人和人的解放問題，是馬克思主義的中心問題，也是現(xiàn)代美學(xué)的中心問題。審美能力是人的一種本質(zhì)能力，審美的需要是人的一種基本需要，美的本質(zhì)基于人的本質(zhì)。社會功利本身就具備對人性的奴役，而真正的藝術(shù)，可以說它以獨立的非功利形式，特殊的語言存在。美是人的一種天性追求，對道德美和真善美的把握，美好情操的培養(yǎng)，都離不開美育。

眾所周知，歐洲文藝復(fù)興的主要核心是提出“人文主義”，它的重點是“人”，人文主義精神是“人”的本能的發(fā)揮，是“人”追求真，善，美的動力。文藝復(fù)興發(fā)現(xiàn)了人和人的偉大，肯定了人的價值和創(chuàng)造能力，提出人要獲得解放，個性應(yīng)該自由。在此期間出現(xiàn)了著名文藝復(fù)興三杰：達芬奇，米開朗琪羅，拉斐爾，以及眾多文學(xué)藝術(shù)巨匠。這是一場藝術(shù)與科學(xué)的革命，以復(fù)興古羅馬藝術(shù)的名義打破封建社會對人性的禁錮。

從審美結(jié)構(gòu)來看，一個人對美的感受是首要，創(chuàng)造美是最高體現(xiàn)，培養(yǎng)的途徑則更離不開美育。

美育被稱為美感教育或?qū)徝澜逃Ｋ且环N運用藝術(shù)美和現(xiàn)實美來影響、感染、教育人們，使他們掌握審美知識、形成審美觀點、審美理想、審美情趣，具有感受美、鑒賞美、評價美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的知識和能力的教育活動，它又是全面發(fā)展教育不可缺少的組成部分。

通過美育，可以提高一個人對丑與美，善與惡的辨別，達到對真，善，美的理解。而感受不到美的人，其自身是殘缺的。作為個體，若情感上沒有合理的方式去釋放，生活中又找不到合適的途徑去表達自我，生活和工作強度不斷堆積，使得個體壓制了本該擁有的單純與美好情懷，長久下不能實現(xiàn)個人的個性自由完整的發(fā)展，如此，更何從去談創(chuàng)造力與感受力？

從席勒的觀點來看，關(guān)于美育的內(nèi)涵，他也將其界定為“自由”。

他認為，在現(xiàn)實生活中存在著力量的王國和法則的王國。在力量的王國里人與人以力相遇，其活動受到限制；在法則的王國中人與人以法則的威嚴相對峙，其意志受到束縛；只有在審美的王國中，人與人才以自由游戲的方式相處。

因此，“通過自由去給予自由，這就是審美王國的基本法律”。

席勒對資本主義現(xiàn)代化過程中，美的藝術(shù)與現(xiàn)實的脫節(jié)和走向低俗作出有力的批判。他曾描述道：耳朵里聽到的永遠是由他推動的機器輪盤的那種單調(diào)乏味的嘈雜聲，人也就無法發(fā)展他生存的和諧，他不是把人性刻到他的自然（本性）中去，而是把自己僅僅變成他的職業(yè)和科學(xué)事業(yè)的一個標志。”他還說：“在現(xiàn)時代，欲求占了統(tǒng)治地位，把墮落了的人性置于它的專制桎梏之下。利益成了時代的偉大偶像，一切力量都要服侍它，一切天才都要拜倒在它的腳下。在這個拙劣的天平上，藝術(shù)的精神貢獻毫無分量，它得不到任何鼓勵，從而消失在該世紀嘈雜的市場中?！睆闹锌闯龉I(yè)革命時代對人性造成的極大的壓抑和扭曲。

因此，他提出，審美教育的目的就是克服資本主義時代對人性的扭曲和割裂，恢人所應(yīng)有的存在自由。這種人的存在自由就是人性發(fā)展的無障礙性和完整性。只有通過美育這種“精神能力的協(xié)調(diào)提高才能產(chǎn)生幸福和完美的人，只有在審美的國度里才能實現(xiàn)“性格的完整性”。

近代教育家蔡元培，更是重視美育。他認為美育為教育的重要組成部分，缺乏美育的教育，是不完全的教育。他認為，缺乏美育，尤以缺乏美術(shù)教育的人迂腐、僵化、缺乏創(chuàng)造性，更缺少情感與活力。

蔡元培從一開始就從哲學(xué)的高度來看美學(xué)和美育。他特別重視哲學(xué)中的價值論，他在《哲學(xué)大綱》中說道：“價值論者，舉世間一切價值而評其最后之總關(guān)系者也。”價值是對人所具有這樣或那樣的意義，真、善、美都是人生價值中的幾種。教育是“以人為本位”的，其目的，就是要“以完全之人格為本位”，造就具有德、智、體、勞、美全面素質(zhì)的人。當(dāng)然，我們今天已經(jīng)知曉馬克思主義創(chuàng)始人對于人的理想，就是要成為全面而自由發(fā)展的自由個性，因而加深了我們的教育這一偉大事業(yè)的認識。蔡元培所說的教育要培育“完全之人格”或“健全之人格”，也正符合歷史發(fā)展的大方向。

對于常人來說，體驗美，欣賞美已經(jīng)需要一定的文化修養(yǎng)和知識背景。而前面也說過，美育的最高目標是創(chuàng)造美。畫家能夠通過扎實的技能與豐富的藝術(shù)語言來完成作品，從而達到內(nèi)心情感的表達，人性自由的解放，尋求一種真自我，不被外在所奴役。

如中國畫是一種人文精神的體現(xiàn)，人格的表現(xiàn)。西方油畫可以是對大自然美景的贊美，又例如印象主義，可以加入自己對自然的理解以及形式的表達。如果說藝術(shù)品的價值本來就不同于一般的商品，那么其中最珍貴的即是它的認知功能與象征意義，它所包含的是一種個人精神與力量的結(jié)晶。

再以現(xiàn)代藝術(shù)革命為例，，它的第一次突破是在人類文明現(xiàn)代化的初期。在藝術(shù)中不再對“幻覺”的視覺對象進行模仿，而是創(chuàng)造一個人為的境界。而隨后構(gòu)成的現(xiàn)代藝術(shù)視覺革命，其中最具有代表性的要數(shù)被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”的塞尚的作品。以作品“靜物”說明，提倡了交互以“人”這一個獨立的，自覺地觀察和創(chuàng)造的人為主導(dǎo)。這里反應(yīng)問題不再以“上帝”或“自然”為主導(dǎo)和判斷標準，而是如何用人為的創(chuàng)造來顯示人對世界的解釋和反省的能力。

從而可知，一副動人的美術(shù)作品，通過受眾者的理解和感悟才得到真正的藝術(shù)創(chuàng)作的完成。即在一定的情景渲染下，在傳遞美與意境中彼此達到一種情感與思維意識的共鳴，人性自由的解放。

結(jié)語

綜上結(jié)合，在社會日益繁榮進步、人們生活日益改善提高的同時，也出現(xiàn)了環(huán)境污染嚴重、精神焦慮加劇、道德滑坡與文化低俗等精神領(lǐng)域的問題。這些問題說到底是一個文化問題。而通過美育培養(yǎng)人民確立審美的世界觀，以審美的態(tài)度對待自然、社會與他人，成為生活的藝術(shù)家，獲得審美的生存。

（作者單位：浙江理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院）