2014.10.19-12.9|北京市東城區(qū)中國(guó)美術(shù)館

迭戈·里維拉被公認(rèn)為墨西哥壁畫家中的杰出代表，享譽(yù)世界。此展覽是維拉克魯斯州政府所擁有的公共藝術(shù)財(cái)富，匯集了他五十二年創(chuàng)作生涯中的34幅代表性作品。從1904年創(chuàng)作的風(fēng)景畫到1956年的肖像畫，徜徉其中，可以從油畫、水彩畫、鉛筆畫、炭畫等不同種類或是綜合技巧、拼接的運(yùn)用中，欣賞到畫家繪畫技藝的演變過(guò)程。 展品匯集風(fēng)景畫、靜物畫、肖像畫、風(fēng)俗畫、裸體畫等，反映出自然主義、立體主義、原住民自然主義的不同階段，而這些正是墨西哥畫家們和壁畫家們所構(gòu)成的不同流派。本次展覽中的許多作品是絕無(wú)僅有的，他們來(lái)自畫家旅歐期間的創(chuàng)作，而其他的同時(shí)期的作品大多被藝術(shù)家本人遺忘或是銷毀了。此次展覽也是這些作品首次跨越萬(wàn)里來(lái)到亞洲展出。

日近清光——明代宮廷院體繪畫展

2014.11.11-11.23|北京市東城區(qū)朝陽(yáng)門北大街1號(hào)新保利大廈保利藝術(shù)博物館10層展廳

《日近清光》為明代多個(gè)宮廷畫家共用的印文，“清光”，指清美的風(fēng)彩，多喻帝王的容顏，《日近清光》則表達(dá)了對(duì)皇家的景仰和忠誠(chéng)。展覽的作品征集於五湖四海，遍及中華內(nèi)外，最終僅從眾多藏品中遴選出十五件私人藏品，件件精美，足以反映出明代宮廷繪畫的整體風(fēng)貌。就展出的這些精品畫作而言，首推著錄於關(guān)冕鈞《三秋閣書畫錄》的明代佚名宮廷畫家所繪的《御花園賞玩圖》最為珍貴。此卷融合了明代宮廷生活、建筑、服飾、繪畫，具有高度的寫實(shí)性和豐富的史學(xué)價(jià)值。胡聰?shù)摹洞韩C圖》軸，不僅尺幅巨大，構(gòu)圖別開(kāi)生面，畫工極其精湛。著錄於王伯敏《中國(guó)繪畫史》的《松風(fēng)高士》為吳偉放筆寫山水林木，細(xì)筆刻畫人物的故事畫?！读a看山圖》為戴進(jìn)全景式淡設(shè)色山水畫。被孝宗朱祐樘稱為「當(dāng)代馬遠(yuǎn)」王諤《濯足圖》寫高士溪岸側(cè)坐，俯身濯足，若有所思，其刻畫人物線條簡(jiǎn)煉，活潑自然，評(píng)者以為「畫格出吳偉之上」。

精神風(fēng)景|中國(guó)青年藝術(shù)家群展

2014.9.20-12.18|北京市朝陽(yáng)區(qū)機(jī)場(chǎng)輔路草場(chǎng)地261號(hào)ARTMIA藝美基金會(huì)

北京藝美公益基金會(huì)即將于9月20日開(kāi)幕中國(guó)青年藝術(shù)家群展“精神風(fēng)景”?！帮L(fēng)景”經(jīng)常出現(xiàn)在擁有山水畫傳統(tǒng)的中國(guó)美術(shù)史當(dāng)中。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中對(duì)風(fēng)景的描述既尊從傳統(tǒng)繪畫之典型性，同時(shí)也融入了具有當(dāng)下時(shí)代特征的各種表現(xiàn)方式。對(duì)于當(dāng)今的年輕藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，中國(guó)的風(fēng)景具有略微不同的意義。大多數(shù)為80后的這一群藝術(shù)家與過(guò)去藝術(shù)家不同，他們從不明確表態(tài)——不會(huì)面面周到地掌控風(fēng)景，也不會(huì)回避對(duì)風(fēng)景的描寫。因?yàn)樗麄冄矍暗膶?duì)象被分化得很嚴(yán)重，情形也變得十分復(fù)雜。隨著經(jīng)濟(jì)的迅猛發(fā)展，中國(guó)社會(huì)也進(jìn)入了國(guó)際化時(shí)代，這使得今日中國(guó)年輕一代拋棄了單線式的思維模式，之后自然開(kāi)始持有了錯(cuò)綜復(fù)雜的態(tài)度。他們有時(shí)從不斷成長(zhǎng)的基層社會(huì)中看到新的機(jī)會(huì)而感到激動(dòng)，有時(shí)遭遇堅(jiān)固而不可打破的屏障而感到挫敗。充滿活力且格外堅(jiān)固的今日中國(guó)風(fēng)景，有時(shí)給年輕一代帶來(lái)幻想和期待，有時(shí)帶來(lái)絕望和挫敗。

羅曼·西格納：錄像與電影

2014.10.23-11.23|北京市朝陽(yáng)區(qū)花家地南街8號(hào)中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

羅曼的工作涉及到火藥、沙子、水和時(shí)間，1987年卡塞爾文獻(xiàn)展閉幕式的項(xiàng)目《紙的行動(dòng)》，讓他關(guān)于時(shí)間雕塑的概念徹底的達(dá)到頂點(diǎn)。自70年代以來(lái)羅曼一直秉承的參與到時(shí)間和運(yùn)動(dòng)之中的藝術(shù)家個(gè)人姿態(tài)，以及關(guān)于壓迫造成的物質(zhì)轉(zhuǎn)換，還有針對(duì)記憶和傷痛的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)之傳達(dá)。他可以被看作接續(xù)了錄像藝術(shù)被發(fā)現(xiàn)之后，以及激浪派運(yùn)動(dòng)，達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)家。羅曼通常不喜歡過(guò)于龐大的現(xiàn)場(chǎng)和作品，他甚至有些故意的避免過(guò)多的談自己，在1987年卡塞爾文獻(xiàn)展上所出的風(fēng)頭，也許讓他有悔意，這與一個(gè)藝術(shù)家不斷和這個(gè)世界調(diào)整的關(guān)系，以及自我投射的個(gè)人。他存在過(guò)，與作品的大小有關(guān)嗎？他沒(méi)有存在，他的作品都在無(wú)人之處，或故意抹掉那些和世界的聯(lián)系，他一直保持著一種個(gè)人的狀態(tài)，有些作品也很自然的被混同于他的日常生活。1981年羅曼曾經(jīng)追逐著左派浪漫的自由主義來(lái)過(guò)一次中國(guó)，這次中國(guó)的旅行最終通過(guò)一張照片凝固在時(shí)間中。