劉振陽

（黑龍江省歌舞劇院，黑龍江 哈爾濱 150010）

現(xiàn)代小號的獨特表現(xiàn)力

劉振陽

（黑龍江省歌舞劇院，黑龍江 哈爾濱 150010）

小號這樣一種歐洲人發(fā)明的銅管樂器，正在越來越多地被國人認識并喜愛。從國歌高亢嘹亮的旋律到西班牙斗牛士中快速流動的音符，小號那輝煌的音色不止一次地深深打動了國人的心。

小號；表現(xiàn)力；藝術性

伴隨著我國改革開放、經(jīng)濟發(fā)展的大潮，西方的音樂也大量的涌入我國，交響樂、爵士樂、軍樂、電影音樂也再次出現(xiàn)了熟悉的小號演奏的旋律，如：《輕騎兵序曲》中的小號旋律、舞劇《天鵝湖》中的“拿波里舞曲”、電影《出水芙蓉》中小號演奏的“霍拉舞曲”等，讓人們對小號這種樂器有了更深一步的了解和喜愛。

小號的發(fā)聲是依靠呼出的氣流經(jīng)過嘴唇和號嘴時發(fā)生摩擦產(chǎn)生振動而發(fā)出聲音的，所以它的音高變化的產(chǎn)生同樣屬于物體振動發(fā)聲的原理。因此，掌握了解小號的發(fā)聲原理，將對學習掌握小號的高音吹奏技巧和改善高音區(qū)音色，起著一個由理性認識到感性認識的理論指導實踐的重要作用。這對一、進行曲樂段現(xiàn)代小號誕生之后的浪漫主義時期以及其后的二十世紀作曲家的管弦樂作品中，進行曲樂段占有顯著地位。作曲家們非常喜歡運用現(xiàn)代小號來表現(xiàn)輝煌燦爛、勝利凱旋、剛毅雄壯的音樂形象。

首先我們可以從法國作曲家柏遼茲創(chuàng)作的《幻想交響曲》第四樂章中，聽到作者使用四支小號與銅管聲部的合奏來演奏時而陰森殘酷，時而燦爛莊嚴的進行曲樂段。這個樂段使用了級進式的附點音符進行，沒有很高的音域，作曲家所追求的是整個銅管聲部的和聲效果。用小號與整個銅管組的合奏形式和它產(chǎn)生的效果，為后來的作曲家們提供了可資借鑒的經(jīng)驗。

如果說柏遼茲《幻想交響曲》銅管組通過強奏，演奏出非常明亮、飽滿的音響效果，那么俄羅斯作曲家柴可夫斯基的《第四交響曲》第三樂章則使用銅管聲部的輕聲合奏，奏出暗淡、短促的音響效果，表現(xiàn)出軍隊在遠方的行進。

早在文藝復興、巴洛克和古典時期，作曲家們就已開始在他們的作品中使用小號來演奏號角式的樂段。這是小號最容易演奏、最適合樂器本身特點的表現(xiàn)手段。到十九世紀現(xiàn)代小號誕生之后，隨著浪漫主義音樂的發(fā)展與樂器自身構造上的進步，號角式的樂段獲得了新的發(fā)展，無論在調(diào)性上、技巧上都已遠遠超出了現(xiàn)代小號誕生之前的任何一個時期。在浪漫主義之后的作曲家們，在歌劇、交響樂、交響詩、以及室內(nèi)樂等形式和體裁中普遍運用現(xiàn)代小號演奏號角性樂段。在形式上更加多樣化，既有短小動機式的，也有大段歌唱性的，既有單一聲部的，也有多聲部的。

俄羅斯著名作曲家柴可夫斯基創(chuàng)作的《意大利隨想曲》中，一開始就運用現(xiàn)代小號，以強烈的音響奏出一段沉雄的號角性音調(diào)。

意大利作曲家威爾第的歌劇《奧瑟羅》第三幕中，為了表現(xiàn)威尼斯貴賓到來的宏大場面，使用六支c調(diào)小號的合奏，吹奏出以自然音列構成的號角式音調(diào)，聲部的交錯此起彼伏，給人留下很深的印象。以上兩個樂段雖然都是用自然音列寫成的，但是使用現(xiàn)代活塞小號來演奏這些樂段卻會產(chǎn)生更加輝煌的效果，因為演奏者可以根據(jù)音樂的需要和適合自己的吹奏習慣，任意挑選相應調(diào)性的小號來演奏。

使用現(xiàn)代小號吹奏號角式音調(diào)，并使它在一個樂章中多次出現(xiàn)，用以表現(xiàn)不同的感情色彩，可能要數(shù)奧地利作曲家、指揮家馬勒所創(chuàng)作的《第五交響曲》了。在第一樂章中，出現(xiàn)韻號角式樂段，第一次是表現(xiàn)葬禮的行進，第二次是表現(xiàn)對死亡的預感，第三次是表現(xiàn)對過去往事的回憶。使用同一個音樂動機來表現(xiàn)如此復雜的思想感情，可以說在現(xiàn)代小號演奏的歷史上還是第一次，它同時也給現(xiàn)代小號的演奏藝術提出了新的挑戰(zhàn)。至今這一段音樂仍然是世界各大交響樂團考試的必奏經(jīng)典作品之一。

使用現(xiàn)代小號吹奏的號角式音調(diào)表現(xiàn)英雄性的主題、揭示英雄人物的內(nèi)心世界和冒險精神。在德國作曲家理查·施特勞斯所創(chuàng)作的《英雄生涯》交響詩第四部分中表現(xiàn)得淋漓盡致。在這段號角性音調(diào)中，使用以前從來沒有的大跳音程，一系列的變化音以及持續(xù)的強奏音，充分發(fā)揮了現(xiàn)代小號的強大威力。

使用現(xiàn)代小號的號角性特點用于歌唱性樂段。來呈示樂章的主要內(nèi)容，可以說是一個獨創(chuàng)。奧地利作曲家馬勒在《第三交響曲》第三樂章中，三次使用這一具有號角性特點的歌唱性樂段，表現(xiàn)出森林的神秘氣氛，把人的想像力引向連綿不斷的山巒和奔流不息的河流。從這里不難看出馬勒對現(xiàn)代小號的偏愛，在藝術表現(xiàn)和演奏技巧上都作出了前人沒有作過的探索和實踐。這一歌唱性樂段在演奏法上與馬勒的《第五交響曲》第一樂章的主題形成鮮的對比。

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1005-5312（2014）23-0089-01