“85新潮美術(shù)運(yùn)動”重要參與藝術(shù)家宋陵的首次國內(nèi)回顧展——“重現(xiàn)的鏡子-宋陵 1985-2013”于7月26日至8月11日期間在今日美術(shù)館舉辦。展覽由藝術(shù)家各個時期的200余件作品及大量的文獻(xiàn)資料組成,時間跨度長達(dá)三十年,系統(tǒng)而完整地重現(xiàn)了宋陵的創(chuàng)作及其作品的歷史。展覽在全面展示藝術(shù)家個體獨(dú)特面貌的同時,亦對中國當(dāng)代藝術(shù)早期發(fā)展的脈絡(luò)進(jìn)行了梳理,并借此揭示這場歷史性藝術(shù)運(yùn)動以及宋陵個人內(nèi)在的一面。
畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院國畫系的宋陵并未繼承傳統(tǒng)國畫的創(chuàng)作思路,而是對超現(xiàn)實主義及波普藝術(shù)產(chǎn)生了興趣。其早期創(chuàng)作的“人·管道”系列運(yùn)用超現(xiàn)實主義的手法預(yù)言了工業(yè)化發(fā)展時代的人性矛盾。該系列作品曾參加“85新潮美術(shù)運(yùn)動”中重要展覽之一的“85新空間”展。1986年之后,宋陵與張培力、耿建翌等人發(fā)起、成立了“池社”。與此同時,宋陵個人的創(chuàng)作也進(jìn)入了一個高峰期。展廳的主要位置展出了宋陵于1986年至1987年間以水墨形式創(chuàng)作的一系列題為“無意義的選擇?”的組畫。在這一系列的創(chuàng)作中,宋陵吸收、融合了攝影的表現(xiàn)形式和語言特征,刻板地對以家畜為主的同一個物象進(jìn)行不斷復(fù)制,這種方式令人想起本雅明對機(jī)械復(fù)制時代及其藝術(shù)作品的批判。藝術(shù)家對家畜的描畫亦可被看作是對人的描畫,即在機(jī)械化養(yǎng)殖的工業(yè)技術(shù)時代,人和家畜分享同樣的命運(yùn)。
1987年后,宋陵離開中國前往澳大利亞留學(xué)并定居。在澳大利亞,他延續(xù)了之前業(yè)已形成的個人獨(dú)特風(fēng)格。與此同時,宋陵也開始嘗試使用綜合拼貼的方式進(jìn)行創(chuàng)作。此次展出的“病入膏肓”及“國貨”等系列作品均展現(xiàn)了其對拼貼手法的運(yùn)用。1995年,宋陵回歸到其最為熟悉的水墨方式,并相繼創(chuàng)作了“夢幻時光”、“氣功”、“太極”系列。從展出的作品來看,它們?nèi)匀槐S兴瘟戤嬅嬉恢币詠硭尸F(xiàn)的變形及抽象線條特點(diǎn)。
展廳的另一個空間展示了與藝術(shù)家相關(guān)的文獻(xiàn)資料,及其2000年之后的作品。其中,“植物園”、“花鳥小品”系列在題材選擇上仿佛更為傳統(tǒng),畫面造型卻延續(xù)了其一貫的抽象、變形風(fēng)格。而創(chuàng)作于近期的“干擾”系列則以布面丙烯為材料,刻畫了不同種族的人物形象。該系列作品在題材選擇上體現(xiàn)出作為移民國家的澳大利亞對宋陵創(chuàng)作的影響,而黑白的視覺效果仿佛依舊顯示出創(chuàng)作者揮之不去的水墨情結(jié)。(編輯:王薇)