李繼開 （湖北美術學院動畫學院 430000）

關于藝術教學現(xiàn)狀的一些感想

李繼開 （湖北美術學院動畫學院 430000）

簡單陳述了如今藝術教育教學，所面臨的現(xiàn)實情況。在回顧中國高校藝術類專業(yè)的藝術課程與相關教育歷史的基礎上，表明藝術類教學有其自身的學習規(guī)律與特點，說明不管外界社會情況如何改變，培養(yǎng)合格的藝術類人才，作為藝術類教學的終極目標，是不變的。在這一目標的原則上，與時俱進，不斷調整教學的方式也是必需的。

藝術教育；與時俱進；實踐；創(chuàng)作

中國高校藝術類專業(yè)的藝術課程與相關教育，在我國改革開放，恢復高考制度以來，從教學的觀念到相關課程安排，教學環(huán)境，教學對象的數(shù)量和質量，相關的教育政策，都發(fā)生了相當大的變化。就如同我們這個社會的發(fā)展與變化一樣，這三十余年來，每一個十年的變化，都是與從前大不一樣的。

外界環(huán)境在變化，藝術教育的內部理念也在變化。雖然核心的原則，包括一些基礎的教育方式變化不是很大，但藝術教育所面臨的實際情況變得比過去更為復雜，更為多元化，這也對教學機構和教學者提出了更多，更高的要求，以適應當下這個不斷變化的時代。尤其是在信息量大并且信息更加易于獲取的今天，如何吸取和過濾信息為我所用，如何把握時代，適應變化，如何傳承與解讀歷史與經典的作品，如何對不斷發(fā)展的藝術與美學的觀念和潮流，這都是在今天的藝術教學中面臨的很多的新問題。從80年代中國高校的“千軍萬馬過獨木橋”，到逐步逐年的擴招帶來的新的變化，從教學環(huán)境設施投入不足，觀念陳舊，到現(xiàn)在紛紛各地興起的“大學城”，以及海歸教師的隊伍的不斷擴大，不斷帶來新鮮的觀念，從單純的單一的治學觀念及物質貧乏時代，到現(xiàn)在整個社會財富不斷增加，信息快速流動，學生在教育里的位置也在不斷的變化著。教育面向市場化的現(xiàn)狀，對教與學雙方都不斷的提出新的問題與挑戰(zhàn)。

但是，不管外界社會情況如何改變，培養(yǎng)合格的藝術類人才，作為藝術類教學的終極目標，是不變的。在這一目標的原則上，與時俱進，不斷調整教學的方式也是必需的。在20世紀八十年代的中國藝術類院校教學中，尤其是專業(yè)的美術學院教學中，其方式與氛圍，其實與傳統(tǒng)手工業(yè)行業(yè)的師傅帶徒弟一樣，在經驗和技術的傳授上，頗為相似。當時每一年招生名額也很少，往往一個系或一屆的學生也不過十幾個人，有的甚至只有幾個人，這種數(shù)量的招生量是和當時時代環(huán)境與相關政策所造就的，當然在很大的程度上也保證了教學質量?？诙鄠鳎眢w力行的手把手教學是那個時代的主流。當時整個社會生產的發(fā)達程度，各種相關物質材料的貧乏，包括相關專業(yè)的信息流動的缺少，讓教師的作用顯得到十分突出。教師往往要以自己的實踐，自己的創(chuàng)作，自己的所有的經驗以及在這個行業(yè)里的資源來投入到具體的教學活動中。

包括進入20世紀90年代，情況不斷發(fā)生變化，但大概也是如此。當時一本好書，一個新的風潮，都是由教師通過自己的藝術實踐和感受，然后再傳遞給學生的，這種信息量相對不大的情況下，教學質量反而很高，因為在有限的資源里，教與學的雙方都專注于此。筆者還記得在大學時上課，教師對藝術的創(chuàng)作的熱愛，直接影響了我們作為學生對藝術的認識與態(tài)度。甚至一些細節(jié)，比如對材料的認知，都會由教師在課堂上的范例繪畫，而得以更深入的了解。有的時候，這種耳濡目染更多的是通過很多細節(jié)的呈現(xiàn)與觀察得來，而并不是一定需要教授者明確的提出來什么要求。更多時候，是結合了學生自己的實踐與想象，在動手中去探索，并且完成教學的過程，以達到目的。畢竟在藝術教學上，教與學都是同等重要，教與學的主體都是活生生的個人，是有著不同性情，不同經歷，不同認識的個體。學生學習的主觀能動性的調動與喚起，往往是教學上最為重要的環(huán)節(jié)。而現(xiàn)在，一個系一個導師相對應教學上的學生的數(shù)量，動不動也會有二三十人，甚至會更多。當然，這也是時代的趨勢。

至于具體如何教學，如何實施教學環(huán)節(jié)，如何設置合理的課程與教學目標，都必須建立在學生有足夠的學習熱情，實踐熱情，有足夠的主觀能動性基礎上的。反觀進入新千年以后的藝術高校教學，由于擴招由于教學產業(yè)的市場化，往往出現(xiàn)一門課一個教師面對三五十人的一個班的情況。社會財富的不斷增加，貧富差距加大等等社會現(xiàn)實，也不斷在影響著現(xiàn)階段的高校藝術類教學?，F(xiàn)階段藝術類教學所遇到的情況，也是前所未有的復雜，其中對藝術熱愛者有之，聽從家庭安排者有之，混個文憑，寬進寬出者有之，不知所措，一無所知者有之，也有的學生一進校門就已開始創(chuàng)業(yè)，工具化學習，功利性型人格，導致學習實踐與認識的不全面。

這些種種情況，就是我們如今藝術教育教學，所面臨的現(xiàn)實。同時，由于網絡在新千年后的普及，在資訊全面快捷的同時，也讓教與學面臨如何對海量信息加以選擇的困境。學生人文素養(yǎng)的缺失，首先體現(xiàn)在過份重視學科成績，爭取獎學金等等教學設置的孜孜追求上，本來這些教學設置的目的，是為了讓學生更加好的完成學業(yè)，獨立思考與實踐，以達到培養(yǎng)相關專業(yè)人材的目的。但由于唯利主義至上的風氣傳至高校，作假者有之，唯腳踏實地，熱愛本專業(yè)者少。這一切，都是以往教學中有所出現(xiàn)的現(xiàn)實的弊端，但是又是我們面臨的，逐年來越來越明顯的現(xiàn)實。雖然也是正常的現(xiàn)象，但畢竟，藝術類高校還是以培養(yǎng)專業(yè)藝術人才為主的教學目標。所以著眼未來，要想提高教學質量，改正一些學習的風氣，筆者認為，還是有大量的工作要做。在學校學術交流已經很多的今天，在不同的標準都在得到尊重的當下，在不同價格觀都在可以受到認同的現(xiàn)實中，重拾對學習與學術的熱情與認真，而不是僅僅把學業(yè)，把學習作用一種工具，把文憑作為進入大學學習的唯一目標，這樣可能可以讓我們的學生在將來的職業(yè)道路上走的更遠。

因為藝術類教學有其自身的學習規(guī)律與特點，尤其是在傳統(tǒng)認為的“國油版雕”等純藝術課程中，除了學生必須掌握相關的知識背景，相應的動手能力，獨立的判斷與反思自己的能力外，對文史哲領域的自發(fā)性了解也是必不可少的。也就是意味著所謂的學習，絕不是僅限于在課堂上的時間，也絕不僅限于校園，而是與自身的特點，自己的興趣，不斷的實踐相結合的。教學與學校提供的除了規(guī)定的課程安排以外，更多的是提供了一個專業(yè)的“場域”的作用。

從某種意義來說，這種教學與學習，教師雖然重要，學校提供的教學資源，教學條件固然重要，學生之間的互相交流，相互比拼，也是必不可少的一個環(huán)節(jié)。在課程中實踐，在實踐中總結，而總結的最好方式，就是最終實踐在自己獨立的創(chuàng)作上。以展覽，以項目的形式促使學生不斷的強化創(chuàng)作，以帶動所學習的基礎知識，并以此為起點，觸摸周邊的相關知識和行業(yè)為我所用。如果僅僅是以一綜合類大學的課程安排，獲取學分，成績。而不是自己正在投入本行業(yè)，相信其效果一定是不理想的。所以在藝術類教學中應因材施教，展開討論，尊重個體，激發(fā)主觀能動性是十分重要和必要的。沒有這一環(huán)節(jié)，再好的教學條件，課程設置，都會流于形式化而走向空談。

綜上所述，筆者認為，藝術教育不僅僅是教育，而是培養(yǎng)學生學習歷史，掌握當下必要知識能力，從而了解自我，找到合適各自的發(fā)展之路。其實，每一個教學的主體和客體都是一個活生生的社會中的人，學生在短短幾年的學習后，也紛紛會走向社會，獨體起來。對專業(yè)的認識，對行業(yè)的認識，對人生的理解，對社會的理解，都會在實踐過程中具體起來。如果沒有真正的自省與熱愛，是很難做出自我的判斷與克服困難，從而發(fā)展自我的。從某種意義上來說，這不僅僅是學習的問題，也不僅僅是交作業(yè)，拿畢業(yè)證的問題。而是如何面臨自我存在的一個根本性問題。而這上學的這幾年，又正是一個年輕人生命里，精力，智力，體力的最佳年齡階段。所以，如何樹立正確的學習觀念，樹立良好的行業(yè)習慣和自我審視，其重要性不言而喻。作為教學者，除了教授常規(guī)的課程和知識以外，身體力行的氛圍也可以傳遞給接受教學的一方而直接的范例。在藝術類教學中，“愛好”就顯得格外的重要和必須了。由此樹立的學習習慣，選擇知識與表達的經驗，都會全面的塑造一個健全的學習型人格。而這一點也是最終藝術教學中目標的達成。當然，不可否認，有相當數(shù)量的學生，在畢業(yè)后不會以本專業(yè)為職業(yè)，也許畢業(yè)之時，就會面臨轉行的境地，但在學校教育里得到的提出問題，解決問題的經歷和經驗，會讓學生畢業(yè)后適應在不同行業(yè)里的工作頗有益處。