沙偉臣 多向度的觸角

沙偉臣的作品如果放在聯(lián)展中，那只能是管中窺豹。在風(fēng)格化圖式盛行的當(dāng)代藝術(shù)圈中像他這樣真正從觀念入手，能自由地運(yùn)用各種媒介語(yǔ)言的年輕藝術(shù)家并不多，無論繪畫、雕塑、裝置還是影像，他都能駕輕就熟，游刃有余，并以不斷游走為樂。我相信如果他命定成為一棵枝繁葉茂的大樹，就不要期望他迅速長(zhǎng)高，而是首先要把根扎得又深又廣。

沙偉臣

1982生于遼寧撫順

2008畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，獲學(xué)士學(xué)位

現(xiàn)工作生活于北京

個(gè)展

2007飛行道具——沙偉臣個(gè)展 中央美院通道畫廊 北京

群展

2014對(duì)沖——制造多巴胺系列展 國(guó)藝美術(shù)館 北京

2010“塑造未來：作為全民教育的當(dāng)代藝術(shù)”798藝術(shù)節(jié)青年藝術(shù)家推薦展 798藝術(shù)中心706大廠房 北京

次聲計(jì)劃 第一回展 純粹當(dāng)代藝術(shù)空間 北京

“寄居蟹”首屆草場(chǎng)地?cái)z影季 荔空間 北京

2009“中國(guó)意象 都市旗幟”西安曲江當(dāng)代藝術(shù)季 西安

2008光盡 琴山畫廊 北京

“do it” Alliance Francaise de Melbourne 墨爾本 澳大利亞

第一展 荔空間 北京

藝術(shù)家自述

每個(gè)人心中的中心，具體是什么表象并不重要，圍繞著這個(gè)中心，另一種事物做著環(huán)繞運(yùn)動(dòng)，其目的或是為了使中心更鋒利，或是為了中心的光芒，或是為了中心的一種溫度，運(yùn)動(dòng)的過程是漸變的，無聲無息的，沒有明確的量變到質(zhì)變的分界線。

楊牧石 冷靜地制造神秘

楊牧石的作品是用一塊塊小石頭、木頭切割打磨出來的，他自言很享受制作的過程，但旁人并不一定理解。他對(duì)每塊材料有著近乎偏執(zhí)的制造標(biāo)準(zhǔn)，這讓他的作品有一種冷酷的氣質(zhì)，方法如同詩(shī)人反復(fù)推敲詞語(yǔ)以構(gòu)成一首好詩(shī)。他的作品從整體看也的確如同一首晦澀的詩(shī)，既朦朧又神秘。

楊牧石

1989生于江西上饒

2014畢業(yè)于中央美院，獲學(xué)士學(xué)位

現(xiàn)生活工作于北京、上海

個(gè)展

2013無 巴黎藝術(shù)城 巴黎 法國(guó)

2012不能飛 兼容的盒子 上海

群展

2014常青藤計(jì)劃2014——中國(guó)首屆青年藝術(shù)家推薦展 中間美術(shù)館 北京

翼——中國(guó)雕塑學(xué)會(huì)青年推介計(jì)劃第二季巡展 今日美術(shù)館/常熟美術(shù)館/南通中心美術(shù)館等

今日美術(shù)館櫥窗計(jì)劃 今日美術(shù)館 北京

90+白皮書第一季 上海明園美術(shù)館 上海

大韻雕塑展 中央美術(shù)學(xué)院雕塑系通道畫廊 北京

2013“青年藝術(shù)100”全國(guó)巡展 798藝術(shù)工廠/圣之空間/鳳凰藝術(shù)空間 北京/上海/廣州

全國(guó)視覺優(yōu)秀作品雙年展 上海雕塑中心 上海

畫 巴黎3A語(yǔ)言中心 巴黎

雜七雜八——青年一代的藝術(shù)修辭 金雞湖美術(shù)館 蘇州

2012聚光——水立方城市公益藝術(shù)展 水立方

2011第六屆國(guó)際外光藝術(shù)創(chuàng)作營(yíng) 星松旗 波蘭

藝術(shù)家自述

在作品《消磨》中，我用個(gè)人的身體，對(duì)各類尺寸不等的木材通過“打磨”行為，在一年的時(shí)間里進(jìn)行裁切，銳化，通過自身日復(fù)一日的打磨讓個(gè)人生命和精神通過木頭物質(zhì)化，使材料和個(gè)人進(jìn)入“物我合一”的狀態(tài)，在鏈鋸、砂帶機(jī)與自我身體進(jìn)行的危險(xiǎn)對(duì)話中，表達(dá)自我對(duì)生命份量的體會(huì)。在造型上，我選取自然界中的元素并異化；在細(xì)節(jié)上，銳化收頭處和轉(zhuǎn)折面，形成尖，把尖銳的、有攻擊性的、危險(xiǎn)而脆弱的狀態(tài)表現(xiàn)在造型個(gè)體中，最終用墨汁統(tǒng)一成一個(gè)凝重、充滿攻擊性的“黑色空間”。我用這種類似修禪打坐般的日常行為探索著個(gè)人身體、“磨”、木、墨汁與時(shí)間的關(guān)系。

張一 洄游總為新的復(fù)活

張一在中央美院讀本科時(shí)，作品做得很“狠”、很前衛(wèi)，被大家認(rèn)為是未來之星。畢業(yè)后她卻隱居起來結(jié)婚生子，去美游學(xué)。今年回來，作品已面貌全非。單從樣式看，很現(xiàn)代主義，簡(jiǎn)單質(zhì)樸的抽象語(yǔ)言幾乎有點(diǎn)過時(shí)了，但我認(rèn)為這是扎實(shí)的好開局。這幾年她就像條孤獨(dú)的魚，獨(dú)自洄游上溯，幾乎已被國(guó)人遺忘的馬蒂斯、野口勇等上世紀(jì)的大師不斷被她提及，那個(gè)被過早結(jié)束的藝術(shù)革新的黃金年代在她的作品中煥發(fā)了生機(jī)?，F(xiàn)在的她才是真正的未來之星，但這顆星何時(shí)升起，還真說不好，她曾笑言“七十歲吧”。

張一

1984生于山東

2008畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，獲學(xué)士學(xué)位

2014畢業(yè)于紐約工作室學(xué)校雕塑專業(yè)，獲碩士學(xué)位

個(gè)展

2014張一 John Davis Gallery 哈德遜 紐約 美國(guó)

2013物件 紐約工作室學(xué)校畫廊 紐約 美國(guó)

2008自畫像 中央美院雕塑系通道畫廊 北京

群展

2014DAM 當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)競(jìng)賽展 DAMarte Contemporary Art Gallery 米蘭 意大利

小作品 Limner Gallery 哈德遜 紐約 美國(guó)

第九代 AIR Gallery 布魯克林 紐約 美國(guó)

2012演講：藝術(shù)家的自由 中央美院學(xué)術(shù)報(bào)告廳 北京

2010塑造未來：作為全民教育的當(dāng)代藝術(shù)—2010年度798藝術(shù)節(jié)青年藝術(shù)家推薦展

798藝術(shù)中心 北京

藝術(shù)家自述

拼貼式的構(gòu)建如同一系列生產(chǎn)過程是我雕塑創(chuàng)作的中心。整個(gè)過程基于一系列私人化的選擇和動(dòng)作，最后構(gòu)建出詩(shī)性的雕塑形式和神秘感。我把這一過程稱作“把感性物質(zhì)化”。我使用大量的現(xiàn)成品，通常是撿來的廢棄物，這些物件給我提供最初的感受，使我產(chǎn)生某種欲望去觸碰它們，改變它們，使它們脫離之前的功能性進(jìn)而產(chǎn)生新的性格。不同的零件以對(duì)話的方式組合在一起，不同的情緒促使我的雕塑呈現(xiàn)不同的面貌和形式，最終的作品成為連接物質(zhì)和我內(nèi)心世界的記錄。我很少借用工業(yè)器械或工具，而是使身體和雕塑在比例和尺度上直接發(fā)生關(guān)系，作品的各個(gè)尺寸總是源于我的身體，其中的私密性、參與性和偶發(fā)性使我的身體成為獨(dú)一無二的生產(chǎn)線，我的每一件雕塑都具有唯一的不可復(fù)制性。

黃鎮(zhèn)

1979生于福建

2010畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院

2012至今 就職于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系金屬工作室

展覽

2014再造空間·2+3 萬荷美術(shù)館 北京

靜悟—雕塑聯(lián)展 今日美術(shù)館 北京

ASIAN CONTEMPORARY ART PART ‖ 邁阿密 美國(guó)

2013從卡塞爾走來 漳州

大同國(guó)際雕塑雙年展 大同

流動(dòng)藝術(shù)2013聯(lián)展 中華世紀(jì)壇 北京

筑夢(mèng)時(shí)間—東湖2013全國(guó)青年雕塑家邀請(qǐng)賽暨優(yōu)秀作品展 武漢

生活家藝術(shù)節(jié) 廈門

新風(fēng)景2 季節(jié)畫廊 北京

藝術(shù)家自述

作品采用了現(xiàn)代非常熟知和易得的材料鐵絲為媒介，以全程手工的方式編織圖像。表現(xiàn)中國(guó)文化精髓當(dāng)中的寫意水墨山水，營(yíng)造出宋人山水的意蘊(yùn)，以傳達(dá)中國(guó)文化審美中的獨(dú)特理念，意于虛實(shí)之間的國(guó)畫意境。另外，作品制作的過程體驗(yàn)和經(jīng)歷也成為美術(shù)重要的組成部分。