摘 要：隨著不斷加快的經(jīng)濟全球化步伐，中國與世界經(jīng)濟的融合達到了一個新的層次，為讓傳統(tǒng)工藝美術煥發(fā)出年輕的活力，首先我們應該從宏觀的高度，以更為全面和深遠的目光看待傳統(tǒng)工藝美術傳承與創(chuàng)新的問題。

關鍵詞：工藝；美術；創(chuàng)新；

文章編號：1674-3520（2015）-04-00-02

一、設計理念的創(chuàng)新

工藝美術作品的形態(tài)、寓意、特點取決于設計，有什么樣的設計就有什么樣的作品和產(chǎn)品。設計理念的創(chuàng)新主要涉及三個方面的問題：造型、材料、技術。

理念取決于知識和悟性，有什么樣的理念就有什么樣的設計。創(chuàng)新是設計的本質特征，在一定意義上，設計即創(chuàng)新。在設計創(chuàng)新的內涵和過程中，新知識具有很重要的地位?？梢哉f設計是基于新知識的設計，設計是新知識的載體和表現(xiàn)形式，新知識含量的多少決定了設計的質量和新產(chǎn)品的市場占有率。新知識即創(chuàng)新的知識，新知識的含量愈高其創(chuàng)新內涵愈大。一項以新知識為主體的設計，往往構成了這項設計新的結構和功能，形成新的不同于以往的產(chǎn)品結構和體系，并預示著已有產(chǎn)品壽命的終結，而贏得新的市場空間，取得巨大的效益。

工藝美術設計中的新知識，既來自科學技術，又與藝術的創(chuàng)造聯(lián)系在一起。藝術的創(chuàng)造有自己的規(guī)律和特點，從本質上看，藝術性的創(chuàng)造亦是一種新知識的創(chuàng)構，即藝術創(chuàng)造是新知識的一部分，是藝術家、藝術設計師以藝術創(chuàng)作的方式所創(chuàng)造的藝術性的一種知識構成，這種知識構成不僅是新的而且是美的，是藝術家、藝術設計師通過藝術設計的方式，將科學技術與藝術結合起來即通過產(chǎn)品、甚至是非物質產(chǎn)品的形式進行的創(chuàng)造。

工藝美術又稱實用藝術，是一個比較大的概念，它既可以包括現(xiàn)代大機器工業(yè)的產(chǎn)品設計，又包括了手工生產(chǎn)的實用工藝品，其評價和確定的標準只有一個，即實用的同時又具有藝術質的產(chǎn)品。80年代的改革開放使中國的藝術設計進入了一個新的發(fā)展時期?？傊袊诰o跟世界的腳步，設計理念不斷更新，只有不斷地更新設計理念我們的工藝美術才會不斷地發(fā)展、不斷地進步。

二、材料的創(chuàng)新

（一）工藝美術的材料的種類

我們通常會用材料作為體裁，任何一種藝術，都可以嫁接、轉化、演變的形式來表達我們自己的東西。這樣的作品承載在創(chuàng)作者頭腦里，材料則是一種發(fā)揮想象和表現(xiàn)構思的媒介。工藝美術的材料種類繁多，大致包括以下幾種：

1、石質類有花崗石、大理石、青田石、壽山石、惠安石、貴翠石、白玉石、青石玉、碧石玉、水晶石、墨玉石、翡翠石、瑪瑙、曲玉石、黃玉石、等等。

2、金屬類有銅、鐵、不銹鋼、金、銀、塑料網(wǎng)繩、紫銅、銅線、玻璃等

3、木質類有黃楊木、紅木、樟木、白果木、龍眼木、銀杏木、色木、楸木、椴木、楠木、核桃木、櫸木、柚木、紫檀、花梨木、鐵力木、烏木、桃花心木、紅木、杉木、軟木、梨木、楷木等。木材是天然材料，有天然紋理和色彩，其重量輕易加工和表面容易涂抹油漆。

4、陶質類有陶泥有紫砂泥是陶土的一種它的種類分為紫泥類、紅泥類、綠泥類三種。

5、現(xiàn)成品類，現(xiàn)成品指的是工業(yè)批量生產(chǎn)的無個性產(chǎn)品， 把新的藝術概念通過對日常物品的換位以“變魔術”的方式充分的表現(xiàn)出來?！边@樣的作品打破了傳統(tǒng)，使藝術家取材有了更廣闊的眼界。

6、流行的大眾材料，20世紀50、60年代時期出現(xiàn)在美國工藝家手里的新材料藝術，他們運用了社會上通常都能見到或接觸到的東西大多是生活物品。如商標、包裝、廣告招貼、音樂、廣播、電視、宣傳品、洗衣機、冰箱、電器等。還有某一時期所流行的物品符號、文化元素都是作品運用的好材料。

（二）材料創(chuàng)新對工藝美術未來發(fā)展的影響

有這樣的一個發(fā)展趨勢，不再把各種各樣材料工藝品與繪畫、浮雕、圓雕之間的距離隔得太遠，而是成為形式上的統(tǒng)一。尤其是20世紀以來的作品更是如此。如偉大的雕塑家畢加索他是個典型的材料創(chuàng)新大師，他在1909-1910年完成的第一件作品《女人頭像》，它是一件立體雕塑。這樣的立體創(chuàng)新形式在今后的幾年里也推動了大堆的物體材料出現(xiàn)在作品上。運用漿糊紙、油氈、木片、細繩、蠟模、鐵、玻璃、原材料，與現(xiàn)成品相結合等多種材料通過翻制或集合手法拼湊出的造型。其中畢加索的作品《苦艾酒杯》就是一件集合手法的作品。 大批的工藝美術愛好者會隨著社會的發(fā)展和人類的需要將以不同的新形象、新材料、新的社會功能展現(xiàn)在人們生活中。也符合了下面一位立體主義雕塑大師阿基本科說的一句話：“新形式來自于新材料我必須從新材料中找到新的技術，根據(jù)我的經(jīng)驗，新的風格需要新的材料而非新的材料需要新的形式風格?！本褪沁@樣的一個經(jīng)驗總結說明了工藝美術發(fā)展的一個趨勢。今后的工藝美術作品材料創(chuàng)新有待更多的新人去實踐、研究、創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)等做一些對雕塑有意義的事情。不管是在社會上還是在教學上、生活上，都給于我們更大的幫助和益處。

總之，工藝美術材料的知識點，也讓我們了解到工藝美術發(fā)展的趨勢和材料多樣化的意義。

三、科技創(chuàng)新

技術與藝術是兩個不同的概念，技術往往是一種方式、過程和手段；藝術既可以是方式、過程和手段，又可以指藝術品、藝術現(xiàn)象。技術和藝術雖同為“術”，一是“技”之術，一是“藝”之術，不但屬性不同，其目的和存在方式也不同，把藝術混同為技術，或把技術混同為藝術，無疑是把目的和手段、過程與終極目標的位置給顛倒了。而“技藝”一詞包含了上述方面的因素。技術、藝術、技藝這些不同的各有所指的詞，有著一種內在的聯(lián)接性。從藝術的本質和藝術的發(fā)展來看，藝術與技術猶如一張紙的兩面，技術是藝術不可分離的屬性，或者說藝術是技術存在的最高形態(tài)。在藝術中，如繪畫、雕塑、音樂、詩歌、戲劇等形式中，都需要有特定的技術或者說技巧作為支撐，用技巧來建構藝術形式，來達到藝術“作品”之目的。

技術可以說是藝術須臾不可分離的本質屬性之一，這在那些認為藝術是表現(xiàn)是符號的學者那里也是得到肯定的。蘇珊·朗格認為：“所有表現(xiàn)形式的創(chuàng)造都是一種技術，所以藝術發(fā)展的一般進程與實際技藝——建筑、制陶、紡織、雕刻以及通常文明人難以理解其重要性的巫術活動——緊密相關的。技術是創(chuàng)造表現(xiàn)形式的手段、創(chuàng)造感覺符號的手段。技術過程是達到以上目的而對人類技能的某種應用”。不僅實用藝術與技術有著密不可分的關系，純藝術與技術也有著密不可分的聯(lián)系，這種聯(lián)系的歷史與藝術的歷史一樣久遠。千萬年來，藝術與技術總是攜手共進的，技術是藝術存在的真正基礎，藝術也是在技術中生長起來的。

人們在新的創(chuàng)造面前所關心的只是機械的功能效率而不是其它，這種態(tài)勢與走向高度技巧的手工藝藝術和走向純精神化的藝術形成了極為明顯的對照，也形成了對抗。進入19世紀，以煤、鐵、鋼的使用為基礎的工業(yè)技術飛速發(fā)展，整個社會處于巨大的變革之中，科學技術步入社會生活的前臺，隨著法國1791年中世紀同業(yè)公會的解散和1795年理工科大學設立，開始培養(yǎng)現(xiàn)代意義的工學技術人才，這標志著中世紀以來工匠、藝人制度的解體和手工業(yè)向機械工業(yè)轉移的開始。當原有的實用工藝部類的家具、日用器具由機器大批量生產(chǎn)后，手工藝的勞作被機械所替代，手工藝工匠階層亦開始解體轉向，這種解體從另一側面引起美術與勞動的分離，美術從18世紀后半葉起離開實際生活而完全與美拴結在一起。自19世紀起藝術便力求摒棄一切非藝術的雜物，包括道德、宗教這些東西，希求絕對的美、藝術的美，而不是與善結為一體和閃著真實光輝的美。從自律性的要求出發(fā)，發(fā)展為各門藝術對自身純粹性的追求，繪畫力求排除構筑的、雕塑性的因素，雕塑則力求揚棄繪畫性的、構筑的因素，建筑則追求無裝飾、無象征性的風格，最終引發(fā)了20世紀的現(xiàn)代藝術革命。

由于引導機械力量的不是工匠藝人，而是與實業(yè)家結合的現(xiàn)代技術工作者，在“為生產(chǎn)而生產(chǎn)”、為利潤為數(shù)量而生產(chǎn)思想的指導下，大量粗制濫造的制品涌入人的生活，導致了藝術界與產(chǎn)業(yè)的聯(lián)合和工業(yè)藝術設計業(yè)的興起。從事物發(fā)展的規(guī)律看，工業(yè)設計的興起，是人類社會文明發(fā)展到一定階段的必然產(chǎn)物。這種必然性，其中包括了技術與藝術異向發(fā)展最終仍將走向統(tǒng)合的必然性在內。我們無論檢視以莫里斯為首的手工藝術運動和以格羅皮烏斯為代表的包豪斯設計運動以及其后所有的設計藝術運動，其宗旨或內在性都是強調藝術與技術的高度統(tǒng)一。

參考文獻：

[1]張道一：《工業(yè)設計全書》，江蘇科技出版社，1998年

[2]讓·拉特利爾：《科學和技術對文化的挑戰(zhàn)》，商務印書館，1997年

[3]趙農(nóng)著：《中國藝術設計史》陜西人民美術出版社2004年