大大提高了對藝術(shù)創(chuàng)作的美學(xué)要求。人民是總體，總體寓于個體之中。人民在某種意義上是一個帶有理想化色彩的概念，它代表著歷史發(fā)展的方向，呈現(xiàn)著一個民族的美好品質(zhì)，洋溢著現(xiàn)實(shí)生活的芬芳?xì)庀?。文藝為人民抒寫，為人民抒情，為人民抒懷，而我們力倡的社會主義核心價值觀，其實(shí)就可以理解為人民的核心價值觀。在我們中國的大地上唱響的社會主義核心價值觀，也正是中國人民應(yīng)然的生活形態(tài)。所以，習(xí)近平同志所說的“廣大文藝工作者要高揚(yáng)社會主義核心價值觀的旗幟，把社會主義核心價值觀生動活潑、活靈活現(xiàn)地體現(xiàn)在文藝創(chuàng)作之中，用栩栩如生的作品形象告訴人們什么是應(yīng)該肯定和贊揚(yáng)的，什么是必須反對和否定的，做到春風(fēng)化雨、潤物無聲。要把愛國主義作為文藝創(chuàng)作的主旋律，引導(dǎo)人民樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，增強(qiáng)做中國人的骨氣和底氣?！焙诵膬r值就是人民的價值，這也是文藝工作和審美的最大價值。審美關(guān)系是一種價值關(guān)系，我們的文藝審美，就是要發(fā)現(xiàn)和發(fā)揚(yáng)這種價值。

在德國古典哲學(xué)時期，偉大的哲學(xué)家康德在他的美學(xué)體系中，提出的首要的審美原則就是“審美無利害”。康德把其作為審美和非審美的分水嶺?？档略凇杜袛嗔ε小分刑岢鲋匾拿缹W(xué)命題之一便是：“那規(guī)定鑒賞判斷的快感是沒有任何利害關(guān)系的”。又說：‘每個人必須承認(rèn)，一個關(guān)于美的判斷，只要夾雜著極少的利害感在里面，就會有偏愛而不是純粹的欣賞判斷了。人必須完全不對這事物的存在有偏愛，而是在這方面純?nèi)坏员阍谛蕾p中，能夠做個評判者?！雹嗫档绿岢龅摹皩徝罒o利害”的美學(xué)命題，在傳統(tǒng)美學(xué)中一向被作為審美的金科玉律，也是不可逾越的雷池。而在當(dāng)下消費(fèi)主義盛行、視覺圖像充斥的時代，康德的審美定律遭到了嚴(yán)重的質(zhì)疑和挑戰(zhàn)。如果完全按照康德的鐵律來判定，那么，無論在文藝領(lǐng)域，還是其他領(lǐng)域，審美將不復(fù)存在；而如果消彌了這個界限，審美的超越也同樣不復(fù)存在。這是一個兩難的境地，也是一個美學(xué)的悖論。習(xí)近平同志關(guān)于人民和文藝審美關(guān)系的論述，對我們理解這個問題提供了一個方向性的思路。審美與非審美的標(biāo)準(zhǔn)仍然是要有的，否則也就沒有了審美的超越感。但是，如果絕對地把利害感排除在審美之外，當(dāng)下的審美事物就會都被過濾掉。我們不妨這樣理解：個體的、物質(zhì)的、直接的利害感是與審美相妨礙的，如果在主體和客體之間夾雜著這些因素，就難以進(jìn)入審美狀態(tài)；而對人民是有利的，是有價值的，是真善美的，恰恰是真正的文藝審美所必須具備的。習(xí)近平同志所說的“好的文藝作品就應(yīng)該像藍(lán)天上的陽光、春季里的清風(fēng)一樣，能夠啟迪心靈、陶冶人生，能夠掃除頹廢萎靡之風(fēng)。”這是對于人民的大利，是最佳最美的價值，豈能排除在審美之外？對于人民有利的，正是我們文藝審美的必要條件！

學(xué)習(xí)、領(lǐng)會、理解、落實(shí)習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的講話，是全黨全軍全國人民的政治任務(wù)，更是文藝界和理論界的內(nèi)在需要。作為社會主義中國的文藝工作者，作為一個理論工作者，主動地、深入地把習(xí)近平同志的講話精神內(nèi)化到思想觀念中去，是搞好文藝工作、提升理論研究的最好動力。從美學(xué)的角度對習(xí)近平同志在文藝工作座談會上的講話所作的理解，也許不乏誤解和偏頗之見，但是在美學(xué)觀念上卻得到了啟悟。

注釋：

①《在延安文藝座談會上的講話》，《毛澤東選集》，人民出版社1968年版，第817頁。

②③［德］馬克思：《政治經(jīng)濟(jì)學(xué)導(dǎo)言》，《馬克思恩格斯選集》第二卷，人民出版社1966年版，第223、205頁。

④李德順：《價值論》，中國人民大學(xué)出版社1987年版，第245頁。

⑤⑦［德］馬克思：《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》，劉丕坤譯，人民出版社1979年版，第85、76頁。

⑥［德］梅內(nèi)爾：《審美價值的本性》，劉敏譯，商務(wù)印書館2001年版，第11頁。

⑧［德］康德：《判斷力批判》，宗白華譯，商務(wù)印書館1964年版，第41頁。

（作者系中國傳媒大學(xué)圖書館館長、教授、博士生導(dǎo)師，北京市美育與文明研究基地主任兼首席專家）

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