【摘 要】郭蘭英是我國一位資歷豐富的歌唱家，是我國老一輩聲樂代表人，以郭蘭英為代表的老一輩歌唱家，以自身的親身體會告訴我們，繼承和發(fā)展我國古老的傳統(tǒng)，在當(dāng)今社會也依然有著不可忽視的作用，當(dāng)代名族聲樂工作者需要正視我國傳統(tǒng)名族聲樂理論所具有的現(xiàn)實意義，給予其應(yīng)有的關(guān)注。本文主要討論了傳統(tǒng)聲樂理論具有的現(xiàn)實意義，并分析了郭蘭英女士的成功經(jīng)驗。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)聲樂；現(xiàn)實意義；郭蘭英

我國有著五千年的文化歷史，對于聲樂的探索的時間也很久遠(yuǎn)，有著極為豐富的聲樂理論資源。這些珍貴的聲樂演唱理論和長期累積下來的經(jīng)驗，不僅對我國古代聲樂和文明的發(fā)展起到了很大的促進(jìn)作用，還能給如今的人們提供大量的參考依據(jù)，具有很高的實踐價值。

一、我國傳統(tǒng)聲樂理論的現(xiàn)實意義

我國民族聲樂是歷史沉淀的一種文化傳統(tǒng)，具有濃厚的中華炎黃色彩。然而，自國外“美聲”傳入中國以來，中國民族聲樂傳統(tǒng)逐漸被忽視，有很多民族責(zé)任感強的聲樂家和教育家開始對我國的傳統(tǒng)聲樂進(jìn)行研究，力求探索出一條我國民族聲樂發(fā)展的道路，在世界上樹立起一面特屬于我國的聲樂旗幟。目前，我國民族聲樂的現(xiàn)狀并不理想，距離預(yù)期目標(biāo)上有很遠(yuǎn)的距離，民族聲樂發(fā)展的前進(jìn)速度依然過于緩慢，需要對目前我國民族聲樂發(fā)展中存在的主要問題進(jìn)行思考。

民族歌唱方法在各音樂學(xué)院中是一門重要的專業(yè)課程，也有很多民族責(zé)任感強的院校教師對傳統(tǒng)的民族聲樂風(fēng)格有著極為執(zhí)著的追尋，為我國民族聲樂的發(fā)展不斷做出努力；也有些教育者將西方“美聲”視作唯一科學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)唱法，對民族聲樂持有否定態(tài)度；也有嘗試在美聲中加入民族唱法的方法，讓歌唱有著一種尷尬的違和感。對我國的歌唱者進(jìn)行西方的聲樂教育，但在學(xué)習(xí)民族歌曲時卻要求其唱出民族的感覺來，做到民族歌曲要求的聲情并茂，即便是天賦過人的歌唱者也只能夠得到七分形似，難以真正表現(xiàn)出一個民族的風(fēng)格，唱出民族歌曲的風(fēng)韻。

事實上，我國民族聲樂的發(fā)展歷史極為悠久，能夠用“斷竹、續(xù)竹、飛土、逐肉”進(jìn)行彈歌，在歷史上也有很多優(yōu)秀的歌唱家，如秦青、韓娥、許和子、張紅紅等，并在悠久聲樂歷史，根據(jù)我國語言習(xí)慣形成了一套完整的歌唱語言規(guī)范。也有燕南芝庵、魏良輔、李漁、徐大椿等大量聲樂理論家以及教育家，對我國的民族歌唱特典進(jìn)行總結(jié)，形成了我國聲樂的具體規(guī)范。我國民族聲樂經(jīng)歷了很多變遷，由相和歌一直發(fā)展到戲曲，在歷史的傳承中始終在不斷的進(jìn)行改革和完善，并綻放著耀眼的光芒。我國聲樂藝術(shù)相較于其他國家的聲樂有明顯的特點，它來源于我國歷史生活，能夠反映歷史發(fā)展情況、以及社會的制度、習(xí)俗以及古代人們的精神活動，是我國歷史文化的結(jié)晶。因此，我們需要堅持繼承這項珍貴的歷史傳統(tǒng)、由于歷史的發(fā)展，很多傳統(tǒng)聲樂理論理解起來比較困難，且難以全面把握其精髓。以郭蘭英女士為代表的老一輩藝術(shù)家們的成功，充分便顯出了中華名族聲樂藝術(shù)的獨特魅力，證實了學(xué)習(xí)和繼承傳統(tǒng)聲樂的可行性。通過分析其成功經(jīng)驗，能夠為我國民族聲樂的發(fā)展找到正確的途徑。

二、郭蘭英的成功經(jīng)驗

人們提到郭蘭英女士很容易聯(lián)想到《白毛女》中的主人公喜兒、《小二黑結(jié)婚》中的小芹等經(jīng)典歌劇人物據(jù)角色，她為我國大量著名新歌劇塑造了鮮活的人物形象，是我國名族聲樂的一面旗幟，也是我國新歌劇的代表，對我國歌劇事業(yè)的發(fā)展有著極大的影響。此外，郭蘭英女士的民歌演唱也具有極為獨特的魅力，《婦女自由歌》以及《我的祖國》等每一部作品都具有其獨特的藝術(shù)光輝，其歌唱方式充分表現(xiàn)出了我國傳統(tǒng)聲樂文化的韻味，體現(xiàn)出了其魅力。

傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的繼承是郭蘭英女士歌唱表演的一個重要特點。郭蘭英女士在歌唱時，發(fā)音咬字傳承我國身民族聲樂“字正腔圓”的特點，力求將歌曲中每一個字都正確的唱出，并傳到聽眾耳朵之中。她本人也曾說過：舊戲?qū)σё质肿⒁猓獞虿坏枰蒙ぷ?，還需要注意用字。唱戲若讓觀眾不懂字句，根本無法滿足觀眾的要求，無論嗓子和聲音怎樣，將字咬清楚了，觀眾也是歡迎的，若字句不清，遲早會丟掉唱戲的飯碗。郭蘭英女士從傳統(tǒng)聲樂中繼承了其“字真意切”的經(jīng)驗，并將其運用到自己的演唱當(dāng)中，為其成功提供更充分保障。郭蘭英自小學(xué)習(xí)晉劇，對戲曲的歌唱有著十分精妙的理解，且擁有十分到位的歌唱技巧，對于唱歌、唱戲分的發(fā)音和節(jié)奏把握十分到位，并繼承和發(fā)展了傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)潤腔，將其運用到歌劇和民歌之中，讓其飾演的人物形象極具表現(xiàn)力和感染力，同時其歌唱發(fā)音的斷腔、頓挫、輕重、緩急也繼承了傳統(tǒng)聲樂理論當(dāng)中的技巧，讓其飾演的作品具有很強的空間感和時間感，情感發(fā)揮更是淋漓盡致，生動豐滿。郭蘭英女士繼承了我國傳統(tǒng)聲樂的藝術(shù)審美思想，對于傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)中講究的“聲情并茂”格外注重，并對此有著十分精到的了解，她認(rèn)為，想要唱好一首扣人心弦歌，就需要塑造一個鮮明生動，有血有肉且情感充沛的人物形象，給觀眾留下深刻的印象。這就需要演員在舞臺上將自身所有的情感帶入音樂原有的形象中，無論唱什么歌，都需要對其投入做夠的情感，唱出歌曲中人物的感情，用自身熾熱的情感將歌曲印入觀眾的心中。

郭蘭英女士的成功經(jīng)歷告訴我們，對傳統(tǒng)聲樂經(jīng)驗進(jìn)行理解和學(xué)習(xí)，提煉出其中的寶貴經(jīng)驗，并將其中的精髓運用到新時代聲樂發(fā)展中，是我國民族聲樂風(fēng)格發(fā)展的重要環(huán)節(jié)，民族聲樂的發(fā)展絕不能和民族傳統(tǒng)分離。在世界文明逐漸趨于全球化的今天，我們必須堅持發(fā)展我國民族獨特文化，讓中國發(fā)展起來，尊重歷史，傳承優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)。

結(jié)束語

每個民族都有著其歷史沉淀下來的傳統(tǒng)，一個民族的傳統(tǒng)也無法在短時間內(nèi)形成，需要經(jīng)過該民族人們長期的堅持和實踐才能夠逐漸積累藝術(shù)經(jīng)驗，并沉淀成一種傳統(tǒng)。這些藝術(shù)經(jīng)驗得到的結(jié)果一旦成為傳統(tǒng)，也會對民族日后的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生極大的影響。我國的民族聲樂也是經(jīng)過長久的歷史積淀所形成的一種民族傳統(tǒng)。郭蘭英是我國著名的民族聲樂表演家藝術(shù)家和聲樂教育家，在我國聲樂界的享有極高的美譽，其成功經(jīng)驗對我國民族聲樂的傳承和發(fā)展有著重要的啟示。

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（作者單位：溫州市文化館）